Рисунок карандашом аллея: Как нарисовать осенний парк карандашом поэтапно
Как нарисовать осенний парк карандашом поэтапно
Уже нарисовал +2 Хочу нарисовать +2 Спасибо +129
Осень навеивает небольшую грусть по прошедшему лету. Но не стоит унывать, а нужно оглянуться вокруг. Деревья радуют необычным окрасом и уютной атмосферой. У одних деревьев листья желтые, у других – красные, а некоторые так и остались зелеными до первых заморозков. Можно немного отбросить все дела и пойти гулять по осеннему парку, чтобы разглядеть красоты осени получше, собирая последние теплые лучи солнышка. А мы пока разберемся, как нарисовать осенний парк цветными карандашами.Инструменты и материалы:
- Лист белой бумаги;
- Простой карандаш;
- Ластик;
- Черная ручка;
- Черный маркер;
- Цветные карандаши (фиолетовый, голубой, красный, темно-коричневый, желтый, оранжевый, салатовый, зеленый, синий, серый).
Рисуем справа и слева по половинке овалов. Слева будет форма больше, а справа – меньше. Соединим их сверху горизонтальной линией.
Справа добавим силуэт лавочки. Пока не детализируем её, а прорисуем общие черты. Впереди у нас будет осенняя аллея. Нужно сделать на ней вертикальные полосы. Они будут немного округлыми.
Прорисуем лавочку детальнее, добавляя тонкие доски по всей длине и перила. Ножки и спинка будут округлены. На овальных участках, которые мы выделили в первом шаге, нужно добавить стволы деревьев. Они будут наклонены из-за ветра. Можно добавить немного веток.
На деревьях нарисуем силуэты листьев. На аллее (на переднем плане) будут лежать несколько листьев клена и других, более мелких.
Дорогу прорисуем с помощью двух цветов. Передняя часть будет иметь фиолетовый цвет, а задняя – голубой. Контуры боковых участков делаем фиолетовыми.
Боковые части лавочки окрасим в коричневый цвет. Доски лавочки сначала делаем желтыми, а за тем добавляем красный оттенок. Им прорисуем контуры досок.
Нанесем пятнами цвета на листья дерева, используя такие оттенки: желтый, салатовый, оранжевый, зеленый. Для фона выбираем темно-зеленый цвет.
Участки, на которых стоят деревья, тоже окрасим в осенние цвета: желтый, оранжевый, салатовый, зеленый. Делаем плавные переходы между цветами.
Прорисуем оставшуюся часть растительности. Стволы и ветки деревьев будут темно-коричневыми
Листья на переднем плане слегка прорисуем оранжевым и зеленым цветом. Дорогу прорисуем синим, добавляя ей контраста.
С помощью черной ручки и маркера выделим контуры рисунка осеннего парк.
Вот мы и поняли, как нарисовать осенний парк.
линейная перспектива и ее основы
Мы живем в трехмерном мире. Каждый предмет имеет объем и находится от нас на определенном расстоянии. Но как этот мир 3D перенести на плоскую бумагу, не потеряв при этом ощущение объемности изображения на рисунке. В этом нам помогут законы перспективы.
Изображение строится по определенным канонам, и неважно, что вы рисуете – натюрморт или улица, уходящая в перспективу.
Если нарушить законы построения, предмет, который находится дальше, может оказаться большего размера, чем нужно, и тогда нарушится вся композиция.
Если перспектива отсутствует, то изображение получится неправдоподобным и примитивным.
Перспектива нужна для создания объема, то есть реалистичной картины мира.
Для придания объемности рисунку также используют рельеф и светотень.
Есть определенные правила, по которым строится изображение. Соблюдая их, вы получите реалистичный рисунок.
Немного теории
Прежде, чем приступать к практике, нам необходимо хорошо изучить теорию. Для начала посмотрим, какие понятия используются в перспективе. Основными являются точка схода и линия горизонта, без них мы не сможем правильно построить изображение.
Перспектива – это лишь оптическая иллюзия. Перед нами стоит задача отобразить на плоскости объемное изображение, то есть на плоскости передать глубину. Поэтому важно знать, как мы можем создать иллюзию, чтобы сознание воспринимало ее, как изображение, имеющее форму.
Изобразительное искусство развивалось постепенно. Художники далеко не сразу стали рисовать объекты в перспективе. Например, в средневековой живописи предметы изображались такими, какие они есть в реальности, а не такими, как их воспринимает наш глаз. Поэтому рисунок получался абсолютно плоским.
Принципы построения
Переходя к теории, обозначим три главных принципа, которые применяются при создании рисунка, чтобы построить правильную линейную перспективу.
• Ближний объект (например, деревья, здания) рисуются перед сзадистоящими, то есть создается эффект частичного перекрытия.
• От нас дальние объекты должны быть более легкие, то есть их не нужно прорисовывать толстыми линиями, должно создаваться ощущение воздушного пространства.
Вы можете наблюдать это, если осмотритесь вокруг себя. В реальности все линии в комнате – это либо параллельные, либо перпендикулярные относительно друг друга. Но когда мы рисуем в перспективе, наши параллельные линии начинают сходиться, и чем дальше они от нас, тем ближе они друг к другу.
Эта точка, в которой сходятся в итоге все линии – называется точкой схода. Когда мы смотрим на что-либо, то наш взгляд как бы прокладывает прямую линию к центру объекта. Этот центр и будет той самой точкой схода.
Ширина нашего зрения невелика, всего около 20 см, если говорить о переднем плане, но мы воспринимаем и дальние предметы, и здесь мы уже можем видеть вещи, находящиеся от нас на расстоянии в сотни метров. Чем дальше простирается взгляд, тем шире становится поле вокруг центральной точки. В зависимости от этого предметы будут искажаться, подчиняясь законам линейной перспективы.
Поэтому в процессе рисования важно зафиксировать точку схода и придерживаться ее, иначе рисунок получится искаженным и нереалистиным.
Еще один важный элемент при построении линейной перспективы – линия горизонта. Эта плоскость – воображаемая линия, которая находится на уровне глаз и уходит в даль. Она хорошо видна на открытом пространстве, например, на побережье. Линия горизонта точно разделяет две стихии. Это только то, что мы видим, т.к. на самом деле небо находится над нами, а водная гладь не заканчивается в пределах нашего зрения, а простирается далеко за видимой линией горизонта.
При выборе высоты горизонта вы определяете конкретную заданную точку зрения для того, кто будет смотреть на вашу картину. То есть, на рисунке линия горизонта не будет перемещаться вместе с нашим взглядом, она останется неподвижной, такой, какой ее увидел сам художник.
Рисовальщик может изобразить на рисунке предметы с разных точек зрения. Например, если он нарисовал фигуру сверху вниз, то смотрящий смотрит на нее сверху. При центрированной композиции, то есть, когда линия горизонта изображена на средней высоте, будет создаваться ощущение симметрии, то есть предмет будет отображен фронтально. А если точка зрения будет расположена снизу, то уже само изображение будет уходить вверх, а мы будем смотреть на него снизу.
Линейная перспектива и ее виды
Далее давайте разберем, сколько существует типов линейной перспективы и как же правильно рисовать те или иные объекты, чтобы рисунок получился объемным и реалистичным.
Фронтальная перспектива
Самый элементарный вид пространственного изображения – линейная перспектива с одной точкой схода. Как следует из названия, предмет относительно нас будет находиться с фронтальной стороны. Часть граней будет параллельна, а часть – перпендикулярна линии горизонта. Линии, находящиеся параллельно лучу зрения, будут сходиться в точке схода. А те, что находятся под прямым углом к лучу зрения — не будут искажены
Угловая перспектива
Изображение может находиться и под углом к смотрящему. Тогда у нас образуются две точки схода, а такая линейная перспектива будет называться угловой.
Как вы уже заметили, ее отличительной чертой является наличие сразу двух точек, куда будут сходиться линии в перспективе.
Для наглядности за пример возьмем рисунок куба. Если смотреть на него со стороны одной из граней, то ребра геометрического тела будут проходить по линиям схода с двух сторон. Некоторые линии на рисунке (в данном случае, боковые грани куба) останутся перпендикулярными линии горизонта. Такая перспектива встречается достаточно часто, т.к. в реальной жизни многие предметы мы видим именно с этого ракурса.
Трехточечная перспектива
Еще одним методом построения предмета в пространстве – использование трех точек схода. Такую перспективу еще называют вертикальной или наклонной. При таком типе нужно так же искажать вверх предмета в угловой перспективе. Этот способ часто применяют в своих чертежах архитекторы.
В данном ракурсе эффектно получаются высотные здания, например, небоскребы. Точка схода, которая находится выше линии горизонта, называется зенит, а та, что ниже – надир. Стоит отметить, что ни одна из линий не будет параллельна картинной плоскости.
Линейная перспектива поэтапно
Теперь мы рассмотрим детально, как нужно строить изображение, чтобы не исказить перспективу. Напомним, что в зависимости от правильности исполнения зависит реалистичность рисунка.
Фронтальная перспектива
Начнем с самого простого вида – фронтальная перспектива. За объект возьмем куб.
Первым делом нам нужно определить базовые элементы, образующие перспективу, то есть, линию горизонта и точку схода. Теоретически, на рисунке их можно расположить в любом месте, но не с каждой позиции получится удачный ракурс.
Теперь мы определяем две линии схода, которые будут обозначать ширину нашего куба. По ним будут проходить грани фигуры, располагающиеся по бокам.
