Декупаж что это такое – что это такое? Мастер-класс по технике декорирования. Как делать обратный декупаж? Как сделать декор для бокалов и холодильника своими руками?

что это такое? Мастер-класс по технике декорирования. Как делать обратный декупаж? Как сделать декор для бокалов и холодильника своими руками?

Если вы испытываете потребность в творческой реализации, хотите научиться создавать уникальные и эффектные вещи своими руками, вам стоит попробовать освоить декупажную технику. С её помощью можно делать вещи невероятной красоты, при этом особых специальных навыков не требуется. Освоить декупаж довольно просто, главное, иметь очень сильное желание.

Что это такое?

Декупаж — это определённая техника украшения, декора, которая заключает в себе возможность фиксации изображения или узора к любой вещи. Само слово произошло от французского «вырезать». Картинки для декупажа, как правило, вырезаны, вся композиция обязательно лакируется.

История возникновения этой техники относится к периоду Средних веков, когда немцы начали таким образом декорировать мебель. Однако расцвёл декупаж намного позже, в XVIII веке, вместе с модой на декор в азиатском стиле. Мастера мебели Италии, Франции имитировали весьма затратные инкрустации приклеенными картинками, которые тщательно лакировались сверху.

Несмотря на то что это была всего лишь имитация, такая мебель пользовалась огромным спросом вследствие привлекательной цены. В Англии декупажное мастерство приобрело особую популярность в эпоху королевы Виктории, оно стало доступно большинству слоёв населения.

Уже в XIX веке декупажное рукоделие приобрело характер массового в Европе — менялись только стили, техника же совершенствовалась. На рубеже веков декупаж попал на американский континент и получил там широкое распространение как хобби.

В современном мире декупажное искусство получило новый виток развития, благодаря новым технологиям, удобным инструментам и возвращению моды на стили прованс, шебби-шик и другие. В нашей стране сейчас наблюдается настоящий бум этого вида декора.

Помимо традиционного декупирования, используются разнообразные техники, позволяющие создавать по-настоящему роскошные и уникальные творения: состаривание, золочение, объёмный и художественный декупаж.

Виды и стили

Прежде всего следует выделить основные разновидности техники.

• Прямой. Декупаж прямого типа заключается в приклеивании изображения на поверхность какой-то вещи с внешней стороны. Она может быть выкрашена, состарена кракелюром или загрунтована.
• Обратный. Он может быть использован лишь для украшения прозрачных вещей, например, стеклянных тарелок. Технически прямой и обратный декупажи не отличаются. Единственный нюанс – рисунок приклеивается лицевой стороной к обратной предмета. После чего уже оформляются фон, покрытие и другие детали.
• Художественный. Его ещё называют дымчатым, он визуально совпадает с росписью, так как эти две техники отлично сочетаются между собой.
• Декопатч. Это сплошной метод оклеивания, когда свободной поверхности предмета не остаётся. Применяются не только отдельные сюжеты изображений, но и большое количество фрагментов узоров, которые, наподобие лоскутов, выкладываются на поверхность декорируемой вещи.
• Объёмный. В этом методе детали оформляемой поверхности визуально выполняются в объёмном виде, поднимаясь над остальной композицией. Такое выделение достигается наклеиванием многослойного типа, применением специальных масс и паст.

Что касается стилей, то существует ряд основных, которые, во-первых, популярны сами по себе, во-вторых, уместно выглядят в декупажной технике.

• Прованс. Этот нежный деревенский стиль провинциальной Франции не теряет своей популярности уже многие десятилетия. Он выглядит очень сдержанно и неярко, при этом выразительно, глубоко. В провансе много благородных ноток, изящества, утонченности. Характерные черты – состаренные поверхности, потёртости, неровности, выбеленное дерево, светлые оттенки, обилие пастели. Спокойная цветовая гамма отлично перекликается с флористическими мотивами, цветочными орнаментами, изображением небольших домов, полей лаванды, винограда. Основная цветовая гамма: лаванда, мята, роза, лимон, небесный, белый, беж, молоко.
• Шебби-шик. Его часто путают с провансом, но при всей их схожести, есть существенные отличительные черты. В этой стилистике тоже приветствуется потёртая поверхность, искусственное состаривание, нежная цветовая гамма, флористические рисунки. Преобладают размытые мотивы, розовый цвет, сюжеты с ангелочками, букетами роз, птицами, роскошными замками. В этом стиле много уюта и элегантности.
• Симпл-сити. Эту стилистику отличает настроение невычурной городской жизни, она весьма демократична, в ней много новых и свежих идей. Преобладают мотивы газетно-журнальной тематики, порванные края. Очень лаконичный стиль, уместный в современных интерьерах.
• Викторианский. Аристократичный и статусный, соединяющий классические черты с роскошными элементами. В этой стилистике часто применяется золочение, броские выразительные тона зелени, красного цвета. Активно используется полоска, клетка. Что касается сюжетных изображений, это в большинстве своём животные, розы, дубы, натюрморты, охота на лис. Фон преимущественно цвета тёмного дерева или металла.

Какие нужны инструменты и материалы?

Чаще всего те, кто начинает осваивать технику, обращаются к декору какой-либо домашней утвари, поэтому сама основа уже есть. Это могут быть банки и бутыли из стекла, коробочки из пластика, жести, металла. Специалисты, однако, рекомендуют обратиться для начала к другим поверхностям. Стеклянные и пластиковые вещи довольно сложно декупировать начинающему, так как у них очень слабая сцепка.

Для начала лучше обратиться к фанерным, деревянным поверхностям плоского типа. Это могут быть специальные заготовки, панно, часы, шкатулки, разделочные доски.

После того как вы определились с основой, проверьте, какой инструментарий необходимо приобрести для того, чтобы начать.

• Кисти из синтетики. Вам потребуется набор кисточек такого плана: пара плоских, одна круглая, несколько совсем тоненьких кистей для росписи. Ориентируйтесь на то, что кисти для лака, грунта, клея, краски должны быть разными.
• Мастихин или шпатель. Он понадобится, когда вам захочется скрыть скол или внести в композицию объёмную пасту. Если этих инструментов под рукой нет, вы можете воспользоваться любой карточкой из пластика.
• Наждачка. Позволит зашкурить недостатки в работе, сделает поверхность аккуратнее, уничтожит шероховатости. Выберите два листочка с мелкой и крупной зернистостью на основе из ткани.
• Губки из поролона. Этот предмет можно не приобретать специально, а просто взять губку для мытья посуды или спонж для нанесения макияжа.
• Палитра. Если вы не хотите приобретать её в специальном магазине, возьмите обычную тарелку из пластика или картона. Правда, после употребления её придётся выбросить.

Можно использовать и тарелки из стекла, приспособив для этих целей старую ненужную посуду, которую можно будет мыть.

Дополнительный инструментарий, который значительно облегчит вашу работу, хотя и не является обязательным:

• посуда, в которой вы будете мыть и хранить кисти;
• влажные салфетки;
• файл для хранения бумажных материалов;
• острые ножницы.

Что касается материалов, то здесь многое зависит от вашей фантазии, но необходимый набор всё-таки должен быть приобретён.

• Бумажные мотивы. Это могут быть обычные или специальные салфетки, декупажные карты, рисовая бумага, вырезки и распечатки. Для начала лучше купить специальные материалы, которые не потребуют навыка в работе с ними.
• Грунт на основе акрила. Без этого материала обойтись точно не получится, так как именно грунт обеспечивает качественную сцепку с поверхностью, делает изображение долговечным, стойким, выравнивает поверхность, с которой работать намного легче. Грунт отлично заменяет краску белого цвета.
• Акриловая краска. Для начала достаточно нескольких баночек или тюбиков с необходимыми вам оттенками. Старайтесь не покупать слишком крупные объёмы краски, если не планируете постоянно заниматься декупажем. Обязательно понадобятся чёрный и белый тон. Среди популярных — красный, коричневый, охряной, синий, жёлтый. Прежде всего отталкивайтесь от своего основного мотива, подбирайте тона в соответствии с изображением. В случае если вы решили всерьёз заниматься творчеством, приобретите набор.
• Лак из акрила на водной основе. Изделия, декорированные в технике декупаж, тщательно лакируются много раз. Если лак на водной основе, он хорошо сохнет. Важно не только качество лака, но и его свойства внешнего типа. Он может быть разной степени глянцевости, матовым, полуматовым. Здесь нужно исходить из задач, которые вы перед собой ставите. Вообще, необходимый набор состоит из матового и глянцевого лаков.
• Декупажный клей. Без него не получится зафиксировать изображение на поверхности. Можно выбрать обычный ПВА, но есть вероятность, что он приобретёт со временем желтоватый тон или раскрошится. Мастера рекомендуют купить специальный декупажный клей или лак-клей, который ещё и позволяет лакировать.
• Контур из акрила. Не обязательный, но очень полезный материал, который позволяет эффектно завершить композицию, окантовать мотив. Контуры могут быть разных цветов – золотистые, серебристые, белые, чёрные.

