Рисунок природа поэтапно: Как рисовать природу поэтапно. 150+ уроков

10.08.1970

Содержание

Рисунки о красоте родной природы поэтапно, картинки какие? Где найти?

О красоте нашей природы написано не мало стихов и книг, спето песен, снято фильмов. Также нарисовано огромное количество картин. Поэтому, когда возникает вопрос, что же изобразить на рисунке «Красота родной природы» для урока или конкурса, можно обратиться за вдохновением к уже готовым произведениям искусства. А чтобы увидеть красоту своего родного края, нужно немножко прогуляться и посмотреть, что же вас окружает.

Для работы над рисунком «Красота родной природы» можно использовать разнообразные техники. Например, рисовать различными красками: гуашью, акварелью, акриловыми, масляными.

Те, кто любит рисовать цветными карандашами, может использовать их в своем рисунке «Красота родной природы».

А вот примеры рисунков на тему «Красота родной природы», выполненные простым карандашом или углем. И смотрятся они не менее эффектно, и в них столько же любви и жизни, сколько в цветных иллюстрациях.

Так же можно работать и фломастерами. Такие работы получаются яркими и сразу привлекают внимание.

Что же можно нарисовать? Приведу несколько тем, которые можно использовать в рисунках «Красота родной природы».

Для начала определимся со временем года. Любое. Природа прекрасна в любое время года. Поэтому выбирайте, что вам ближе и рисуйте. Если вам больше нравятся зимние пейзажи, то рисуйте побольше заснеженных деревьев, искристого льда, морозного солнца или, наоборот, серые поля и голые деревья.

Весенняя природа просыпается от долгой зимней спячки, поэтому на картинке «Красота родной природы» рисуем оттепель, первые цветы и листочки на деревьях, лучики теплого солнца.

Зелёные леса, луга, поля, цветное разнотравие, спокойные воды, чистое небо и многое другое может появится на вашем летнем пейзаже.

Столько разнообразных красок, как осенью, не бывает ни в одно время года! Поэтому рисуя природу родного края осенью, нужно вооружиться большим количеством цветов.

А теперь поговорим о том, какие предметы могут быть на рисунке «Красота родной природы». Во-первых, это деревья, стоящие по одиночке или группой. Опять же любые. Но, конечно, чаще на картинках хочется нарисовать берёзку.

Во-вторых, бескрайние поля. Они могут занимать весь ваш рисунок или быть частью композиции.

Нарисуйте свои любимые водоёмы- ручейки, реки, пруды, озера, моря. Ведь вода так хорошо смотрится на бумаге и может придать динамичности вашему рисунку.

Так же на рисунке «Красота родной природы» можно изобразить животных, которые обитают в ваших краях. Зайцы, белки, лисы, лоси и олени, лошади, кабаны, волки и даже медведи — всем найдётся место на вашей картинке.

Если вам больше нравятся птицы, то можете нарисовать и их. Они могут лететь, широко раскинув крылья, могут сидеть на веточке вместе со своими птенчиками, а могут плавать в тёплых водах.

Нарисуйте небо в любое время суток. Закаты и рассветы одинаково прекрасны.

Можете сделать акцент на солнце.

Чтобы рисунок «Красота родной природы» получился объемным, проработайте передний план. Нарисуйте несколько небольших и чётких деталей.

Так же не забывайте и про задний план. На фоне можно изобразить лес, горы, домики.

Предлагаю вам несколько примеров и мастер-классов, как можно поэтапно нарисовать пейзаж для картинки «Красота родной природы».

Всем успехов и вдохновения!

Как нарисовать весну поэтапно карандашами и красками мастер-класс для начинающих

Природа – лучший художник. Когда смотришь на весенний пейзаж, удивляешься сочности его красок, тонкости сочетаний цветов и огромному разнообразию оттенков. У многих возникает желание отразить увиденное на белоснежном листе бумаги.

Самый простой вариант – нарисовать весну поэтапно.

Как нарисовать весну поэтапно карандашами и красками мастер-класс для начинающих

Для начинающих это лучший способ создать полноценный весенний пейзаж, мало чем отличающийся от работы кисти настоящих мастеров. Даже дети смогут нарисовать рисунок на тему «Весна», если будут следовать последовательным указаниям взрослого.

Для начала нужно будет нарисовать весну карандашом. Мы делаем несложный набросок в виде лужайки, на которой растет пара высоких деревьев, кустарник, а на горизонте виднеется лес. Соединяет картину воедино узкая речушка, которая протекает по всему пространству бумажного листа, из одного уголка в другой. Большую часть листа оставляем свободной, чтобы показать бездонное весеннее небо.

Рисунок «весна» карандашом

Теперь вооружаемся широкой плоской кистью и смачиваем весь лист чистой водой.

Смачиваем лист водой

Покрываем небо нежным оттенком голубого цвета.

Раскрашиваем небо

Лужайку раскрашиваем бледно-зелено-коричневым цветом, речушку – темно-голубым.

Раскрашиваем лужайку и речку

Чтобы передать игру речной воды, отдельные участки затемняем, другие – высветляем. Места затемнения должны совпадать с местом расположения деревьев – так мы отразим их тень.

Делаем отражения в воде

Лес на горизонте раскрашиваем темно-зеленым.

Раскрашиваем лес

Делаем его контуры расплывчатыми, но местами сильно затемняем их. Более светлым оттенком зеленого раскрашиваем кустарник на переднем плане.

Раскрашиваем кустарник

Стволы деревьев покрываем бледно-серой краской, сгущая ее с одного бока.

Наносим серую краску на стволы

Прорисовываем разными оттенками зеленого передний план леса.

Прорисовываем лес

По краям деревья делаем более крупными, чем в центре. У нас получиться эффект перспективы.

Лес на заднем плане

Превращаем деревья в березы, рисуя на стволах черные чечевички.

Прорисовываем березовые стволы

Ветви делаем темно-серыми. У подножья деревьев высаживаем нежно-голубые лесные цветы. Постепенно наш пейзаж становится узнаваемым.

Рисуем ветки и цветочки

Такие же цветы садим на другом берегу реки. А кустик, который был на переднем плане, превращаем в охапку подснежников.

Рисуем подснежники

Помогаем распуститься листочкам на ветвях деревьев.

Рисуем листочки

И карандашом прорисовываем все мелкие детали.

Прорисовываем мелкие детали

Ну вот мы и узнали, как можно нарисовать весну!

Рисунок на тему «Весна»

Для детей процесс создания такого пейзажа будет интересен тем, что на смену одной задаче здесь приходит другая задача, работа не выглядит однообразной и скучной. А взрослых наверняка заинтересует достигнутый результат – такую картину смело можно весить на стену, она украсит любой дом.

Меняя детали и оттенки цветов, можно менять рисунок, раскрывая разные облики весны.

Рисунок весна (фото из интернета)

Рисунок гуашью «ранняя весна». В этом рисунке изображен весенний лес ранней весной, таяние снега, первые ручьи и первые подснежники.

Рисунок гуашью «ранняя весна»Рисунок «Таяние снега»Рисунок «Ранняя весна в лесу»Рисунок «Весна, капель, верба и цветы»

Часто весенние рисунки украшают нежные подснежники. Вместе с солнцем, снегом, ясным небом и ручьем получается очень ясная пронзительная весенняя композиция.

Весенний рисунок «Подснежники»Рисунок «Солнце, ручей и розовые кусты»Рисунок «снегири и весенняя капель»Рисунок «Весенний скворечник и скворец»

Рисунок, который вам пригодиться для встречи весны — Масленица!

Проводы зимы и встреча весны «Масленица»

Роскошная весна в виде девушки с цветами.

Девушка-весна с цветами

Классика — весенние цветы акварелью.

Весенние цветы — рисунок акварельюВесенний рисунок «пасхальное яичко»

Возможно, вам пригодиться пошаговый мастер-класс по рисованию самого весеннего цветка-подснежника.

Рисунок подснежник 1Рисунок подснежник 2

Один из самых популярных рисунков на 8 марта — тюльпаны.

Весенний рисунок «тюльпаны»

Рисунок «весна» видео мастер-классы

Посмотрите, как нарисовать весну гуашью на видео:

Рисунок нежная весна с птичкой на ветке (видео):

Рисунок «весна» с солнышком и вербочкой:

рисунки карандашом природа весной рисунок

птица весной для срисовки. если тема рисунка карандашом природа то лучше воспользоваться картинками для срисовки.

Kartinki Po Zaprosu Ptica Na Vetke Risunok Karandashom S

теперь вы знаете как изобразить весенние рисунки для учеников младших классов.

рисунки карандашом природа весной рисунок. жёлтым карандашом добавляем оттенок на светлых участках волос. рисунок весна для срисовки. узнайте как нарисовать весну карандашом поэтапно как нарисовать весенний пейзаж карандашом.

правила поведения на природе. море и ветка сакуры. поэтапно детализируйте пейзаж прорисовывая детали.

рисунок карандашом природа. сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. рисунок для срисовки озеро.

весна картинки красивые. рисунок девушки весны готов. подробный урок как можно нарисовать весну.

рисунок для срисовки озеро. рисунок для детей речка. природа просыпается после сна.

поле с травой карандашом. как нарисовать природу карандашом поэтапно. рисунок карандашом природа.

много листьев на ветке. малый процент людей рисует пейзажи по памяти большинство стараются срисовывать с натуры но к сожалению далеко не у всех есть такая. в этой статье уделим внимание рисункам природы карандашом для срисовки.

Kartinki Dlya Detej Vesna Prishla S Izobrazheniyami Risunki

Uroki Risovaniya Kak Narisovat Vesnu Guashyu Artberry Tehnika

Uroki Risovaniya Kak Narisovat Vesnu Pejzazh Guashyu Zimnee

Kak Narisovat Vesennij Pejzazh Karandashom Poetapnopict S

Raskraski Les I Pejzazhi Raskraska Vesennij Pejzazh Podsnezhniki

Xbbe5knioso Jpg 676 896

Osen Risunok Karandashom Master Klass S Poshagovymi Foto

Kupit Kartina Maslom Cvetushaya Vesna Yarko Zelyonyj Vesennij

Kak Narisovat Vesnu Karandashom Poetapno Pejzazhi Risunok

Rannyaya Vesna Kartinki Poisk V Google Raskraski Detskie

Ura Vesna Podsnezhniki Risunki Melkami Uroki Risovaniya Risunki

Risunok Prishla Vesna Risunok V Shkolu Detskij Sad Risuem S

Vesennij Pejzazh Akvarelyu Spring Landscape Watercolor How To

Uroki Risovaniya Kak Narisovat Vesnu Guashyu Artberry Tehnika

Kak Narisovat Vesennij Pejzazh Akvarelyu Poetapno 61 S

Risunok Karandash Cvetnoj Vesna Ptica Cvety Priroda Drawing

Blog Olga Sergeevna Dyakova Pejzazhi Kartiny Pastelyu Plany

Kak Narisovat Prirodu Karandashom Poetapno 5 Kartiny

Kartina Panno Risunok Master Klass Risovanie I Zhivopis Pejzazh

Какие рисунки на тему экология. Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Задание нарисовать плакат на тему «Защитим свою планету»

, перекликается с прошлогодним . Тогда мы взяли тему «Помоги птицам», рассказали о пернатых встречающихся на территории России, опубликовали инструкцию по изготовлению кормушки и придумали тематический кроссворд.

В этом году смотрим шире. Можно обратиться к вопросам экологии, защиты животных и окружающей среды, а можно рассмотреть взаимовлияние человека и природы, правила жизни на Земле.

Предлагает вам различные варианты выполнения домашнего задания.

Мне нравятся работы диптихи, где показаны печальные последствия жизнедеятельности человечества.

Если время поджимает, и проект нужно было сдать еще вчера, можно сузить проблему и взять частный случай, например, проблему защиты животных. Так сделала наша одноклассница Маша. Вот ее рисунок.

Или оставить послание человечеству. Ребятам с аналитическим складом ума понравится идея запрещающих знаков. Запрещается мусорить, ломать деревья, курить и разводить огонь в лесу. Если взять масштаб планеты — нельзя сливать заводские отходы в воду и воздух, истреблять животных, бесконтрольно расходовать природные ресурсы. Плакат на тему защити свою планету должен отразить главное: величайшие ценности на Земле — это первозданная природа, мир и человеческая жизнь.

Подлинное гражданское общество состоит из людей с чувством ответственности друг перед другом, с осознанным отношением к жизни и бережным — к природе. Если взрослым и вправду необходимо проводить экологический ликбез, то дети связаны с природой изначально. Они лазают по деревьям, бегают по полям, играют с животными, удивляются волнам на море и водной глади озера, ловят ртом снежинки и весело шлёпают по лужам. Дети как никто другой понимают подлинную ценность природы. В наш век духовной чумы стоит обратить внимание на детей, которые нуждаются в изучении природы и экологии.

Защита природы — это важно!

В XXI веке дымящий завод и повсюду разбросанный мусор никого уже не удивляют. Мы привыкли к тошнотворному запаху и к тому, что воду из-под крана нельзя пить ни при каких условиях. Мы едим фрукты и овощи, выращенные в парниках и не имеющие никакой вкусовой и пищевой ценности. На данный момент есть хотя бы такая возможность. А дальше?

Человек истощает природные ресурсы, вырубает леса, загрязняет атмосферу. Из-за этого разрушается озоновый слой и меняется климат. Человек убивает животных, многие виды потеряны безвозвратно. При существующем темпе роста уничтожения естественных экосистем к 2030 году их не останется совсем. Общество растущего потребления приводит к катастрофическим изменениям в природе, которые отражаются и на человечестве.

Если никого не пугает повсеместный рост бедности и голода, очень высокая детская смертность, отсутствие чистой питьевой воды в 2/3 мировых поселений, рост заболеваний аллергией, эпидемия ВИЧ и СПИД, то можно наплевать на экологию и продолжать в том же духе. Но планета должна дышать, как и люди, а потому пора прислушаться к её потребностям.

Экологическое просвещение детей

Какова она — экология глазами детей? Развивать экологическую ответственность нужно с самого маленького возраста. Еще только встав на ноги, человек должен осознавать, что срывая цветок, он причиняет ему боль, а бросая мусор на улице, он засоряет свой дом. Дети от родителей и от учителей в школах должны слышать, что рациональное природопользование — это не блажь, а необходимость. Мы можем брать у природы, но ровно столько, сколько нам нужно, помогая и восполняя природный баланс.