Две линии схода послужат основанием нашей фигуры. Этим мы создаем глубину куба. То есть, прорисовываем левую и правую боковые линии. Далее мы соединяем их двумя параллельными линиями между собой. Эти связующие горизонтальные линии основания будут параллельны линии горизонта.
Далее мы будем рисовать вертикальные ребра фигуры. Для этого мы возьмем две боковые точки, которые находятся на переднем плане. Из них мы проведем по одной вертикальной линии вверх.
Теперь мы проведем еще две линии схода, которые будут пересекать ранее нарисованные боковые ребра будущей фигуры. Этим мы окончательно определили высоту нашего куба.
Если вы заметили, то все линии схода выходят из одной точки, в этом и заключается особенность построения фронтального типа.
Далее нам нужно изобразить переднюю грань куба. Для этого проводим горизонтальную линию между боковыми ребрами. Учтите, что они должны находиться на одной высоте относительно друг друга, то есть, соединяющая их линия будет параллельна основанию фигуры.
Теперь изобразим ребра, которые находятся на заднем плане. Как и в случае с фронтальными линиями, мы их проводим из точек пересечения основания и боковых линий схода. Вести их нужно до пересечения с верхними линиями схода.
Далее мы соединяем эти две линии между собой параллельной основанию горизонталью.
Нам осталось обозначить лишь верхнюю поверхность изображаемого объекта. Проводим два отрезка по верхним линиям схода, тем самым соединяя заднюю часть фигуры с фронтальной.
На завершающем этапе просто стираем лишние линии, которые не должны быть видны. Это линии схода и невидимые ребра.
Конечно, это самый простой пример, но вне зависимости от того, что вы изображаете, принципы построения останутся неизменными. Главное, чтобы перспектива не исказилась.
Угловая перспектива поэтапно
Такая перспектива считается наиболее распространенной. Ее особенность заключается в наличии двух точек схода. Предметы в этом ракурсе мы видим под углом.
Для примера мы возьмем параллелепипед. В зависимости от того, под каким углом он находится, фигура будет представать перед нами фронтально, снизу или сверху.
Мы разберем изображение нашей фигуры из одной позиции – «с высоты птичьего полета». Это является наиболее простым и понятным примером для начинающих.
Как мы уже знаем, для построения нам нужны две точки схода. Как и в первом варианте, мы проводим линию горизонта, но теперь пересекаем ее двумя отрезками, обозначающими точки схода.
Из точек мы проводим по две линии, которые послужат нижним основанием нашей будущей фигуры в местах их пересечения. После обозначения основания мы будем строить вертикальное фронтальное ребро нашего параллелепипеда. Оно определит высоту фигуры. Переднее ребро строится вверх из ближайшей к нам точки пересечения линий схода.
Теперь мы проводим еще две линии схода для соединения фронтального ребра с двумя точками схода. По этим линиям позже мы будем строить верхнюю грань параллелепипеда.
Следующим этапом мы проводим две вертикальные линии из двух дальних боковых углов основания. Их нужно довести до пересечения с верхними линиями схода.
Теперь мы проводим еще две линии из точек схода, они должны пересечь вертикальные линии дальних боковых ребер в верхней точке. Этим самым мы обозначим верхнюю грань.
Соединяем места пересечений нижнего основания и двух новых линий схода вертикальным отрезком. Теперь у нас получились два задних ребра. После чего выделяем линии схода, обозначающие верхнюю грань.
Завершающим штрихом будет удаление лишних линий построения и невидимых ребер фигуры.
Трехточечная перспектива и ее этапы
При помощи трех точек схода мы пространственно можем уменьшить размеры объектов в высоту и глубину. Для примера мы вновь возьмем параллелепипед и изобразим его с точки зрения снизу.
Знания по угловой перспективе помогут построить основание фигуры. Ее этапы мы описывали выше.
Теперь нам нужна еще одна точка. Она располагается в центре между двумя уже имеющимися. Она находится намного выше линии горизонта.
От нее мы проводим три отрезка, которые должны заканчиваться в углах основания. Это будут ребра нашей будущей фигуры.
Теперь мы будем строить верхнюю грань фигуры. Для этого мы проводим линии схода из двух боковых точек. Высоту вы определяете сами. Главное, чтобы она не была выше третьей точки схода. В местах их пересечения обрисовываем верхнее основание.
На заключительном этапе, как обычно, убираем вспомогательные линии и грани фигуры, которые невидны.
Рассмотрим еще один вариант рисунка параллелепипеда в трехточечной перспективе – вид объекта сверху. При данном варианте третья точка схода располагается под линией горизонта.
Мы как бы начинаем рисовать фигуру сверху. То есть, вначале при помощи линий схода по законам угловой перспективы мы рисуем верхнее основание. Остальные этапы построения будут повторять шаги из предыдущего варианта «вида снизу».
Рисуя самостоятельно, можно допустить ошибки, и у вас могут возникнуть вопросы по правильности построения. В школе-студии «Мастер рисунка» опытный преподаватель даст основу, подскажет с чего начать и как правильно изображать предметы с любой точки.
Похожие записи
Урок дистанционного обучения.Изобразительное искусство . 6 класс Пейзаж. Законы перспективы.
Гаврилова Р.В. Изобразительное искусство
6 класс
08.04.20
Тема. Зарисовки пространства по законам перспективы. Изображение уходящей вдаль аллеи с соблюдением правил линейной и воздушной перспективы.
Цель урока:
познакомиться с законами перспективы;
изобразить уходящую вдаль аллею с соблюдением правил перспективы.
Оборудование и материалы:
видео урок «Основы перспективы в рисунке. Учимся изображать объем и пространство на плоскости» (постарайтесь делать небольшие рисунки от руки вместе с художником).
лист формата А4, простой карандаш, ластик.
Теоретический материал для самостоятельного изучения:
Мы живем в трехмерном мире. Каждый предмет имеет объем и находится от нас на определенном расстоянии. Но как этот мир 3D перенести на плоскую бумагу, не потеряв при этом ощущение объемности изображения на рисунке.
В этом нам помогут законы перспективы. Изображение строится по определенным канонам, и неважно, что вы рисуете – натюрморт или улицу, уходящую вдаль. Если нарушить законы построения, предмет, который находится дальше, может оказаться большего размера, чем нужно, и тогда нарушится вся композиция. Если перспектива отсутствует, то изображение получается неправдоподобным и примитивным. Перспектива – это лишь оптическая иллюзия, она нужна для создания объема, то есть реалистичной картины мира.
Основными понятиями, которые используются в перспективе являются точка схода и линия горизонта (линия зрения), без них мы не сможем правильно построить изображение.
Этот урок посвящен очень важным вещам, которые каждому начинающему художнику нужно знать и обязательно использовать во время изображения пейзажа. Если пишете маслом, акварелью, пастелью, гуашью, акрилом или рисуете карандашами — эти правила обязательно пригодятся и будут полезны. Пейзаж и перспективу нельзя разделять. Невозможно написать хороший пейзаж не используя правил линейной и воздушной перспективы.
Линейная перспектива
Линейна перспектива, в сочетании с воздушной, поможет создать более реалистичный пейзаж, правильную, легко и хорошо воспринимающуюся картинку. Основное правило линейной перспективы: все параллельные линии, уходящие вдаль, в пейзаже сходятся в одной точке – точке схода, которая находится на линии горизонта.
В картине Л. Афремова «Осенняя аллея» отлично прослеживается линейная перспектива.
Когда рисуете ряд одинаковых деревьев, фонарей, столбов, домов в линейной перспективе, все они визуально будут уменьшаться, уходя вдаль, в перспективу, и расстояние между этими объектами также будет сокращаться.
В качестве примера «Дождевая аллея» в стиле Афремова. Каждый следующий фонарь ближе к предыдущему. Белая линия — линия горизонта, зеленая точка в центре — точка схода, красные линии — обозначают высоту фонарей.
Рисуя что-либо в линейной перспективе, вы должны знать и понимать, что взгляд вашего зрителя всегда будет следовать по аллее, дороге или тропинке и приходить в точку схода. Знание и соблюдение этих нескольких очень простых правил в работе над пейзажем, поможет избежать грубых ошибок и создавать красивые гармоничные пейзажи, наполненные глубиной, простором и воздухом. О воздушной перспективе больше поговорим на следующем уроке.
Ребята, нарисуйте простым карандашом или в цвете рисунок «Аллея, уходящая вдаль» с соблюдением правил линейной и воздушной перспективы (как вы поняли, просмотрев видео урок и прочитав этот текст). Можно с одной стороны аллеи изобразить елки, как на видео, а с другой — фонари, вместо столбов с проводами. Или придумайте свой вариант рисунка.
Желаю удачи и творческих успехов!
Выполненные работы отправлять по адресу:
Правила линейной и воздушной перспективы.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Рисунок является основой изобразительного искусства — живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Будучи основой реалистического изображения, рисунок, по словам Микеланджело,
ПодробнееСодержание предмета. Рисунок. 1 класс.
п/п Наименование темы, задания 1 Беседа: Что такое рисунок. Рисунок как основа всех изобразительного искусства и как самостоятельная дисциплина. Знакомство с материалами. Содержание предмета. Рисунок.