Начинающим можно попробовать себя в декупаже с приобретения специальных наборов, в которых есть уже все необходимые материалы для создания того или иного изделия.

Как правильно делать?

Часто декупажная технология пугает новичков, так как информации по ней очень много. На самом деле достаточно один раз осилить мастер-класс своими руками от начала до конца, чтобы разобраться в ней. Разумеется, к идеальному результату придётся идти какое-то время, но хороший результат будет ждать вас уже при изготовлении первого изделия. Специалисты рекомендуют придерживаться следующих правил при освоении декупажной техники.

• Окрашивайте. Обязательно наносите краску на всю поверхность предмета, которая будет видна — если это цветочный горшок, то дно снаружи и верхняя часть ёмкости до земли также должны быть покрыты краской.
• Выбирайте светлые тона для фона. На них выразительнее выглядят основные мотивы. Хорошо выглядит краситель белого цвета или любой светлый оттенок пастели, который легко получить, соединив нужный тон с белым. Для того чтобы нанести краситель, используйте плоскую кисточку из синтетики. Делайте это аккуратно, чтобы не краска не потекла. После этой процедуры всегда промывайте кисточки.
• Дайте основе хорошо высохнуть. Не приступайте к следующим этапам раньше, чем через полчаса. Если торопитесь, просушите изделие феном с горячим воздухом.
• Окрашивайте повторно. Если вы заметили недостатки после высыхания, прокрасьте вещь второй раз и высушите её.
• Только после этого приступайте к формированию рисунка-сюжета, вырезав его из салфеток или других материалов. Начинайте с небольших картинок, которые проще наклеить без дефектов. Если пользуетесь обычными салфетками, уберите нижние слои, оставив только верхний.
• Примеряйте рисунок. Прежде чем начинать клеить, обязательно проверьте, как будет смотреться фрагмент на выбранном вами участке.
• Наносите клей плоской кисточкой. Двигайтесь от центра к краям, затем разместите рисунок и приклейте, разглаживая морщинки и складочки — в идеале их быть не должно.
• Не забывайте про лак. После того как клей высохнет, залакируйте изделие.

Существуют особенности выполнения декупажа на фоне тёмных тонов. Чтобы композиция выглядела гармоничной, старайтесь подбирать мотивы, органично сочетающиеся с фоном. На тёмной основе рисунок на салфетке может просто отойти на второй план, затеряться. Белый фон отлично подчёркивает красоту картинки, придавая ей выразительность и яркость.

Однако плотная бумага, которая специально предназначена для декупажа, может быть использована и на тёмных основах. Салфетки же здесь могут использоваться в качестве дополнительных элементов, размещённых вокруг основного.

Сделать это можно таким образом:

• выкрасьте изделие краской белого цвета;
• присоедините салфетку;
• высушите всё;
• нанесите лак матового типа;
• не затрагивая рисунка, закрасьте фон тёмным оттенком, используя губку для больших участков и тонкую кисть для прорисовки внутри картинки.

Второй метод:

• закрасьте фон тёмным;
• часть выкрасьте белым, там, где будут размещаться салфетки;
• разместите рисунки и зафиксируйте их.

Не стоит бояться тёмного фона, если в основном мотиве вы используете выразительные элементы:

• с серебром;
• золотом;
• медью;
• бронзой;
• крупными элементами, лицами, надписями, фигурами.

Мастера декупажа вывели несколько правил, которые необходимо знать, чтобы не только результат, но и процесс вас порадовал:

• чем гуще краска, тем хуже она ложится, разбавляйте;
• несколько тоненьких слоёв оптимальнее одного очень толстого;
• чем гуще и толще вы мажете, тем больше трещин появится;
• чем медленнее вы сушите изделие, тем оно дольше сохранит свой красивый внешний вид;
• недосушка хуже пересушки;
• лаком декупаж не испортить;
• не устраивает результат — исправь всё наждачкой.

После того как вы изучили все эти советы и правила, можно приступать к разбору мастер-классов.

Пошаговые мастер-классы

На самом деле вы сможете использовать декупаж в оформлении абсолютно любых поверхностей и предметов — от купюрницы до мебели и холодильника. Как мы уже говорили, начинать лучше с деревянных основ, постепенно переходя к стеклу, металлу и пластику.

По дереву

Деревянные вещи прекрасно подходят для декупирования, так как поверхность высоко адгезионна, обеспечивает хорошую сцепку. Можно попробовать декорировать кормушку для птиц, любой деревянный ящик: короб для специй, сундук, хлебницу, шкатулку.

Очень часто украшают в технике декупаж фоторамки, картины, купюрницы, формируют композиции на спиле дерева. С чего начнёте вы – решать только вам.

Предлагаем вам освоить пошаговый алгоритм действий при декупаже шкатулки из дерева. Выбирайте прямоугольную шкатулку и соблюдайте инструкцию.

• Подготовьте поверхность. Если шкатулка уже оформлена и залакирована, всё это покрытие нужно удалить при помощи крупнозернистой, а затем и мягкой наждачки.
• Нанесите грунт. Загрунтуйте всю поверхность белым акриловым или водным грунтом, лаком.
• Подберите рисунки. Затем вырежьте их, примерьте на будущем изделии, как следует продумайте всю композицию.
• Наклеивайте. Пропитайте изображение клеем и зафиксируйте на шкатулке.
• Декорируйте. Как только клей высохнет, обмакните кисточку в краску нужного рисунка и создайте эффектный контур, прорисуйте детали. Можно использовать позолоту, серебро, другие контуры.
• Не забудьте про финиш. Вам понадобится два или больше слоёв лака, который должен полностью высыхать перед тем, как вы начнёте наносить новый. Поверхность должна быть идеально гладкой.

Оформление доски при помощи фото:

• выберите фотографии, отсканируйте их и распечатайте на тонкой бумаге, ни в коем случае не используйте фотобумагу;
• вырежьте то, что вам понадобится;
• подготовьте поверхность, если нужно ошкурьте старое покрытие;
• загрунтуйте доску в тон, контрастный фотографии: если фото яркое, выберите тёмный фон, если тёмное – светлый;
• после высыхания нанесите клей и разместите рисунок;
• при необходимости добавьте декор или роспись;
• залакируйте на 2–3 раза.

Поверх лакированного декупажа вы можете создать кракелюрное покрытие, если хотите визуально состарить изделие. Для этого вам нужно обработать поверхность двумя составами. Чтобы сформировать эффект патины, то есть потрескавшегося изделия, сделайте следующее:

• возьмите мягкую по качеству кисточку и нанесите слой первого состава кракелюра;
• просушите, но не до конца, потрогайте поверхность — она должна быть чуть липковатой;
• нанесите второй состав, просушите как следует;
• затем вам понадобятся порошок пигментного типа, тени или пастель, которые нужно втереть в высохшую поверхность;
• промойте, высушите, покройте лаком.

По стеклу

После того как вы освоите декупаж по дереву, можно приступать к декорированию изделий из стекла: посуды, ваз, бокалов, кружек.

Декупаж кружки

Для этого вам понадобятся:

• основа, то есть сама кружка из прозрачного стекла;
• салфетки с выбранным мотивом;
• акриловые краски в тон композиции, обязательно белые;
• ножнички;
• веерная кисть;
• кисть для краски;
• ПВА-клей;
• две ёмкости;
• лак глянцевого типа;
• губка, мусорный пакет.

Пошаговый алгоритм:

• налейте краску белого цвета в одну из ёмкостей и выкрасьте основу при помощи губки, исключая дно и ручку;
• оставляем изделие на час-полтора сушиться, после полного высыхания красим ещё раз;
• снова сушим ещё дольше, можно оставить на ночь;
• прокрашиваем в третий раз, тщательно закрашивая все дефекты;
• полностью высушиваем;
• салфетку режем надвое, отделяем верхний слой и прикладываем к кружке;
• во второй ёмкости разведите 1 к 1 клей и воду, вымешайте состав;
• кисточкой от центра к краям проклейте изображение сначала с одной стороны, потом с другой;
• высушиваем изделие;
• залакировываем, не менее чем на 5 раз, можно больше;
• после высыхания внесите декор золотом или другой краской.

