Разное

Рисовать одежду карандашом поэтапно: Как научится рисовать одежду: эскизы одежды карандашом

Содержание

Как научится рисовать одежду: эскизы одежды карандашом

Фэшн-иллюстрация — очень популярное направление в современном творчестве. Находясь в разделе набросков, фэшн-иллюстрация позволяет заниматься ею даже тем, кто только начинает знакомится с рисованием. Простые и стильные формы, открытые цвета делают возможным заниматься такой иллюстрацией даже не обладая специальными навыками. Но всё же у неё есть отличительные черты. Рассмотрим как рисовать фэшн эскизы на примере одежды.

Силуэт

Для того, чтобы правильно изображать одежду на фэшн-иллюстрациях не обязательно понимать, какую структуру имеет одежда. Мы можем примерять одежду к конкретному телу. 

Несмотря на то, что каждая линия является частью  Вашего итогового изображения, она не обязательно должна быть идеальной, реалистичной. Важным аспектом является сохранение построенного правильно рисунка до окончания создания видимой Вами конструкции. Повторяя один рисунок несколько раз, или модернизируя его, Вам удастся создать что-то оригинальное.

 

Фэшн эскизы допускают условности, но создавая такую иллюстрацию всё же стоит избегать неточных линий. Это очень важно в том, как рисовать ткань фэшн эскизов. Анализируйте во время рисования изменения ткани, складки, заломы. Если вы стремитесь к реализму, то избегайте элементов, которые не могут существовать в реальности — стоячие банты, высокие воротники и тд. 

 

Взаимодействие ткани и фигуры

Рисуя одежду на фэшн-иллюстрациях необходимо учитывать особенности анатомии. Именно она влияет на то, каким образом будет выглядеть ткань на теле. Можете изучать одежду на себе, подмечая точки соприкосновения одежды и тела и взаимодействия этих точек. Особое внимание уделяйте линиям сгиба на ногах и руках, а также в районе талии. 

Уделяем внимание ракурсу

Нужно и важно помнить о том, что тело и одежда должны взаимодействовать и в своем ракурсе. На развернутом теле, одежда не может сидеть прямо. Таких ошибок не прощает даже упрощенная фэшн-иллюстрация. 

Главное правило в том, как нарисовать фэшн эскиз корректно, придерживаться правил перспективы. Определите точку обзора — часто эта точка находится на уровне глаз нарисованной модели. Учитывайте, что все горизонтальные линии составляют собой окружность и при рисовании подола юбки  или платье не забывайте об этом. 

Как рисовать изменения ткани

Важным во всех элементах одежды являются выточки, складки, сборки. Для того, чтобы их научиться правильно рисовать, потренируйтесь на изображении драпировок, изучите, как меняются волны ткани в зависимости от типа ткани. К тому же выточки и сборки меняют объем одежды, что влияет на всю структуру образа.

Не стесняйтесь тренироваться рисовать элементы одежды по отдельности — это поможет Вам выполнять чистовую работу правильно.

Складки в фэшн эскизе

Складки — это изменения ткани, которые появляются при движении модели. При отрывании  двух проектных точек друг от друга в любом из направлений — диагональном, вертикальном или горизонтальном, образуются складки. Ваша задача — изобразить их мягкими изогнутыми линиями, которые соединяют две проектные точки.

Направление сладки стоит формировать от центра тела, при этом учитывайте текстуру ткани. Плотная ткань будет иметь менее выраженные складки. Учитывайте направление потока ткани. 

Выразительное средство — линия

Используя разную толщину линии, Вы можете формировать ощущение одежды. Линия может передавать особенность ткани или количество уровней. Уплотняя количество линий, или используя более мягкий материал, Вы формируете дополнительный объем и смягчаете контур. 

Наработка опыта

Для того, чтобы рисовать настоящие профессиональные фэшн-эскизы, Вам нужно наработать руку и насмотрется. Поэтому мы советуем Вам заниматься скетчами. Скетч — быстрая зарисовка сделанная с натуры. Постоянная работа над скетчами поможет Вам сформировать осмысленное отношения к искажению ткани и одежды, при этом у Вас есть возможность увидеть особенности работы ткани в совершенно своеобразных позициях тела.

Начинайте скетч с наброска фигуры человека, после чего переходите к рисованию одежды. 

Советуем выполнять как можно больше таких работ, их можно рисовать даже в транспорте или кафе, для этого Вам понадобится только маленький блокнот и карандашик. Зато спустя несколько месяцев таких зарисовок, Ваш уровень фэшн-иллюстрации значительно повысится. 

 

Как рисовать одежду для фэшн-эскизов

Переходим к самому интересному — к

рисованию одежды! В этом уроке вы узнаете, как правильно построить силуэт, определить ракурс модели, и облачить тело в ткань, чтобы это выглядело естественно.

Силуэт


Пока вы тщательно не освоите структуру одежды, мы будем рисовать фэшн-эскиз как бы одевая “тело”, которое вы научились рисовать в предыдущих уроках.

Заметьте, что несмотря на то, что каждая линия служит важным элементом финального эскиза, ей не обязательно выглядеть реалистично. Более важно — сохранить правильно построенный рисунок, пока вы не достигните желаемой конструкции. Повторяя рисунок неоднократно, вы сможете смоделировать и создать свой собственный дизайн.

В фэшн-дизайне постарайтесь избежать нечетких форм. Представляя свои идеи в качестве эскиза, обязательно учитывайте, в каких местах висит ткань, и избегайте конструкций с элементами, которые не соответствуют гравитации  или хорошей подвижности. Действуя таким образом, вы найдете «ваш силуэт».

Отношения между тканью и телом


Между телом и тканью есть пространство. Оно необходимо для подвижности и для создания стиля. Изучите какие части тела будут соприкасаться с тканью, а какие нет, смотря на свою собственную одежду, и изобразите это в линиях на своем рисунке. Уделите особое внимание рукам и ногам, не забывая про силу гравитации.

Определяем ракурс


Фэшн-эскизы будут выглядеть более убедительно, если и модель и одежда на ней будут изображены с определенным трехмерным эффектом. Ниже рассмотрены 4 модели с разных ракурсов. Если представлять тело как трубу, это поможет понять насколько важно рисовать края одежды правильно.

При рисовании горизонтальных линий, таких как подол, в отличие от вертикальных линий, таких как боковая линия тела, необходимо учитывать ее непрерывную линию по направлению к спине. Убедитесь, что установили точку обзора правильно, тогда вы сможете изобразить ваш дизайн корректно. Стандартная точка обзора в фэшн-дизайне находится на высоте глаз модели и на расстоянии 2-3 метров от нее.

Как рисовать выточки, сборки, складки и драпировку


Выточки, сборки и складки используются для увеличения или уменьшения объема одежды. Их необходимо рассматривать по структурным и функциональным причинам, когда делаешь скетч. Нужно знать правила, которые укажут где и в каком направлении нужно добавить или уменьшить объем.

Дизайнеры одежды всегда фокусируются на объеме и направлении драпировки, которые определяются направлением долевой нити на ткани, формой тела и гравитацией. Сначала нарисуйте драпировку на отдельном листе для того, чтобы понять как хотите, чтобы она выглядела на ткани и где ее нужно разместить.