ПодробнееТема: «Зимний пейзаж»
Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования Центр внешкольной работы г. Константиновска Конспект открытого занятия в детском объединении «Веселая палитра» в 1 группе второго года
ПодробнееМир наших вещей. Натюрморт
1. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА. Тема раздела. Виды изобразительного искусства и основы образного языка различать предложенные репродукции картин по видам искусства и материалу выполнения;
ПодробнееСОДЕРЖАНИЕ. Общие положения 3
СОДЕРЖАНИЕ Общие положения 3 Требования к уровню подготовки (компетенциям) поступающего 4 Перечень вступительных испытаний 5 Перечень дидактических единиц, вопросов для вступительного 6 испытания Критерии
ПодробнееПЕРСПЕКТИВА ПРЯМОЙ ЛИНИИ
ПЕРСПЕКТИВА ПРЯМОЙ ЛИНИИ В предметном пространстве прямые линии могут быть расположены по-разному: параллельно предметной плоскости и не параллельно картине; не параллельно предметной плоскости; перпендикулярно
ПодробнееУсловия и порядок выполнения работы
Промежуточная аттестация в 6 классе по изобразительному искусству ставит своей целью: определение уровня усвоения учащимися программного материала. Условия и порядок выполнения работы Работа рассчитана
Подробнее«РИСУНОК-АВТОПОРТРЕТ» (11 КЛАСС)
Материалы заданий отборочного заочного этапа «Сибирской межрегиональной олимпиады школьников «Архитектурно-дизайнерское творчество» по предметам: рисунок, живопись, черчение 11 класс Предмет «РИСУНОК-АВТОПОРТРЕТ»
ПодробнееПояснительная записка
Пояснительная записка Рабочая учебная программа курса «Изобразительное искусство» для 4б класса на 2013-2014 учебный год составлена в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного
ПодробнееПояснительная записка
Пояснительная записка Рабочая программа базового уровня по изобразительному искусству для обучающихся 6 А класса 2016-2017 учебного года составлена на основе: Федерального компонента государственного образовательного
ПодробнееСВОИМИ РУКАМИ. К. Фролова
СВОИМИ РУКАМИ К. Фролова У вас никогда не возникало желания посмотреть в глазок закрытой двери? А вдруг там творится что-нибудь удивительное? Давайте же заглянем! Вы смотрите через замочную скважину, и,
ПодробнееКружок — рисунок, живопись, композиция
Пояснительная записка Кружок — рисунок, живопись, композиция Особое место в развитии личности ребенка занимает искусство, способное развивать чувство прекрасного, формировать высокие эстетические вкусы,
ПодробнееКонтрольные измерительные материалы
Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение Уфимский художественно-гуманитарный колледж Рекомендована Методическим объединением 2018 г. Утверждаю Директор ГБПОУ УХГК Протокол
ПодробнееМои домашние животные
Мои домашние животные На предыдущих страницах ты узнал многое об основных формах, вспомогательных линиях и техниках рисования. Может быть, ты даже попробовал выполнить то или иное упражнение. Из этой главы
ПодробнееПояснительная записка
Пояснительная записка 1. Изучение курса «Живопись» начинается с 4-го класса, так как является продолжением предмета «Основы изобразительной грамоты 1-3 класс». Первоочередной задачей курса «Живопись» является
ПодробнееПояснительная записка
Пояснительная записка Нормативно-правовая база кружка «Художник — Тюбик» составлена на основании: Закона Российской Федерации «Об образовании в Российской Федерации» от 9.1.01 73-ФЗ; Концепция духовно-нравственного
Подробнее«Тональное решение натюрморта»
ПЛАН- КОНСПЕКТ открытого урока на тему «Тональное решение натюрморта» для учащихся 2-го класса (8-9 лет). Преподаватель: Машинская Ю.В. МАОУ ДОД ДШИ 6 г.хабаровск 2013г. ПЛАН- КОНСПЕКТ открытого урока
ПодробнееФакультет культуры и искусств
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Тамбовский государственный университет имени Г.Р. Державина»
ПодробнееПРИМЕРНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ. 1 класс
1 Летняя учебная практика является продолжением учебной работы учащихся по рисунку, живописи, композиции на пленэре. Планируемые результаты освоения предмета «Пленэр» Программа учебного предмета «Пленэр»
ПодробнееПояснительная записка.
Пояснительная записка. Рабочая дополнительная общеобразовательная программа третьего года обучения для детей посещающих детское объединение «Фантазия». Перевод на третий год обучения происходит по результатам
ПодробнееПримеры рисунков с перспективой — Libtime
- Главная
- Рисование
- Примеры рисунков с перспективой
Изучение перспективы при рисовании с натуры
Рисование с натуры, в целях изучения перспективы, лучше и удобнее всего производить во дворе, на улице или в поле. Но в наших городских условиях это не всегда бывает возможно. Однако и здесь есть некоторые выходы. Те, кто имеет окна с видом на улицу, могут рисовать из окон схемы домов с натуры. Те же, кто подобными условиями не располагает, принуждены будут довольствоваться комнатой. Здесь опять могут встретиться два варианта: комнаты большие и комнаты маленькие. Гораздо легче и удобнее проводить наши упражнения с рисованием в больших комнатах, где есть возможность располагаться па стуле в 5—8 м от изображаемых предметов (шкафа, стола, окна, двери, голландской печи и т. д.). Если же комната маленькая и к тому же тесно заставлена различными предметами, где и кусочка чистой стены нужного размера трудно выкроить, там максимальным расстоянием может быть 2—3 м. При этих условиях изображать можно только схемы мелких предметов (небольшого ящика, коробки, книг). Вот почему некоторые упражнения мы дадим для большой комнаты, а некоторые — для комнат небольших размеров. Однако считаем необходимым сказать, что размеры комнаты имеют значение лишь в начале работы, а дальше изучать перспективу при рисовании можно где угодно и при каких угодно условиях.Урок рисования перспективы
Возьмите лист настольной или оберточной бумаги, цвет которой не сливался бы с цветом стен комнаты, и приколите его кнопками к стене так, чтобы нижний край листа, параллельный полу, находился на 1 м 10 — 20 см от пола (высота глаз сидящего на стуле человека). Стул, на котором вы будете сидеть, должен быть в 4—5 м от ближайшего к вам вертикального края листа. Луч вашего зрения должен падать на поверхность листа под углом приблизительно 30—40°. При таких условиях вы ясно видите, что нижний край бумаги горизонтален (он на уровне ваших глаз), а верхний, удаляясь, спускается вниз. Теперь, пользуясь уже знакомым нам способом (зарисовка газет на полу), мы строим рисунок этого листа. Потом тот же лист мы прикалываем так, чтобы верхняя его грань оказалась на уровне ваших глаз, и так» зарисовываем. Далее третье положение — средина лис на уровне глаз. Четвертое положение, когда верхний кран листа ниже уровня ваших глаз, и, наконец, пятое — нижний край бумаги выше уровня глаз. Рисунки должны строиться точно, при помощи уже хорошо знакомого нам способа (т. е. на глаз, но с обязательной проверкой всякий раз, путем измерения карандашом на вытянутой руке). До сих. пор мы рисовали схему листа, не сходя с места. Теперь измените место так, чтобы угол вашего зрения падал на лист под углом менее 30°. Так повторите хотя бы первые три упражнения, а еще лучше, если вы проделаете все пять. Понятно, что все указанные упражнения выполняются не в один урок, иначе внимание утомляется, и работа не принесет должной пользы. В комнате малых размеров можно брать картон или лист размерами 40—60 см и проделать те же самые упражнения, только в расстоянии 2—3 м. Для проверки правильности сделанных вами рисунков можно рекомендовать следующий способ. Вы кладете рисунок на стол на газету, прикладываете точнее линейку к верхнему краю изображенного на рисунке листа бумаги, т. е. листа, находящегося на стене, и проводите карандашом линию (часть ее может оказаться на газете). То же сделайте с нижним краем листа на вашем рисунке. Если линии пересекутся на горизонте, то рисунок построен правильно. Приведенные нами упражнения довольно скучны, но польза от них очень большая. Помимо упражнений в изучении перспективы, здесь вы упражняетесь в рисовании с натуры. Эти доступные упражнения открывают перед вами двери для рисования схем больших предметов, находящихся в комнате, и зданий, которые можно видеть из окна.Построение линейной перспективы