Детям понятнее и милее форма игры и творчества. Конечно, скучные лекции и нотации могут вызвать отвращение к теме. А вот всевозможные конкурсы рисунков, поделок, песенные соревнования, викторины, экологические походы — совсем другое дело. Они заинтересуют и пятилетнего малыша, и подростка.

Конкурс экологических рисунков

Конкурс детского рисунка является одним из лучших способов провести время весело и с пользой. Мальчики и девочки с удовольствие нарисуют и глобальные экологические проблемы, и красивые пейзажи, и гармонию человека и природы. Конкурс можно проводить не только дома, а еще в школе и детском саду. Ребятишкам на выбор предложат гуашь, акварель, мелки, карандаши, тушь, да хоть шариковую ручку. Главное, чтоб ученики смогли выразить свои мысли и чувства, воплотив их на бумаге. Что такое экология глазами детей? Их видение природы и отношения к ней представлено во множестве красочных творческих работ.

Конкурс детского рисунка поможет совместить рукоделие девочек, мальчиков и их родителей. Прекрасно, когда семьи объединяются по таким важным поводам. Например, мамы и папы могут подготовить раскраски на тему «экология глазами детей». Так можно привлечь внимание маленьких граждан к важным проблемам в природе, во взаимоотношениях человека и природы. Ребята, раскрашивая рисунки, будут фантазировать и задумываться о важном.

Конкурс поделки и аппликации

Малыши и школьники, как и многие взрослые, очень любят что-то создавать своими руками. Так почему бы не устроить конкурс поделки «Экология глазами детей»? Осенью это прекрасный повод собрать желуди и каштаны, опавшие разноцветные листья, прутики и камешки, а потом соорудить из всех этих находок какого-нибудь зверя или домик. Летом можно разрисовать морские камушки и сделать гербарий из найденных в поле цветов, подписав каждый и указав интересные сведения о нём. Для детей постарше и подростков можно сделать свой небольшой террариум в бутылке.

Конкурс аппликации «Экология глазами детей» также поможет привлечь детей к проблеме защиты природы. Неплохая современная идея скрапбукинга: можно сделать экологические открытки и плакаты. Аппликация из разноцветных пуговок и веточек в виде осенней листвы вызовет восторг и у маленьких, и у взрослых.

Викторина «Экология глазами детей»

Такую викторину для самых маленьких можно провести в виде интерактивного театра. Дети разыгрывают представление или читают стихи на тему природы. Для такого мероприятия (в качестве сценария для представлений) подойдут произведения следующих авторов: Паустовского, Барто, Житкова, Бианки и Киплинга. Стихи дети могут выбрать из предложенных учителем или написать самостоятельно. Конкурс «Экология глазами детей» для старшего школьного возраста можно провести в виде игры «Что? Где? Когда?» или «Своей игры», где ребята смогут усовершенствовать свои знания об экологии, взаимосвязях в мире природы и гармонии человека и окружающей среды.

Походы и эко-туризм

Проект «Экология глазами детей» не обязательно должен быть приурочен к науке или творчеству. Это может быть спортивное мероприятие или поход в ближайший лес (парк). Что же организовать для учеников средних и старших классов? Можно провести спортивное ориентирование. Интересной идеей станет квест с подсказками и заданиями в определенных местах. Это приведет в восторг не только детей, но и их родителей. Для самых маленьких тоже можно найти задания: рассмотреть шишки, листву, покормить белочек, изучить кору деревьев.

Есть еще один вариант. Дети с родителями отправляются за город с ночевкой в палатках. Заданием для ребят может стать разведение костра (под чутким присмотром взрослых) и стрельба из спортивного лука. Отдых за городом обычно предусматривает рыбалку. Также можно организовать верховую езду на лошадях.

Попутно педагоги должны рассказывать о природе, местности, важности сохранения всего этого для себя и потомков.

Раздельный сбор мусора

В России катастрофическая ситуация с раздельным сбором мусора. Заставить наше население заниматься этим бесполезным, по мнению многих, делом практически невозможно. Почему бы не начать с маленьких граждан? В рамках мероприятия «Экология глазами детей» можно провести открытый урок для школьников и их родителей. Учитель подробно расскажет о проблеме свалок в мире, наглядно покажет, как сортировать мусор, укажет на карте пункты сбора мусора, сыграет с учениками в игру по раздельному сбору мусора и даст задание на дом. Таким образом охватывается не только детская часть населения, но и взрослые. Ведь нельзя отказать ребенку в возможности развиваться и постигать мир.

Выращивание растений

На уроках биологии и ботаники учителя рассказывают о растениях, стадиях их роста и развития. Обязательно нужно устраивать практически занятия для ребят. Чтобы добавить игровой момент, педагоги могут сами выдать семена в белых немаркированных пакетиках ученикам, объяснив базовые правила ухода. Девочки и мальчики должны будут записывать и фотографировать все стадии роста своего питомца. И в конечном итоге попробовать угадать, как же называется их растение. Тот, кто справится с этим с первого раза, автоматом получает пятерку в четверти.

Такая игра поможет детям понять, как сложно вырастить хотя бы одно растение, воспитает в них бережное отношение к природе.

Коротко о важном

Существует множество способов развить в ребенке желание жить в гармонии с природой. К тому же в детях это заложено с рождения. Главное — указать ребенку правильный вектор движения. Как в случае с рисунками, аппликациями, играми, викторинами, так и в случае с походами и раздельным сбором мусора, развивается экологическое мышление. Школьник начинает осознавать, какую работу ежедневно природа ведет, чтобы доказать людям, что она права.

Экологическое воспитание должно стать основой воспитания нового человека XXI века. Только так мы сможем построить здоровое гражданское общество. Ведь если ребенок будет воспринимать природу как дом, то он будет ее беречь и, став взрослым, не допустит войн и кровопролитий.

Cветлана Сергеева

2017 год объявлен в Российской Федерации Годом экологии.

Цель этого решения — привлечь внимание к проблемным вопросам, существующим в экологической сфере, и улучшить состояние экологической безопасности страны.

В нашей подготовительной группе «Золотой петушок» «Свято Никольского» д/сада прошла экологическая неделя «Земля — наш общий дом».

Мы учились охранять природу, беречь ее богатства , правильно вести себя в природе. Дети получили информацию о разнообразии красок, форм, объектов природы, научились чувствовать природу, обмениваться впечатлениями, эмоциональными переживаниями.

Ребята поняли, что жизнь человека зависит от состояния окружающей среды. Чистая вода, свежий воздух и плодородная почва — все это необходимо людям для полноценного и здорового существования.

В конце недели у нас прошла выставка «Земля — наш общий дом» . В рисунках

ребята отразили различные темы : «Сохраним мир природы» , «Чистые воздух и вода – наше богатство» , «Земля в опасности : экологические катастрофы» .

Вот наши работы :

Я считаю, что именно детский взгляд на мир может стать импульсом для того, чтобы взрослые, наконец, задумались над проблемами окружающей среды всерьез и изменили свое к ней отношение.

Публикации по теме:

Дорога и дети. Безопасность на дороге. Увеличение случаев дорожно-транспортных происшествий с участием детей. Взрослые продолжают нарушать.

«Береги свою планету». Экологическая игра-путешествие Береги свою планету. Игра – путешествиеЦельи и задачи:. — воспитание бережного отношения к окружающей среде; -формировать стремление к сохранению.

Береги свою планету! (урок дефектолога в коррекционном классе) Цель: формировать нравственный аспект защиты экологии на основе воспитания.

Каждый сегодняшний ребенок предопределяет будущее человека. Познание истинных ценностей не возникает в человеке само по себе: Зерно пшеницы.

Цели и задачивыставки: 1. Поддержка творческой активности детей и воспитателей; 2. Приобщение дошкольников к художественному творчеству;.

Положение о конкурсе детских рисунков «Азбука безопасности» Положение о конкурсе детских рисунков «Азбука безопасности» 1. Общие положения 1.1. Конкурс рисунков среди детей МДОУ «Детский сад №.

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ДЕТСКИЙ САД №15 «БЕРЕЖОК» Сценарий КВН «Береги свою жизнь и здоровье» (для.

Появились не обычные веселые жизнерадостные рисунки, а очень серьезные работы. Донец Владислав (15 лет) из Кыргызстана покажет нам свои экологические рисунки .

Слово Владиславу .

Я выбрал экологическую тему для своих рисунков, потому что меня очень волнует тема взаимодействия человека с природой. Мы — люди — не имеем права на уничтожение растений и животных, на загрязнение нашего большого дома — планеты.

Все мои рисунки выполнены исключительно цветными карандашами на простой бумаге в формате А3.

Метод моей раскраски рисунков состоит из нескольких стадий, которые я сам разрабатывал:

Эскиз
Нанесение слабых тонов рисунка
Нанесение более грубых тонов
Использование черного цвета
В заключение я всегда смотрю на недостатки своей картины с далека и пытаюсь их исправить

Одно из главных примечаний моей раскраски состоит в том что я раскрашиваю перпендикулярными линиями (мне этот метод очень нравится)

Но мне кажется что у каждого художника есть свои методы рисования, которые вырабатываются долгим опытом. Надеюсь, что мои методы и рисунки будут кому-нибудь полезны.

К своим рисункам я подбираю фразы, описывающие их суть. Чаще всего эти фразы на английском языке, потому что я обучаюсь в Кыргызско-турецком лицее города Токмок. Отличие учеников данного учебного заведения заключается в знании 4 языков: кыргызский, турецкий, русский и английский.

Почти все предметы преподаются на английском языке, возможно именно из-за этого я и привык выполнять все свои работы с использованием английского языка.

Экологический рисунок: «Начало Эпохи Лицемерия»

Эпиграф к этому рисунку на английском:

«Years following years steal something every day, at last they steal us from ourselves away» ,

В переводе на русский мы получим «Год за годом время крадет у нас что-то, в конце оно украдет нас самих». Этот рисунок первоначально был задуман как постер, который должен был показать человеку куда катится наш мир и дать мотивацию к первому шагу — к «Чистому будущему».

1. Эскиз рисунка «Начало Эпохи Лицемерия».

Эскиз рисунка «Начало эпохи лицемерия»

Коллаж экологического рисунка «Начало эпохи лицемерия»

3. Результат

Часы Жизни»

1. Эскиз рисунка «Часы жизни».

Эскиз экологического рисунка «Часы жизни»

2. Нанесение грубых и светлых тонов

Экологический рисунок «Часы жизни» — коллаж

3. Результат

К второму же рисунку есть тоже своя фраза:

«You can fool some of the people all the time, and all of the people some of the time, but you can’t fool all of the people all the time» ,

что в переводе на русский означает: » Ты можешь обманывать нескольких людей все время, или же всех людей некоторое время, но у тебя никогда не получиться скрывать правду от всех людей на протяжении всего времени».

Данный рисунок является сатирическим. Он должен показать проблему человечества, которую легко понять даже детям, проблему, которая состоит в нас самих.

Мы делаем вид что все по-прежнему хорошо, но это не так, продолжаем закрывать глаза на гнусные поступки человечества которые вредят экологии мира!

Портрет молодого человека

Этот рисунок я рисовал в свое свободное время, без определенной темы. Но я также хочу добавить какую-нибудь хорошую фразу…..

Портрет молодого человека — эскиз

2. Нанесение тонов.

Портрет молодого человека — коллаж

3. Результат.

Вот такими неординарными экологическими рисунками озадачил нас Владислав Донец .

Хоть Господь и наделал много проблем (не считая болезни, преступность, голод, нищету, войны, коррупцию и русскую попсу) у него все же получилось создать неплохую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризничают, устраивая массовые жертвоприношения. Но в некоторых местах получилось весьма не плохо, даже можно сделать кучу няшных фото. Но мы можем копнуть еще глубже. В этом уроке Вы узнаете как рисовать природу с помощью простого карандаша. После этого можете взять свои инструменты для рисования и смело отправится в уютненькое местечко, дабы создать неописуемый шедевр. Природа – символическое название для всего, что глаза видят. Исключением можно считать разве пластик или реалити-шоу, остальное же относится к одному формальному организму, который управляет жизнью и имеет некий странный план по производству и обеспечению своей жизнедеятельности. Как обычный суровый начальник, природа легко удаляет любой офисный планктон, иногда целыми видами, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамочки заканчивались рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, что грандиозно влияло на состояние планеты в целом. Может показаться, что природа зла и безукоризненна, на самом же деле ей пофиг ровно так же, как собаке на этническое происхождение блох в её шерсти. Внезапно оказывается, что природа нуждается в помощи, и некоторые люди свято верят в это, при этом, даже не могут защитить себя от местной шпаны. Если вдруг оказалось, что вы – сама природа, то вот какие у вас привилегии:

Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток.
Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов.
Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность.
Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте.
Шаг пятый. Остаточно зарисуйте и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток.
Смотрите еще похожие уроки по рисованию пейзажей.

О спецодежде и СИЗ. Защита для глаз и лица

Как узнать место и расстояние, на которых должны пришиваться шевроны Осенью 2013 года Министерство обороны решило выбрать новые эмблемы, которые будут запечатлены на нашивках. Было представлено 13…
Проект » История появления частушки на Руси» В русском фольклоре встречается такой жанр, как частушки. Они идеально подходят для исполнения под балалайку либо гармошку. Исполняли их…
«Кому на Руси жить хорошо»: «Поп» (анализ главы) Главы поэмы Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» не только открывают разные стороны жизни России: в каждой главе мы смотрим на эту жизнь…
Евгений замятин — мы. Евгений Замятин: Мы Год издания книги: 1927 Роман Евгения Замятина «Мы» стал во многом определяющим для писателя. Во-первых, это единственный законченный… Что стало с участниками второго сезона шоу «Каникулы в Мексике Красавица Мила Блюм, участница скандального шоу «Каникулы в Мексике», рассказала сайт всю правду о реалити и о своей личной жизни…. Выбираем зимнюю одежду для ребенка: как лучше согреть Детские комбинезоны пользуются особой популярностью среди мам и пап. Особенно морозной зимой и особенно для самых маленьких детей. И на… Значение фразеологизма «Яблоко раздора 23.03.2016 Довольно часто в произведениях отечественной и зарубежной литературы мелькает крылатое выражение «яблоко раздора». Также ее… Конспекты занятий по изодеятельности в разных возрастных группах (из опыта работы) Конспект занятия разновозрастной группы . Образовательная область: «Творчество». Раздел: «Рисование». Тема: «Весёлые Снеговики»…. Великие русские композиторы: список Понятие «композитор» впервые появилось еще в 16 веке в Италии, и с тех пор его используют для обозначения человека, занимающего…

рисунки карандашом природа лето — Kak

рисунки карандашом про лето 4336 лето это море цветы бабочки голубое небо и зеленая трава. скачать стоковое фото лето природа популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении.