Характеристики ткани/Складки


В то время, как драпировка создает красивые линии в статике, линии, появляющиеся при движении называются

складками. Когда две проектных точки на ткани оторваны друг от друга по вертикали, горизонтали или диагонали, могут появиться складки. Все что вы можете сделать — нарисовать мягкие изогнутые линии туда-обратно между этими проектными точками.

Рисуйте складки, начиная с центра тела и представляя текстуру ткани, чтобы не испортить форму. Изучите направление потока ткани.

Используйте разные варианты линий


Варьируя толщину линий или создавая различные уровни, вы можете резко увеличить количество переданной информации о вашем дизайне. Добавив маленькую тень вдоль края поднятой ткани, вы смягчите линии.

Как показано на рисунке выше, эффект от добавления уровней на край линии талии очевиден.

Карман — важная деталь в вашем дизайне.

Воротник (на левом верхнем рисунке) выглядит как свернутый лист бумаги, в то время как следующий (второй слева) выглядит мягче. Всего лишь небольшое различие линий улучшает изображение и может выразить толщину ткани. 

Фэшн скетчи


Если вы будете делать наброски с настоящей модели, тратя на каждый эскиз не больше 10 минут, вы очень эффективно повысите свою способность «схватить» самое необходимое. Цель скетчей — потренировать свой глаз и улучшить навык рисования от руки, детали здесь не важны. Просто сконцентрируйтесь на наблюдениях. Для начала нарисуйте тело тонкими линиями, а затем постепенно добавляйте детали, после того как “схватите” картинку целиком.

Однажды, когда у вас получится то, что вы хотели, после стирания нежелательных линий, вы увидите едва заметные вертикальные и горизонтальные линии. Рисуйте людей вокруг себя, которые вам нравятся. Очень рекомендую пробовать различные позы и стили, отличных от фэшн эскизов профессиональных моделей.

Все уроки фэшн-иллюстрации.

Были использованы материалы книги Naoki Watanabe «Contemporary fashion illustration techniques».

Как нарисовать одежду карандашом поэтапно

Нарисуйте платье, оно может быть различного фасона. Если это вечерние длинное трикотажное платье, которое обтягивает бедра, тогда начните с создания его каркаса. Проведите на листке бумаги вертикальную линию. Теперь вам нужно сделать на ней разметки, чтобы понять пропорции одеяния.

Измерьте отрезок, разделите его точками на 4 части. От вершины линии до второй точки будет располагаться лиф платья, который идет от плечей до талии. От второй до третьей точки вскоре будет прорисована линия бедра. Место от третьей до четвертой отметки приходится на часть от низа бедра до начала икр. Последний участок вертикального отрезка отвечает за ноги до пят. Так как платье будет длинным, можно будет только догадываться, что внизу находятся стопы в туфлях.

Приступайте к следующему этапу рисования. Создайте лиф платья. Для этого подумайте, какой у него будут разрез. Если это одеяние скромницы, проведите неглубокую горизонтальную полукруглую линию. Для более экстравагантной дамы он может быть откровенным. Тогда уместно декольте от одного плеча до другого или V-образный глубокий вырез.

На вечернем платье может не быть рукавов, если они имеются, нарисуйте короткие или длинные, которые обтягивают руки. От подмышечных точек с обеих сторон проведите вниз 2 линии, к талии расстояние между ними сокращается.

Теперь вам нужно показать плавную линию бедер платья. Для этого от талии нарисуйте слегка выгнутую наружу полукруглую линию с правой и левой стороны. Эти линии сужаются к коленям. От них вниз отрезки начинают расходиться, так как подол платья расклешенный. Чтобы это показать, проведите линию справа и слева под углом в 80 градусов. Соедините обе линии.

Теперь добавьте наряду аксессуаров. Можете «расшить» его стразами по подолу и вырезу. Для этого нарисуйте здесь несколько маленьких кружочков. Низ платья может быть волнистым, покажите это с помощью неровной линии.

В конце процесса рисования одежды не забудьте стереть вспомогательные карандашные линии.

Если вы рисуете детское платье, тоже начните создавать его с вертикального отрезка, но разделите эту линию пополам. Верхняя часть – лиф, а нижняя – подол платья. Сделайте небольшой вырез для горловины, нарисуйте симметричный воротник, состоящий из двух овальных линий внизу, а наверху он повторяет вырез горловины.

Пусть будут рукава «фонарики». Чтобы показать это, от плечей в обе стороны нарисуйте по небольшому овалу, сделайте их наружную часть волнистой. Подол платья расклешен, чтобы изобразить это, от линии талии в обе стороны нарисуйте 2 отрезка под углом в 45 градусов. Соедините их полукруглой линией, которая выгнута наружу. Вот такой у детского платья подол.

Теперь попробуйте нарисовать одежду на человеке. Пусть это будет юноша в шортах и футболке. Начните со схематичного изображения его тела в одеянии. Наверху нарисуйте овал-голову, под ним проведите черту, которая вскоре станет плечами. От нее в обе стороны вниз проведите 2 линии, которые вместе с третьей образуют треугольник, но нижний его угол уберите, пусть он у линии талии заканчивается небольшим горизонтальным отрезком.

От талии до колен нарисуйте шорты и ноги.

Теперь обозначьте вырез футболки, нарисуйте 2 ее рукава, руки. На стопах изобразите кроссовки. Осталось нарисовать черты лица и стереть вспомогательные линии.

Как рисовать эскизы одежды

Ежедневно на обложках модных журналов появляются новые кофточки, платья, брюки и головные уборы, которые создали популярные дизайнеры. Однако, мало кто задумывается, что прежде чем предмет гардероба был пошит, его тщательно прорисовали на бумаге – создали эскиз. Для того, чтобы нарисовать его правильно, необходимо знать несколько основных правил. Если Вы начинаете свой путь в сфере моделирования, и не знаете, как рисовать эскизы одежды — эта статья будет для Вас познавательной!

 

Правила рисования эскиза

 

Необходимо отметить, что эскиз – это не точное отображение человеческой фигуры, а значит – прорисовывать лицо человека не стоит слишком усердно. Больше внимания уделяется предметам одежды, аксессуарам и деталям, в то время, как основной силуэт, как бы остается на втором плане.

 

 

Существует ряд правил, как нарисовать эскиз правильно, а именно:

  • В качестве основных инструментов необходимо выбрать твердый карандаш, который позволит легко удалить лишние линии в процессе создания модели; качественный ластик; плотную бумагу, в качестве основы наброска; краски, карандаши или другие инструменты для раскраски конечного варианта рисунка.
  • Следует заранее продумать будущую позу человека, поскольку именно она показывает, созданную вещь, в наиболее выгодном ракурсе.
  • В случае, если у Вас недостаточно опыта в рисовании и Вы затрудняетесь самостоятельно создать костяк – саму фигуру человека, можно воспользоваться альтернативным методом – загрузить готовый макет из интернета и распечатать его или срисовать ее с другого источника.

 

Если Вы хотите научиться создавать качественные профессиональные эскизы, Вам стоит уделить особое внимание всем деталям – научиться рисовать различные позы моделей, а нередко – и комбинировать их на одном рисунке.

 

Рисуем модель для эскиза правильно

 

Не знаете, как нарисовать модель для собственного рисунка? Пришло время научиться этому!