Возьмите простой ящик размерами, примерно, около 0,5—0,7 м в длину и поставьте его на стол так, чтобы верх ящика был на уровне ваших глаз, т. е. на высоте 1 м 10—20 см от поверхности пола. Сядьте па расстоянии 3 м от ближайшего к вам ребра ящика и постройте схему рисунка этого ящика. Сначала вам придется внимательно присмотреться к размерам и очертанию ящика, не обращая внимания на детали, т. е. доски, щели, гвозди и т. д. (так же, как вы поступали в упражнениях с рисованием цветочного горшка с веткой, намечая верх и низ и вообще то место, которое займет будущий рисунок). Нужно стараться, чтобы рисунок был в середине листа, удобно и красиво расположен, чтобы не оставалось по краям слишком больших полей или, наоборот, чтобы поля не оказались слишком малыми. Измерив более точно длину и высоту всей «массы» ящика (силуэта ящика), вы вносите соответствующие исправления и потом уже при дальнейшем рисовании ни в коем случае не выходите из намеченных пределов. После того как местоположение рисунка и упрощенный силуэт изображаемого предмета намечен, вы переходите к построению самого рисунка. Сначала вы находите место ближайшего к вам ребра ящика на вашем рисунке и здесь проводите вертикаль. Далее отмечаете высоту этого ребра, потом находите место и размеры левого, дальнего ребра и, подобно тому как вы рисовали лист бумаги на стене, строите сначала одну сторону ящика, потом другую и т. д. Построив и проверив правильность рисунка тем способом, о котором говорилось в предыдущем упражнении, вы переходите к следующему рисунку того же ящика, на этот раз поставленного уже на пол. Теперь вы ясно видите три грани ящика. Третья, т. е. верхняя, грань в новом для вас положении. Но смущаться не следует. Когда вы правильно построите две боковые грани, то их верхние края определят положение верхней грани. Необходимо только помнить, что каждая пара параллельных линий верхней грани также, согласно законам перспективы, сходится в одну точку на том же горизонте. Измерения при помощи карандаша позволят вам правильно изобразить степень сближения и этих параллельных линий. Проверка правильности рисунка та же самая. Точка схода всех параллельных линий, должна быть на линии горизонта. Говоря о способах проверки рисунка, мы имеем в виду именно только проверку рисунка. Не следует перспективные изменения вычерчивать по линейке, иначе у вас не разовьется глазомер. Позже, когда получится достаточный навык, мы уделим значительное внимание именно этим геометрическим построениям перспективных изображений. В комнатах малого размера вместо ящика можно брать коробку из-под печенья или обуви. Нет необходимости ставить этот предмет на пол, можно просто положить его на стол. А для первой установки на уровень глаз можно употребить любую подставку. После упражнений с ящиком удобнее всего перейти к книгам. Толстая книга или стопка одинаковых книг на столе и на полу является очень хорошим объектом для рисования. Здесь уже можно в схеме рисунка наметить отдельные книги, корешки и углы переплета, обрезы. Но все это также после соответствующих измерений. Рисунок 4 — Удаляющиеся параллельные линии сходятся в двух точках схода А и В (С — высшая точка крыши). Если упражнения по рисованию перспективы дали хорошие результаты, то вы можете переходить к построению схем этажерки, книжных полок, шкафов и вообще рисовать любые предметы, форма которых близка к геометрическим телам. Схему можно далее превращать в рисунок и применять тушевание штрихами, приняв во внимание лишь то, что штрихи должны подчеркивать характер изображаемого материала. Здесь не следует забывать нашего основного правила штриховки: ни одного ненужного (лишнего) штриха!Применение законов перспективы при рисовании
Мы уже имели случай убедиться, что знание законов перспективы помогает точности построения рисунка. Это достаточно хорошо было видно из предыдущих примеров упражнений. Но в наших упражнениях мы брали только наиболее яркие и простые случаи. Многим в часто приходиться рисовать дом. Сейчас мы рассмотрим как правильно рисовать дом. Теперь же рассмотрим несколько примеров более сложных построений. В отличие от прежних упражнений, когда мы умышленно воздерживались от использования линейки, теперь мы, наоборот, будем строить чертежи, соблюдая необходимую точность, и, естественно, будем пользоваться всеми необходимыми чертежными инструментами. Рисунок 5 — Схема двух ближайших к зрителю стен дома. Пусть нам требуется изобразить обычный двухэтажный дом с натуры. Сначала мы тщательно строим схему двух стен (рис. 5). Потом, как это делалось нами для проверки правильности рисунка, проводим линии верхних и нижних границ стен до горизонта (рис. 4). Эти линии сходятся в двух точках схода А и В. Далее находим высшую точку крыши С, проводим от нее линию к точке схода В, и линия гребня крыши найдена. Теперь переходим к окнам. Их много, и все они различаются до своим размерам: ближние — больше, дальние — меньше. Нет надобности находить место для каждого окна и вырисовывать каждое окно отдельно. Достаточно правильно определить положение только двух первых ближайших к нам окон (одно в верхнем, другое. в нижнем этаже). Проводя через найденные точки линии к точкам схода, мы тем самым определяем положение всех окон ( В данном случае, чтобы не усложнять дела, мы не говорим о том, что расстояние между окнами и ширина окон по мере удаления также уменьшаются.). Рисунок 6 — Перспективное изображение дома (схема). Видите, как знание законов перспективы облегчает построение.Еще один пример рисования перспективы
Пусть нам требуется построить перспективный чертеж этажерки. Подобно тому, как изображались нами стены дома, изображаем ближайшие к нам три стойки этажерки в виде вертикальных линий, отбросив все детали (рис. 7). Теперь, как при проверке рисунка, проводим соответствующие линии к точкам схода. Далее на ближайшей к нам вертикальной стойке СО находим местоположение каждой полки и проводим от них линии к точкам схода. Пересечение этих линий с двумя другими стойками определит положение каждой полки. Линии, проведенные от этих новых точек к точкам схода, дают точное изображение каждой полки и одновременно определяют положение и размеры четвертой, дальней стоики. Так мы получаем довольно точный чертеж этажерки. Рисунок 7 — Построение перспективного изображения этажерки: три стадии изображения; СО — ближайшая к зрителю стойка. Далее попробуем построить перспективное изображение дома, который находится выше уровня наших глаз (выше горизонта). Рисунок 8 — Перспективное изображение домика, находящегося выше горизонта. Так же, как и в первом случае, мы строим две передние стены и проводим линии к точкам схода. Пользуясь далее точками схода, мы находим и все другие необходимые для нас линии (рис. 137). Рисунок 9 — Рисунок дома с перспективой. Таким же точно образом мы можем построить схему рисунка или чертежа дома, основание которого лежит на горизонте или ниже линии горизонта (рис. 138), башни (рис. 139), группы зданий и т. д. Рисунок 10 — Перспективное рисование башни, основание которой находится на уровне глаз наблюдателя Природные предметы обычно не отличаются геометрической правильностью, но все же многие из них можно свести к какой-то упрощенной схеме геометрического характера, а потом уже внести соответствующие исправления. Приведем ряд примеров (рис. 11— 12). Рисунок 11 — Речные террасы (Предкавказье). Рисунок 12 — Типы ледниковых долин четвертичного оледенения. На нижнем рисунке видны террасы (Алтай). Рисунок 13 — Берег Волги, разрезанный речками на части (южнее Сызрани).Рейтинг: 0/5 — 0 голосов
Урок по изобразительному искусству «Правила перспективы» | План-конспект урока по изобразительному искусству (ИЗО, 6 класс) на тему:
Изобразительное искусство 5 класс.
Тема урока: Правила линейной и воздушной перспективы
Тип урока: По приобретению новых знаний.
Цели:
1. Образовательные
Дать знания о правилах линейной и воздушной перспективы.
Расширить знания учащихся о перспективе, как учении.
Способах передачи глубины пространства в искусстве.
Дать понятия точки схода, точки зрения.
Учить изображать аллею ,уходящую в даль, с соблюдением правил перспективы.
2. Воспитательные
Воспитывать любовь к русским художникам и красоте русской природы.
3. Развивающие
Совершенствовать технику работы карандашом и красками.
Развивать пространственное воображение
Развивать эмоциональное отношение к окружающему миру.
Оборудование:
Для учителя:
1. Образец педагогического рисунка в карандаше и цвете (формат А1 -2 шт.).
2. Кроссворд (формат А1 ).
3. Маркер.
4. Репродукции произведений Исаака Левитана и Михаила Врубеля.
5. Модель камеры-обскуры.
6. Магнитофон и музыкальная запись Антонио Вивальди « Весна».
7. Прозрачная плёнка.
Для учеников:
1. Лист формата А3.
2. Краски.
3. Баночка.
4. Кисти (большая и маленькая).
5. Карандаш графитный.
6. Восковые мелки или пастель.
Ход урока.
1. Организационно-подготовительная часть (1 мин.) 9.00-9.01
1.1приветствие
1.2 проверка готовности учащихся к уроку
2. Сообщение темы и цели урока (2 мин.) 9.01-9.03
На предыдущих уроках вы уже познакомились с изображением пространства и объёмных тел при построении натюрморта.
Какими средствами , правилами вы пользовались при изображении?
Темой нашего урока сегодня является — Правила линейной и воздушной перспективы.
Целью урока – получить знания о правилах линейной и воздушной перспективы,
способах передачи глубины пространства в искусстве.
Запомнить понятия точки схода, точки зрения.
Научить изображать рисунок аллеи уходящей вдаль
с соблюдением правил перспективы.
3. Повторение изученного материала (5 мин.) 9.03-9.08
На прошлом уроке мы с вами говорили о том, что с помощью красок художник может передать настроение.
Используя холодную цветовую гамму можно изобразить грусть,
а с помощью тёплой цветовой гаммы, ярких цветов — радость.
Одним из любимых жанров изобразительного искусства у русских художников является пейзаж. Что такое пейзаж?
Демонстрация репродукций произведений Исаака Левитана и Михаила Врубеля.
Давайте сделаем анализ и сравнение этих произведений.
Какой цветовой гаммой пользовался художник?
Какое настроение он смог передать?
Какие чувства возникают у вас при рассматривании произведений Исаака Левитана и Михаила Врубеля?
Мне бы хотелось прочитать стихотворение Николая Заболоцкого.
В очарованье русского пейзажа
Есть подлинная радость, но она
Открыта не для каждого и даже
Не каждому художнику видна.
С утра обременённая работой,
Трудов лесов, заботами полей,
Природа смотрит как бы с неохотой
На нас, неочарованных людей…
Давайте разгадаем кроссворд. Ключевое слово «пейзаж».