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

пруд в лесу цветущий парк горы озеро.

рисунки карандашом природа лето. рисунки карандашом природа лето добавлено. представленные ниже рисунки для срисовки природа. следующий рисунок может показаться вам сложным но это не так.

как нарисовать лето карандашом для детей. рисунок этого времени года карандашом лучше выполнять поэтапно шаг за шагом. рисунки карандашом природа лето просмотр изображений по тегу.

большой выбор идей для рисования. целый раздел сайта где вы можете научиться рисовать природу это и пейзажи и цветы растения деревья времена года погодные условия период дня как простым карандашом так и цветными и красками акварель гуашь. используя простые линии и фигуры у вас получится интересная картина.

красивые рисунки природы карандашом для срисовки. лето это осень весна или зима все очень красочные и демонстрируют природу во всей ее красе. рисовать лучше простым карандашом.

при желании можно раскрасить картинку цветными карандашами. красивые картины природы пейзажи закаты зима весна лето 35 фото картинки красивые природа на телефон 35 фото красивые картинки с днем рождения валентин 18 фото. красивые картинки природы для срисовки карандашом займут вас или вашего ребенка.

рисунки карандашом на тему лето лето время когда природа радует людей теплой погодой и буйством красок.

Pin Ot Polzovatelya Katarinny Solange Na Doske Makes Risunok

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Kak Narisovat Pejzazh Karandashom Foto S Izobrazheniyami Risunki

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Kak Narisovat Gory Karandashom Poetapno 4 S Izobrazheniyami

Pejzazh Cvetnymi Karandashami Pejzazhi Iskusstvo Karandashi

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Osen Risunok Karandashom Master Klass S Poshagovymi Foto

Risunki Pejzazh Cvetnymi Karandashami Pejzazhi Letnij Pejzazh Idei

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Kak Narisovat Prirodu Karandashom Poetapno 5 Kartiny

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Как нарисовать русскую природу карандашом поэтапно. Рисуем природу. Примеры работ в воздушной перспективе

Рисовать природу, такую разную и изменчивую, непросто. Статья поможет изобразить простым карандашом зимний, летний, морской пейзажи.

Многие любят быть на природе, любоваться ею, заряжаться ее энергией. Чтобы позитивные эмоции от общения с природой сохранялись дольше, можно попробовать учиться рисовать пейзажи – изображения природы. Для этого нужно овладеть первоначальными навыками, а дальше можно разнообразить свои рисунки, ведь природа сама так многообразна!

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?

Сначала нужно определиться, что будет изображено на пейзаже. Можно нарисовать:

берег моря, реки или океана
овраг
одиноко стоящее дерево
дорогу, уходящую вдаль
экзотический остров с пальмами
природу в разные времена года

Вот так можно нарисовать пруд, окруженный деревьями :

Лучше всего начать с отделения линии горизонта, так потом будет легче распределять объекты на рисунке.
Неровными извилистыми линиями очерчивается пруд.
Вокруг пруда отмечаются линиями места, где будут находиться несколько деревьев. В самом пруду можно отметить кружочками то, что впоследствии превратится в плавающих уточек.
«Укрепляем» берега пруда, подрисовав параллельные линии первоначальным.
На переднем плане рисуется трава типа камышей, и детализируются деревья. Пусть у них будут стволы разной ширины и высоты, кое-где стволы будут сломаны или неровные.
Наступил этап детализации: рисуются утки, на воде подрисовывается легкая зыбь, трава должна быть гуще, как и ветки на деревьях.
На заднем плане пусть будут видны облака.
Последним этапом станет затушевывание и затенение.

Пруд карандашом: этап 1.

Пруд карандашом: этап 2.

Пруд карандашом: этап 3.

Пруд карандашом: этап 4.

Пейзаж карандашом: пруд.

Река, пересекающая лес.

Как всегда, начинается рисунок с определения линии горизонта. Вертикально по рисунку, соответственно, нужно нарисовать извилистые линии берегов реки.
По задумке речку будет окружать лес, то есть рисуются стволы разных объемов и высоты. И, прежде чем рисовать стволы, следует учесть, что они стоят на возвышении по отношению к реке.
Добавляем кроны деревьям так, чтобы они делали густой покров леса; укрепляем берега реки, заштриховываем стволы.
Речку интереснее нарисовать с порогами. С помощью штриховки на речке появляется течение.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 1.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 2.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 3.

Пейзаж с рекой карандашом.

Горное озеро

Делается набросок озера и окружающих его гор и холмов.
Между линиями озера и линиями гор оставляется полоса, на которой можно расположить растительность или пару небольших домишек.
Делаются нечеткие контуры растительности и домов, отражающихся в воде.
С помощью более плотной штриховки выделяются горы и холмы, тогда как на поверхности озера штриховка пусть будет едва заметной.

Пейзаж с горным озером: этап 1.

Пейзаж с горным озером: этап 2.

Пейзаж с горным озером: этап 3.

Пейзаж с горным озером.

Остров в океане.

Многие мечтают побывать на таком острове в океане, который они видели на картинках – безмерная голубая вода вокруг, желтый песок на суше посреди нее, пальмы, создающие тень. Пока пробуем рисовать такой пейзаж карандашом.

Линия горизонта пересечет лист почти пополам. Посредине отметим место острова, он пока будет похож на оладушек или лепешку.
Над островом обозначаются облака. Можно нарисовать волнистые облака.
На острове будут стволы пальм. Пальмы можно нарисовать густо, а можно всего три-пять, по желанию.
Под пальмами нужно нарисовать траву.
Теперь можно перейти к водной поверхности. Ее лучше нарисовать продолговатыми линиями разной длины.

Остров в океане: этап 1.

Остров в океане: этап 2.

Остров в океане: этап 3.

Остров в океане.

Одинокий парусник на закате

Гладь моря и заходящее солнце рисовать не сложно, да и парусник тоже, а пейзаж получится красивым.

Линия горизонта рисуется в первую очередь, на ней обозначаются контуры парусника, ведь он плывет где-то там вдали.
Парусник выглядит как треугольник, но паруса лучше заштриховать.
Круг солнца, близкий к линии горизонта, будет означать, что солнце вот-вот сядет.
Последний штрих – делаем воду живой с помощью прорисовывания небольших волночек.

ВАЖНО: Парусник должен отражаться в воде!

Закат: этап 1.

Закат: этап 2.

Закат: этап 3.

Пейзаж с закатом.

ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?

Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Если хочется нарисовать летний пейзаж, то вполне могут подойти те, что описаны выше. А, как вариант, можно предложить нарисовать пейзаж с летним домиком и садом, куда многие отправляются летом отдохнуть или повозиться в саду.

Обозначается линия горизонта, над ней солнышко и облака.
На переднем плане с одной стороны листа разместим стволы будущих деревьев, а с другой – домик.
Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
От схематично обозначенных элементов рисунка теперь можно перейти к детализации. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето. На домике можно прорисовать трубу на крыше, дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираются, чтобы они не отвлекали от основной картинки.
От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки.
Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

Летний пейзаж: этап 1.

Летний пейзаж: этап 2.

Летний пейзаж: этап 3.

Летний пейзаж: этап 4.

Летний пейзаж: этап 5.

Летний пейзаж: этап 6.

Летний пейзаж: этап 7.

Летний пейзаж: этап 8.

Летний пейзаж: этап 9.

Летний пейзаж.

Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Проще всего начинающим рисовать зиму и снег на холмах. Это можно сделать плавными незамысловатыми линиями.

Поскольку зима часто ассоциируется с Новым годом, а Новый год с елками, пусть на фоне покрытых снегом холмов будут елки. Тем более, что их рисовать начинающим не трудно.
Над холмами можно нарисовать несколько тучек.
Этап детализации включает в себя прорисовывание елок и штрихи на снегу, означающие его хрупкость и неровность поверхности.

Зимний пейзаж: этап 1.

Зимний пейзаж: этап 2.

Зимний пейзаж: этап 3.

Зимний пейзаж: этап 4.

Зимний пейзаж.

ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом

Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?

Красками рисовать сложнее, чем карандашом, однако нет ничего невозможного.

С помощью голубой акварельной краски нарисуем небо. От неба той же голубой краской проведем линии вниз, это будет река.
Облака у нас будут фиолетового или малинового цвета, а холмы – желтого. Желтым цветом стоит нарисовать и передний план рисунка.
Уже появляется интересное сочетание красок, которое часто можно наблюдать в природе. Разнообразим его, добавив оранжевый цвет на берегах реки и немного оттенив небо.
На реке можно нарисовать несколько кругов, создастся эффект, будто вода играет. Также с помощью дополнительных слоев краски можно выделить и поверхность желтого цвета на переднем плане.
По желанию к пейзажу можно добавить деревья с помощью зеленого цвета сфер и коричневых стволов. Кроме того, деревья можно сделать прямо с фруктами.

Пейзаж красками: этап 1. Картинка для срисовывания: парк.

ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом

Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Трудно представить, что еще два столетия назад отечественные художники не изображали красоту русской природы. Айвазовский, Шишкин, Саврасов, Левитан и многие другие выдающиеся художники показали всем, насколько прекрасна наша природа. Сегодня и мы узнаем, как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно.

Осень, осень, лес остыл и листья сбросил…

Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих? Этим вопросом задаются многие люди, которые решили опробовать свои силы в изобразительном искусстве. Глядя на картины выдающихся мировых художников, мы думаем: что за мазня изображена на них? А на самом деле — это шедевр, который стоит ни один миллион долларов или хранится в Лувре и Эрмитаже.

Изображать можно любые пейзажи — городские, парковые, сельские, осенние, зимние, пляжные. Но вот особой популярностью пользуется именно красота осенней природы. Сколько всего можно передать, играя с красками или тенями! Когда за окном льет проливной дождь, птицы улетели в теплые края, а природа впадает в спячку, пришло время взять в руки карандаш и начать писать картину. Мы начнем с того, что узнаем, как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно.Необходимые материалы:

простой карандаш;
лист бумаги.

Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно? Осень — прекрасная пора, очей очарованье. Для того чтобы передать ее красоту, мы будем использовать только карандаш. Регулируя силу нажима на стержень, создадим подлинную и природную картину.
Для начала нарисуем прямую линию горизонта, которая будет расположена в верхней части листа.
Нижняя линия должна быть скошенной к правому нижнему углу листа. Это будет условный ориентир.
Фото 1
На переднем плане будем изображать деревья. Прорисуем две извилистые линии.
Давайте подключим фантазию и нарисуем оригинальный пейзаж на фоне реки.
С левой стороны извилистыми линиями обозначаем речной берег.
Аналогично прорисуем извилистые линии с правой стороны.
Фото 4
Любой пейзаж должен быть изображен правдоподобно. Чтобы наши деревья не повисли в воздухе, мы нарисуем изгиб, который будет холмиком.
Важно обращать внимание даже на мельчайшие детали, поэтому парочка высохших кустиков травы не помешает.
Осенью природа кардинально меняет свой облик. На деревьях уже нет листвы. Более толстыми линиями мы прорисуем стволы, ветви и видимую часть корневища деревьев.
Изменить цвет и толщину линий можно силой нажима. Но лучше пользоваться карандашами различной мягкости.
Порывистый холодный ветер старается сорвать последние листики с ветвей деревьев, но некоторым все-таки удалось удержаться. В любом порядке на дереве нарисуем несколько листиков.
Наш осенний пейзаж будет на фоне реки. Правдоподобность картине придадут камышовые заросли. Рисовать их очень просто — стебель и закрашенный продолговатый овал.
Рисунок должен быть объемным, поэтому мы будем растушевывать штрихи на земле.
Сыграйте на контрастах. Тени должны иметь плавный переход.
На противоположном берегу реки раскинулся лес. Прорисовывать четко его мы не будем, а заштрихуем и растушуем.
Осень — время, когда природа засыпает. Нужно подчеркнуть это в нашем пейзаже. Хаотичными росчерками карандаша прорисуем размеренное течение реки.
Подключайте фантазию. Это ваше творение, и только от вас зависит, каким оно будет: веселым или угрюмым, правдоподобным или пародийным.
Здесь также нужно поиграть на контрастах, поэтому растушуем карандаш по всей поверхности реки.
Свинцовые тучи повисли над землей. Нарисуем в виде разных окружностей облака, сделаем их темными и тяжелыми с помощью штриховки и растушевки.
Еще со школы мы знаем, что многие птицы отправляются зимовать в теплые страны. Дополним наш пейзаж журавлиным клином.
Чтобы пейзаж стал ярким и совершенным, нарисуем среди веток паутину. Внутри притаился обитатель леса — маленький паучок.
Возьмем ластик и высветлим некоторые участки пейзажа.
Такие блики подчеркнут осеннее настроение.

Раз, два, три, мы используем штрихи

Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для детей? Нет ничего проще штриховки. Если ребенок еще не может определиться с формой и расположить правильно фигуры на листке бумаги, помогите ему нарисовать оригинальный пейзаж с помощью штрихов. Вам понадобится набор карандашей различной степени мягкости.

Необходимые материалы:

набор простых карандашей;
лист бумаги;
ластик.

Пошаговое описание творческого процесса:

Рисуем осень цветными карандашами

Мастер-класс по рисованию. Пейзаж «Родные просторы»

Кокорина Елена Юрьевна, учитель изобразительного искусства, МОУ Славнинская средняя общеобразовательная школа, Тверская область, Торжокский район.