По металлу

Декупаж по металлической поверхности можно осуществить с жестяными коробочками, настольной лампой, подсвечником. Мы предлагаем задекорировать металлическую садовую лейку.

Вам понадобятся:

• лейка;
• грунт;
• салфетки;
• краски на основе акрила;
• кракелюр однофазный;
• лак;
• шкурки, губки, кисти.

Пошаговый алгоритм:

• ошкурьте поверхность;
• спиртом обезжирьте поверхность;
• загрунтуйте;
• пройдитесь губкой по поверхности, сглаживая следы кисточки;
• дайте изделию как следует просохнуть;
• далее, нанесите краску на те участки, где будет кракелюрное покрытие, но не на всю лейку;
• нанесите кракелюрный состав;
• можно наносить краску после его высыхания;
• протрите мокрой тряпочкой зоны, где хотите создать потёртости;
• после высыхания сгладьте переходы от состаривания к потрескавшимся зонам при помощи подрисовки губкой;
• прокрасьте оставшуюся поверхность белой краской;
• как следует просушите;
• выберите фрагменты салфеток, карт или рисовой бумаги, которые будете использовать, и вырежьте;
• если фон рисунка белый, то дорисовывать не придётся;
• проклейте фрагменты, разложив их на файле, разместите их на выбранных участках;
• пройдитесь по рисункам валиком, уберите файл;
• залакируйте изделие.

По пластику

Пластиковые изделия также отлично выглядят в декупажном оформлении. Предлагаем вам декорировать салфетницу из пластика. Это несложный процесс, который не займёт у вас много времени.

Вам понадобится:

• заготовка – салфетница;
• наждачка;
• салфетки;
• клей ПВА, разведённый 1 к 1 с водой, или лак;
• декор, краски и финишный лак.

Алгоритм действий:

• загрунтуйте заготовки;
• после высыхания ошкурьте поверхность;
• подготовьте подходящий по размеру мотив и вырежьте его;
• если фрагменты круглые, используйте способ «файла», который приведён выше;
• проклеиваем рисунок, двигаясь от середины к краям;
• ошкурьте дефекты;
• затем пролакируйте изделие;
• добавьте необходимый декор, роспись.

Интересные идеи

Предлагаем вашему вниманию красивые идеи для вдохновения. Вы можете самостоятельно создать роскошный подарок близким на 8 Марта в технике декупаж, используя разнообразные техники, элементы декорирования:

• очень эффектно выглядит чёрно-белый декупаж;

• декорирование яичной скорлупой создаёт впечатление объёма;

• декупажные поделки – отличный подарок к любому празднику;

• декорирование обоями – отличный способ превратить старую мебель в уникальную и элегантную вещь;

• имитация камня придаёт декупажному изделию особую красоту и стильность;

• отделка тканью и кружевом прекрасно комбинируется с этой техникой;

• оформленная лейка;

• красивая шкатулка – прекрасный презент.

О том, что нужно для декупажа, смотрите в видео ниже.

vplate.ru

Что такое декупаж и откуда он появился?

ЧТО ТАКОЕ ДЕКУПАЖ И ОТКУДА ОН ПОЯВИЛСЯ?

Декупаж (фр. découper — вырезать) — техника декорирования различных предметов, основанная на присоединении рисунка, картины или орнамента (обычно вырезанного) к предмету, и далее, покрытии полученной композиции лаком ради сохранности, долговечности и особенного визуального эффекта.

Истоки декупажа восходят к Средневековью. Как вид искусства он первый раз упоминается в конце XV века в Германии, где вырезанные картинки стали использоваться для украшения мебели. Пик увлечения этой техникой наступил в XVII веке в Европе, когда в моду вошла мебель, украшенная инкрустациями в китайском или японском стиле. Венецианские мастера искусно вырезали изображения, наклеивали их на поверхность мебели и покрывали для защиты 30-40 слоями лака.

Путём такой аппликации мебельщики имитировали дорогие восточные инкрустации, что делало мебель значительно дешевле, однако она пользовалась не меньшим спросом. Впоследствии это искусство в Италии стало именоваться Arte povera («искусство бедных»). Ныне такая мебель крайне редка и стоит очень дорого, и этому стилю подражают многие современные мебельные дизайнеры.

Декупаж был очень моден при дворе французского короля Людовика XVI. Мария Антуанетта и её придворные дамы использовали для украшения работы Ватто и Фрагонара, уничтоженные позднее во время Великой французской революции. В Англии декупаж стал доступен широким слоям населения в Викторианскую эпоху, когда в большом количестве появились коллекции с отпечатанными листами для вырезания, и декупаж проник почти в каждый дом.

К середине XIX века это увлечение стало массовым. В основном для работ использовались сентиментальные мотивы в виде изображений цветов, пасторальных сценок, фигурок и ангелочков. Из Англии декупаж в качестве хобби проник в Америку, где был широко известен между Первой и Второй мировыми войнами.

Техника декупаж имеет очень продолжительную историю. Среди знаменитостей, увлекавшихся декупажем – королева Франции Мария Антуанетта, Мадам де Помпадур, Лорд Байрон, Матисс и Пикассо.

Сейчас эта старинная техника вновь стала модной и широко распространена в различных странах при декорировании сумочек, шляпок, подносов, ёлочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, упаковок и т. д., а также при создании эксклюзивных предметов интерьера, при оформлении одежды и изготовлении модных аксессуаров.

В России интерес к декупажу возник в начале XXI века и получил массовое распространение. Сейчас к традиционной технике добавился декупаж из салфеток, из тканей и на тканях, внедрены компьютерные инновации, позволяющие использовать трёхмерный декупаж, а также отпечатанные на принтере или на копире картинки различного содержания.

Кроме того, активно применяются так называемые рисовые идекупажные карты. Это специальным образом подготовленные изображения, напечатанные типографским способом на специальной бумаге. Разнообразие материалов, появляющихся в магазинах, позволяет декорировать любую поверхность: свечи, керамику, ткань, дерево, металл и прочее. А использование различных техник, таких как золочение, состаривание (браширование, кракле, шебби), художественный декупаж, объёмный декупаж (с применением модельной массы и других материалов) дают неограниченный простор в творчестве и исполнении.

В настоящее время в декупаже популярны такие стили, как: прованс, викторианский стиль, кантри, шебби-шик, симплисити, милитари, этно. Это обусловлено в первую очередь текущими тенденциями в стилистике интерьеров.

Вам захотелось создать эксклюзивный предмет в технике декупаж или аксессуар? Какой стиль Вы выберете?

Декупаж — уникален, увлекателен и дает неописуеме море возможностей творить и декорировать. А в подборе необходимых товаров Вам с удовольствием поможет наша Творческая Мастерская YouMakeArt.

www.livemaster.ru

Что же такое «декупаж»: откуда произошло слово и что это за техника?

Всегда было модно украшать дом изделиями,сделанными самостоятельно. Очень ценятся подарки и сувениры, сделаные своими руками! Они уникальны тем, что человек в процессе творческой деятельности вкладывает частичку себя. Слово «decoupage» французского происхождения, обозначает «вырезать». Следовательно, техника декупажа — техника украшения, декорирования, оформления с помощью вырезанных бумажных мотивов. Такая техника украшения была изобретена китайскими крестьянами в XII веке, именно они сделали тонкую красочную бумагу и стали украшать с ее помощью различные предметы. В Европу эта интересный метод декорирования пришел в XVII-XVIII веках вместе с красивой лаковой китайской мебелью, когда там появилась мода на «Восток». Продавцы не могли удовлетворить огромный спрос, и началось производство подделок. И техника декупажа распространилась по всей Европе. Развившееся течение ничем не уступало китайской технике. Декупаж использовали в своих работах даже знаменитые художники, такие как Матисс и Пикассо.

В настоящее время самым популярным материалом стали трехслойные салфетки, поэтому во многих языках декупаж получил название – салфеточная техника.

С помощью декупажной техники вы можете «обновлять» старую мебель, декорировать необычные бутыли, сделать красивую шкатулку для рукоделия из крепкой обувной коробки и тд.