Вопросы:
1. Дощечка для смешивания красок.
2. Градации светлого и темного при передаче объёма.
3. Плоская кисть.
4. Построение художественного произведения, компоновка.
5. Водяные краски.
6. Вид изобразительного искусства, которые создаются с помощью красок.
4. Изложение нового материала (7 мин.) 9.08-9.15
Всё, что наблюдатель может охватить одним взглядом, не двигаясь и не поворачивая головы, называется полем зрения.
Наиболее ясное и отчётливое восприятие предмета заключается в пределах угла, равного примерно 30 градусов.
Если наблюдатель будет перемещаться около предмета направо, налево, вверх, вниз, он будет представляться ему с каждой новой точки зрения по-новому, в иных поворотах и ракурсах.
Глядя в окно, мы видим многое- улицу, дома, небо.
Если расположиться на расстоянии вытянутой руки от стекла, и не меняя положения головы повторить красками на стекле то, что мы видим за ним, получится изображение, картина видимого за стеклом.
Такая плоскость, на которой изображаются видимые предметы в том порядке, в котором мы их видим, называется картинной плоскостью.
Если представить себе наблюдателя, стоящего перед картиной, то условная горизонтальная плоскость, на которой и стоит он сам и находится наблюдаемый объект (по другую сторону картинной плоскости),
называется предметной плоскостью.
Место на предметной плоскости, на котором стоит наблюдатель,
называется точкой стояния.
Местонахождение глаза наблюдателя называется точкой зрения.
Если параллельно предметной плоскости на уровне глаз наблюдателя провести другую, условную горизонтальную плоскость, то её пересечение с картинной плоскостью даст линию горизонта.
Точка на линии горизонта, куда направлен центральный перпендикулярный картине луч зрения, будет главной или центральной точкой схода.
Именно в этой точке сойдутся на картине линии.
Все другие параллельные, но идущие под иными углами к картине линии, будут сходиться на линии горизонта в других точках схода, располагающихся справа и слева от центральной.
Известно, что параллельные линии на ровной местности, например рельсы, удаляясь от нас, в конце концов сойдутся в одной точке на горизонте ( точке схода), то есть на той условной линии, где сходятся земля и небо. Без линии горизонта не может обойтись ни одно перспективное построение.
Главная её особенность в том, что она всегда проходит на уровне глаз наблюдателя.
Воздушная перспектива имеет малого общего с линейной перспективой.
Степень контрастности света и тени, объёмность предмета, чёткость его очертаний, цветовая окраска при его удалении от рисующего резко изменяются.
Это связано с тем, что окружающий нас воздух не абсолютно прозрачен:
он всегда содержит в себе пыль, влагу и другие мельчайшие взвешенные частицы, которые делают его мутной средой.
Эта мутная среда влияет на проходящие через неё лучи, определяя наше восприятие окутанных ею предметов.
Удаляясь от нас, предметы не только зрительно уменьшаются в размерах.
По мере удаления контрастность их тёмных и светлых мест постоянно всё более смягчается, предметы становятся как бы более плоскими и в конце концов превращаются на горизонте в однотонную дымку едва различимых силуэтов.
Одновременно происходит и изменение их цветовой окраски. Это явление и называется воздушной перспективой.
Обычно принято говорить о планах — переднем (первом), среднем (втором) и дальнем (третьем).
На переднем плане все предметы воспринимаются наиболее объёмно, их светотень и окраска наиболее контрастны.
На втором – всё это несколько смягчается, на третьем — сливается в воздушной дымке.
Для передачи перспективы ранее пользовались камерой-обскурой и завесой.
Главными элементами пейзажа являются земля, небо, вода, деревья.
Чтобы уметь хорошо рисовать пейзаж, надо научиться прежде всего рисовать эти элементы, в особенности деревья.
Иначе рисунок пейзажа превратится в набор безликих декоративных пятен – все деревья окажутся одинаковыми, не будет чувствоваться горизонтальность земли или воды, горы и облака потеряют свои характерные формы.
В пейзаже должно чувствоваться уходящее вдаль пространство, а каждый предмет, каждое дерево должно быть представлено своими характерными чертами. Надо дать как бы индивидуальный портрет дерева – ствол, ветви, характер кроны, листвы и группировки листьев. Дерево – это не случайное нагромождение ветвей и листвы, а очень стройная система этих элементов.
5. Практическая работа (25 мин.) 9.15 -9.40
Задание: Выполнить рисунок аллеи уходящей вдаль.
Последовательность выполнения рисунка:
1. Рисунок карандашом ( эскиз).
Демонстрация таблицы (рисунок)
2. Цветовое решение.
Заливка цветом большими пятнами.
Демонстрация таблицы (живопись)
3. Проработка деталей тонкой кистью или графическими материалами
( пастель , восковые мелки)
Во время практической работы учитель делает целевые обходы:
1. Контроль организации рабочего места .
2.Контроль правильности выполнения приёмов работы.
3. Оказание помощи учащимся, испытывающим затруднения ,при выполнения задания.
4. Контроль объёма и качества выполненной работы.
Физкультминутка ( после выполнения рисунка карандашом)
1. Упражнение для тренировки мышц глаз: медленно переводить взгляд справа налево и обратно; повторить 5 раз.
2. Исходное положение – стоя. Подняли руки вверх и покачали руками – веточками.
3. Исходное положение -стоя.
« Замочек» — вести одну руку за голову , вторую -за лопатки.
« Попилить» несколько раз, меняя положение рук.
Музыкальная пауза ( во время рисования красками)
Послушайте музыкальное произведение Антонио Вивальди « Весна».
Какие чувства и эмоции возникают у вас при прослушивании?
Передайте их с помощью красок.
6. Заключительная часть (5 мин.) 9.40-9.45
1. Экспресс-выставка работ учащихся
Вопросы к учащимся:
Что нового узнали на уроке?
Удалось ли передать пространство аллеи?
Какими способами при этом вы пользовались?
«Осенняя аллея». Линейная перспектива в рисунке и живописи. Знакомство с жанром пейзажа. Линейный рисунок с применением перспективы
Урок № 3
Дата:
Класс: 5
Тема: «Осенняя аллея». Линейная перспектива в рисунке и живописи -2 часа.
Часть 1. Знакомство с жанром пейзажа. Линейный рисунок с применением
перспективы.
Цель и задачи:
Образовательные : Углубить умение изображать по памяти, по представлению и на основе наблюдений несложные сюжеты из окружающей жизни, расширить и обобщить знания в области линейной перспективы, сформировать навыки в передаче образа пейзажа.
Развивающие: развивать наблюдательность, внимание, кругозор, творческую активность.
Воспитывающие: учить понимать и видеть красоту природы. Воспитывать бережное и чуткое отношение к природе.
Оборудование урока : для учителя – таблицы, детские рисунки из методического фонда, для учащихся – альбомы, карандаши, ластик, кисти, акварель, палитра, тряпочка для вытирания кистей.
Ход урока
1. Организация урока.
А) Проверка готовности к уроку.
Б) Правила ТБ на уроках ИЗО.
2. Вводная беседа.
Вспомним весёлую историю, написанную детским поэтом Маршаком.
«Дама сдавала в багаж,
Диван, чемодан, саквояж,
Картину, корзину, картонку и маленькую собачонку».
Собачка сбежала. При получении багажа хозяйке вручили другую собачку большого размера, сказали при этом,
«За время пути собачка заметно могла подрасти».
Вот и вы, ребята, занимаясь в школе, находитесь в пути по стране знаний, складывая свои знания в багаж. Давайте сейчас проверим, а знания ваши за время в пути смогли подрасти?
Ваш багаж знаний поможет нам сегодня изучить новую тему и написать свою собственную картину. Для начала мы повторим некоторые понятия из прошлых уроков.
1.Как называется вид изобразительного искусства, где мастер свои произведения
выполняет из глины, высекает из камня, вырезает из дерева?
2. Что называется рельефом?
3.Чем отличается барельеф от горельефа?
4.Что является главной темой в скульптуре?
5. Назовите виды изобразительного искусства, какие вы знаете?
6. Какие материалы используют художники графики?
7.Какой жанр ИЗО самый древний?
Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу или торт,
Или все предметы сразу, —
Знай, что это натюрморт.
Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь из нас, —
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,
Летчик или балерина,
Или Колька, твой сосед, —
Обязательно картина
Называется портрет.
Если видишь, на картине
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш, —
Обязательно картина
Называется пейзаж.
Учитель: А что такое пейзаж?
Ответы детей: Это жанр изобразительного искусства.
ПЕЙЗАЖ (произошло от франц. paysage — страна, местность) – жанр изобразительного искусства а, в котором основным предметом изображения является природа.
Учитель: Название жанра распространяется на изображение естественной или преобразованной человеком природы, окружающей среды, характерных ландшафтов, видов гор, рек, лесов, полей, городов, исторических памятников, всего богатства и разнообразия растительности.
Какие пейзажи бывают?
Ответы детей: В зависимости от характера пейзажного мотива, можно выделить сельский, городской, индустриальный пейзаж, морской.
Учитель: Пейзаж может носить исторический, героический, фантастический, лирический и эпический характер. А в каких видах изобразительного искусства существует пейзаж?
Ответы детей: Пейзаж может быть в графике и живописи.
Учитель: назовите основные элементы пейзажа.