Назначение работы: мастер-класс предназначен для детей среднего и старшего школьного возраста, учителей изобразительного искусства и педагогов дополнительного образования. Можно использовать и на занятиях с детьми более младшего возраста, если предложить им уже готовую отрисовку.
Рисунком можно украсить интерьер, или использовать в качестве подарка, а так же для участия в конкурсах и выставках.

Цель: выполнение осеннего пейзажа цветными карандашами на тему «Родные просторы»
Задачи:
— нарисовать осенний пейзаж цветными карандашами;
— способствовать развитию творческого воображения детей, формирования умения передавать свои наблюдения и переживания в рисунках;
— сформировать умение видеть прекрасное в явлениях действительности окружающего мира родного края;
— воспитывать интерес к пейзажной живописи и к самому процессу рисования.

Для работы нам понадобятся: альбомный лист, набор цветных карандашей, черная гелиевая ручка или простой карандаш.

…Если видишь на картине нарисована река,
Или ель и белый иней, или сад и облака,
Или снежная равнина, или поле и шалаш,
Обязательно картина называется – пейзаж.
Пейзажная картина дает возможность художнику выразить свое отношение к миру в широком плане, к миру природы, которая нас окружает. Природа сближает людей, часто рождает у них сходные настроения, раздумья и переживания.
Как красивы просторы любимые,
Синей дали зовущий разлив,
Шелест трав и берёзки мне милые,
Память с нежностью в сердце хранит! (Олег Мандраков)

Наша природа-красавица часто меняет наряды.
Я люблю вас родные просторы,
зелень леса и запах полей,
синь озёр, величавые горы,
многоликость России моей.
И рассвет средь берёзок кудрявых,
и закат у реки голубой,
шум акаций и клёнов усталых.
счастлив жить я в сторонке родной.
Разливаются вешние воды,
иль кружит листопад золотой.
Хороши все причуды природы,
наслаждаюсь погодой любой. (Алексей Лучинин)

Золотая осень — радостная пышно убранная, богатая урожаем, любят ее за щедрость, за богатство полей, садов, за ясные дни лазурно-голубого неба, за красу лесов, писанных золотой и багряной краской.
Сегодня я предлагаю нарисовать осенний пейзаж цветными карандашами. Главными героями нашего пейзажа станут березы на берегу реки, а на дальнем плане – церковь.
Для начала сделаем набросок основного сюжета будущей картины. Можно использовать простой карандаш, а я взяла гелиевую черную ручку.

Голубым карандашом начинаем тонировать небо и речку. Штрихи кладем по горизонтали.

Более темным синим карандашом, изменив направление, кладем второй слой штриховки.

Вводим в небо и речку фиолетовый карандаш, одновременно закрашиваем и стволы берез.

Желтым карандашом начинаем прорисовку кроны у березы. Штрихи кладем горизонтально.

Желтым цветом закрасим землю под березой, ближний холм на противоположном берегу и два дерева перед церковью.

Коричневым карандашом оттеняем листья в кроне берез. Короткие штрихи кладем в разных направлениях. Этот же цвет слегка вводим в речку под березой и под деревьями у церкви.

Вводим зеленый цвет в крону березы.

Бордово-коричневым карандашом закрашиваем дальний холм и вводим этот цвет в речку под березой.

Темно-зеленым карандашом рисуем листву кустов, высокую траву по берегу реки и закрашиваем передний план берега, где растут березы.

Коричневым карандашом рисуем травинки. Штриховку кладем в разных направлениях – это создает ощущение колышущейся травы. Штриховкой подчеркиваем и верхушки холмов.

Легкую коричневую штриховку кладем и за березами.

Черным карандашом делаем рисунок на стволах берез.

Вводим черные штрихи в крону берез.

Зеленым карандашом делаем сетчатую штриховку на втором плане, за березами, и закрашиваем черный фон.

Делаем бордовые пятна.

Красный карандаш вводим в листву кустов.

Разукрашиваем церковь и деревья перед ней.

Разукрашиваем речку: светло-синим карандашом делаем горизонтальные и вертикальные штрихи. Пространство закрашиваем неравномерно, чтобы создать ощущение движения воды.

На дальнем плане, за березами черным карандашом прорисуем ели.

Теперь широкими штрихами закрашиваем всю крону берез желтым карандашом. И этот же цвет вводим в речку.

Я возьму карандаш, нарисую лес,
Нарисую поля и змейку реки.
Чтобы мир и покой был на этой Земле… (Терентий Травник)

Рисунок готов, но в самом начале, для наброска, я использовала гелиевую ручку. В некоторых местах рисунка линия отрисовки выходит на первый план. Я предлагаю сгладить эти переходы. Для этого, используя все ту же черную ручку, подчеркнем штриховкой рисунок на стволах берез и бросающуюся в глаза линию речки.

Рисование пейзажа акварелью поэтапно для детей от 5 лет. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер класс по рисованию акварелью от 5 лет «Пейзаж». Знакомство с акварельными красками

Автор: Наталья Александровна Ермакова, преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.
Описание: мастер-класс предназначен для детей от 5 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования.
Назначение: украшение интерьера, подарок, рисунок для выставок и конкурсов.
Цель: создание пейзажа в технике акварель.
Задачи:
-познакомить детей с профессией художника, дать понятие о изобразительном искусстве и живописи;
-научить способам работы с акварелью: смачиванием красок перед рисованием, разведению водой для получения разных оттенков одного цвета, тщательному промыванию кисти.
-научить работать с цветом при создании пейзажа в технике акварель;
-упражнять в работе с разными номерами кистей;
-воспитывать интерес к изобразительному искусству.

У меня есть карандаш,
Разноцветная гуашь,
Акварель, палитра, кисть
И бумаги плотный лист,
А еще – мольберт-треножник,
Потому что я …(художник)
Здравствуйте, уважаемые гости! Замечательная профессия художник. Стоит ему взять бумагу, кисти, краски. Ничего не было на бумаге, но вот появились первые линии: одна, другая-картина готова.
Художник может нарисовать всё: дом, лес, людей, животных. А картины художник пишет. И пишет по своему замыслу, как писатель
Художник-это человек, который умеет видеть прекрасное в обыкновенном, запоминает свои впечатления и знает, как выразить на бумаге, в камне или в другом материале свои мысли и фантазии.

Художник умеет в своих картинах и рисунках создавать новые миры, невиданных красавиц и диковинных животных, а порой и нечто совершенно новое, краски на рисунки превращаются в фейерверк цветов и оттенков, они вызывают невероятные радостные эмоции.
Первые художники появились еще в каменном веке. Роль холста или бумаги тогда играли стены каменных пещер и разного рода предметы быта древних людей, а красками художникам служили уголь и минеральные красители. Труд художника был тесно связан с изготовлением красок, и люди считали это магическим действием. Гораздо позже люди стали писать иконы, портреты, натюрморты, пейзажи-а называть всё это стали миром изобразительного искусства(искусство запечатления образов).

Итак, художники-это люди, занимающиеся изобразительным искусством, существует много различных направлений в этой профессии:
-Деятель искусств-художник в широком смысле слова(он умеет всё)
-Художник-человек, занимающийся изобразительным искусством
-Художник-график-занимается графикой(рисунки карандашом, углём, фломастерами)
-Фото художник-занимается фото искусством
-Художник-мультипликатор
-Художник-иллюстратор

— Живописец- занимается живописью.
Живопись-это искусство изображать предметы красками. Один из видов изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на жёсткую или гибкую поверхность. Название получилось из двух слов «живо» (живое)и «писать»(рисовать)-вот и получается писать как живое, а художники занимающиеся живописью стали называться живописцами.

В картинной галерее
Их очень-очень много.
На этой море видим,
А вон на той — дорогу.
Маслом, акварелью
Художников творенья. (Картины)
Существует много разных направлений(тем для рисования) в живописи, рассмотрим некоторые из них:
Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь на нас,
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,

Лётчик или балерина,
Или Колька, твой сосед,
Обязательно картина
Называется — портрет.

Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу, или торт,
Или все предметы сразу,
Знай, что это — натюрморт.

Если видишь на картине
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
Обязательно картина
Называется — пейзаж

Свои картины и рисунки художник пишет при помощи различных красок-гуашь, акварель и многие другие краски. Настоящий художник первым делом всегда знакомится со своими красками, изучает их свойства, цвета и оттенки. Проводит опыты по смешиванию красок и получению новых цветов, разводит их водой или рисует густо, насыщенно. Сегодня мы познакомимся с акварелью, что же это за краски такие?
Их название связано с водой, потому что «Aqua» означает «вода». Когда их растворяешь водой и начинаешь рисовать, то создаётся эффект лёгкости, воздушности, тонких цветовых переходов. Прежде чем рисовать краски обязательно надо смочить водой. Обмакиваем кисть в чистую воду и стряхиваем капли на краски, не касаясь их ворсом кисти.
Прежде чем начать рисовать нужно испробовать краски. На бумаге пробуется каждый цвет, набираем краску на кисть и рисуем небольшие пятнышки цвета каждой краски. И сразу видно какая краска прозрачная, а какая сильная-насыщенная. Очень важная особенность акварельных красок-это, чем сильнее вы будете разводить их водой, тем они будут казаться прозрачнее, ну, а если меньше будете добавлять воды, то цвета будут более насыщенными. После пробы каждого цвета необходимо помыть кисть, чтобы не испачкать краски. Акварель краска звонкая, прозрачная, любит чистоту. После того как мы познакомились со всеми цветами можно провести опыты по смешиванию разных цветов, двух, или даже трёх. Запомнить какая краска дружит с какой, или наоборот их дружба заканчивается плохо и получается грязная лужица.
Три цвета, три цвета, три цвета,
Ребята, не мало ли это?
А где нам зелёный, оранжевый взять?
А если нам краски по парам смешать?
Из синей и красной (вот этой)
Получим мы цвет …(фиолетовый).
А синий мы с жёлтым смешаем.
Какой мы цвет получаем? (зелёный)
А красный плюс жёлтый, для всех не секрет,
Дадут нам конечно…(оранжевый цвет).
Данное упражнение по знакомству с красками проводится перед основным заданием, дети с радостью откликаются и проводят эксперименты с цветом. Такое упражнение можно провести на отдельном листочке, но лучше завести альбом «шпаргалочку», где детки каждый раз будут делать упражнения по знакомству с цветом и изучать различные приёмы живописи.

Материалы и инструменты:
-лист бумаги А3(для пейзажа)
-лист А4 для пробы красок(или альбом)
-акварель
-кисти трёх номеров(большая, средняя, тоненькая)
-карандаш простой, ластик(для самых маленьких детей-им можно нарисовать линию горизонта)
-стакан для воды
-тряпочка для кистей

Ход мастер-класса:

Я вижу край доселе неизвестный.
Вокруг земля ухожена.красива…
Но мне, моей душе, здесь так прелестно!
Так широка краса моей России!
Сегодня мы будем рисовать пейзаж, для малышей хорошую роль играет показ будущего рисунка и его рассмотрение-что изображено на нём.

Пейзаж начинается с границы неба и земли-это линия горизонта, там где они встречаются друг с другом. Рисуем линию горизонта кончиком кисти, затем начинаем закрашивать небо с самого верха листа в горизонтальном направлении. Рисую я всегда вместе с малышами, новый приём, новая деталь работы и дети повторяют следом это в своём рисунке.

Мазки кистью должны быть большими, плавными, используем самую большую кисть. Краску необходимо хорошо разбавить водой, и постараться создать ровный, однотонный фон.

Затем от линии горизонта рисуем землю, поле(зелёный цвет). Кисть после каждого цвета необходимо тщательно промывать. Закрашиваем поверхность в горизонтальном направлении, большой кистью, зелёным цветом с большим добавлением воды.

Теперь кисть берём среднего размера, рисуем её кончиком. Цвет краски изумрудный-рисуем холмы, краска яркая и насыщенная.

С помощью чистой кисти и воды размываем изумрудные линии холмов, от изумрудного цвета до основного зелёного. Так чтоб получился плавный переход от цвета в цвет. Работа проходит с добавлением большого количества воды, практически по сырому фону(поэтому работа отсвечивает). Излишки воды можно убрать примакиванием тряпочки.

Оставляем поле сохнуть и возвращаемся к работе над небом. Набираем на кисть красную краску и рисуем насыщенную полосу над линией горизонта.

Кисть моем, чистой кистью с водой проводим линию по нижнему краю красной полосы, размываем её.

Точно также добавляем оранжевый и жёлтый цвета.

Теперь вертикальными маленькими мазками рисуем травинки, чем дальше они от нас, тем меньше.

Затем моем кисть, отжимаем и слегка размазываем травинки, как бы растираем их кистью. Рисуем красное солнышко.

Прихлопывая кистью по листу рисуем кустарники.

По линии горизонта рисуем насыщенную синею линию-лес вдалеке. И тоненькой кистью травинки на первом плане рисунка.

Тоненькой кистью делаем вертикальные синие линии, там где лес, это деревья.

Лес вдалеке выделим тонкой линией чёрного цвета(тонкая кисть), и нарисуем ветки на кустарниках.

Рисуем природу поэтапно. Мастер класс. Акварельный пейзаж поэтапно.

С помощью акварели можно нарисовать все, что угодно — от реалистичного портрета до фантастических инопланетных миров. Многие думают, что акварель — сложный художественный инструмент. Но все, что вам действительно нужно, чтобы научиться рисовать акварелью, — это просто начать. Мы подобрали для вас 11 советов, благодаря которым вы станете на 11 шагов ближе к постижению искусства акварельной живописи.

1. Не бойтесь запачкать руки!

Если вы никогда раньше не рисовали, пора приступить к делу.Откройте альбом, создайте акварелью интересные текстуры и разводы, чтобы не замерзнуть перед белым листом. Отталкивайтесь от них в поисках сюжета. Цветные страницы могут быть яркими и тревожными или создавать спокойное, меланхоличное настроение. Цвет или текстура могут подсказывать следующий шаг — и, возможно, вам не терпится рисовать без них.