Хочется отметить, что декупаж очень красиво смотрится на деревянной поверхности и часто украшает интерьер кухни: деревянные бочонки для соли и сахара, разделочные доски, хлебницы и т.д.

Помимо салфеток существуют Декупажные карты, которые используются для приклеивания на разные поверхности и предметы: в основном для имитации росписи и создания надписей. На бумагу для декорирования разными способами наносят как простые рисунки или классические орнаменты, так и сложные изображения, фотографии и репродукции картин. Благодаря разнообразию декупажных карт, просто стилизовать почти любые предметы декора под необходимую концепцию.

Итак, пришло время творить

www.livemaster.ru

Декупаж. Советы для начинающих | Журнал Ярмарки Мастеров

Решила написать продолжение этой статьи>>>>.

Для тех, кто не в курсе почему слово «чайник» не обидно для мастеров рукоделия, советую прочитать. Тем более, что эта публикация вытекает напрямую из той.

Итак, какова наша цель?

Попробовать в своей жизни новый вид творчества, но при этом чтобы наш хомяк спал спокойно, чтобы детям в результате приобретения нового увлечения оставалось на мороженое и себе на цветы.

Прошлый раз мы решили не искать легких путей, не идти на живой мастер класс, а творить по тихому в привычной для себя обстановке.

Пробежавшись по магазинам мы прикупили (напоминаю):

• кухонную доску (но теперь ее не узнать, наша первая любовь, наша гордость висит, надеюсь, на почетном месте и представляется гостям, друзьям и родственникам «нет, это я не рисовал(а), это ДЕ-КУ-ПАЖ!!!»
• салфетки, те которые не совсем белые, то есть совсем не белые, а очень даже цветные и красивые (только не говорите, что их у вас уже несколько пачек:)
• губки хозяйственные
• плоская синтетическая кисточка
• клей ПВА
• лак акриловый на водной основе, матовый
• белая акриловая краска «белила титановые» и… сегодня нам понадобятся еще несколько цветов (прошлый раз я говорила, что наступит этот момент). Без фанатизма: синяя, красная, желтая, черная. Все краски акриловые.
• еще наждачка. Крупное зерно, среднее и мелкое.

Можно, конечно, сэкономить и провести сегодняшний эксперимент на обратной стороне той самой досточки) Но я вам предлагаю порыскать по кухне на предмет какой-нибудь не нужной, старой, надоевшей, вышедшей из моды или уже не подходящей по размеру тарелки. Нет, не так. Тарелочки. Это, если вы любитель декоративных элементов в интерьере. И на вопрос :»Зачем?» отвечаете: «Просто красиво!» Если вы любите практичные вещи, а еще вы цветовод-любитель, то ищите цветочный горшок (не надо сложных форм, самый обычный горшок) или кашпо.

Знаете, я свои самые любимые и не обычные тарелки нахожу на самых нижних полках в супермаркете. Там, куда мы редко заглядываем, толкая перед собой гордо тележку и удостаивая взглядом полки, куда услужливые работники торговли положили самый дорогой товар)) Наклоняемся (мы люди не гордые) и ищем ( это если дома не нашли ничего подходящего). Что ищем? Дешевые тарелки из матового стекло или керамики.

То же самое, если что, проделываем в цветочном отделе. Ищем простое кашпо, не большое, одноцветное, покрытое глазурью тоже подойдет.

Мы готовы! Мы готовы к попытке №2 под названием «Декупаж с эффектом потертости». Эта техника является основной в стиле шебби шик, посмотрите здесь на Ярмарке работы в этом стиле и найдете огромное количество вдохновляющих и красивых работ.

А мы начинаем:

1. Моем тарелочку или кашпо средством для посуды, или средством для мытья окон. Просушили и больше эту поверхность старайтесь руками не трогать. Это мы ее обезжирили. Кашпо перед обезжириванием можете потереть наждачкой, особенно если на нем есть слой глазури.

2. Поверхность у нас гладкая, будем грунтовать, чтобы достичь сцепления с последующими декоративными слоями. Грунтовать можно белой краской, почти ее не разбавляя, или чуть добавьте ПВА. Я не большой его любитель. Многие говорят, что он может в последствии желтить, и я , будучи девушкой мнительной, отношусь к нему настороженно. Так что сегодня его использование сводим к минимуму. Будем краску «чпокать» хозяйственной губкой. Такими мелкими частыми чпокающими движениями, не ходя по одному и тому же месту. Иначе вы будете отрывать слой только что нанесенной краски. Не забываем грунтовать ребра тарелки-кашпо!!! Просушиваем, помним про наш помощник-фен. Не очень ровно и равномерно? После полной просушки этого слоя нанесите еще один слой грунта. Насчет пошкурить получившиеся неровности. Можно и пошкурить, я шкурю, но только очень мелкой шкурочкой (№1000) и ооочень аккуратно.

3.Покроем грунт слоем акрилового лака. Лучше перестраховаться. Сушим.

4.Так красиво теперь) Но мы будем сегодня делать потертости, искусственно старить нашу тарелочку-кашпо)) Типа они уже пожили, повидали, но все еще ничего! Итак, давайте представим какого цвета наша вещь была в прошлой жизни? Обычно, появившиеся на некоторых местах изделий потертости, декупажницы делают черными или коричневыми. Они могут быть любыми, лишь бы это был не совсем чистый цвет, не тот, что из тюбика. А еще цвет потертости подбирается к цветам мотива на салфетке. Вы ведь уже выбрали салфетку?) Например, я хочу синии потертости, но добавлю в синий немного черного или коричневого. У вас нет коричневого? Зато есть красный и зеленый, смешивайте! Навели желаемый цвет (если надо, то разбавили краску немного водой) и наносим краску или кисточкой или губкой («чпокаем») на всю поверхность тарелки вот так (сорри, но на фото будет горшок, но принцип тот же.

А что это делается на последнем фото? Это мы лаком покрываем наш «старинный» слой, перестраховываемся! И все сушим! А заметили, что горшок и рука другая. Это фото с моих живых мастер-классов, где мы делали кашпо.

Сейчас еще будет одна неожиданность… досточка. На нее тоже нанесен слой темной краски цвета будущих потертостей. Она изображает, что поверхность можно закрывать темной краской не полностью, оставляя светлым место под будущий салфеточный мотив.

5. Теперь берем обычную свечку и натираем те места, которые далее превратятся в свидетельства того, что наша вещь прожила долгую и тяжелую жизнь, места, которые пооблезли со временем в следствии активного использования тарелки или кашпо. Хорошо подумайте, где наша вещь могла бы со временем пооблезть, поотколоться. Вот там и натирайте. Натерли? Смахните тряпочкой остатки свечи или наоборот вотрите эти крошки в поверхность.

6. Следующий этап-восстановление фона нашего изделия. Пока советую делать его белым, не мудрствуйте, попробуйте простенько, поняв принцип, вы потом будите его использовать в своих декупажных экспериментах самостоятельно, еще наиграетесь в цвета и эффекты)

Берите белила титановые и наносите первый слой. Не красиво? Да, сначала будет как-то так.

Упс! Это и не тарелочка, не кашпо и даже не досточка! Да, это я делала часы:) Но я же вам сказала, что принцип работы один и тот же. Только начальная подготовка поверхности зависит от этой самой поверхности)) Дерево готовится к работе одним способом, керамика и стекло-другим! Мы изначально приобрели белила титановые, а есть еще белила цинковые, чья кроющая способность несколько хуже. но они тоже применяются в декупаже, когда вам хочется приглушить рисунок, например, или когда нужен тонкий лессировочный слой. Но об этом может быть когда- нибудь потом).

А сейчас нанесите столько слоев краски, сколько вас устроит, но помните, что лучше несколько тонких, чем 1-2 толстых!!! И когда вас все устроит, темный цвет перестанет просвечиваться, очень хорошо просушите!! Прям оставьте на некоторое время, отвлекитесь, пойдите чайку-кофейку попейте, пусть сохнет)

7. Попробуйте в этот раз выбрать салфетку с каким-нибудь четким рисунком, чтобы его можно было вырезать по контурам. Расслоите салфетку, отделите верхний слой (клеим только его).Покрутите мотив по поверхности изделия, можно выбрать несколько мотивов и скомбинировать их. Я обычно раскладываю на тарелке мотивы и каждый раз фотографирую.Это чтобы выбрать лучший вариант и чтобы не забыть, где что лежало))) С кашпо своя история)) старайтесь чтобы было красиво со всех сторон. Приклеиваем салфеточный мотив на нашу вещь) Помним на что клеем? Если вы еще не делали набег на специальный декупажный магазин и не купили клей для декупажа, то клеем на ПВА, разбавляя его водой 1:1. Кладем мотив на выбранное место. наносим клей от центра к краям, избегая образование пузырьков воздуха. Небольшие мотивы я клею сразу, без применения особых способов, о которых охотно отвечает любая поисковая система в Интернете). Сушим очень хорошо!