Дети: В пейзаж входят некоторые основные элементы:
Учитель: Картина пейзаж также может включать:
водоёмы (озера, моря, реки)
фауну
людей
свет
облака, дождь.
Учитель: А каких художников-пейзажистов вы знаете?
Дети: Известные российские пейзажисты: Айвазовский, Васильев, Куинджи, Левитан, Поленов, Саврасов, Шишкин.
3.Объяснение нового материала.
Учитель: Сегодня мы совершим путешествие в природу, отраженную художником на холсте. В 19 веке многие русские пейзажисты обращались к жанру пейзаж. Среди этих пейзажистов можно выделить несколько художников такие, как И. Шишкин, И. Айвазовский, А. Саврасов, Ф. Васильев много, много других. Именно в 19 веке было написано много пейзажных шедевров. Для создания полноценной картины, художнику было необходимо написать множество пейзажных этюдов, рисунков простым карандашом изучая натуру. И. Шишкин много рисовал карандашом свои лесные пейзажи, и в этом ему нет равных. А. Саврасов одним из первых показал в пейзаже грязные русские размытые дождем проселочные дороги, отразил романтизм мокрых полей, даже серый весенний день в его пейзаже смотрится прекрасным. Ф. Васильев проживший очень короткую жизнь, но создавший немало красивых пейзажей, заставивший сопереживать зрителя с увидевшим им красотами родной природы. Создавая реалистические пейзажи, современные художники вдохновляют нас любить и беречь родную природу. Написание картины в русской пейзажной живописи, всегда выделялось на фоне изобразительного искусства, изображая природу человека к природе, художник выражает подлинную любовь к красоте окружающего нас мира.
Учитель: Тема нашего урока: «Правила линейной и воздушной перспективы». Ознакомившись с темой нашего урока, вы научитесь писать замечательные пейзажи, передавать красоту природы, передавать глубину и пространство. Постараетесь выразить свое настроение, цвет неба и земли, дыхание леса, движение облаков, прозрачность и свет, постараетесь передать ту загадку природы, которая вдохновляет художников во все времена. Для изображения пространства в пейзаже необходимо знать правила линейной и воздушной перспективы
А что такое перспектива?
ПЕРСПЕКТИВА — (фр. perspective, от лат. perspicio — ясно вижу) — системы изображения на плоскости пространства и объемных тел, их расположения в пространстве и удаления от наблюдателя.
ПЕРСПЕКТИВА в изобразительном искусстве служит как воссозданию образа видимого мира, так и истолкованию мира, выражению той или иной концепции мироздания. Попытки передать воздушную перспективу наблюдаются уже в средневековых пейзажах Китая, Кореи, Японии. Но свое теоретическое обоснование метод получил в XVI веке в работах Леонардо да Винчи. Леонардо да Винчи обосновал принципы воздушной перспективы влияние воздушной среды на уменьшение четкости очертаний предметов и на изменение их цвета с удалением от наблюдателя.
(Вместе с детьми подойти к определению таких понятий как: линейная перспектива, воздушная перспектива, видимый горизонт, линия горизонта, линии схода, точка схода.)
Линейная перспектива — это закономерное изменение масштабов изображения разноплановых объектов расположенных на плоскости. Иными словами, это технический рисунок. Линейная перспектива способствует достижению пространственного воздействия посредством изменения формы групп растений и архитектурных элементов. Она помогает укоротить или удлинить расстояния между ними.
Воздушная перспектива — это изменение в цвете и тоне предмета, Воздух редко бывает идеально прозрачным: дым, пыль, водяные пары часто создают дымку, которая изменяет цвет объектов вдалеке. Этот эффект называется воздушной перспективой и находит отражение в трех взаимосвязанных явлениях:
Видимый горизонт — это линия, на которой сходятся земля и неба.
Линия горизонта (упрощенный истинный горизонт) — это воображаемая прямая, условно находящаяся в пространстве на уровне глаз наблюдателя.
Линии схода — это линии, образующие края формы объекта с учетом их удаленности от точки наблюдения и показывают положение объекта в перспективе.
Точка схода — точка, в которой соединяются линии схода.
При рисовании пейзажа первой задачей представляется выделить в натуре границы пространства, подлежащего изображению, и связать его с листом бумаги. Иногда помощь в установлении границ рисунка может оказать «видоискатель» — картонное окошко с подвижной заслонкой, дающее возможность варьировать отношения сторон прямоугольника окна, обычно между одним и двумя квадратами. Стоя на улице обсаженной деревьями можно наблюдать, как по мере удаления деревья становятся всё меньше и меньше, и самое большое дерево вдали будет не больше карандаша в руке. То же происходит и с машинами, в конце длинной улицы они кажутся игрушечными. Люди, по мере удаления, кажутся всё меньше и меньше.
Так ведут себя, подчиняясь законам перспективы вертикальные предметы. А что происходит с горизонтальными линиями? Линии разметок на проезжей части, линии тротуаров по обе стороны улицы, линии горизонтальных архитектурных элементов зданий, удаляясь от нас, начинают постепенно сближаться и в самой дали, сходятся в одной точке, которую мы назовём точкой схода. Через эту точку проходит линия горизонта. Каждый дом на улице, повёрнутый к зрителю боком, имеет две точки схода на линии горизонта, которые в рисунке могут быть расположены далеко за пределами листа бумаги, У художника глаз тренированный и он может убедительно определить перспективные сокращения размеров зданий и предметов на улице, без каких либо вспомогательных приёмов построения перспективы. Начинающему художнику, что бы развить чувство перспективы надо постоянно сравнивать и сопоставлять размеры и формы предметов относительно друг друга. Если изобразить в пейзаже фигуру человека, животных или их несколько, то очень важно правильно учесть перспективное сокращение несколько пренебрегать законами линейной перспективы.
«Лесные дали». И.Шишкина. Эта картина призывает зрителя на долгое раздумье. Наш взгляд охватывает неоглядную панораму вятских лесов, тонущих в голубовато-сизой дымке. Но посмотрите внимательно на композицию холста. Справа, слегка наклоняясь, как бы начиная рассказ, стоит одинокая сосна. Рядом две каменные глыбы. Далее взор, пробежав солнечную поляну, погружается в самые дебри девственного леса. В высоком небе плывут и тают легкие облака, отражаясь в зеркале излучины реки, пробегающей вдали. Неспешное чередование планов, великанские плечи русского приволья — вот главная тема, лейтмотив этой песенной картины. Протяжные, вольные песни звучат над просторами, не знающими ни конца, ни края. „Лесные дали» характеризуют и воспевают богатство природы. Часами можно стоять у этого полотна, вслушиваясь в шум ветра, в разговор сосен, в шорох трав.
«Рожь» И.Шишкина. Особенный, тихий, погожий выдался день. Величаво, просторно раскинулась нива спеющих хлебов, и среди этого океана золотой ржи, словно сторожа этого богатства, встали великаны-сосны, вознеся свои гордые вершины к самому небу. Невероятная тишина царит в пейзаже. Кажется, слышно, как дышит каждая былинка. До слуха долетает ровное, неспешное дыхание поля. Только щебет малых пташек — ласточек, над самой землей пронзительно режущих воздух, — нарушает покой. В сизом мареве у самого горизонта толпятся громады кучевых облаков. Парит. И, несмотря на то, что ветерок не колышет ни один колосок, ни одну веточку сосен, душа чует — быть грозе… Неясное состояние тревоги усиливает обгоревший одинокий скелет дерева, нелепо и дико торчащий среди этой чарующей благодати. Может, удар молнии сжег сосну? Странно и тоскливо маячит она, напоминая зрителю о случайностях, невзгодах, бедах самого автора полотна. Серьезная, почти минорная нота сложной, трудной жизни, не всегда ясной и постижимой, слышна в картине. Ее раскрывает и поддерживает тема дороги, утопающей во ржи, по которой бредут два путника, а над ними высоко, высоко в голубом зените кружат птицы. Искусство Ивана Шишкина требует долгого, внимательного, вдумчивого разглядывания. Глядя на его „Рожь», слышишь строки Никитина, Кольцова…
Картина «Осенний день. Сокольники». И. Левитан.
4. Практическая работа.
Приступая к выполнению самостоятельной работы, первое выберите тему для пейзажа .
Прежде всего, определите в пейзаже плоскость земли и неба.
Затем уточните положение линии горизонта. Относительно ее определи место основных элементов композиции. Никаких мелких деталей не должно быть на данном этапе. Думайте о выразительности композиции. Не перегружайте формами какую-либо часть изображения. Это может привести к нарушению композиционного равновесия.
Помните об основных положениях линейной перспективы:
чем дальше предмет, тем меньше он кажется;
все горизонтальные параллельные линии, уходящие от вас вдаль, сходятся в точке схода, принадлежащей линии горизонта;
линии, которые расположены выше уровня горизонта, будут опускаться вниз к горизонту ,и стремиться к точке схода;
линии, расположенные ниже уровня горизонта будут подниматься вверх к линии горизонта и стремиться к точке схода;
мерою движения в глубину пейзажного пространства будут предметы на горизонтальной поверхности: деревья, кусты, строения, люди, животные,
если объект находится очень близко, то его передняя часть будет казаться больше, чем дальняя.
Практическая работа детей. Компоновка на плоскости листа.
5.Закрепление.
Учитель: Как организовать изображаемое пространство, зная основные элементы пейзажа, законы перспективы?
Учитель: Назовите известные вам законы линейной перспективы.
6.Анализ работ. Выставление оценок.