2. Найдите акварельную бумагу

От качества акварельной бумаги зависит результат работы. Сходите в книжный магазин и выберите предметы 5-10 разных листов акварельной бумаги «на пробу».Обязательно делайте пометки на каждом листе (сорт, вес бумаги и результаты работы с ней). Подходящая плотность бумаги для начинающих — 300 г / м2, некоторые профессионалы предпочитают 600 г / м2. Существуют и другие типы акварельной бумаги, например НЕ бумага и бумага с грубой текстурой или бумага холодного отжима.

Лайфхак. Если у вас есть обычный «Молескин», не предназначенный специально для акварели, добавьте в краску немного мыла или моющего средства, чтобы краска лучше держалась на скользкой поверхности.- @miftvorchestvo

3. Используйте профессиональные краски

Даже начинающим художникам стоит приобретать профессиональные акварельные краски. В отличие от дешевых аналогов художественные краски красиво ложатся и растекаются по бумаге.

«Я предпочитаю тюбики, а не кюветы: во-первых, не нужно ждать, пока краска размягчится и станет пригодной для работы, а во-вторых, с краской из тюбиков легче создавать насыщенные темные смеси». Билли Шоелл

Художественные краски, правда, дороже, но дольше прослужат.Они лучше разводятся и поэтому не так быстро расходуются.

4. Осмотрите и просмотрите перед тем, как взять щетку.

Перед рисованием изучите структуру объекта. Взгляните на него так, как будто вы впервые видите его, внимательно посмотрите, сделайте заметки, зарисовки, расстроитесь из-за текстур и деталей, на которые вы никогда не обращали внимания. Например, обратите внимание на спиралевидное расположение листьев или завитков по жилкам стебля.

Вы получаете двойную пользу от рисования растений — сначала вы медитируете, обдумывая это, а затем получаете настоящее удовольствие от рисования.Разве это не чудесно? — @miftvorchestvo

Попытайтесь разобраться в том, что вы видите в своей голове. Выделите основные формы. Посмотрите, как они перекрывают друг друга. Представьте себе пейзаж в виде живописных декораций. Обратите внимание на то, что ближе всего, что дальше.

5. Научитесь смешивать цвета.

Попробуйте смешать цвета, чтобы понять, каких оттенков можно добиться с помощью вашего набора цветов. Сначала смешайте два цвета, затем добавьте к ним третий. Экспериментируйте!

Вам понравится создавать такие красивые цвета и вариации оттенков и тонов, их количество практически неисчерпаемо.

7. Используйте жидкую грунтовку под акварель

Жидкая грунтовка под акварель наносится на бумагу перед началом работы и позволяет при необходимости легко удалить засохшую краску. Это особенно важно при работе с интенсивными или стойкими пигментами: можно не бояться «испачкать» бумагу в области бликов. Прежде чем использовать его, потренируйтесь в альбоме для рисования, так как поверхность для рисования будет довольно скользкой.

Для удаления краски с участков, где она не была нужна (случайно вышла за края или возникла необходимость сделать блики) — достаточно смыть краску чистой смоченной кистью или губкой.

8. Научитесь искусству глазури

Художники называют глазирование техникой получения глубоких переливающихся цветов путем нанесения полупрозрачных красок поверх основной. Техника глазирования — отличный способ передать тончайшую цветовую гамму. Краски наносятся очень аккуратно, слой за слоем, а после высыхания прорабатываются детали последнего слоя.

Попробуйте нарисовать грушу герцогиню. Дайте первому слою краски хорошо высохнуть. Смочите участок водой и капните другой цвет, дайте цветам смешаться.Используйте чистую влажную кисть, чтобы «развернуть» движения, чтобы смешать краски, смягчить острые края и создать блики. Дайте рисунку просохнуть. Теперь он готов работать над деталями и наложением теней.

Груша в технике глазурь. — Иллюстрация из книги «Портреты овощей и фруктов»

9. Техника «сухой кистью»

В этой технике можно нарисовать шерсть животных или небольшие волоски на фруктах, например, киви.

Набрать краску на кисть, излишки удалить салфеткой.Расправьте волоски кисти. Краску нанести на сухую поверхность, предварительно окрашенную в цвет фона. Работайте небольшими движениями в одном направлении, имитируя волоски на поверхности.

Киви в технике сухой кисти. — Иллюстрация из книги «Портреты овощей и фруктов»

10. Создайте чертеж без горизонталей.

Если время поджимает, попробуйте технику рисования акварелью без контура (на чистом листе). Акварель почти не прощает ошибок, но в то же время позволяет работать с восхитительной скоростью.

«Люблю головокружительную свободу при отсутствии сетки контуров». Энрике Флорес, — Иллюстрация из книги «Артбук»

11. Добавьте крайность и выражение

Не бойтесь ярких цветов и сочетаний. Иногда фотографическая точность не так интересна, как индивидуальное видение художника. Превосходя точность цветопередачи, вы ощутите необычайную свободу.

(Перевод Роби Бенве «Как рисовать лучше пейзажи: 7 советов»)

За свою жизнь написал много пейзажей.Некоторые из них нарисованы на фото, но как только у меня появилась возможность выйти на пленэр, я попробовал использовать это и нарисовать пейзаж на открытой местности.

Каждая новая работа меня чему-то учит, и в этой статье я поделюсь самыми полезными советами о том, как рисовать красивые пейзажи.

Я получил эти знания из-за своих ошибок и испорченного большого количества работы.

Ландшафтный дизайн: 7 секретов Роби Бенве

1. Знание тонального распределения в ландшафте

Когда вы рисуете пейзаж, очень важно создать успешную композицию, чтобы подумать о реалистичном расположении света и теней в процессе работы.

Только при грамотно выполненной работе зритель сможет правильно увидеть, где свет, а где тени. Если их градация нарушена, то наш мозг почти сразу начинает посылать нам сигналы о том, что что-то на картинке не так, даже если мы никогда раньше не видели этот пейзаж.

Распределение оттенков в ландшафте от самой светлой области до самой темной:

небо: Днем самое яркое место в пейзаже находится в небе.Рисуем небо самыми яркими красками.
горизонтальные участки: Второе место по легкости занимают горизонтальные участки и ровная поверхность земли, так как они практически полностью отражают свет с неба.
откосов и диагональных участков: изображены слегка наклонных поверхностей, таких как горные склоны и крыши.
вертикальные поверхности: как правило, самые темные области — это те объекты, которые расположены вертикально (например, стволы деревьев).Это связано с тем, что отражение от них солнечного света очень ограничено.

2. Цвет подсветки влияет на все остальные цвета пейзажного изображения.

В солнечный день лучи солнца дарят нам теплый и яркий свет и делают все окружающие цвета теплее и насыщеннее.

Солнечный свет не только делает предметы и предметы ярче, но и делает их немного более желтыми.

Итак, чтобы показать солнечный участок травы, нам нужно взять более светлый и теплый цвет.

В то же время, если на солнечном свете есть красные или синие оттенки, они частично повлияют на все изображенные объекты.

В пасмурные и пасмурные дни все цвета более приглушены, а градации тонов не так отчетливы.

Подсказка: Чтобы получить более однородный и гармоничный результат, добавьте оттенки света ко всем объектам, которые вы изображаете на картинке.

3. Воздушная перспектива влияет на цвет и оттенок пейзажа.

Некоторые объекты ландшафта находятся очень далеко от нас, а расстояние между нами и объектом заполнено огромным объемом воздуха.

Частицы влажного воздуха действуют как фильтр, влияющий на интенсивность и цветовые оттенки. Чем дальше объекты, тем они ярче и менее яркими.

Этот эффект называется воздушной (или атмосферной) перспективой. Вы можете четко видеть это, когда находитесь в дороге: кусты и деревья, которые находятся ближе к вам, более четкие и темные, чем те, которые находятся рядом с горизонтом.

4. Включайте в свой пейзажный рисунок только то, что необходимо в соответствии с дизайном.

Когда смотришь на пейзаж, может возникнуть недоумение — как его обрезать, выбрав для работы наиболее интересную часть?

Многие важные решения принимаются, когда вы начинаете рисовать.

Что в центре изображения?
Какой размер бумаги лучше всего подходит для сюжета картины?
Где находится достопримечательность?
Какие элементы будущей картины необходимо включить, а какими можно пренебречь?

Отбросьте в изображении все, что будет отвлекать внимание от основного сюжета картины.Неважно, рисуете ли вы с натуры или по фотографии, вам совершенно не обязательно рисовать каждый кустик, столб, дорожный знак и т. Д.

Вы даже можете отказаться от изображений целых зданий или переместить их в другое место, чтобы получить более интересную композицию.

Итак, на этой картинке я изменил реальное расположение объектов, чтобы получить более интересную композицию:

Проверьте свет! При перемещении объекта из одного места в другое, а также при добавлении новых объектов на картинку убедитесь, что вы правильно передали градацию света и тени.Это очень важно для всей картины.

5. При рисовании пейзажа упрощайте сложные элементы.

Иногда встречаются действительно красивые сцены, но они могут быть перегружены деталями. Работа художника — упростить.

Исключите мелкие и неважные детали, комбинируйте формы. Чтобы сохранить разнообразие цветов, добавьте немного разных оттенков к исходному рабочему миксу, но не меняйте его сильно.

Не беспокойтесь о деталях и мелких штрихах.Добавьте их в самом конце работы, если считаете необходимым выделить объект, сделать его узнаваемым, а ненужные детали просто опустить.

Примеры элементов, которые не обязательно входят в работу

Не все, что присутствует в понравившейся вам сцене, должно быть включено в работу. Некоторые вещи отвлекают внимание зрителя, а другие разрушают композицию картины.

Основная идея состоит в том, чтобы создать картинку, которая привлекает внимание зрителя, направляя его взгляд на всю композицию, используя линии, контраст тонов и цвет.

Естественное направление взгляда зрителя — от левого нижнего угла изображения к области повышенной контрастности.

Яркий или очень яркий объект, помещенный на краю изображения, может привлечь внимание зрителя и задержать его.

Итак, не обязательно включать в свою работу:

Впервые акварельные рисунки появились в Древнем Китае. Здесь люди были пионерами элегантного рисунка и научились рисовать акварелью. Именно в этой стране производили специальную бумагу, подходящую для работы с акварелью.В западных странах континента акварельному рисунку долгое время не уделяли должного внимания, и только в конце 19 века ему было отведено достойное место в истории мировой живописи. С помощью техники можно добиться потрясающих изящных линий, полупрозрачности фона, интересных размытых деталей. Все это может придать картине мистический эффект.

Какие нужны кисти?

Прежде чем приступить к изучению технологии, необходимо обратить внимание на материалы для ее качественного исполнения.Правильно подобранные кисти — первая необходимость для тех, кто хочет научиться акварели с нуля. Они должны обладать следующими свойствами: быстро впитывать воду, обладать гибкостью и возможностью мгновенно возвращаться к своей прежней форме, а также иметь гладкие, не щетинистые волоски. Ручки в акварельных кистях всегда короткие. Для удаления излишков краски используется широкая плоская кисть, так как ее волоски имеют повышенную жесткость. Кисть Blur используется для закрашивания фона. Он довольно большой и мягкий, поэтому легко меняет форму и не сохнет, задерживая воду и краску в волосках.Кисти для работы могут быть разных размеров, которые различаются в зависимости от используемой техники.

Бумага для акварельного рисования

Важная и выбранная бумага. Определить его качество несложно. Если бумага плотная и не расслаивается, а также хорошо склеена, то сомнений в том, что она качественная. При правильном выборе бумаги для рисования можно раскрашивать акварелью, не опасаясь, что вода будет медленно впитываться, а краску — осветлять. Обратите внимание на текстуру бумаги для рисования.Мелкозернистая бумага подходит для точного переноса мелких деталей. Для нормальной работы можно выбрать бумагу средней зернистости. А для выполнения конкретных чертежей требуется крупнозернистый. Имеет шероховатую поверхность и отчетливую текстуру. Этот тип бумаги имеет высокую плотность и часто изготавливается вручную. Бумага без акварели для рисования не подходит, так как она покоробится.

Правильно подобранные цвета — залог успеха.

Также важно правильно подобрать цвета для тех, кто хочет научиться рисовать акварелью.Для новичков подойдут обычные школьные костюмы. Но если незрелый художник все же стремится к хорошему результату, лучше отдать предпочтение профессионалу. Чтобы приготовить краску в кадке, потребуется некоторое усилие. Для начала нужно капнуть немного воды с кисти в краску, чтобы она немного размякла. Удобство таких красок в том, что не нужно искать дополнительные емкости. Если у художника есть опыт рисования акварелью, то краски в тюбиках ему подойдут.Тогда вы сможете сами создать желаемую палитру.

С другой стороны, любители тоже могут использовать эти цвета, если купят готовый набор с большим количеством трубок. Хотя наборы красок продаются и по двенадцать, и по тридцать шесть штук, используются не все цвета. В любом случае необходимо смешивать разные цвета, чтобы получить желаемый или необычный оттенок. В принципе, начинающему художнику потребуется не более десяти часто используемых тонов.

Теплые или холодные тона

Тем, кто хочет научиться рисовать акварелью, необходимо понимать теплые и если краска основана на красном или желтом цвете, то она будет считаться теплой.А голубой и фиолетовый оттенки относятся к холодным. Следует отметить, что зеленый, фиолетовый, серый и черный цвета имеют уникальную особенность и могут применяться как к холодной, так и к теплой краске. Исходный тон может зависеть от конкретного цвета и влияния окружающих оттенков. Основными цветами считаются синий, желтый и красный. Все остальные, которые можно получить путем смешивания, называются производными.

Этапы рисования

Научиться рисовать акварелью поэтапно совсем не так сложно, как может показаться на первый взгляд.Для начала нужно купить карандаш, желательно с твердым стержнем, чтобы линии были видны лишь слегка. Далее наметьте основные детали рисунка. После можно сразу браться за акварель. Не нужно торопиться. Для начала нужно тщательно продумать, какие цвета и оттенки желательны для выбранного рисунка. Определившись с цветовой гаммой, можно приступать к нанесению краски. На первом этапе необходимо покрасить полупрозрачными красками. Ведь добавить тон проще, чем убрать.Для этого нужно разбавить краску водой. После того, как основы будут применены, можно добавить цвет, чтобы рисунок получился насыщенным. Для темных тонов кисть смачивают салфеткой после смачивания в воде. Далее кисть окунается в краску, и на бумаге рисуются линии. Важно помнить о тенях, которые нужно продумать перед рисованием. Это важно знать будущим художникам, которым интересно, как поэтапно научиться рисовать акварелью начинающих.