 

 

Ниже предложенное поэтапное руководство по созданию модели:

  • Первой линией на рисунке станет ровная вертикальная линия, которая символизирует будущее место расположения модели. Вверху линии будет расположена голова, а внизу, соответственно – ноги. Данную линию необходимо начинать посередине листа, даже в случаях, когда силуэт будет сидеть, стоять с наклоном или занимать другие позы. Такое положение линии позволит создать пропорциональный и качественный рисунок.
  • Нарисуйте овал в области головы – создавать все детали лица и прически – нет необходимости, только в случаях, когда это имеет ключевое значение, либо у Вас есть навыки рисования.
  • Нарисуйте бедра модели – для этого необходимо визуально разделить линию пополам и нарисовать равносторонний квадрат, чуть ниже середины. При необходимости придать модели особую позу – квадрат стоит сместить в ту или иную сторону.
  • Правильно рисуем торс и плечевую зону – проведите 2 линии от бедер, по направлению к центральной линии, тем самым создавая талию. Затем проведите еще две линии от талии к плечам, с небольшим расширением. Важно обратить внимание, что длина торса, в среднем приравнивается к длине 2-х голов. Кроме того, ширина плеч не может быть меньше или длиннее линии бедер.
  • Прорисуйте область шеи и головы – дополняя модель деталями, и в то же время, сравнивая пропорции тела и головы.
  • Нарисуйте ноги. Следует уделить особое внимание их длине – примерно 4-е головы, и полноте – в районе колена и щиколотки нога тоньше, чем в районе голени и бедра.
  • Прорисуйте кисти и ступни – сужайте руки в области локтя и запястья, продумайте, где они будут расположены – вдоль тела или на талии. Ступни, в прямой позе, представляют в виде треугольников.

 

 

Следуя перечисленным рекомендациям, Вам обязательно удастся создать идеальную основу для будущего эскиза. Можно смело приступать к следующей части и узнать, как рисовать одежду на готовой модели.

Как рисовать одежду на модели

 

Не знаете, как нарисовать одежду на уже готовой модели? Тогда Вам стоит ознакомиться с рядом основных правил, позволяющих создать идеальный дизайнерский костюм,

а именно:

  • Продумайте дизайн одежды, ее фасон, стиль, крой и цвет заранее. В качестве примера можно использовать популярные модные журналы и фотографии с модных показов.
  • Начиная рисовать на листе, не забывайте отражать мелкие детали, аксессуары, узоры, рюши – тогда Вам удастся создать законченный и целостный образ.
  • Прорисовывайте изгибы и складки в одежде с особой тщательностью – передавайте детали максимально правдоподобно.
  • Для реалистичности, стоит заранее учесть плотность ткани и то, как она будет сидеть по фигуре – более плотная ткань скроет некоторые формы, а легкая наоборот – будет обтекать, словно вторая кожа.
  • Обязательно прорисовывайте вертикальные складки одежды – то, как она струится по фигуре – для плотных тканей – большие волнистые линии, для легких – мелкие прерывистые.
  • Если Ваша одежда имеет узор – уделите ему особое внимание, учитывая тонкости пошива ткани – места, где узор соединяется или наоборот – прерывается.
  • Раскрасьте рисунок и дополните его тенями и полутенями.
  • Уберите лишние линии каркаса и закончите образ.

 

 

Для того, чтобы будущий эскиз максимально отражал особенности, созданной Вами одежды, стоит нарисовать плоский макет вещи. На отдельном листке бумаги схематически изобразите фигуру спереди, сбоку или сзади – с тех ракурсов, которые отражают все детали кроя.

 

 

Для полного понимания процедуры рисования подобных рисунков, можно просмотреть видео уроки. Соблюдая рекомендации и практикуясь, даже новичок узнает, как нарисовать костюм и модель!

Как рисовать одежду — как правильно рисовать складки на одежде

Добро пожаловать! Это первый из серии уроков, который должен (скрестила пальцы) помочь вам разобраться, как правильно рисовать одежду, ткани и тому подобное.

В этом уроке я буду использовать графический планшет (Bamboo) и программу Photoshop, но это не означает, что и вы обязаны так же поступить. Вы можете применить любую из других программам или взять карандаш и бумагу.

Первое, что нужно знать перед рисованием одежды – это анатомия. И это правда! Анатомия и пропорции необходимы для одежды. По крайней мере, основные пропорции действительно требуется. Для того что бы вспомнить анатомию можно посмотреть урок Основы рисования тела.

Второе, что нужно знать при рисовании одежды: Гравитация. Ну, наряду с другими силами природы. Есть несколько сил, которые оказывают влияние на ткань. Однако гравитация оказывает большее влияние. Позвольте мне показать вам, что я имею в виду.

Футболка

На рисунке показана футболка в таком виде как будто ее повесили или разложили на плоскую поверхность, так как она без складок. Обратите внимание, рукава шьются под небольшим углом.

В дальнейшем, обратите внимание на швы (там, где материал сшит вместе), как они ведут себя на складках в зависимости от материала и положение тела.

На этом рисунке нарисована фигура, в таком положении как стоит большинство людей. Тело достаточно расслаблено, а руки опущены по бокам вниз. Я знаю, что нарисованная мной фигура не совсем идеальная, но это всего лишь набросок. С помощью этого рисунка вы должны понять, и успокоится, убрав некоторые опасения, которые возможно возникли ранее, когда я сказала, что вы должны знать анатомию.

Фигура не должна быть безупречной и четко прорисованной, достаточно общих знаний о том, как люди стоят и двигаются.

Проще говоря, складки появляются, тогда когда одежда не соответствует в точности с формой фигуры. Исключением из этого правила является одежда, сделанная из спандекса или латекса.

Эта футболка отлично подходит к телу, обтягивая его. Так что нам не придется рисовать слишком много складок.

Для того что бы упростить задачу в объяснении, я просто обведу на рисунке окружностями те области, которые необходимо изменить.

При рисовании складок так же необходимо помнить о правиле, как я его называю, \”Растягивание и Сжимание\”.

Если материал растягивается, он ВСЕГДА будет в каком-то месте сжиматься.

Существуют множество различных типов складок … и если я начну сейчас их все перечислять, вы можете запутаться. Поэтому, сейчас мы сосредоточимся на одном типе, который я часто использую: \”Согнутые складки\”.

Согнутые складки распространяются в виде веерообразных линий. Эти складки, как правило, можно заметить под мышкой, при сгибе локтя и колена, и т. д. …

Кстати, чем шире вы будете рисовать складки \”веером\”, тем одежда будет выглядеть плотнее.

А при рисовании длинных и узких линий \”веера\”, одежда будет выглядеть свободнее.

Посмотрите рукава, действительно выглядят свободно.

Следующий тип складок, которые мы собираемся рассмотреть это … ну, я не уверена, что они хоть как то называются, но они происходят, тогда когда материал не достаточно тяжелый, для того чтобы вытянуться и упасть вниз. А так же такие складки появляются тогда, когда материалу что-либо препятствует в падении вниз (например: ноги или руки в кармане)

Ради этого урока, мы будем называть их \”Объемными складками\”.

На рисунке я обвела такие складки окружностями.