Домашнее задание. (Каждый из вас видит природу по – своему, каждый изобразил излюбленный мотив, дома подумайте над цветовым строем пейзажа наиболее близким вам по своему настроению.)
6
Женщина играет с карандашом перед рисованием и темный переулок в Ниге — клипарт мультфильмы от VectorToons
Source Clipart
Женщина играет с карандашом перед рисованием
Женщина с длинными светлыми волосами с хвостиком, в красной рубашке с воротником и сложенными рукавами, черной юбке-карандаш и красных туфлях, скрещивает ноги, сидя на полу перед деревянного мольберта, поддерживающего синий блокнот для рисования, опирается подбородком на правую руку, левая рука пересекает ее живот, голубые глаза смотрят вверх, чтобы подумать, а оранжевый карандаш кладут ей на верхнюю губу.Темный переулок на ночном фоне
Темный переулок с серыми огражденными воротами, между двумя серыми зданиями, зеленым мусорным баком, ящиками и мешками для мусора.Теги: обитель | сопровождение | аллея | переулок | площадь | искусство | художественное творчество | художественная продукция | произведение искусства | переулок | фон | фон | мусорное ведро | черный свинец | высокосортная бумага | боулинг | мозговой | размышлять | концентрат | рассмотреть | темный | обсуждение | направление | домен | проект | составление | черчение | рисовать | рисунок | альбом для рисования | класс рисования | идеи для рисования | чертежный инструмент | уроки рисования | блокнот для рисования | бумага для рисования | уроки рисования | сомнительный | мольберт | окружающая среда | окрестности | ластик | экстерьер | женский | координационный центр | фокус | фокусировка | фокусировка | передний план | мусор | географическая зона | географический регион | географический район | географический регион | графика | взрослый | индийский сидеть | индивидуальный | переулок | найти | расположение | окрестности | окрестности | ночное время | ночь | блокнот | бумага для осло | открытый | снаружи | колодка | панорама | бумага | карандаш | человек | место | недвижимость | вспомнить | вспомнить | запомнить | сцена | декорации | сфера действия | сидящий | установка | одиночный | сидеть | сайт | садится | альбом для рисования | блокнот для рисования | альбом для рисования | схематично | кегельбан | кто-то | кто-то | пятно | улица | окружать | окружение | думаю | придумывать | подумать | придумать | окрестности | просмотр | перспектива | женщина | дерево | пишущий инструмент |
Коммерческая / личная / лицензия для СМИ
Нажмите «Добавить в корзину и загрузить» выше, чтобы мгновенно загрузить неограниченно масштабируемые векторные изображения (без водяных знаков) по указанной цене.Наша лицензия на коммерческое использование без лицензионных отчислений очень либеральна и проста для понимания.
- Использование в видео YouTube
- Использование в сообщениях блога
- Использование на коммерческих сайтах
- Использование в тату
- Распечатать и использовать в личных проектах
- Распечатать и использовать в поделках на продажу
- Распечатать о продаже
- Редактировать и изменять
- Использовать в Pinterest
- Использовать на Facebook
- Использование в Twitter
- Использование в слайд-презентации
- Использование в маркетинговых материалах (печать, видео, Интернет)
- Использование в работе с клиентами
Наши векторные файлы бесплатно конвертируются во все популярные графические форматы за секунды.Предоставляются инструкции. Преобразуйте в любое из следующих при любом разрешении. Гарантированно.
- SVG
- JPG
- PNG
- EPS
- AI
- PSD
- GIF БМП
- TIFF
- CDR
- WMF
- TGA
- SWF
- И более
Полную лицензию см. Здесь.
аллея в парке, карандашный рисунок Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти.Изображение 37586200.
переулок в парке, карандашный рисунок Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 37586200.Аллея в парке, карандашный рисунок
M L XLТаблица размеров
| Размер изображения | Идеально подходит для |
| S | Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения. |
| M | Брошюры и каталоги, журналы и открытки. |
| л | Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры. |
| XL | Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны. |
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всесторонний
5173 x 3652 пикселей | 43.8 см x 30,9 см | 300 точек на дюйм | JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
5173 x 3652 пикселей | 43,8 см x 30,9 см | 300 точек на дюйм | JPG
Скачать
Купить одиночное изображение
6 кредитов
Самая низкая цена
с планом подписки
- Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
- Загрузите 10 фотографий или векторов.
- Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 pyб
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие изображения
Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie
. ПриниматьArt in the Alley Elkader
Письмо о намеренияхМеня зовут Кетаки Пойкар, дизайнер брендов + веб-сайтов и художник. Я также хотел бы представиться как соискатель проекта «Искусство в переулке».
Я родился и вырос в Мумбаи, Индия, в семье художников. С тех пор, как я научился держать карандаш, я создавал произведения искусства.Я сделал все, от набросков карандашом до картин маслом. В очень раннем возрасте я знал, чем хочу заниматься в своей жизни. В 3-м и 4-м классах я получил золотую медаль на Всеиндийском конкурсе рисунков и выиграл несколько других художественных наград. К тому времени, когда я закончил среднюю школу, я знал, что специализируюсь в искусстве и дизайне.
На вступительных экзаменах в BFA я набрал 87 баллов по всей Индии, что составляет 100 мест. Во время моей бакалавра прикладного искусства в Sir. J.J. Школа искусств Я изучал историю искусства, рисунок, теорию цвета, дизайн и прикладное искусство.
Я переехал в Сан-Франциско, чтобы получить степень магистра в области веб-дизайна и новых медиа в Академии художеств. Я многому научился за годы, проведенные в Сан-Франциско. Я установил хорошие связи и узнал, как дизайн и искусство могут построить вокруг себя сообщество.
Мы с мужем переехали в его родной город Элькадер в начале 2017 года, чтобы начать независимый бизнес и быть ближе к семье. Вскоре я основал Studio K8Ki — Студию дизайна и искусства в Элькадере. Первый год я потратил на создание искусства, но вскоре понял, что моя цель — навести мосты между сообществами.С тех пор я помогаю предпринимателям и крупным и малым предприятиям со всей США выделяться на конкурентном рынке. Я помог своим клиентам связать свои продукты и услуги со своими сообществами.
У меня есть видение того, как я собираюсь подойти к проекту Art in the Alley, и, обладая опытом в дизайне и искусстве, я уверен в своей способности создавать выразительные и интересные фрески, чтобы привлечь больше посетителей. в город Элькадер и процветать как место искусства и торговли.
Спасибо за уделенное время и рассмотрение моей заявки. Я с нетерпением жду возможности внести свой вклад, и я чувствую, что эта возможность позволит мне использовать мои хорошо отработанные навыки, чтобы повысить ценность Элькадера, города, который я называю своим домом.
С уважением,
Кетаки Пойкар
Почему красочные кошки захватили аллею Лонг-Бич во время пандемии коронавируса — Телеграмма для прессы
Художественные галереи могут быть закрыты из-за новой пандемии коронавируса, но никто не сказал кучке кошек что они не могут появиться на этом художественном шоу.
Десятки рисунков, картонных вырезок и фигур ручной работы, изображающие самых разных кошек, появились на деревянной стене в переулке Лонг-Бич, недалеко от угла Темпл-авеню и Первой улицы. Картонная вывеска на ближайшем фонарном столбе окрестила это «Шоу аллейных кошек».
Габриэль Эстрада восхищается произведением искусства, размещенным на заборе в переулке у Темпл-авеню и 2-й улицы в Лонг-Бич в пятницу, 8 мая 2020 года. Импровизированная галерея кошачьего искусства — это коллекция произведений искусства, которые люди оставили от кошек и сообщений на стенах уже несколько дней.(Фото Бриттани Мюррей, Press-Telegram / SCNG)
Произведение искусства на заборе в переулке у Темпл-авеню и 2-й улицы в Лонг-Бич в пятницу, 8 мая 2020 г. Импровизированная картинная галерея кошек — это коллекция произведений искусства, которые люди оставили от кошек и посланий на стены уже несколько дней. (Фото Бриттани Мюррей, Press-Telegram / SCNG)
Произведение искусства, размещенное на заборе в переулке у Темпл-авеню и 2-й улицы в Лонг-Бич в пятницу, 8 мая 2020 г. Импровизированная галерея кошачьего искусства — это коллекция произведений искусства, которые люди оставили от кошек и сообщений на стенах уже несколько дней.(Фото Бриттани Мюррей, Press-Telegram / SCNG)
Произведение искусства на заборе в переулке у Темпл-авеню и 2-й улицы в Лонг-Бич в пятницу, 8 мая 2020 г. Импровизированная галерея кошачьего искусства — это коллекция произведений искусства, которые люди оставили от кошек и сообщений на стены уже несколько дней. (Фото Бриттани Мюррей, Press-Telegram / SCNG)
Произведение искусства на заборе в переулке у Темпл-авеню и 2-й улицы в Лонг-Бич в пятницу, 8 мая 2020 г. Импровизированная галерея кошачьего искусства — это коллекция произведений искусства, которые люди оставили от кошек и посланий на стены уже несколько дней.(Фото Бриттани Мюррей, Press-Telegram / SCNG)
Произведение искусства, размещенное на заборе в переулке у Темпл-авеню и 2-й улицы в Лонг-Бич в пятницу, 8 мая 2020 г. Импровизированная картинная галерея кошек — это коллекция произведений искусства, которые люди оставили от кошек и сообщений на стенах уже несколько дней. (Фото Бриттани Мюррей, Press-Telegram / SCNG)
Произведение искусства, размещенное на заборе в переулке у Темпл-авеню и 2-й улицы в Лонг-Бич в пятницу, 8 мая 2020 г. Импровизированная галерея кошачьего искусства — это коллекция произведений искусства, которые люди оставили от кошек и сообщений на стенах уже несколько дней.(Фото Бриттани Мюррей, Press-Telegram / SCNG)
Произведение искусства на заборе в переулке у Темпл-авеню и 2-й улицы в Лонг-Бич в пятницу, 8 мая 2020 г. Импровизированная картинная галерея кошек — это коллекция произведений искусства, которые люди оставили от кошек и посланий на стены уже несколько дней. (Фото Бриттани Мюррей, Press-Telegram / SCNG)
Люди покидают художественные работы, которые включают простые рисунки ручкой и карандашом, картонные вырезы, красочные рисунки и трехмерные персонажи кошек, как минимум пару недель.А некоторые из них можно найти в Instagram под хэштегом #alleycatartshow.