8. Уф!! Как много букв и телодвижений мы с вами написали-прочитали-сделали и все это ради ЭТОГО момента! Момента, который вы или полюбите, или возненавидите, посчитав, что безвозвратно испортили вещь!))

Берем наждачку, сначала среднее зерно (а если боитесь, то начните с мелкозернистой) и начинаем тереть места, где мы до этого натирали свечкой! Без фанатизма!! Особенно если вы работаете с керамикой или стеклом, есть вероятность стереть краску до изначально заводской новизны. Лучше начать со среднего зерна, потом чуть пройтись крупным (некоторые ножницами или масхитинами орудуют)), нам эти варварские способы пока не к чему)) действуйте деликатно, контролируйте процесс.

Видите? Проявляется темный фон, такие покорябки, модный нынче в декупаже эффект! Обратили внимание, что на кашпо еще не наклеен мотив? Да, можно и так. Сначала потертости, а потом мотив.

9. Мы закончили! Если что-то вас смущает, помните, что можно пройтись полусухой кистью по фону, подрисовать мотив на свое усмотрение, выделить в нем какие-то элементы. А можно закрасить все потертости:) Шутка!

10. Последний этап. Наносим пару слоев лака, с промежуточной просушкой,и шкурим наждачкой с мелким зерном, хорошо проходясь по краям мотива и по всей поверхности ,и опять лак-сушка-шкурка. Последний слой лака не шкурим. Лак у нас с вами матовый. Он хорошо подходит для состаренных работ. Некоторые мастерицы шлифуют последний слой жесткой стороной хозяйственной губки, а есть те, которые используют для шлифовки крафт-бумагу. Это делается для того, чтобы снять блеск. Кстати, когда начинаете работать с лаком, обязательно хорошо его размешайте!

Для наглядности ожидаемого результата прилагаю фото работ, сделанных по этому принципу. (Кашпо с маками делала моя ученица).

А это моя досточка.

Ну как вам процесс? Утомительный? Да бросьте! Декупаж тем и хорош, что вещь можно делать долго, по- этапно, иногда отвлекаясь на детей, мужей, сон, еду и основную работу:) Конечно, бывает, что захватит так, что обо всем забудешь, но помните? Без фанатизма (как потертости делали)), а с вдохновением и с любовью к тому, что делаешь!

Очередной шедевр готов! Любуемся сами, любуются все, кто рядом, срываем комплименты и обвинения в талантливости и креативности! Скромно молчим в ответ, а про себя думаем «То ли еще будет».

Успехов в творчестве!

Ваши «лайки» помогут мне понять, есть ли смысл в таких публикациях:) Ведь мастер-классов миллион и тележка:)

www.livemaster.ru

Декупаж — Википедия. Что такое Декупаж

Миниатюрный стульчик в технике декупаж

Декупа́ж (фр. découper «вырезать») — техника декорирования различных предметов, основанная на присоединении рисунка, картины или орнамента (обычно вырезанного) к предмету и далее покрытии полученной композиции лаком ради сохранности, долговечности и особенного визуального эффекта.

История

Истоки декупажа восходят к Средневековью. Как вид искусства он первый раз упоминается в конце XV века в Китае, где вырезанные картинки стали использоваться для украшения мебели. Пик увлечения этой техникой наступил в XVII веке в Европе, когда в моду вошла мебель, украшенная инкрустациями в китайском или японском стиле. Венецианские мастера искусно вырезали изображения, наклеивали их на поверхность мебели и покрывали для защиты 30-40 слоями лака.

Путём такой аппликации мебельщики имитировали дорогие восточные инкрустации, что делало мебель значительно дешевле, однако она пользовалась не меньшим спросом. Впоследствии это искусство в Италии стало именоваться Arte povera («искусство бедных»). Ныне такая мебель крайне редка и стоит очень дорого, и этому стилю подражают многие современные мебельные дизайнеры.

Декупаж был очень моден при дворе французского короля Людовика XVI. Мария Антуанетта и её придворные дамы использовали для украшения работы Ватто и Фрагонара, уничтоженные позднее во время Великой французской революции.

В Англии декупаж стал доступен широким слоям населения в Викторианскую эпоху, когда в большом количестве появились коллекции с отпечатанными листами для вырезания, и декупаж проник почти в каждый дом. К середине XIX века это увлечение стало массовым. В основном для работ использовались сентиментальные мотивы в виде изображений цветов, пасторальных сценок, фигурок и ангелочков. Из Англии декупаж в качестве хобби проник в Америку, где был широко известен между Первой и Второй мировыми войнами.

Техника декупаж имеет очень продолжительную историю. Среди знаменитостей, увлекавшихся декупажем — королева Франции Мария Антуанетта, Мадам де Помпадур, Лорд Байрон, Матисс и Пикассо.

Иконопись

Икона «Спас Эммануил»

Вариант техники декупажа встречается в русской иконописи: техника называется обычно аппликацией на деревянную основу. Эта декоративная техника заключается в скрупулёзном вырезании изображений из различных материалов (дерева, кожи, тканей, бумаги и тому подобное), которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования. В России такая техника до XVII века не была известна, ее привезли в Оружейную палату западные художники. В ней выполнена, в частности, икона «Спас Эммануил» из собрания ГИМ^[1].

Современность

Сейчас эта старинная техника вновь стала модной и широко распространена в различных странах при декорировании сумочек, шляпок, подносов, ёлочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, упаковок и т. д., а также при создании эксклюзивных предметов интерьера, при оформлении одежды и изготовлении модных аксессуаров.

Сейчас к традиционной технике добавился декупаж из салфеток, из тканей и на тканях, внедрены компьютерные инновации, позволяющие использовать трёхмерный декупаж, а также отпечатанные на принтере или на копире картинки различного содержания.

Кроме того, активно применяются так называемые рисовые и декупажные карты. Это специальным образом подготовленные изображения, напечатанные типографским способом на специальной бумаге.

Декор разделочной доски

Разнообразие материалов, появляющихся в магазинах, позволяет декорировать любую поверхность: свечи, керамику, ткань, дерево, металл и прочее. А использование различных техник, таких как золочение, состаривание (браширование, кракле, шебби), художественный декупаж, объёмный декупаж (с применением модельной массы и других материалов) дают неограниченный простор для фантазии.

Возрождение давней традиции декупажа заметно повлияло на увеличение числа мастеров, занятых в этой старинной технике.

Виды декупажа

Существует пять основных видов декупажа: прямой (классический), обратный, объёмный, дымчатый (художественный), декопатч.

Стили декупажа

В настоящее время в декупаже популярны такие стили: прованс, викторианский стиль, кантри, шебби-шик, симплисити, милитари, этно. Это обусловлено в первую очередь текущими тенденциями в стилистике интерьеров.

См. также

Литература

• Патриция Наве Черутти. Декупаж. Декоративная отделка предметов интерьера, посуды, аксессуаров ISBN 978-5-366-00110-6, ISBN 88-451-8115-4

Примечания

1. ↑ Икона «Спас Эммануил» Москва. Оружейная палата, 1680-е гг. Каталог ГИМ

Ссылки

wiki.sc

Все о декупаже! — Все о рукоделии. Техники, уроки, история, видео.

Все о декупаже.
Предлагаем Вашему вниманию статью для начинающих мастеров декупажа.
В ней мы рассмотрим самые разные и волнующие темы. Дадим полезные и интересные советы по работе и материалам.
Сейчас в интернете можно найти много информации о декупаже , а так же различные мастер-классы. Но на нашем сайте вся нужная информация будет в одном месте! И не надо будет долго мучатся, чтоб найти ответ на интересующий вопрос!
Мы подробно остановимся на каждом этапе, поэтому Вы получите много сведений. Но не стоит пугаться 🙂  Прочтение всех советов приведет Вас к наилучшим результатам Ваших работ!