Способ рисования таких складок немного сложнее, чем предыдущих. Есть четыре вида рисовки для этого типа складок:

1. В форме \”Y\”

2. В форме \”X\”

3. Идущие складки вокруг

4. Каплеобразное углубление

Примечание: названия видов складок № 3 и 4 только для данного руководства…  Другими словами, я сама придумала их названия.

Когда дело заходит до складок, я бы сказала, что форма в виде \”Y\”является одной из наиболее важных форм, которую нужно помнить и использовать при рисовании.

К сожалению, в то время как этот вид подходит и для примера № 3, это еще не означает, что он отлично подходит и для других (будет еще один пример ниже).

Если вы когда-нибудь увидите складку в форме \”V\”, значит это часть формы \”Y\” или формы\”X\”.

Пример складки \”X”

Пример складки \”Y”

Запутались? Смотрите. Надеюсь, это поможет. Кстати, розовая линия это контур бедер и талии.<!–

Ладно, на этот раз на приведенном примере складки видны четче. Постарайтесь, определить их самостоятельно, прежде чем посмотрите на подсказку ниже: D

Как вы видите (надеюсь что вы видите, если я объяснила достаточно хорошо) есть одна четкая складка в форме \”Y\”, две или три \”Каплеобразных углублений\”, и по крайней мере одна складка \” Идущая  вокруг \”.

Итак, я закончила футболку. Выглядит намного лучше, не так ли?

И последний совет от меня, при рисовании убедитесь, что складки идут по форме тела или форме объекта которого покрывают.

Я надеюсь, что этот урок вам поможет! Удачи!

В следующем уроке мы рассмотрим как рисовать складки на брюках и шортах.

Автор урока:Obi_quiet

Перевод: Prescilla

 

Как рисовать одежду: Учимся рисовать свитер и теплые кофты

Как бы нам не хотелось удержать лето, на смену ему уже очень скоро придет осень, а за ней и зима. И значит, что совсем скоро станут актуальными и популярными рисунки с мягкими свитерами, чашками горячего чая и другими уютными вещами, которые мы так любим использовать в холодную погоду.

Этот урок рисования научит вас как рисовать свитера и объемные кофты. Только это будут не реалистичные свитера и кофты, а скорее фэшн иллюстрации. Так что вы сможете почувствовать себя настоящим дизайнером одежды.

Первая часть статья посвящена пошаговому уроку рисования свитера, а в конце вы найдете видео, в котором наглядно показано как можно раскрасить рисунок фломастерами, маркерами и карандашами, чтобы получился эффект вязанных и теплых кофт из пушистой ткани.

1. Рисуем основу — набросок будущего свитера.


2. Рисуем вырез и края рукавов и всего свитера.


Изогнутыми линиями обозначьте нижнюю часть рукавов, низ свитера и вырез. Не забудьте дважды проверить, совпадают ли концы рукавов по размеру и форме.

3. Рисуем ворот и рукава с рифлением.


Все линии должны быть мягкими и изогнутыми. Никаких резких линий — это вязание и все в эскизе должно быть нежным и мягким.
Ширина рукавов и нижнего края должна быть быть примерно одинаковой.

4. Рисуем «ребристось» рукавов и подола.


Ребристость бывает разной. Также можно попробовать нарисовать линии на одинаковом расстоянии друг от друга, а не пары из двух, как здесь.

5. Рисуем контуры свитера.


Все линии должны быть изогнутыми и мягкими. Обратите внимание, что рукав немного шире манжет.

6. Рисуем складки.


Складки на такой одежде должны быть длинными, плавными, глубокими. Поэтому никаких острых углов быть не должно.

7. Рисуем «вязку» на свитере.


Тут все зависит от вашей фантазии. Для вдохновения можно найти в интернете несколько картинок разных свитеров или даже схем с узорами для вязания.

8. Раскрашиваем рисунок.


При покраске добавьте немного более темный цвет в местах где у вас по задумке располагаются отверстия и вокруг складок.

Видео, в котором художник показывает как передать эффект вязаной ткани с помощью маркеров и карандашей, а также как нарисовать кофты из разной ткани. Видео на английском, но даже если вы не знаете язык, его просмотр может оказаться полезным.

Рассмотрим, как будет правильно нарисовать платье

В данной статье мы погрузимся в изучение и оформление рисунков платья. Для начала все же определимся, как нарисовать платье.

Рисуем силуэт 

— За основу берем силуэт женского тела.

— Определим, чем будем наносить рисунок. Если вы выбрали маркер или акварель — это замечательно, но основу линий разметок необходимо рисовать карандашом. Это удобно и дает нам возможность корректировать рисунок на начальной стадии.

— Берем карандаш и наносим на лист бумаги разметку, потом пропорции тела, размечаем, где будут находиться руки, талия, ноги. Затем рисуем контуры фигуры, на которых потом и будет основываться окончательный вариант.

— Если вы довольны результатом, то можно удалить ластиком все линии разметок. Как правило, с первого раза нарисовать правильный силуэт не выходит, можно поэкспериментировать с формами женского тела, его пропорциями, чтобы потом было проще нарисовать платье.

Выбираем цвет и дизайн платья

На следующем этапе, после выбора и рисования силуэта, нужно определиться, как нарисовать платье. Для начала необходимо выбрать дизайн платья, определиться с цветом и тканью. Так как каждая ткань имеет свойство по-разному драпироваться, то и тень на рисунке будет выглядеть иначе. Все это важно для достоверного и правильного отображения рисунка. При оформлении дизайна платьев многие люди интересуются последними модными тенденциями, часто встречаются ткани, которые вновь вернулись в моду, и цвета, которые порой не использовались десятилетиями. На данном этапе в моде баска, что можно использовать в нашем рисунке. Также можно нарисовать длинное платье, так называемая длинна «макси». Снова вернулись в моду формы платьев, которые были популярны в шестидесятые годы. В современном мире моды такое разнообразие фасонов, дизайнов и нереальных решений, что можно самому при желании стать дизайнером.

Итак, мы выбрали стиль и модель платья, определили ткань и выбрали цвет (если рисунок выполняется в цвете). Теперь мы знаем, как нарисовать платье, и можно приступать к творческому процессу.

Технология изображения платья

Продолжаем использовать полюбившийся нами карандаш, который на данной стадии рисунка является целесообразным. На имеющийся силуэт женского тела наносим контуры платья, выбираем степень облегания ткани, но так, чтобы оно выглядело максимально правдоподобно. Делаем наброски складок платья, и наносим на лист бумаги легкую тень от складок. Также необходимо продумать все мелкие детали, которые будут на данном рисунке, делаем наброски.

После того как произведены все подготовительные штрихи, можно оформлять рисунок. В зависимости от того, чем будет завершаться рисунок, берем карандаш (маркер, кисть и т.д.) и заполняем все контуры, учитываем все переходы тени и света, делаем все этапы получения обьемного рисунка. Важный момент — рисунок должен плавно и равномерно проявляться, словно фотография. Продолжаем процесс, и в результате без резких переходов оформляется наше платье и четко прорисовываются мелкие детали и фурнитура.

Подведем итоги. Теперь мы знаем, как нарисовать платье, разобрались, как выбираются модели и дизайн платьев, поняли, как правильно отобразить женское тело и преподнести его в правильно изображенном платье.