Удаление границ

Чтобы избавиться от разницы между тенью и светлой частью, необходим плавный переход.Это значит, что все цвета следует смешать. Для этого кисть опускается в воду, чтобы смыть всю оставшуюся на волосках краску. Далее кисть необходимо просушить и убедиться, что на ней совсем нет краски. Затем щетину кисти нужно снова погрузить в воду. После этого кисть накладывается на различие между светлой и темной частью, проводится линия. Таким образом, четкая граница будет размыта, и невозможно будет точно определить, где заканчивается тень и начинается свет.

Нарисуйте пейзаж

Любители природы, которые хотят научиться рисовать пейзажи акварелью, должны сначала наметить основные линии композиции на бумаге. Рисуя небо, необходимо помнить, что этот участок бумаги предварительно смачивают водой. Далее, пока зона неба еще не успела высохнуть, на ее нижнюю часть наносится разбавленная светло-желтая краска. Верхняя часть окрашена в красный или оранжевый цвет. Кайма оттенков стирается влажной кистью.

Эксперименты с зеленым

Как научиться красиво рисовать акварелью и легко обращаться с разными цветами на бумаге? Это намного проще, чем кажется. Единственная трудность может возникнуть с зеленым цветом. Очень часто у художников возникают проблемы с использованием этого тона в своих произведениях. Чтобы не ошибиться и правильно выбрать оттенок, нужно знать несколько правил. Вы не можете осветлить зеленый желтым. Чтобы приглушить насыщенный зеленый цвет, просто добавьте каплю базового красного. А чтобы зеленому придать более темный оттенок, часто используется холодный синий тон.Зная эти основные правила, как научиться рисовать акварелью, можно с первого раза нарисовать отличный пейзаж с загадочным небом на заднем плане и ярко-зеленой листвой во фронтальной части рисунка.

Самое главное в обучении технике акварельной живописи — не хватать сразу все. Необходимо постепенно повышать уровень чистки зубов, а также умение правильно обрабатывать цветовую гамму. Некоторые художники предпочитают использовать в своих работах только мягкие и теплые тона, а другие, наоборот, предпочитают использовать холодные и насыщенные цвета.Не так-то просто разобраться в создании акварельных шедевров. Главное, чтобы рисунок задевал чувства, тогда рука сама начнет рисовать нужные линии, а кисть добавит изящных цветовых оттенков. Очень важна последовательность в том, как научиться рисовать акварелью. Всегда нужно переходить от простых вещей к сложным, на каждом этапе развития приобретать новые навыки и закреплять знания с помощью постоянной практики.

Освоив этот урок, вы сможете передать любое настроение при изображении красивого пейзажа или морского пейзажа через изображение неба — ясной и солнечной или темной грозы.Небо может играть второстепенную роль или быть главным элементом композиции. Он постоянно меняется, поэтому может выглядеть совершенно иначе.

Следуя инструкциям ниже, вы быстро и легко научитесь рисовать небо и облака!

Полезные советы

1. Попробуйте сделать небо разноцветным. Наряду с синей краской используйте красный и желтый, соблюдая баланс между теплыми и холодными оттенками.
2. Когда вы рисуете небо и облака в технике «мокрый по мокрому», не забывайте, что цвета станут светлее, когда бумага высохнет.
3. Обратите внимание, что по мере приближения неба к горизонту оттенок становится теплее и ярче.
4. При изображении облаков, как и любых других трехмерных объектов, следует соблюдать правила перспективы и выделять светлые и затемненные участки — в зависимости от направления источника света.
5. Облака будут выглядеть более реалистично, если сбалансировать четкие и мягкие контуры.
6. Мы рекомендуем класть лист бумаги под углом около 30 °.

Материалы

Для этого урока использовались круглая кисть среднего размера и акварельные краски трех цветов: синий кобальт, желтый неаполитанский, красный кадмий.

Шаг 1.

Смочите бумагу и подождите, пока вода немного впитается. Когда поверхность еще влажная, но перестанет блестеть, рисовать будет легче.

Нанесите несколько больших мазков неаполитанской желтой краской, разбавленной водой, чтобы обозначить расположение облаков. Проще было бы заранее наметить фигуру, но на чистом листе у вас будет возможность импровизировать. Если вы решили начать с черновика, попробуйте провести светлые линии.

Совет: для предварительного наброска облаков лучше использовать акварельный карандаш — нарисованные им линии исчезнут, когда вы начнете рисовать красками.

Шаг 2.

Набираем на кисть достаточное количество разбавленного водой кобальтового синего и начинаем закрашивать верхний контур облаков. Чтобы мазки были легкими и естественными, используйте кисть плоской стороной, а не кончиком.

Если к этому моменту бумага выше почти высохла, контуры будут выглядеть слишком резкими.Это можно исправить влажной кистью, в некоторых местах размыв четкие границы.

Шаг 3.

Продолжайте рисовать голубое небо, обозначая нижний контур облаков, а также изображая далекие облака и линию горизонта.

Шаг 4.

Теперь, когда бумага в области облака все еще влажная, можно нарисовать тени. Для этого сделайте несколько легких штрихов, смешав два цвета: синий кобальт и красный кадмий.

Шаг 5.

Продолжайте добавлять тени и смягчать контуры плоской стороны кисти. Раскрасьте поле быстрыми крупными мазками, смешав синий кобальт и желтую неаполитанскую краску.

Шаг 6.

После того, как небо было нарисовано, добавьте несколько деталей на передний план, чтобы придать всей картине законченный вид.

Из чего сделана пружина? Рисуем весну поэтапно.

Как поэтапно нарисовать карандашом красивый весенний пейзаж природы для начинающих?

Если немного подумать, то пружину можно сложить из:

Голубое небо
Яркое солнце
Белые облака
Зеленая трава и листья на деревьях
Первые весенние цветы
Пение веселых птиц
Жужжание пчел над цветами
Тёплый весенний дождь

Всю эту красоту можно нарисовать на картине про весну.Пейзаж нужно начинать с прорисовки линии горизонта. Когда линия горизонта нарисована, вы можете начать рисовать облака и солнце в небе, а также здания, деревья и людей на земле.

Как нарисовать ветку вишни?

Для этого можно использовать технику поэтапного рисования. Сначала нарисуйте ветку, а потом цветы и листья. Вот как нарисовать цветы вишни. Сначала прорисовывается цветок, состоящий из пяти лепестков, а затем вычерчиваются тычинки.

Затем цветы раскрашивают цветными карандашами или акварелью.

ВИДЕО: Как нарисовать цветы вишни акварелью?

Весной все собирались и любовались одуванчиками. А если нарисовать картину про весну, эти цветы могут оказаться на переднем плане картины.

Для этого достаточно нарисовать цветы зубчиками на длинных ножках и зубчатыми листьями внизу. Затем раскрасьте лепестки цветов желтой и оранжево-желтой краской.

Как нарисовать весенний пейзаж?

Если на снимке дом и деревья видны издалека, то мелкие детали домов и деревьев не очерчиваются.Они сливаются с общим фоном и цветом дома или дерева. На деревьях рядом видны ветки и нарисованы листья.

Сначала нарисуйте контуры дерева, затем закрасьте этим же цветом и с помощью более темного зеленого цвета и теней придайте дереву естественный вид.

ВИДЕО: Как нарисовать дерево?

Как нарисовать цветущие деревья, которые видны издалека?

Цветущие деревья раскрашивают по тому же принципу, но вместо зеленой листвы розовая или бело-розовая крона.Если рядом красится водоем, то в нем отражаются облака и деревья, но их цвет менее интенсивен.

Если вы рисуете цветущий сад карандашами, вы можете сначала нарисовать контуры деревьев, затем закрасить их розовыми и светло-зелеными мазками, а затем закрасить стволы коричневым или черным карандашом, чтобы нарисовать ветви.

Рисунки можно рисовать в «мультяшном» стиле. Тогда цветы и птиц можно будет рисовать без света и света.

Или на обычном бело-розовом фоне дерева нарисовать несколько крупных цветов.

Как нарисовать красивый весенний пейзаж природными красками, акварелью, гуашью? пошагово для новичков?

Рисовать акварелью сложно, потому что есть вероятность растекания краски и смешивания красок разных цветов. Чтобы краска потекла меньше, нужна хорошая акварельная краска. Можно попробовать нанести краску другого цвета после высыхания первого слоя краски.

ВИДЕО: Как нарисовать весенний пейзаж?

Картинки не всегда идеальны для детей, но в этом может заключаться загадка их привлекательности.

Как поэтапно нарисовать весенний пейзаж?

Сначала с помощью цветных карандашей нарисуйте линию горизонта, а также очертания облаков и деревьев.

А теперь раскрасьте картину.

Рисунки гуашью становятся ярче и насыщеннее.Но такими красками рисовать сложнее, так как краски слишком сильно ложатся на бумагу.

Но, обладая определенными навыками и такими цветами, можно рисовать яркие картинки. Так выглядит нарисованный гуашью весенний луг.

Вот как нарисовать ромашку гуашью. Такое умение приходит не сразу, и настоящие художники оттачивают его годами.

ВИДЕО: Как нарисовать ромашку гуашью?

Цветущее дерево можно нарисовать мазками бледно-розового цвета.На кроне дерева лист оставьте белым и широкой кистью нанесите вкрапления розово-белого цвета. нарисуйте ветви деревьев и ствол после того, как нарисована крона дерева.

Как нарисовать легкий весенний пейзаж карандашом для начинающих?

Прогулки весной в парке, в лесу или на лугу зарядят хорошим настроением и вдохновят на создание красивых картинок о весне. И неплохо было бы сразу взять на прогулку карандаши и альбом и попробовать нарисовать пейзаж с натуры.

Но рисовать можно и по памяти. Или включите фантазию, рисуйте невиданные деревья и цветы.

Весенний пейзаж карандашом включает голубое небо, зеленые деревья и траву, а также водоем, в котором отражается небо.

Необязательно добиваться сходства с окружающим миром, главное, чтобы рисунок получился интересным и ярким.

Весенний пейзаж «Пчела и цветы»

Простые и светлые и красивые пейзажи весны: рисунки для рисования

Можно ли представить весну без голубого неба, зеленого луга и одуванчиков? Всю эту красоту легко нарисовать карандашами или красками.

Весеннее веселое пение птиц может вдохновить на рисование картинок о весне.

Солнце и цветы тоже могут улыбаться. А на детских рисунках они выглядят как живые существа.

Весенний пейзаж «Улыбающиеся цветы и солнце»

Необязательно тщательно прорисовывать каждый листик и травинку. Достаточно широкие мазки, чтобы передать объем и цвет дороги из травы и деревьев.

Можно нарисовать много неба, зеленое поле и чудесный весенний пейзаж готов.

Это может случиться, даже если цветущие деревья нарисовать кружками розового цвета.

Если в красивую рамку вставить детскую картинку, получится чудесная картина, которой можно украсить дом.

Этапы развития рисунка у детей: 0-6 лет

Рисование — это естественный процесс для всех детей.С младенчества дети начинают экспериментировать с инструментами для рисования и делать отметки на бумаге, и по мере роста эти отметки начинают приобретать значение.

Рисование в конечном итоге становится для ребенка способом выразить свое понимание мира и всего того, что для него важно.

Как научить ребенка рисовать

В первые годы важно, чтобы сосредоточились на процессе, творческого рисования, а — не на продукте.

Нет необходимости учить детей рисованию формально. Лучший способ научить их — познакомить их с материалами и инструментами для рисования и позволить им свободно выражать свои мысли.

По мере взросления и взросления их рисунки будут становиться более детализированными и отражать мир вокруг них.

Избегайте соблазна предоставить детям модели для копирования и ограничьте их доступ к книжкам-раскраскам . Они служат только для того, чтобы лишить естественного творчества.

Почему рисунок важен

Рисование — важный вид деятельности в младенческом и дошкольном возрасте. Это:

Набросок картинок или «обучение» ребенка рисованию по образцам не являются естественными, соответствующими возрасту способами развития творческих способностей.

Прочтите о многих преимуществах рисования.

Этапы рисования

Вот характеристики различных этапов развития детских рисунков.Это не высечено в камне, поскольку дети развиваются по своим уникальным темпам.

Они будут достигать вехи в своем собственном темпе, однако все они проходят одни и те же этапы, основанные на их уровне понимания.

Характеристики указаны по возрасту.

12 месяцев

Первый этап рисования — это исследование и развитие координации движений.

Примерно в 15–18 месяцев у детей начинают появляться неконтролируемые каракули, которые ничего не представляют.

Формы

Младенцы начинают делать случайные отметки и вскоре начинают формироваться:

каракули
вертикальные и горизонтальные линии
рисунки из нескольких линий

Общие сведения о

Для младенцев рисование — это действительно изучение причин и следствий и их способности заставлять вещи происходить.

Это не имеет ничего общего с созданием и представлением их мира, а больше связано с наслаждением их движениями и их воздействием.

Их каракули позволяют им узнавать о свойствах предметов, материалов и инструментов, таких как карандаши, ручки, краски, мелки и бумага.

Захват

Примерно с 15-месячного возраста малыш обычно может хватать цветной карандаш всей рукой (это называется ладонной хваткой).

2 года

Этот этап известен как управляемая запись .

Характеризуется самопроизвольными круговыми или точечными каракулями и точками

Подобные каракули можно найти на всех рисунках детей в этом возрасте, и формы в них необходимы для развития навыков рисования и письма в будущем.

Формы

Малыши начинают делать рисунки, в которые входят:

горизонтальные и вертикальные линии
несколько петель и спиралей
грубо нарисованные круги
формы, напоминающие буквы T и V

Захват

Двухлетний ребенок учится держать карандаш глубоко вниз по стержню по направлению к острию, используя большой палец и первые два пальца (так называемый хват штатива)

Обычно она использует предпочитаемую руку.

Понимание

В этом возрасте малыши начинают обнаруживать связь между движениями, которые они делают, и отметками, которые образуются на бумаге. Они начнут намеренно повторять движения.

К концу этого года эти рисунки превратятся в простых диаграмм .