Начнем с того, что поделим советы на своеобразные части, а именно так:
1. Что такое декупаж (немного истории)
2. Инструменты и материалы (грунтовка, клей, кисти, лак)
3. Салфетки, декупажные карты и распечатки
4. Работа на темном и светлом фоне и процесс окрашивание поверхности
5. Поверхности для работы (пластик, картон, дерево, керамика, ткань и прочее…)
6. Поговорим о кракелюрах

Часть 1.
Что же такое декупаж?
  Декупаж (фр. decouper — вырезать) — декоративная техника по ткани, посуде, мебели и пр., заключающаяся в скрупулёзном вырезании изображений из различных материалов (дерева, кожи, тканей, бумаги и т. п.), которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования.
Истоки декупажа восходят к раннему Средневековью. Как вид искусства он первый раз упоминается в конце XV века в Германии, где вырезанные картинки стали использоваться для украшения мебели. Пик увлечения этой техникой наступил в XVII веке в Венеции, когда в моду вошла мебель, украшенная инкрустациями в китайском или японском стиле. Венецианские мастера искусно вырезали изображения, наклеивали их на поверхность мебели и покрывали для защиты несколькими слоями лака.
Путём такой аппликации мебельщики имитировали дорогие восточные инкрустации, что было значительно дешевле, однако, пользовалось не меньшим спросом. Впоследствии это искусство в Италии стало именоваться Arte povera («искусство бедных»). Ныне такая мебель крайне редка и стоит очень дорого, и этому стилю подражают многие современные мебельные дизайнеры.
В Англии декупаж вошёл в обиход широких слоёв населения в Викторианскую эпоху, когда в большом количестве появились доступные листы с отпечатанными коллекциями для вырезания, и декупаж проник почти в каждый дом. К середине XIX века это увлечение стало массовым. В основном для работ использовались сентиментальные мотивы в виде изображений цветов, пасторальных сценок, фигурок и ангелочков. Из Англии декупаж в качестве хобби проник в Америку, где был широко известен между Первой и Второй мировыми войнами.
Сейчас эта старинная техника вновь стала модной и широко распространена в различных странах при декорировании сумочек, шляпок, подносов, ёлочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, упаковок и т. д., а также при создании эксклюзивных предметов интерьера, при оформлении одежды и изготовлении модных аксессуаров.
Ныне к традиционной технике добавился декупаж из салфеток, из тканей и на тканях, внедрены компьютерные инновации, позволяющие использовать трёхмерный декупаж, а также отпечатанные на принтере или на копире картинки различного содержания.
Разнообразие материалов, появляющихся в магазинах, позволяет декорировать любую поверхность: свечи, керамику, ткань, дерево, металл и прочее. А использование различных техник, таких как золочение, состаривание, кракле, художественный декупаж, объёмный декупаж (с применением модельной массы и других материалов) дают неограниченный простор.
В настоящее время в декупаже популярны такие стили, как: прованс, викторианский стиль, шебби-шик, этно и много других течений. Это обусловлено в первую очередь текущими тенденциями в стилистике интерьеров.
(Источник:  wikipedia.org)
Часть 2  (Инструменты и материалы (грунтовка, клей, кисти)
Для того,  чтоб приступить к работе в технике декупаж  Вам понадобится инструменты. А именно у Вас должны быть обязательно острые небольшие ножницы! Это могут быть как маникюрные, так и медицинские, или пинцетные ножницы.  Для более плотной бумаги понадобятся ножницы покрепче, можно еще использовать скальпель, или специальный нож для декупажа с вращающимся лезвием. Также нужны будут кисти. Лучше всего при приклеивании салфеток на небольшие поверхности использовать веерную кисть. Еще Вам будет удобно использовать плоскую синтетическую кисть № 12-14 м.  Если же надо работать с более крупным  предметом, то тогда лучше использовать кисти большей ширины или валик. При нанесении красок или лака очень удобно покрывать поверхность поролоновой губкой.
Иногда рисунок из салфетки вырывают пальцами. Это удобно когда на рисунке все элементы крупные. Если же в Вашем мотиве есть очень мелкие элементы, то их лучше прорисовать тонкой кистью.
Кисти для декупажа имеют большое значение, и со временем вы научитесь подбирать именно те, которые удобны Вам.Для того, чтоб все слои краски и лака легли хорошо, декорируемую поверхность надо обработать, а именно зашлифовать, обезжирить и загрунтовать. Если Вы начинающий мастер, то Вам лучше всего использовать ровную и гладкую поверхность в работе.
Для шлифовки используется два вида наждачной бумаги. Начинаете работать с крупной, а затем надо проработать поверхность мелкой наждачной бумагой. Можно также использовать шлифовальную губку разной зернистости.Обезжиривать поверхность можно либо спиртом,  либо самым обычным средством для мытья окон. Но, еще раз повторюсь – все зависит от декорируемой поверхности!
Для грунтовки можно использовать специальный грунт для декупажа, или акриловую краску, или клей ПВА.Более подробно на каждом материале мы остановимся в другой части (№5).

Для приклеивания чаще всего используется клей ПВА (разбавленный или неразбавленный), либо же специальный декупажный клей.
Готовый мотив из салфетки прикладываем на поверхность и плоской или веерной кистью начинаем приклеивать, промазывая клеем с внешней стороны. Пропитываясь, салфетка начинает немного растягиваться, поэтому действовать надо очень осторожно, расправляя кисточкой все складочки и пузырьки.  Приклеивание следует начинать от центра узора.А теперь про лак. Когда работа покрашена и обклеена, ее надо покрыть не менее чем двумя слоями лака, чтобы защитить от механических повреждений и влажности.
Работа, выполнена в технике декупажа, хорошо смотрится только тогда, когда выбранный Вами мотив сливается с фоном, и не видно никаких излишек, комочков, складок. Также достичь нужного эффекта помогает финишное покрытие лаком! Количество слоев варьируется от самой работы.
Выбор лаков очень велик! Вы можете использовать глянцевый или матовый лак, лак с тройным блеском и с сильным глянцевым блеском, на основе акрила. Какой лак использовать  зависит от того, какого эффекта Вы хотите добиться. Есть специальный глянцевый лак на водной основе для того, чтобы вещь можно было использовать на улице. Лаки для декупажа не желтеют со временем, не пахнут, на поверхности декорируемых предметов не остается следов от кисти.Часть 3 (Салфетки, декупажные карты и распечатки)
  Что же можно использовать в качестве картинки для приклеивания? В этой части мы остановимся на всех возможных вариантах.
Чаще всего используют обычные трехслойные салфетки, вырывая или вырезая нужный узор (мотив), и затем отделяют нижние два слоя. Используется только один слой – самый верхний, с рисунком. А для того, чтоб нужный элемент рисунка легче  вырвать, его края можно немного смочить влажной кисточкой.
Если Вы новичок – то Вам проще всего начать с салфеток, т.к. для их подготовки нужно очень мало действий.

Можно использовать декупажные карты. Это такая бумага, которая специально разрабатывается для техники декупажа: чтобы лучше прилегала при приклеивании, получалось меньше складок, не выгорала со временем.