Одежда средневековья . Готическая одежда средневековья

Костюм – один из важнейших символов социального статуса на протяжении всего средневековья. Он определял принадлежность человека к классу и сословию. Фасоны одежды раннего средневековья не особенно разнообразны. Однако одежда была лучшим способом выразить себя, подать в лучшем виде, поэтому люди не жалели трат на украшения, декорированные пояса и дорогие ткани.

далее Начинающие художники, или как будет правильно нарисовать одежду

Неважно, хочешь ли ты рисовать людей или проектировать новые костюмы, а может быть, ты хочешь научиться создавать манги? Но для всего этого сперва нужно узнать, как нарисовать одежду.

далее Узнаем как правильно нарисовать девушку в полный рост. Советы профессионалов

Используя советы и этапы, как нарисовать девушку в полный рост, с легкостью можно перенести образ из вашей головы на бумагу. Все зависит только от воображения и вашего таланта к рисованию. Немного техники, фантазии, умения рисовать, и вот уже с бумаги вам улыбается нарисованная дама.

далее Узнаем как правильно нарисовать эвер афтер хай самостоятельно

Многим девочкам нравятся мультяшные персонажи «Эвер Афтер Хай». Они играют с куклами и читают книги про приключения любимых героев. На примере двух пошаговых уроков вы сможете научиться рисовать глав противоборствующих кланов: Эппл Уайт и Рейвен Квин.

далее Узнаем как правильно нарисовать лису карандашом поэтапно на разном уровне подготовки

Нарисовать лису карандашом поэтапно можно легко и быстро, в зависимости от уровня подготовки. Детям тема рисования животных будет наиболее интересна.

далее

Как нарисовать складки на ткани Пошаговое руководство

В этом пошаговом руководстве показано, как нарисовать складки ткани. Он предоставляет объяснения трех различных типов складок с примерами рисования линий и штриховки.

Рисование складок ткани шаг за шагом

Складки ткани нарисовать довольно сложно из-за их, казалось бы, случайной формы. В помощь этому уроку дается объяснение того, как могут образовываться складки в зависимости от сжатия и / или растяжения, приложенного к ткани. Он также показывает, как вы можете разбить их на более простые формы.Наконец, он демонстрирует, как заштриховать складки, и объясняет, как обычно распределяются светлые и темные области.

Обратите внимание, что внешний вид складок может иногда меняться в зависимости от типа ткани. Например, очень жесткая ткань может создавать более резкие кривые. Однако для этого урока мы будем использовать довольно обычную и мягкую ткань.

Также обратите внимание, что хотя в этих инструкциях основное внимание уделяется штриховке карандашом, большинство советов в этом руководстве все еще можно применить, даже если вы хотите рисовать в других средах.

Часть 1 — Чертеж конусных складок

В случае подвешивания ткани натяжение обычно создается за счет того, что ткань стягивается вниз с того места, где она к чему-то прикреплена.

Прикрепленный к одной маленькой точке кусок ткани, подобный показанному в примерах ниже, будет иметь тенденцию образовывать складки конической формы. Обычно складки становятся шире по мере опускания.

Шаг 1 — Рисование линии конусных складок

Рисование линии складок ткани

Чтобы начать собственно процесс рисования, нарисуйте легкий штриховой набросок ткани.Вы можете использовать свой собственный кусок ткани или использовать предоставленный пример.

Шаг 2 — Затенение конусных складок

Рисунок

для сравнения тканевого конуса В приведенном выше примере вы можете увидеть, как затенение частей куска ткани в чем-то похоже на затенение конуса. Однако, в отличие от одного конуса, складки ткани будут отбрасывать друг на друга как тени, так и световые блики.

Чтобы лучше понять, как создаются светлые и темные области и как отбрасываются тени, мы должны проанализировать условия освещения, в которых висит ткань.

В этом случае свет идет с правой стороны рисунка и немного на переднюю часть ткани. Это означает, что более светлые области будут на частях ткани, обращенных в том же направлении, а более темные области будут на частях, обращенных от нее. Поскольку кривые довольно плавные, переход между светлыми и темными областями также будет постепенным.

Тени будут отбрасываться напротив источника света (в данном случае слева).

Подробнее о рисовании и закрашивании простых фигур см .:

Учебное пособие по закрашиванию основных трехмерных фигур

Растушевка складок ткани

Для самого процесса затенения попробуйте нанести карандашные штрихи таким образом, чтобы усилить форму ткани.

Делайте либо слегка изогнутые штрихи, либо наборы довольно коротких прямых штрихов, которые охватывают изгибы ткани. Затем нанесите еще один набор аналогичных штрихов, но в немного другом направлении, чтобы создать штриховку.

Подробнее о различных типах хода см .:

Учебное пособие по рисованию методов штриховки и типов штрихов

Как упоминалось ранее, складки будут отбрасывать тени и отражения на других складках. В этом случае первый сгиб справа будет отбрасывать тень на сгиб слева от него. Этот сгиб, в свою очередь, отбрасывает тень на следующий сгиб.

Отражения представляют собой свет, отражающийся от одного сгиба, чтобы осветить область на другом сгибе.

Например, сгиб справа будет иметь очень тонкую светлую область на левой стороне, создаваемую светом, отраженным от средней сгиба.Слева от средней складки будет едва заметная светлая область, вызванная отражением света от левой складки.

Шаг 3 — Готовый чертеж конусных складок

Складки ткани рисунок

Чтобы закончить рисунок, постепенно нанесите несколько перекрывающихся друг на друга штрихов, чтобы затемнить затемненные области и сгладить общую поверхность ткани.

Старайтесь не смешивать мазки полностью до невидимости. Как упоминалось ранее, направление штрихов может помочь усилить форму кривых.

Часть 2 — Чертеж цилиндрических складок

Ткань, которая равномерно прикреплена к одной большой области по всей ее длине и сжимается, будет иметь тенденцию образовывать складки, похожие на цилиндр / трубу.

Хороший тому пример — оконные шторы.

Шаг 1 — Рисование линии цилиндрических складок

Рисование линии складок ткани цилиндрическое

Рисование линий цилиндрических складок довольно просто. Нарисуйте основную область складок несколькими наборами вертикальных линий. Внешний вид нижней части складок будет зависеть от уровня глаз зрителя.Если смотреть сверху, кривые будут казаться более округлыми. Если низ ткани находится точно на уровне глаз зрителя, он будет выглядеть плоским, без изгибов. Наконец, если вы посмотрите на складки снизу, то кривые пойдут в противоположном направлении.

Подробнее о том, как рисунок влияет на уровень глаз, см .:

Учебное пособие по рисованию в перспективе для начинающих

Шаг 2 — Закраска цилиндрических складок

Рисунок

для сравнения тканевых цилиндров Эти складки, вероятно, легче всего затенить.Цилиндрические складки, как следует из названия, данного им в этом уроке, можно разбить на цилиндры. Они также будут соответственно закрашены.

В этом примере условия освещения такие же, как и в предыдущем, со светом, исходящим с правой стороны области рисования, немного впереди ткани.

Также имейте в виду, что складки будут отбрасывать тени и отражения друг на друга. И тени, и отражения будут напротив основного источника света.