Этот пост содержит партнерские ссылки на образовательные продукты, которые я лично рекомендую. Если вы совершаете покупку через один из них, я получаю комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.Прочтите раскрытие для более подробной информации.

3 года

На этом этапе дети начинают использовать основных фигур в своих рисунках, поскольку улучшается их мелкая моторика и координация рук и глаз.

Формы

Рисунки в этом возрасте включают в себя следующие формы, объединенные по-разному:

кругов и квадратов
крестиков
точек
фигур, напоминающих буквы T, V и H

Рисунок человека

Первый рисунок человека обычно появляется в возрасте 3–4 лет.

У этих «головастиков» изображена только голова и обычно ноги непосредственно прикреплены к голове.

Захват

Трехлетний ребенок держит карандаш возле кончика между двумя первыми пальцами и большим пальцем.

Она использует предпочтительную руку и хорошо держит карандаш.

В этом возрасте вы можете помочь своему ребенку развить хорошее владение штативом, используя такие треугольные мелки, как эти .

Понимание

В этом возрасте ребенок может рассказать вам, что представляют собой его каракули, хотя вы, возможно, не сможете увидеть то, что он описал.

Обычно она называет свое изображение во время его рисования или после его завершения, но она не начинает рисунок с четкого плана того, что она будет рисовать.

Использовать цвет на этом этапе нереально, и она часто предпочитает использовать только один цвет.

4 года

К 4 годам в детских рисунках начинают появляться узоры. Ребенок создаст узор и интерпретирует его как представление чего-либо, дав ему ярлык.

Формы

Ее рисунки включают:

Квадраты, круги и прямоугольники
Попытки создать треугольники и ромбы, хотя она еще не может их сформировать
Кресты
Буквы (имитация письма)

Рисунок человека

Рисование человека четырехлетним ребенком начинается с головы с ногами, включая такие детали, как глаза, поскольку для нее важен зрительный контакт.

Она рисует не то, что видит, а то, что знает, и будет добавлять детали, когда они станут для нее важны.

Появляются детали, такие как руки, пальцы и туловище.

Рисование других изображений

К четырем с половиной годам она начинает объединять две или более формы или формы вместе, чтобы сформировать базовые изображения, такие как прямоугольник и круг, чтобы сформировать шляпу. Она часто узнает об этом от взрослых.

Первые формы, которые ребенок последовательно формирует, обычно образуют людей, но позже включают в себя базовые образы, такие как дом или солнце.

Захват

На этом этапе она держит карандаш с хорошим контролем по-взрослому.

Понимание

Рисунок приобретает больше смысла и намерения. Ребенок обычно решает, что он будет рисовать, еще до того, как начнет в этом возрасте.

Она намеренно пытается объединить формы и линии вместе, и ее изображения начинают выглядеть так, как изображения, которые она описывает.

5 лет

5-летние дети начинают проявлять творческий потенциал в своих рисунках.

Формы

Ее рисунки будут включать:

Основные формы
Треугольники и ромбики
Спонтанные буквы (для имитации письма)

Рисунок человека

Появляется портрет человека с множеством деталей, таких как волосы, руки и пальцы, ступни и тело.

Рисование других изображений

Она может рисовать такие изображения, как животные, дома, автомобили, деревья, растения, цветы и радуги.Она может включать такие детали, как рисунок дома с дверью, окнами, крышей и дымоходом.

Захват

К 5 годам дети должны хорошо владеть карандашом, мелком или кистью.

Понимание

Теперь ребенок будет рисовать спонтанно и начнет показывать в своих рисунках свое прошлое, интересы и опыт. Она рисует то, что знает.

Ее представления о людях, животных и домах постоянно меняются.

Она также назовет свою фотографию перед началом.

Она может раскрашивать внутри линий, но ее использование цвета все еще может быть нереалистичным.

В этот момент ее люди и предметы могут все еще парить в воздухе, поскольку она все еще развивает пространственное восприятие.

Она обычно помещает себя в центр рисунка из-за своей эгоцентрической натуры (считая себя центром мира).

6 лет

К 6 или 7 годам у ребенка появляется собственный стиль рисования, который обычно узнают взрослые.

Формы

К 7 годам она сможет формировать на своих рисунках хорошие круги, квадраты, прямоугольники, треугольники и ромбы.

Рисунок человека

Ребенок обычно останавливается на определенном изображении человека в этом возрасте, поэтому он склонен рисовать их всех одной и той же базовой формой.

Например, она нарисует всю семью с одним и тем же контуром тела, но сделает членов семьи разными размерами и покажет пол с волосами и одеждой.

Рисование других изображений

На рисунках изображены всевозможные животные и предметы, обычно те, которые ее интересуют больше всего.

Она любит рисовать животных с человеческими лицами.

Понимание

На этом этапе ребенок демонстрирует свой более высокий уровень познания, рисуя людей, животных и предметы на исходном уровне, например, на земле или траве.

Она также показывает восприятие, рисуя, например, деревья выше дома или маленькие цветы.

Этот рисунок показывает, что ребенок лучше понимает глубину и расстояние.

То, как она видит мир, выражается в ее рисунках. Она не учитывает неважные вещи и увеличивает то, что для нее важно.

Она может нарисовать маленькую дверь в доме, достаточно большую для нее самой, или очень высокие окна, так как она не может до них добраться.

Она также может показывать движение на своих рисунках, изображая летающие объекты или расставляя ноги животного шире, если оно бежит.

Ее использование цвета становится вполне реалистичным.

Надеюсь, вам понравилось читать об этапах развития рисования у детей младшего возраста, и вы вдохновились поощрить своего ребенка много свободного рисования и творческого самовыражения.

Если вам нужны идеи для творческих занятий, их много в пакете «Обучение через игру» для детей 3-5 лет.

Источники:

Хендрик, H . 1990. Total Learning: развивающая программа для детей раннего возраста .Третье издание. Издательство Macmillan: Нью-Йорк.

Pieterse, M. 2007. Язык и готовность к школе . Metz Press: Welgemoed.

Натансон, Дж. 1998. Обучение через игру: Руководство для родителей в первые пять лет. Tafelberg Publishers Limited: Кейптаун.

Фишер, Б. 1991. Радостное обучение: детский сад на целых языках. Heinemann: Нью-Гэмпшир.

10-шаговый рисунок: природа Мэри Вудин

В этой книге можно нарисовать 60 удивительных растений и животных, которые она показывает вам в очень простых простых шагах.Эта книга доставляет удовольствие как взрослым, так и детям. Красиво оформленный с закругленными краями и цветными границами, я удивлен, что он не дороже. Не так много текста, но достаточно, чтобы помочь на каждом этапе. Моя единственная и незначительная критика заключается в том, что я бы предпочел, чтобы это были все виды из Великобритании, но есть некоторые, которые не являются.

— Валери Харрисон * Amazon *

Есть новое дополнение к серии Search Press «10 Step Drawing», и какое это замечательное дополнение! «10 шагов рисования: природа» Мэри Вудин поможет вам создать собственные образы природы (животные, цветы, деревья и т. Д.) За 10 шагов!

Итак, я буду честен с вами здесь, когда я пролистал книгу и увидел роскошные изображения, я действительно не поверил, что такие подробные рисунки можно создать за 10 шагов… Ну, я ошибся! Мэри действительно профессионально проведет вас через каждое изображение за 10 возможных шагов!

Книга разделена на 3 различных «природных» темы, включая: «Луга и водно-болотные угодья», «Лес» и «Побережье». Я был очень впечатлен разнообразием рисунков природы в каждой теме (есть 60 вариантов), и даже страница содержания прекрасно иллюстрирована. Итак, от дикой природы до растений, эта книга вас охватит!

Инструкции и макет каждого рисунка действительно хорошо размещены, и им легко следовать.Каждый из шагов пронумерован вместе с соответствующим учебным изображением и короткими текстовыми инструкциями. Мне нравится, насколько это доступно, делая каждый шаг коротким, достижимым шагом, который не кажется подавляющим.

Мне также нравится, что под каждым заголовком есть небольшая дополнительная информация, которая вдохновляет, воодушевляет и информирует! Конечное изображение — это самое большое изображение, и я думаю, что это действительно помогает для ясности, чтобы вы знали, к чему вы продвигаетесь. Мне также очень нравится, что цветовая палитра находится в конце под окончательным изображением, поскольку это означает, что вы можете сосредоточиться на фактической маркировке на шагах 1-9, прежде чем исследовать цвет на последнем шаге.Это действительно помогает убедиться, что мы не отвлекаемся на цвета на предыдущих этапах, и что затем мы можем сосредоточиться на структуре, отметках и формах!

Мне очень понравилось просматривать эту книгу, и я взломал ручку и бумагу, чтобы тоже начать 10 шагов! Это действительно красивая, доступная и вдохновляющая книга, полная творчества и идей для рисования природы!

— Наоми Кларк * naomialice.co.uk *

Часть серии «10 шагов рисования», 10 шагов рисования: люди используют простые линии и формы для создания реалистичных изображений — начиная с одной линии и конструируя ее за десять шагов.Книга включает информацию о более чем 60 различных цветах, деревьях, животных и объектах — начиная с самых простых линий и показывая, как их развивать, пока вы не получите полную картину. Это руководство — идеальный способ начать рисовать и в то же время развить свои навыки и уверенность в себе.

* Leisure Painter *

Научитесь рисовать удивительный мир природы в этом последнем дополнении к инновационной серии 10 Step Drawing от Search Press. Попробуйте изобразить шестьдесят растений и животных из умеренного северного полушария — от простых форм до окончательной цветной работы.После краткого введения о том, как пользоваться книгой и что использовать для добавления цвета, флора и фауна делятся на места их обитания: луга и водно-болотные угодья, леса и побережья.

Выберите из британских фаворитов, таких как щегол, сипуха, одуванчик, фиалка и сельдь, или американских разновидностей, включая черного медведя, колибри, енота, калифорнийский мак и кардинал. Каждый проект занимает одну или две страницы и демонстрирует, как перейти от простого контура к добавлению функций до получения полного чертежа.Здесь есть несколько прекрасных этюдов, и книга послужит отправной точкой для всех, кто хочет попробовать нарисовать природу.

— Рэйчел Хайд * myshelf.com *

Учебное пособие по рисованию птиц • Законы Джона Мьюра

Рисование птиц — прекрасный способ заставить себя внимательнее смотреть на природу. Вот несколько ресурсов, которые, я надеюсь, помогут вам рисовать птиц и понимать их глубже. Если вы разбираетесь в анатомии птиц, вам будет легче рисовать то, что вы видите. У меня есть много сообщений в блогах, в которых даются пошаговые демонстрации и подробности рисования птиц (см. Список справа).См. Ссылки в правой части экрана. Вы можете найти больше информации в The Laws Guide to Drawing Birds. Самое важное, что вы можете сделать, чтобы улучшить рисование птиц и зарисовки, — это начать рисовать чаще. Держите свои наброски под рукой. Пожалуйста, оставляйте комментарии и вопросы, и я буду расширять эти ресурсы на основе ваших отзывов.

Использование фотографий для понимания птиц

Я использую фотографии с высоким разрешением, чтобы изучать оперение птиц.Фотографы, управляющие следующими веб-сайтами, дали мне и моим ученикам (включая вас) разрешение использовать их фотографии в качестве справочных материалов для рисования. Если вы публикуете рисунок, который в значительной степени основан на одной из этих фотографий, просьба указать фотографа в титрах. Я благодарю этих фотографов за прекрасные фотографии птиц и их щедрость, поддерживающую нас и нашу работу.

Рисунок птиц загружаемый рабочий лист в формате PDF

Вот мой пошаговый процесс создания формы птицы.Эти шаги выполняются как можно проще (с минимальным давлением графитным карандашом или цветным синим карандашом без фото (см. Список оборудования). Учителя могут использовать эту страницу, чтобы помочь своему классу научиться рисовать птиц. Скачать в высоком разрешении версия для печати здесь: Как рисовать птиц

После того, как вы заблокировали базовую форму, вы готовы добавить детали поверх этой основы. Это забавная часть, но не пропускайте первые шаги и переходите к рисованию клюв и глаз.Детали без структуры ни к чему не приведут.

Начните с базовой формы

Самая важная часть чертежа — получение основной формы с самого начала. Вместо того, чтобы сосредотачиваться на деталях в начале изображения, нарисуйте легкие линии эскиза, чтобы запечатлеть позу, пропорции и углы вашего объекта. Начните свой набросок птицы, отмечая позу птицы или угол, под которым она сидит, с помощью одной линии. Поверх этого добавьте овал для тела, а затем круг для головы.Затем остановитесь и проверьте свои пропорции. Изменить размер головы на ранних этапах рисунка несложно. На анимированных рисунках ниже вы заметите, что я изначально нарисовал голову слишком большой. Я уменьшил круг головы после проверки пропорций, чтобы у птиц не было головы с пропорциями синица. Укажите расположение клюва, хвоста, передней кромки крыла и ног. Вырежьте углы вокруг головы и хвоста. Эти углы вокруг головы и хвоста помогают разрушить отпечаток двух кругов, которые вы использовали при первоначальном построении птицы.Без этого ваши рисунки легко будут напоминать снеговика. Многие художники не спешат с этими важными начальными шагами, но время, потраченное в начале, окупается в конце. Как только вы запечатлете позу, пропорции и углы силуэта, вы можете добавить детали более толстым карандашом поверх этих начальных линий, завершив их цветом.

Загляните под поверхность

Птица под перьями выглядит как ощипанная курица. Обратите внимание, что его колено на самом деле спрятано под перьями, а сустав, который вы иногда видите под телом, на самом деле является его лодыжкой! Перья крыльев прикрепляются к кисти и предплечью.

Научитесь видеть группы перьев

Изучение анатомии птиц поможет вам более точно рисовать птиц. Перья растут из определенных участков на теле птицы, между ними есть голая кожа. Эти группы перьев определяют форму и контуры птицы, а узоры на перьях напрямую связаны с основной группой перьев. Эта анимация переключается между изображением певчего воробья, его формы без рисунка перьев и диаграммой, подчеркивающей группы перьев.