  Как приготовить мотив из декупажной карты?
Для начала нужный фрагмент надо вырезать, а затем замочить в воде. Но если фрагмент  маленький, то просто покрываем место, куда будем клеить мотив, лаком. Затем приклеиваем мотив и сверху опять промазываем лаком.
Если же  мотив большой, то предварительно мы его опускаем в мисочку с водой, и немного ждем, чтобы весь рисунок промок (в это время он будет скручиваться), затем вынимаем и промокаем бумажными полотенцами излишки воды. Данный фрагмент узора можно положить на файл, так с ним проще будет работать. Равномерно наносим клей на оборотную сторону мотива и на поверхность предмета, с которым работаем. Клеим мотив на поверхность и разглаживаем, выгоняя лишний воздух.
Существует такой способ декупажа – как обратный декупаж на тарелке. В этом случае будет полезно использовать однотонную рисовую бумагу. Приклеивается она также,  как обычная салфетка.А еще можно использовать разные распечатки. Лучше всего распечатывать на одном из белых слоев салфетки, но подложить под нее обычный лист бумаги. Принтер при этом должен быть настроен на ручную подачу.  Надо загнуть салфетку вокруг бумаги с трех сторон, тщательно пригладить сгибы и проклеить широким скотчем. Сделать все так аккуратно, чтобы принтеру просто не было за что зацепиться. Класть бумагу соответственно надо таким образом, чтобы первой принтер съедал ту сторону, где салфетка завернута и прихвачена скотчем.
Распечатывать надо обязательно на лазерном принтере! Если Вы распечатаете рисунок на струйном принтере, при работе он у Вас «потечет» (краска смоется с рисунка).
Еще некоторые мастера декупажа используют мотивы из самых обычных открыток. Для этого требуется с обратной стороны открытки, пользуясь нулевой шкуркой, на сухую, очень осторожно, ошкурить нижний слой бумаги, особенно края делая их очень тонкими. Чтоб на декорируемой поверхности не было видно границы перехода.
Есть еще один способ как убрать нижний слой распечатки. Придумала его Инна Шоколадница. Способ очень прост в исполнении. Для этого надо распечатку хорошо прогладить. С обратной стороны клеим скотч широкий и легким движением руки, как при депиляции, снимаем пленку, а вместе с ней и один слой бумаги. Вот такИ еще один оригинальный способ декупажа – это использование старых фотографий. Перед наклеиванием фото, покрываем его лаком с лицевой стороны, даем высохнуть, замачиваем в воде и осторожно снимаем нижний слой, как бы скатываем его.

Часть 4 ( Работа на темном и светлом фоне)
  Итак, поговорим о том, на каком же фоне лучше делать декупаж. И еще важно учитывать не только цвет, но и технику выполнения.
На белом фоне работа будет очень яркой и насыщенной! Особенно это важно если Вы работаете с салфеткой для декупажа.
Но если Вам надо сделать декупаж на темном фоне – над этим надо хорошенько подумать. Поскольку рисунок салфетки потеряется на  темном фоне. То же самое  относится к мотивам, нанесенным на рисовую бумагу.
Но это правило не относится к плотной бумаге для декупажа, поскольку  она не просвечивает ни при каких обстоятельствах.
А для того, чтоб Ваша работа стала идеальной на темном фоне есть несколько способов как это сделать:
1. -для начала  окрасьте поверхность белой краской;
-приклейте салфетку (нужный мотив)и просушите ее;
-затем покройте этот элемент акриловым лаком;
-и теперь можно аккуратно окрашивать фон вокруг рисунка. Для этого можно использовать или губку        или кисть. Ваш мотив останется ярким. И даже  если Вы случайно испачкаете рисунок  краской, ее можно    очистить влажным ватным диском,  рисунок защищен лаком и не пострадает.
2. Можно сделать по-другому. Делаем основной фон. А затем покрываем белой краской тот участок фона, где будет расположена салфетка. Но это способ немного не удобен тем, что салфетка при наклеивании немного растягивается и края рисунка (мотива) будут темными. Пользоваться таким способом желательно в редких случаях.
3. И еще один способ состоит в том, что Вы можете приклеить на готовый фон не нужные слои салфетки. А именно так:
-возьмите один из слоев салфетки, от вырезанного мотива, приклейте его и просушите;
-покройте этот фрагмент белой краской, и опять просушите;
-и уже сверху приклеивайте нужный рисунок.
Но, опять таки не забывайте, что салфетка немного растягивается. Постарайтесь, чтоб совпадение было максимальным!
Хотя есть такие моменты в работе, что не стоит сильно волноваться за темный фон изделий. Например, если Вы хотите создать изделие под старину или под металлизированные оттенки типа медь, бронза, приклеенный мотив может напоминать гравюру. Не бойтесь пробовать и экспериментировать!

  Окрашивание
  Для окрашивания декорируемой поверхности чаще все используются акриловые краски. Они очень быстро сохнут, легко накладываются, после высыхания не растворяются в вод. Любая фирма производитель имеет  широкую цветовую гамму, а также краски с и различными эффектами (с блестками, металлическим эффектом, глянцевые, т.д. )
Процесс работы таков — окрасьте Ваш предмет. Если Вы работаете с досточкой – ее нужно окрасить с двух сторон, чтоб работа выглядела эстетично и красиво. Если же это шкатулка или цветочный горшочек – то ее не обязательно окрашивать внутри. Но все зависит о того, какого эффекта Вы хотите достичь и как в дальнейшем будете использовать свою работу.
Поверхность работы можно просто окрасить белой краской, или получить любой желаемый оттенок. Смешайте краски в палитре. Если же у Вас таковой нет, можно использовать любую одноразовую посуду. Акриловые краски очень хорошо смешиваются между собой, поэтому достичь нужного оттенка будет очень легко . Наноситься краска плоской синтетической кистью. Мазки старайтесь делать аккуратными, не оставлять подтеков и жирных полос краски. Также для окрашивания еще можно использовать поролоновую губку. При ее помощи создается слегка шероховатая поверхность.  Сразу после окрашивания вымойте кисть, иначе она засохнет и придет в негодность! Губку можно выбросить. Она больше Вам не пригодиться.
Просушите работу. Акриловая краска высыхает в течении  20-30 минут. Чтобы ускорить процесс высыхания  можно воспользоваться обычным феном.
Постарайтесь окрасить декорируемую поверхность очень хорошо, чтоб  не осталось неокрашенных участков. Обычно, одного слоя не достаточно, лучше нанесите два слоя краски.
Затем просушите работу и приступайте к приклеиванию салфетки!
На нашем сайте есть маленькая, познавательная статья по акриловым краскам.
Часть 5 (Поверхности для работы)
Приступая к декупажной работе надо определиться с рабочей поверхность, с чем Вы хотите работать – с металлом, деревом, тканью, пластиком, стеклом и т.д. Любую поверхность перед началом работы надо подготовить, и как это сделать мы подробно расскажем в этой части.
Работа с деревянными поверхностями.
Дерево может быть либо ранее окрашенным, либо не обработанным, либо дерево может быть с пропиткой.
Если выбранная Вами поверхность дерева не обработана, шероховата —  то для начала ее нужно зашкурить наждачной бумагой. Если есть какие-либо сколы, выемки, то их надо зашпаклевать или шпаклевкой, или художественным грунтом. И затем, высохшую поверхность зашкурить мелкой наждачной бумагой.
Дерево перед работой грунтуют акриловой краской или грунтом. Цвет грунта зависит от Вашего рисунка, мотива на досточке. Чем лучше грунт –тем, что покрытая им поверхность значительно сокращает расход краски, и это снижается ее  впитываемость. Вы можете использовать как специальный грунт по дереву и картону, так и универсальный.Если же Вы хотите работать с деревом на котором есть пропитка ( это могут быть разные разделочные досточки), то для того чтоб чтобы обеспечить хорошее сцепление грунта или красок с поверхностью ее нужно зашкурить! А дальше загрунтовать любым возможным для Вас способом описанным выше.
Теперь поговорим об окрашенном дереве. Перед началом работы хорошенько  осмотрите поверхность – есть ли какие-либо повреждения, трещины, в каком состоянии дерево.
Если рабочая поверхность в отличном состоянии, то ее надо только зашкурить (для лучшего сцепления краски) и загрунтовать.
Если же на поверхности видны изъяны –ее нужно полностью очистить. Делать такую работу лучше на улице или в хорошо проветриваемом помещении, поскольку будет много пыли! Нужно использовать шлифовальную машинку или специальное средство для удаления старой краски. Она продается в  хозяйственных магазинах.
После подготовки таким образом поверхности, ее также грунтуют, шкурят самой мелкой наждачной бумагой для ровной поверхности, и она готова к дальнейшим действиям.Если Вы хотите  работать с металлическими поверхностями надо удалить ржавчину (если такова иметься), а затем грунтовать. Для этого лучше использовать специальный грунт, который обеспечивает хорошую адгезию (сцепление) оболочкового состава к основанию. Он наноситься в два-три слоя с промежуточным шлифованием. После того, как грунт хорошо просох, поверхность готова к дальнейшей работе.Допустим, Вы захотели работать с картоном. И это вызовет у Вас некоторые трудности, поскольку картон деформируется под воздействием воды. А для того, чтоб этого не случилось картонную поверхность  тоже нужно загрунтовать! Это может быть гипс (разведенный до кремообразного состояния), или же специальный грунт для дерева и картона, или же Вы можете загрунтовать поверхность лаком.
Все ямки и дырочки можно заделать массой для папье-маше. А затем всю поверхность загрунтовать. И дальше покрывать краской и работать.С пластиковой поверхность легче работать. Но перед тем, как с ней работать ее надо сначала обезжирить. При надобности – ошкурить. Затем покрыть грунтом ( в два слоя) и дальше работать как и со всеми декорируемыми поверхностями.
Декупаж на стеклянных предметах можно разделить  на прямой ( когда мотив наклеивается на лицевую, наружную сторону стекла), и обратный  (когда мотив приклеивается на внутреннюю сторону предмета, например, тарелки).
При обратном декупаже салфетки приклеиваются лицевой стороной к стеклу. Перед началом работы стеклянный предмет нужно обезжирить спиртом (водкой) или ацетоном. Приклеить мотив на стекло можно на ПВА, акриловый клей, специальный клей для декупажа на стекле.
Для того, чтоб создать фон на стекле используют обычные акриловые краски, краски для росписи по стеклу, бумагу ручной работы или рисовую, витражные контуры, маркеры для стекла.
Для финального покрытия работы используются акриловые лаки, специальные лаки-спреи для стекла и декупажа. Если Вы хотите, чтобы  сделанная вещь использовалась в декоративных целях, то тогда можете использовать те же лаки, клеи и краски, что и для прямого декупажа на стекле. Очень гладкую поверхность желательно обработать наждачной бумагой.
Но для того, чтобы Вашу керамику (например, чайную посуд) можно было использовать по прямому назначению, надо использовать специальные клея для керамики и фарфора Porzellan Potch.
И изделие после окончания работы нужно запечь. Температура и время запекания у каждой фирмы разная, поэтому внимательно читайте инструцкциюПри декупаже на ткани тоже нужно использовать специальные лаки. Ткань должна быть чистой, выстиранной и высушенной. На тот участок, на который будете наносить рисунок, надо  обильно нанести клей и разместить мотив. Чтобы салфетка полностью пропиталась, сразу сверху необходимо покрыть слоем клея, используя мягкую кисть. Просушить в течение суток.
Для закрепления работы ее нужно  прогладить с изнанки утюгом 5 минут. Стирать такое изделие необходимо вручную, используя щадящие моющие средства.
А проще всего делать декупаж на свечи. Но надо учитывать все меры предосторожности! Салфетку надо клеить проглаживая ее на свече изнаночной стороной ложки, которая предварительно нагревается над огнем, другой стороной. При декупаже на свече расплавленный воск проступает сквозь салфетку, образуя восковый слой сверху рисунка. И салфетка будет сгорать вместе со свечой.