Цилиндрическая штриховка складок ткани

Начните штриховку, нанося изогнутые или прямые линии. Затем выполните еще один набор штрихов под немного другим углом, чтобы сделать штриховку.

Вы заметите, что сгиб в самом правом углу рисунка отбрасывает тень на средний сгиб, а также имеет отражение от безопасного сгиба в его крайнем левом углу.

Так как средняя складка не такая глубокая / круглая, как левая боковая складка, она не будет отбрасывать такую ​​резкую тень на дальний левый сгиб и не будет иметь отражения от нее.

Шаг 3 — Готовый чертеж цилиндрических складок

Складки ткани цилиндрический рисунок

Для завершения затенения нанесите несколько наборов штрихов, затемняющих в теневых и падающих областях рисунка. Опять же, попробуйте не смешивать штрихи полностью, так как видимые штрихи помогут добавить текстуру ткани и помогут лучше понять форму ее изгибов.

Часть 3 — Рисунок сгиба в нескольких точках

Ткань, свисающая с нескольких точек, будет иметь тенденцию к образованию U-образных складок между этими точками и конусовидных складок по бокам, как в первом примере.

Еще один способ взглянуть на форму всего этого куска ткани — это буква «М».

Шаг 1 — Рисование линии складок в нескольких точках натяжения

Рисунок линии складок ткани double

Вы заметите, что этот рисунок линии имеет больше деталей, чем два предыдущих примера. Этого следовало ожидать от такого типа установки более сложных складок.

Для этого шага не нужно давать много инструкций, кроме того, что вам просто нужно в значительной степени нарисовать то, что вы видите.

Шаг 2 — Затенение множественных складок точек растяжения

Складки ткани, закрашивание двойным

Как и в предыдущих двух примерах, в этом примере свет будет падать с правой стороны рисунка и снова немного на переднюю часть ткани.

Вы снова можете использовать как изогнутые, так и прямые штрихи для процесса затенения. В примерах используются прямые штрихи, но они по-прежнему наносятся таким образом, что несколько облегают форму ткани.

Вы также захотите снова создать штриховку, применив один набор штрихов, за которым следует другой набор перекрывающихся штрихов под немного другим углом.

Не забывайте о отбрасываемых тенях и отражениях. Обычно чем больше складки, тем больше тень они отбрасывают. Более выраженные складки отбрасывают более резкие тени, а более гладкие складки отбрасывают более плавные тени.

Отражения в основном будут происходить на изогнутых сторонах складок, которые обращены к другой складке. Более выраженные складки большего размера будут давать более яркие отражения.

Шаг 3 — Готовый чертеж складок с несколькими точками натяжения

Складки ткани, прорисовка точек двойного натяжения

Продолжайте наносить еще несколько наборов мазков, чтобы затемнить тени и сгладить градиенты, но не смешивайте их полностью.Как уже упоминалось, если оставить видимыми некоторые штрихи, ткань будет больше похожа на текстуру ткани, а направление штрихов поможет подчеркнуть форму изгибов.

Заключение

Складки ткани довольно сложны и зависят от множества факторов, таких как натяжение / сжатие ткани или даже от типа ткани. Трудно охватить слишком много примеров в одном уроке, но приведенные здесь советы должны дать вам хорошее базовое представление о том, как рисовать некоторые из наиболее распространенных типов складок ткани.

Дополнительные уроки по затенению см .:

Egg Step by Step Basic Shading Tutorial

Как рисовать ткань шаг за шагом

Драпировка и ткань используются во многих произведениях искусства, от портретных эскизов до натюрмортов. Большинство новичков пугаются складок ткани, думая, что их будет слишком сложно нарисовать. Но когда вы научитесь рисовать ткань, разбив ее на зоны и изучив формулу света и тени в каждой зоне, победить станет намного легче.

Основные виды складок ткани

Компрессионные морщины

На фотографиях 1 и 2 выше показаны компрессионные морщины, которые связаны с растяжением или силой, создаваемой движущейся частью тела, такой как рука или локоть.

Подвесные складки

На фотографиях 3 и 4 показаны складки и свисающие складки, которые появляются на ткани, обрезанной с обеих сторон. Греко-римская одежда декольте показывает эти складки.

Складки труб

Фото 5 представляет собой пример изгиба трубы: свободные куски ткани свободно свисают.Обычно их можно найти в шторах, флагах и другой рыхлой ткани.

Как определить типы складок ткани

Даже если вы не можете вспомнить названия этих типов складок, вы можете легко их идентифицировать. Ищите в ткани места напряжения или силы.

Если это одежда, то на частях тела, таких как локти или лодыжки, образуются компрессионные морщины или складки провисания и разрушения. Когда ткань оборачивается вокруг фигуры, образуя складки, обратите внимание на ее движение по отношению к самой фигуре, а также на то, как напряжение или сила изменяют складки.На рисунках выше я обозначил направление или движение складок стрелками.

Как свет, цвет и узор влияют на складки ткани

Распределение света по ткани

Каждая складка или складка имеет одно и то же основное распределение света и тени.

На изображении выше я обозначил светлые участки (самый сильный свет), средний свет или средние тона, образующие тени (самая темная область в тени) и отраженный свет (вторая самая темная тень, которая находится на краю складывать).Внимательно изучите это изображение и начните искать узоры в складках ткани, так как это различие в освещении повлияет на то, как вы изобразите ткань на странице. По сути, каждая складка представляет собой небольшой цилиндр с бликами и средним тоном, образующими тень и отраженный свет.

Яркий источник света поможет вам намного легче увидеть разницу в значениях. Рассеянный свет устраняет определенные тени и блики, создавая очень легкие изменения тонов.

Значения

Ценности играют решающую роль в создании визуальной иллюзии на плоской поверхности.На фото слева исходный цвет. Фотография справа лишена цвета, показывая значения. Обратите внимание, как этот яркий цвет меняет наше восприятие ценностей. На изображении в оттенках серого отчетливо видны тональные переходы.

Узор

Если вы новичок, не рисуйте ткань с рисунком. Это может ввести вас в заблуждение из-за слишком большого количества деталей и кривизны. Если вы более продвинуты и уверены в этом, вы можете попробовать нарисовать узорчатую ткань.Помните, что узоры изгибаются вокруг округлости формы и складок, части узора появляются и исчезают вместе со складками.

Как нарисовать ткань поэтапно

Чтобы начать рисунок, отметьте наиболее заметные линии, у которых есть движение или определенное направление, а затем поместите тени на эти линии. Затем мы перейдем к более подробным шагам, чтобы ваша ткань выглядела реалистично.

Шаг 1:

Набросайте контуры.Разделите свет и тень. Начните штриховку, в первую очередь сосредотачиваясь на тенях. Я обычно рисую тень формы с отраженным светом в виде темного блока, как вы видите здесь.

Шаг 2:

Сделайте самые темные тени более глубокими и залейте фон. Залейте средние тона примерно, чтобы показать небольшую разницу между тенью формы и отраженным светом, помещенным рядом с ней. Вытяните блики с помощью ластика.

Во время затенения я визуализирую трехмерное качество ткани с помощью направленных штрихов, в то время как параллельные штрихи сохраняю на заднем плане.