Птицы изменяют форму

Группы перьев находятся под индивидуальным мышечным контролем и могут взъерошиваться или перемещаться вместе.Птицы взъерошиваются, когда им холодно, и гладят перья, когда согреваются. Птицы также распушают свои перья на выставках. Внимательно наблюдайте, как меняется форма птицы, когда разные группы перьев распускаются или расслабляются.

Пожалуйста, поделитесь, если вам это нравится!

Рисование птиц за 10 простых шагов от эксперта

Поползень I Дэвида Китлера

Где бы вы ни жили, вы, скорее всего, не живете один. Не тогда, когда вы рассматриваете птиц на заднем дворе, голубей на тротуаре или чаек, каркающих на вас, если вы живете на побережье.Птицы — постоянные спутники многих из нас, но мы можем забыть исследовать их в своем искусстве. Возьмите птиц в качестве своего предмета, и вы откроете для себя удовольствие от цвета, текстуры … и отношения!

Здесь Дэвид Китлер показывает нам, как нарисовать птицу с множеством взглядов всего за десять шагов. И когда вы закончите с этим, вы будете готовы добавить сочную краску, и именно здесь вам пригодятся основы рисования птиц. Вы узнаете, как создавать красивые картины с реалистичными птицами в естественной импрессионистской обстановке, полные цвета. и отсутствие осложнений.Это будет легко и весело. Наслаждаться!

Рисуй реалистичных животных

Художник-натуралист Дэвид Н. Китлер делится простыми приемами и советами экспертов о том, как рисовать птиц.

Краснозобый поползень (графит и акрил, 12 × 9)

Меня всегда заинтриговали замысловатые детали природы. Именно эту сложность в сочетании с тонкостями настроения и окружающей среды я пытаюсь уловить в своих рисунках и картинах.

Я обычно езжу туда, где живут мои испытуемые, чтобы наблюдать за их поведением и взаимодействием в их естественной среде обитания.Находясь на месте, я также собираю как можно больше ссылок, от фотографий до реальных образцов — опавших перьев, меха, травы и тому подобного. Вернувшись в студию, я просмотрю все собранные мной референсы, чтобы решить, какой из моих переживаний я хочу изобразить в данный конкретный момент.

Затем я готовлю свою первоначальную идею на отдельном листе бумаги и переношу ее на доску, чтобы я мог сохранить свой первоначальный опыт и снова насладиться его развитием. Эти рисунки, которые я делаю для своих картин, я называю предварительными набросками, и они по определению имеют незавершенный вид — без фона, исчезающих частей объекта и неопределенных краев.

Я покажу вам методы, которые я использовал для создания одного из моих предварительных эскизов, усиленных акриловыми красками, в следующей демонстрации. Мой выбор сюжета — поползень с красной грудью — не был продиктован позой птицы или интересным источником света.

Я выбрал его просто потому, что он напоминает мне о пребывании в лесу в холодный зимний день (самый короткий день в году), когда мы с птицами были единственными существами вокруг. Я также должен упомянуть, что поползень — крошечная птичка (4 дюйма от клюва до хвоста), но я решил нарисовать ее больше, чем жизнь, чтобы лучше продемонстрировать вид и его красивые отметины.

1. Нарисуйте основные формы

Я рассматриваю свой мир как набор форм и форм — в основном кругов, квадратов, треугольников и цилиндров. В качестве начального упражнения (в правом нижнем углу листа) я нарисовал птицу в ее самых основных формах, чтобы показать вам, как я ее вижу.

Совет: Если вы начнете смотреть на вещи с точки зрения основных форм, независимо от того, является ли ваша ссылка трехмерной (объект) или двумерной (фотография) или просто в вашем воображении, вы заметите, что копирование тех простые формы большего или меньшего размера — эффективный способ начать рисунок.

Я развил эти основные формы немного дальше, как я сделал с рисунком в центре этой фотографии. Для рисования это то, насколько я забираю рисунок, прежде чем переносить его на доску, где я продолжаю «рисовать» кистью. Для этого упражнения я закончил свою работу как рисунок.

2. Ориентируйтесь на глаза

В данном случае я решил начать рисунок с глаза поползня. Эта область обычно является самым важным элементом моих работ.Это место, где я стремлюсь получить максимальную детализацию, контраст и четкость, чтобы помочь зрителю соединиться с животным на рисунке или картине. Нарисовав основную форму глаза, я заблокировал окружающие области, чтобы обеспечить правильное расположение и пропорции, используя грифель HB в механическом карандаше.

Помня о том, что зрители будут привлечены к наиболее контрастной области, я использовал карандаш 9B, чтобы заполнить нижнюю половину зрачка, которая будет самой темной частью птицы. Затем, чтобы включить отражение окружающих деревьев, я использовал грифель HB в техническом карандаше, чтобы выдавить немного графита из области зрачка, чтобы предложить формы деревьев.Наконец, используя отведения 4H и HB, я вытянул излучающие линии, чтобы заполнить радужную оболочку.

3. Завершить проушину

Работая с маской — в данном случае с отверстиями на краю распечатки старого компьютера — я использовал белый ластик, чтобы удалить верхнюю половину направляющей линии, которую я использовал для зрачка. Затем я использовал заостренный деревянный дюбель для полировки различных сортов графита.

Затем я приступил к заполнению остальной радужной оболочки и отражений, используя очень острые карандаши в смеси карандашей, наносил крошечными круговыми движениями и снова полировал острым дюбелем.

Помните, что для того, чтобы лучше понять, как может выглядеть готовый глаз, вам необходимо установить приблизительное значение вокруг глаза. Поэтому я начал добавлять тонкие линии, окружающие глаз, чтобы изобразить кольцо с птичьим глазом и прилегающие перья.

4. Слегка визуализируйте тело

Я начал работать над областями вокруг глаз с рисования коротких линий, сделанных механическими, техническими карандашами и карандашами в деревянном корпусе и используя карандаши среднего класса (3H – 3B).Затем я добавил общую шерсть на тело птицы, используя метки 4H — без особого давления — чтобы обозначить такие вещи, как зазубрины на перьях, отметины, чешуйки на пальцах и текстуру клюва.

Совет: На этом этапе вы должны сосредоточиться на направлении и длине каждой отметки, а также использовать изогнутые штрихи для клюва, пальцев ног и других деталей, чтобы предложить их форму. Что касается перьев, меха и чешуи, они всегда идут от хвоста к голове, поэтому кажется, что эти элементы накладываются друг на друга, как в природе.

5. Добавьте более темный слой

Затем я переключился на карандаш среднего класса (HB) и добавил второй, более темный слой графита.

Совет: Рисование некоторых участков, например веток, менее сложно, чем попытки избежать их или сохранить их нетронутыми. Поступая так, вы сохраните непрерывность от одной стороны препятствия к другой. Поскольку при рисовании я не сильно нажимаю, эти ненужные отметки можно легко стереть позже.

6.Завершите последние штрихи

Наконец, я использовал ластик, чтобы восстановить края ветки, а затем добавил больше тона, чтобы закончить ветку, а также пальцы и когти птицы.
Совет: Проще сначала нарисовать ступни, а затем нарисовать ветку, которая соответствует вашему рисунку.

Поскольку это предварительный набросок, я сосредоточился только на самых важных областях и намеренно убрал части изображения в своем дизайне. Я оставил хвост, который направлен в сторону от зрителя, более легкий и незаконченный.

Обычно последнее, что я делаю с предварительным наброском, — это добавляю несколько слоев акриловой краски в места, которые я считаю важными. Эти наброски с акриловой краской — популярный способ для начинающих коллекционеров перейти от репродукций к оригиналам. Вот что ты можешь сделать.

7. Осветлить глаз

Одна вещь, которую мне нужно было сделать перед добавлением цвета, — это осветлить глаза. Я взял кусок кальки, вырезал отверстие в форме глаза и использовал белый ластик (вы также можете использовать разминаемый), чтобы удалить часть графита промоканием, а не растиранием.

8. Нанесите смывки на зрачок

Глаз — это то место, где мне нужен главный фокус, поэтому я начал со зрачка. Сначала я смешал небольшое количество цвета — в данном случае черного. Я взял кистью немного краски, а затем прикоснулся кистью к бумажному полотенцу, чтобы удалить большую часть краски. У меня осталась сушилка и небольшое количество пигмента.

Совет: Главное здесь — не намочить бумагу слишком сильно, это может привести к ее деформации. Я использовал эту технику повсюду, нанося тонкие мазки прозрачных цветов, давая каждому слою высохнуть перед нанесением следующего.Поскольку краска в банках недостаточно разбавлена, я разбавил ее водой, чтобы увеличить прозрачность.

Я завершил радужную оболочку, добавив тонкие коричневые пятна, смешанные с моими основными цветами, на нижнюю половину радужной оболочки и голубовато-пурпурный цвет, чтобы представить отраженное небо. Я оставил белый лист бумаги просвечивать, чтобы вызвать облака.

9. Нанести смывки на корпус

После добавления цвета вокруг глаза, чтобы обрамить его, я переключил свое внимание на остальную часть тела.Я добавил общий «пальто», используя коричневый, оранжевый и синий цвета, чтобы обозначить перья и отметины.

Совет: На этом этапе вы должны сосредоточить внимание на направлении и длине каждой отметки и использовать прозрачные / разбавленные слои, чтобы большая часть бумаги была видна.

10. Решите, насколько далеко развивать деталь

Часть удовольствия на этом этапе состоит в том, чтобы решить, насколько «незавершенной» должна быть финальная часть. Я решил заблокировать некоторые области дальше, оставив другие — хвост, ветвь и нижнюю часть стопы — без какой-либо краски.В некоторых областях я также нанесла больше карандаша на краску.

Подпись «Готовая» работа

Многие художники не могут распознать, когда работа завершена, и не решаются выполнить последний шаг: подписать произведение. Подпись — единственное, что отмечает завершение этого типа работы, поэтому это упражнение хорошо подходит для экспериментов с разными точками остановки. Когда я достиг желаемого результата — что, по моему мнению, было интересным видом с этим эскизом — я пошел дальше и подписал его.

В заключение

Я надеюсь, что эта статья побудит вас взглянуть на свой опыт и зарисовки в новом свете. Эти советы и приемы пригодятся, когда вы рисуете диких животных любого типа. Может быть, вы разделите две мои основные цели: сделать дикую природу доступной для тех, у кого не было возможности испытать ее на себе, и дать постоянное напоминание тем, кто имеет.

Натуралист и художник Работа Дэвида Н. Китлера получила множество наград, в том числе первое место в категории «Искусство животных» на ежегодном конкурсе журнала The Artist’s Magazine 2007.Он проводил классы и семинары по всей Северной Америке более 15 лет. Чтобы просмотреть его онлайн-галерею, прочитать другие советы по искусству и узнать о его DVD, посетите www.davidkitler.com.

Эта статья появилась в журнале Artists Magazine . Нажмите здесь, чтобы подписаться на журнал The Artist’s Magazine сегодня!

План урока | Введение в научное рисование

У большинства из нас, взрослых и детей, рисование ассоциируется с созданием красивой картинки.Эта ассоциация может ограничивать нас, особенно если мы чувствуем, что не умеем рисовать. Ученый делает наброски для записи и передачи информации, а не для творчества. Наряду с рисунком научный эскиз часто включает в себя надписи и диаграммы, вопросы и пояснения. Не нужно быть художником, чтобы создать успешный научный набросок. Вам просто нужно уделить время, внимательно наблюдать и записывать то, что вы видите.

Запись того, что вы видите, отличается от рисования картинки, которая у вас в голове.У многих из нас в голове есть мультяшные изображения деревьев, цветов, домов, яблок, кроликов и т. Д. Когда вы собираетесь набросать настоящую вещь из , важно сосредоточиться на отдельном образце перед вами, скорее чем обобщенный образ, который вы носите в голове. Вы можете помочь учащимся понять это, сосредоточив внимание на особенностях предмета из примера — например, листа с дырками или камня неправильной формы. Ученым очень важно зафиксировать эти особенности.

Один из способов помочь учащимся почувствовать себя успешным — дать им несколько практических советов о том, как нарисовать данный объект.По крайней мере, сделайте им первый шаг (он будет зависеть от объекта), чтобы они знали, с чего начать. [См. Scientific Sketching PowerPoint для примера пошагового процесса рисования листа красного дерева.] Если вы предоставите достаточно строительных лесов, даже те ученики, которые считают, что они «плохо рисуют», получат точку входа. Вполне вероятно, что эти ученики уйдут удивленными своими способностями.

Пневмонический ABCDE [i] дает студентам четкое представление о том, что составляет хороший научный очерк.Это также позволяет вам, как учителю, давать учащимся значимую обратную связь. Вместо того, чтобы хвалить рисунок как «красивый», вы можете сказать: «Отлично поработали, сделав ваш набросок большим ; это действительно помогает мне видеть детали »или« Я рад, что вы включили в свой набросок объяснения, ; они помогут другому ученому понять, что важно ». Чтобы получить конструктивную обратную связь, попробуйте: «Что вы могли бы сделать, чтобы сделать этот набросок более точным ?» или «Готов поспорить, добавление цвета поможет другому ученому понять, как на самом деле выглядит объект.Такая обратная связь достаточно конкретна, чтобы учащиеся понимали, почему они проделали хорошую работу, и какие шаги они могут предпринять, чтобы улучшить свою работу.

[i] ( Full Option Science System: Научные тетради для учащихся 3–6 классов, стр. 16 )

Рисунок митоза, сделанный Вальтером Флеммингом.

Это изображение связано со следующими Scitable страницами:

Митоз и деление клеток

Пять фаз митоза и деления клеток тесно координируют движения сотен белков.Как ранним биологам удалось разгадать этот сложный танец хромосом?

Митоз, мейоз и наследование

Хотя митоз и мейоз включают деление клеток, они передают генетический материал по-разному. Что произойдет, если любой из этих процессов пойдет не так?

Развитие теории хромосом

Ученые смогли идентифицировать хромосомы под микроскопом еще в 19 веке.Но что им потребовалось, чтобы понять, насколько на самом деле важны хромосомы?

Клетки дублируют и конденсируют свою ДНК перед митозом. Во время митоза хромосомы прикрепляются к веретену микротрубочек, которые равномерно распределяют их между двумя дочерними клетками.