На некоторых рисунках изображены животные из семейства кошачьих, например, желтый кот, разгибающий мускулы, с надписью «Muscle Cat Beach», написанной фиолетовым цветом. Другой, более подробный рисунок, показывает двух озорных кошек, смотрящих на рыбу, плавающую в маленькой миске.
Есть изображения известных кошек, таких как Кот Феликс и несколько из них Кот в шляпе, а также один пронзительный рисунок двух кошек, держащихся за руки с маленьким красным сердцем между ними, когда они носят красочные маски, чтобы защитить себя от нового коронавируса.
«Мы идем 2, ладно!» это читается.
Браслет Монарх — Центр искусств Shake Rag Alley
Описание
На медном браслете, выполненном цветным карандашом в виде крыла бабочки-монарха, создается ощущение лета.
Автор:
Мэри Карг — всемирно признанный дизайнер, инструктор и автор из Цинциннати, штат Огайо. Она считает себя художником-носителем, а не дизайнером украшений, специализирующимся на лэмпворке, вышивке бисером и изделиях из металла.Мэри редко делает одно и то же дважды, хотя ее зацепит то, от чего она не сможет бросить, пока зуд полностью не исчезнет: маски / лица, перетаскиваемые точки, окна, цветной карандаш на металле, вышивка бисером и текущая одержимость цветными карандаш на медных слоистых украшениях. Ее книга «Многослойные украшения с цветным карандашом» была опубликована в мае 2017 года.
«Использование цветного карандаша на металле позволяет мне раздвинуть границы носимого искусства, которое дает результаты, отличные от любого другого метода. На удивление прочные и легкие, слои цвета и металла объединяются, образуя уникальные элементы текстуры, глубины и красоты.Мне нравится реакция, когда люди связываются с моими вещами — личные украшения часто являются внешним выражением интимных эмоций и индивидуальности ».
Доставка и условия продажи
Доставка:
Из-за ограниченного штата сотрудников в рамках текущего заказа «Безопаснее дома» мы отправляем заказы через USPS один раз в неделю. Заказы, размещенные в любое время до воскресенья, будут отправлены в понедельник. Если вы выбрали самовывоз у обочины, мы сообщим вам по электронной почте, когда ваша покупка будет готова.Спасибо за вашу поддержку и терпение!
Условия продажи:
Хотя мы стараемся обеспечить точность всех деталей, описаний и цен, представленных на этом веб-сайте, могут возникать ошибки. Если мы обнаружим ошибку в цене любого заказанного вами товара, мы сообщим вам об этом как можно скорее и договоримся с вами, чтобы исправить это расхождение. Все описания предметов, цены на них и их наличие могут быть изменены в любое время без предварительного уведомления по собственному усмотрению Shake Rag Alley.Мы оставляем за собой право исправлять любые ошибки, неточности или упущения, а также изменять или обновлять информацию или отменять заказы, если какая-либо информация на веб-сайте является неточной, в любое время без предварительного уведомления (в том числе после того, как вы отправили свой заказ). Мы постарались максимально точно отобразить цвета и материалы продуктов, представленных на веб-сайте Shake Rag Alley Artisan Marketplace. Однако, поскольку цвета, которые вы видите, будут зависеть от вашего монитора, мы не можем гарантировать, что все цвета будут полностью точными и достоверными.
Налоги и транспортные расходы взимаются в дополнение к стоимости продукта; такие дополнительные расходы четко отображаются там, где это применимо, и включаются в общую стоимость.
Возврат и возврат средств:
Все предметы, приобретенные на Artisan Marketplace, считаются окончательной продажей. Если вы не удовлетворены своей покупкой, обратитесь в офис Shake Rag Alley по телефону 608-987-3292 или отправьте электронное письмо.
Alley Oop вернется (предупреждение о спойлере)
Комикс «Alley Oop» с одноименным пещерным человеком в набедренной повязке в главной роли ушел в спячку в сентябре, но вернется в январе.
Новая творческая группа, писатель Джои Элисон Сэйерс и художник Джонатан Лемон, будут вести хронику подвигов главного героя шесть дней в неделю, с понедельника по субботу. По воскресеньям они расскажут историю Li’L Oop, новой версии Alley Oop для подростков, которая будет посвящена его ранним годам в средней школе.
Сэйерс сказала, что надеется добавить больше юмора в полосу, которую создал В.Т. Хэмлин и сосредоточился на Элли Оп и его жизни в доисторическом королевстве Му с момента его дебюта в 1932 году.В 1939 году он представил доктора Эльберта Вонмуга, ученого 20-го века, который отправил пещерного человека в путешествия во времени. «Я хочу сделать его немного более забавным и просто повеселиться и привлечь читателей», — сказал Сэйерс. По ее словам, воскресные партии, скорее всего, не будут связаны с путешествиями во времени. Она отметила, что это будут немного больше историй из жизни и взросления.
Полоса сохраняет свою историю, отметила она. «Дело не в том, что прошлого не существует», — сказала она.«Это все те же персонажи, но обстоятельства изменились. Я определенно не хочу отчуждать старых читателей, но я хочу создать отправную точку для новых читателей ».
Сэйерс, которая обычно рисует свои собственные комиксы, будет работать с Лемон над лентой. «Все мои собственные стрипы в любом случае начинаются как сценарии», — сказала она. «Я рад видеть, как кто-то другой берет это и вносит свой вклад в это».
Лемон, который ежедневно работал над своим комиксом «Кролики против магии» с момента его дебюта в мае 2008 года, с нетерпением ждет этого испытания.
Страница с набросками его персонажей показывает эволюцию Элли Оуп и его подход к рисованию персонажа. «Расходные материалы для бумаги заканчивались», — сказал он, шутя о созданном в цифровом виде изображении, которое включает в себя разрывы в рисунках, складки и случайные следы карандаша. (Острые глаза также заметят игривое изображение одного из его волшебных кроликов.)
Он сказал, что считает, что «пуристы будут довольны тем фактом, что персонажи не изменились радикально, а также взволнованы свежестью времен расцвета» Вселенная Alley Oop возрождается.»
Скромная красота: рисунки Уильяма Долана в переулке
Уильям Долан — художник, работающий в Чикаго. Его предметом был город и его элементы, которые придают убедительность лозунгу «Город, который работает».
Его стиль свободный, но не небрежный, скромный и наполненный уважением к суровой красоте своего родного города. Заявление его художника следует в конце этого поста. Вы можете прочитать художественную критику Уильяма на сайте Neoteric Art, который он ведет вместе с художником Норбертом Маршалеком.
Аллея из художественной галереи © Уильям Долан
Аллея с Бомбеем и Зинат
Аллея с Чикагским театром
Аллея с лифтом
Аллея с односторонним движением
Аллея с переносными туалетами
Аллея с красными листьями
Снежная аллея
Аллея с домом третьего детства
Аллея С фургоном
Заявление художника:
На меня повлияли более мрачные районы города, игнорируемые, устаревшие и изношенные; инфраструктура, которая осталась позади, поскольку люди меняют свое окружение, чтобы поддерживать все более однородное существование.
Я вырос в переулках Чикаго. Они были нашей игровой площадкой, где мы с друзьями играли в линейный мяч, выполняли смертоносные трюки на наших велосипедах и закрывали крышами гаражи. Это место, где город занимается своими грязными делами — вывозом мусора, доставкой, распределением электроэнергии и связи.
Я часто использую переулок вместо тротуара. Здесь я впитываю город и чувствую себя как дома. Я всегда фотографирую, думая, что буду использовать это как образец для рисования.
Я начинаю с целого листа 300-фунтового горячего прессования Arches. Разорванный вручную на четверти, он дает мне красивую шероховатую кромку, которая дополняет кромки декеля, которые идут с завода. Затем я измеряю поля и обрисовываю одну из своих книжек-переулков, чтобы получить область рисования. Все делается вручную и на глаз. Я не хочу использовать инструменты для рисования.
Я набрасываю переулок карандашом, начиная очень грубо, затем добавляю детали. Затем я просто рисую его от руки технической ручкой Rapidograph с использованием туши Индии.Острие пера №0 дает мне нужную линию. Иногда я возвращаюсь с карандашом и добавляю некоторые детали, а затем накрашиваю их. Я буду использовать много штриховок и каракулей для визуализации поверхностей и теней.
Когда я закончу с этим, я раскрашу его маркерами Питта, как книжку-раскраску.
Leave a Reply