Шаг 3:

Отойдите от эскиза, чтобы проверить, достаточно ли у вас контраста. Студенты, как правило, рисуют изображения в средних тонах, так как боятся выдвигать темные тона, чтобы заставить их работать. Также усилите свет, сохраняя самый светлый изгиб слева, потому что свет исходит слева. Убедитесь, что вы создаете переходы между значениями.

Наконец, я корректирую линии и края, оставляя большинство из них очень мягкими. Ткань не может иметь жесткие очерченные края, чтобы выглядеть реалистично, из-за ее текучести.Когда закончу, я опрыскиваю рисунок фиксатором снаружи.

Рисование ткани цветным карандашом

Рисовать в цвете веселее и сложнее одновременно, потому что вы должны наблюдать за светотеневой структурой вместе с цветовой температурой (холодная или теплая). Вы должны сочетать и накладывать цвета определенного тона. На этом рисунке из белого шелка я использовала холодные серо-голубые оттенки в тени и теплые оттенки светлого кремового и персикового на свету. Сложные белые складки контрастируют с темным простым фоном.

Если вы рисуете на цветной бумаге, вам нужно будет наложить белый слой поверх светлых; если вы рисуете на белой бумаге, светлые участки останутся без тени, так как белый карандаш сделает их прохладными и меловыми.

20 простых и легких рисунков одежды

— Реклама —

— Реклама —

Не у всех есть талант художника, но чтобы преуспеть в этом виде творчества, стоит начать с пошаговых уроков рисования или попробовать свои силы в рисовании.Карандашом это делать удобнее и проще, качество бумаги не имеет значения. Здесь собраны классные простые черно-белые и цветные рисунки, рисовать которые будет интересно и легко как детям, так и взрослым.

Для рисовальщиков, любящих рисовать одежду и будущих модельеров, мы собрали галерею — картинки одежды для рисования. Такие картинки помогут приобрести навыки рисования одежды. Далее предлагаем взглянуть на легкие и красивые рисунки одежды.

Модные платья, футболки, брюки, шорты и другая важная одежда постоянно используются людьми из-за времени года. Для каждого мероприятия мы стараемся подобрать наиболее подходящий элегантный наряд, чтобы выглядеть потрясающе. Смотрите далее красивые рисунки карандашом для рисования одежды.

— Реклама —

Во-первых, это мост между вами и покупателем, потому что какая бы блестящая идея ни съела ваш мозг ночью, они не поймут вас без наброска, пока вы не поставите свой «шедевр» перед клиентом. .

Человеку, далекому от тонкостей вашего производства, поначалу не будет интересно, где и что (какая будет складка, строчка, подгонка, обработка шва и т. Д.): Либо зацепит с первого взгляда, либо нет! Затем будет разбор полетов со всеми вытекающими: «Что есть и что есть?».

мода как нарисовать платье

— Реклама —

Учебник по рисованию складок ткани

складки для одежды артикул

рисунок складок ткани

Следующий шаг — вопрос, а какой должна быть эта самая «цепляющая» картинка? Есть два направления рисования: академика и мода.Академический рисунок предложит вам стандартную схему рисования человеческого тела, которая содержит «8 целей». Такой способ презентации выглядит очень гуманно, соразмерно, а вот одежда выглядит противоречиво.

Поэтому в мире существует целая тенденция модного рисунка, и во всех лучших дизайнерских институтах мира этой дисциплине уделяется огромное количество времени, например, Institution Marangoni в Англии. Я уверен, что вы видели эти красивые, красочные, маленькие иллюстрации дизайнерской одежды в журнальном стиле.Есть немалое количество известных художников, которые рисуют только в этом стиле, а сколько дизайнеров!

Единственный момент! Если вы работаете не на себя, и у вас есть закройщики, модельеры и особенно дизайнер, то вы должны быть готовы предоставить им совершенно другой рисунок или хотя бы нарисовать одежду у них на глазах, по ходу объясняя, где что и как. В этом случае необходима четкость и максимальная детализация каждой бороздки, складки, драпировки и т. Д.

Урок рисования юбки

как нарисовать юбки карандашом поэтапно

как нарисовать юбку карандашом поэтапно

как рисовать юбку и платья учебник

Основная трудность при рисовании фигуры — представить в воображении изгибы конечностей. Для этого нужно не только знать, что такое равновесие тела, опорной ноги и т. Д., Но и видеть всевозможные мелкие движения рук, ключицы…

Нужно понимать, куда упадет тень при повороте туловища, куда пойдет бедренная кость при перекатывании по ноге, или например, что визуально при движении нога, расположенная сзади, будет выглядеть короче по отношению к нога расположена впереди, при этом центр тяжести сместится и т. д.

Более того, анатомический рисунок — это отдельная дисциплина в высших художественных школах, и, как внучка профессора анатомии, могу вас заверить, что это, извините, удаление мозга. Я видел все эти книги с изображениями всех видов конечностей, с грудой костей и мускулов, в движениях и без… бррр!

Предлагаю начать с этой схемы, чтобы можно было увидеть пропорции классического тела и модный набросок. Что касается рисования движений, могу посоветовать один действенный способ.Рисовать! Вглядитесь в движения тел на фотографиях.

рисунок милой девушки в одежде

капюшон плаща номер чертежа

Учебник по рисованию одежды

Учебник по рисованию свитера

Учебник по рисованию рубашки

Учебник по рисованию брюк

Благодаря опыту у вас уже будет память о руках, и вы непременно сможете нарисовать фигурку в одежде для красивой презентации. Я всегда так делаю: нахожу в Интернете нужное движение, беру карандашом лист бумаги, сажусь перед экраном и рисую.Примерно так:

Способность рисовать также приходит с опытом многократного повторения, когда вы можете легко понять взаимосвязь между частями изображенного объекта. Короче говоря, возьмите минимум основ, таких как пропорции, и умножьте это на дни и ночи, посвященные рисованию. Для рисования одежды вам не понадобятся тела в полете, танцы, прыжки и прочее, поэтому я уверен, что в процессе самообразования не возникнет трудностей, которые вы не смогли бы решить самостоятельно!

милые рисунки одежды для девочек из аниме

как рисовать платья модно легко

рубашка рисунок эталонный женский

Ссылка на чертеж юбки

рисунки складок ткани

— Реклама —

Основные советы по рисованию драпировки и складок

Складки зависят от формы, в которую они падают.Они не универсальны. На них влияет множество различных типов и факторов.

Нет единого правила, как рисовать складки. Лучший способ понять драпировку — провести как можно больше исследований складок. Чем реалистичнее вы хотите рисовать и раскрашивать складки, тем больше вам понадобится ссылок. Понимание некоторых общих принципов позволит убедительно их нарисовать в более стилизованной форме.

Я собрал здесь несколько указателей и общих черт, с которыми до сих пор сталкивался.

Материалы

При работе со складками очень важно учитывать материалы, которые вы рисуете. У всех есть свои особенности, которые помогают решить, где разместить соответствующие складки. Их текстура определяет, насколько размыты тени.

Более толстый материал имеет более широкие складки, которые обычно менее заметны.

Твердые материалы обычно больше вытягиваются в местах изгиба или на швах.

Мягкий и тонкий материал дает больше всего складок, особенно в местах изгиба.