   Часть 6 (Кракелюры)
А это, наверно, самая интересующая часть нашей статьи. Кракелюры!
Что же такое кракелюр?
  Кракелю́р (фр. craquelure) — трещина красочного слоя или лака в произведении живописи.
  Кракелюры бывают сквозными, т.е. проходящими через все слои живописного слоя, или могут возникнуть только в одном из слоёв; могут покрывать всю плоскость картины или находиться только в отдельных местах. Размеры их могут варьироваться от почти незаметных, тончайших, так называемых «волосяных», до весьма внушительных.
  Трещины, т.е. нарушения целостности красочного слоя, лака или грунта, имеют различный характер и рисунок, и напрямую зависят от вызвавших их причин. Чаще всего такими причинами являются нарушения технологии подготовительного и, собственно, живописного процессов: выбор и подготовка основы, приготовление грунта и красок, неправильное нанесение красочных слоёв (например, когда в масляной живописи наносится новый слой по непросохшему внутри слою).
  Кроме того, причиной возникновения кракелюров бывает и недостаточно профессионально выполненная реставрация произведения. В современной живописи и декоративно-прикладном искусстве нередки примеры того, когда искусственным путём добиваются эффекта растрескивания красочного слоя. Это придает произведению дух «старины» и определённый шарм.
  Сетку трещин получают путём нанесения специальных кракелюрных лаков. Для того, чтобы подчеркнуть и выделить образовавшиеся трещинки, в них дополнительно втираются масляные краски, тушь, пастель или составы для патинирования.
  Необходимо уточнить, что искусственно полученные кракелюры практически всегда отличаются от тех, которые образовались естественным путём, часто это помогает отличить подлинное произведение от подделки.
  (Источник:  wikipedia.org)

Кракелюрные лаки бывают одношаговые  (однокомпонентный) и двухшаговые  (двухкомпонентные).
  Основы работы с однокомпонентным кракелюром.
Важным моментом является использование разных контрастных цветов акриловых красок.
Итак:
Шаг 1. Окрашиваем поверхность предмета в темный  цвет, и затем сушим.
Шаг 2. По окрашенной поверхности равномерно наносим кракелюрный лак.
Шаг 3. После того, как лак немного просох (примерно через 10-15 мин.) наносим кистью или губкой светлую краску, при этом не забывайте следить, чтоб мазки не повторялись по уже окрашенным местам .
Шаг  4. При высыхании образуются трещины. Для ускорения процесса высыхания и  образования трещин можно использовать фен.
Величина и узор трещин зависит от:
—

blog.hmstudio.com.ua

Делюсь секретами. Вводная часть: Что такое декупаж, что нужно для декупажа и с чем его едят?

Лично я, спустя 2 года занятия декупажем, не могу сказать, что это полноценное искусство, не могу сказать, что это очень сложно и что для этого нужно иметь сверхспособности… Каждый может его освоить, поскольку это скорее техника, любые техники могут быть постигнуты, НО на совершенствование и достижение максимально правильного и красивого декупажа нужно время, нужно набить руку — нужен опыт…
Минимальное определение декупажа — это приклеивание салфетки к какой-либо поверхности. Однако надо учитывать такие вещи как шлифовка, грунтовка и лакирование…. и особенности приклеивание салфетки без складок.
Что нужно для декупажа?
Тут есть два пути, два направления… Они имеют общий подход к декупажу, но разный взгляд на применение материалов для декупажа. Все просто – кто-то покупает материалы в строительных магазинах, использует недорогой клей, недорогие лаки, недорогую грунтовку и краски. Кто-то (как я) использует специальные клеи, лаки и прочее в специальных магазинах для декупажа. И первый, и второй подход имеет место быть, поскольку в общем-то все одно и тоже. Единственное – что если в специальных магазинах Вы уверены, что ничего не будет впоследствии липнуть, пузыриться, желтить, неравномерно ложиться и т.д., то в строительных магазинах нужно будет покупать, как говорится, методом проб и ошибок.
Основные материалы, используемые при декупаже:
1. Поверхность (заготовка). Это может быть заготовка из дерева, стекла, металла, кожи и т.д.
2. Акриловый грунт или обычная акриловая краска (в начальном декупаже – белого цвета)
3. Салфетка. (Также можно использовать распечатки с принтера, но это усложняет процесс, поскольку нужно будет истончать бумагу).
4. Клей (ПВА или специальный клей для декупажа).
5. Кисть мягкая синтетическая (тут кому как удобнее, я пользуюсь кистью среднего размера).
6. Вода обычная из под крана.
7. Лак акриловый на водной основе (о лаке можно будет прочитать в моем специальном разделе «О лаке»).
8. Шкурка
Для подрисовки фона могут понадобиться также акриловые краски цвета сочетающегося с цветом выбранной салфетки и губка для нанесении краски (это губка может быть та, что мы используем для мытья посуды).
Далее в основных частях «Делюсь секретами» я буду рассказывать подробно о том, какие материалы использую, как приклеиваю салфетку, клею, шкурю, лачу, о распечатках и прочее.
Большинство мастеров скрывают свои секреты в пользу конкуренции на рынке. Я часто пыталась узнать у них некоторые моменты, как и что они делают, чтобы получить отличный результат, но они не отвечали. Редкие из них делились чем-то со мной. При этом, посещаются много выставок, я понимаю, что имеет место быть «секрет мастера», но считаю, что чистый декупаж – это давно изученная прозрачная техника с многочисленными мастер-классами и советами в Интернете и не сложно самому освоить ее, но на это требуется время. Я потратила очень много времени на то, чтобы все постичь, Вашим временем буду дорожить. Пускай моя работа станет максимально открыта для Вас, Вы можете спрашивать у меня что угодно…
Я смогу научить Вас этим секретам декупажа бесплатно. Может быть, кто-то из мастеров (продавцов) по декупажу посчитает это глупым, но это не глупо… Как-то мало доброты — как оказалось… обидно… (пускай и наивно звучит).
Продолжение следует…

www.livemaster.ru