Количество складок также зависит от того, насколько тяжелая ткань и из какого материала она сделана. При рисовании ткани рекомендуется в первую очередь учитывать, насколько толстым / тонким, твердым / мягким, тяжелым / легким и гладким / текстурированным будет материал.

На тяжелой ткани складки разного объема и ширины.Он также более простаивает и показывает меньше складок даже при движении.

Вся одежда имеет собственное расположение деталей, которое сильно влияет на формирование складок.

Полезно ознакомиться с обычным расположением швов. Рисовать их все необязательно, но лучше иметь фундаментальные знания конструкции.

Складки имеют тенденцию растягиваться на выступающих швах, особенно на такой одежде, как костюмы, где переход между швами весьма заметен на плече.

Свитера

обычно имеют швы на рукавах намного ниже, а складки не так сильно натягивают.

На одежде широкого покроя складки отличаются от складок на одежде узкого покроя. Плотный крой повторяет форму тела и облегает его. На широкой одежде видны обвисшие складки, идущие от точки натяжения к земле.

Одежда часто создается с учетом складок или их отсутствия.

Прилегающий материал разработан так, чтобы выглядеть элегантно с минимальным количеством складок. Если одежда слишком тесная или слишком свободная, появляется больше складок, что придает одежде менее элегантный вид, особенно если смотреть на силуэт.

Изношенная ткань склонна мнется больше, чем новая или ухоженная ткань.

Примечание. При рисовании одежды и складок можно подумать, какой материал в первую очередь соответствует характеру персонажа.

Внешние воздействия

Складки могут сильно пострадать от ветра или воды.

Мокрая ткань действует иначе, чем сухая. Он имеет тенденцию больше прилипать к форме внизу. Вода делает легкий материал намного тяжелее, поэтому он больше не так легко перемещается. Тонкая ткань становится прозрачной.

Механизм

Когда тело отдыхает, ткань обычно тянет вниз под действием силы тяжести. Чем шире и светлее ткань, тем заметнее видны складки с обвислыми складками.

При сгибании ткань сжимается и образует полые формы разного размера.

На более узком материале больше неровностей. Широкий материал имеет тенденцию сжиматься вместе с меньшим количеством складок.

Материал адаптируется к движению форм. Складки обычно следуют изгибу. Это может быть очень полезно, чтобы подчеркнуть движения.

Обратите внимание, что более легкий и тонкий материал в приведенном выше примере показывает меньше складок, поскольку рука все еще в основном находится в состоянии покоя.

Руки в значительной степени определяют области вытягивания, в которых появляются складки.

Открытие куртки поглощает часть тяги, когда руки подняты.

Брюки

Ткань брюк поддерживается по линии талии.

Штаны начинаются шире и сужаются до колен, потому что они приспосабливаются к костной структуре ног.

В узких брюках складки обычно видны на коленях.

При рисовании неровностей на ткани хорошо показать их происхождение и объем.Когда вы можете представить складки в трехмерном пространстве, это действительно имеет значение.

Сзади видны складки, образующиеся под ягодицей, доходящие до бедра.

Складки на коленях также заметно подтягиваются бедрами при виде сзади.

В целом, когда тело стоит и отдыхает, складки становятся менее динамичными.

Когда нога поднимается, колено становится самой сильной точкой тяги.

Будьте осторожны с формами, которые штанины создают при движении.

Тени и блики

В зависимости от толщины материала тени вокруг складок могут немного отличаться.

При закрашивании складок хорошо использовать сочетание мягких и твердых краев.

При покраске обращайте внимание на то, насколько материал гладкий и мягкий. Чем он более гладкий, тем больше он отражает свет и имеет более яркую подсветку.Более грубые и текстурированные материалы рассеивают свет.

Самая темная область обычно находится там, где формы прижимаются друг к другу и появляется тень окклюзии. Это также относится к очень глубоким складкам, куда не проникает свет.

Вот несколько советов, которые я заметил при закрашивании материалов.

Затенение, как и ширина складок, варьируется от мягких краев или светлых участков в зависимости от материала, поэтому полезно ознакомиться с как можно большим количеством материалов, чтобы создать богатую визуальную библиотеку.

Как нарисовать модный круиз?

Прочитав много книг в этом году и наблюдая за успешными модельерами и иллюстраторами, я поняла, что ключ к хорошему модному рисунку — это правильно рисовать тело. Когда вы рисуете одежду, если тело под ней неправильное, то и одежда не будет рисоваться в правильных пропорциях. Поэтому я решил больше узнать о том, как нарисовать модный кроки, и расскажу о простом способе этого сделать в этом посте.

Слово croquis на самом деле означает «набросок» на французском языке и представляет собой базовый набросок модной фигуры, предназначенный для пропорционального и точного рисования одежды. Когда мы рисуем одежду, мы хотим представить ее в наиболее привлекательном виде, а модные кроки представляют собой основу, которая придает одежде ее форму и показывает ее в лучшем свете.

Модная фигура отличается от обычных рисунков фигур, поскольку это идеализированная фигура с более длинными ногами, более тонкими бедрами и туловищем и немного меньшей головой.Такая фигура делает одежду более драматичной и достаточно большой, чтобы сразу бросаться в глаза. Обычная фигура обычно составляет около 8 единиц — восемь голов от макушки до щиколоток, а модная фигура обычно имеет длину 9 голов.

Пошаговое рисование модного Croquis

Рисование базовой модной фигуры — это не искусство, а скорее инструмент для передачи дизайна. Как только у вас будет свой первый шаблон модных кроксов, вы сможете снова и снова использовать его для обводки и рисования одежды.Фигура очень упрощена, и самое главное, чтобы она выглядела анатомически правильной, пропорциональной, почти как манекен.

Fashion Croquis будет иметь длину 9 голов, а размер различных частей тела выражается в кратных или дробных частях этой длины. Большинство частей тела напоминают обычные геометрические формы, такие как овалы, цилиндры, сферы, прямоугольники и так далее. Принятие во внимание соответствующей геометрической формы и последующие корректировки сделают рисование частей тела намного проще и точнее.

Шаг 1 — Упражнение на разминку

Возьмите карандаш и лист бумаги и произвольно разместите две точки на бумаге на расстоянии примерно 10 см (3 дюйма) друг от друга. Положите карандаш на одну точку и быстро проведите линию к другой, не отрывая карандаш от бумаги. Повторите это несколько раз, пока ваши линии не станут гладкими и естественными.

Шаг 2. Нарисуйте осевую линию и отметьте участки.

Нарисуйте осевую линию сверху вниз на странице и разделите ее на 9 равных частей.Оставьте примерно 1 см выше и ниже вашей фигуры, а остальное разделите на равные части. Например, если у вас есть осевая линия длиной 32 см, каждая секция будет составлять 3,5 см.

Шаг 3 — Начните рисовать части тела

Между 0 и 1 нарисуйте овал, который представляет вашу голову. Вы можете потренироваться делать овал отдельно на листе бумаги, и когда вы будете уверены, что он будет выглядеть несколько симметричным, нарисуйте овал на вашей оси.

Нарисуйте шею от низа головы до 1 1/2 и сделайте ее красивой и узкой.

В точке 1 1/2 вы должны нарисовать плечи и также сделать их шириной в 1 1/2 головы. Нарисуйте линию плеча немного выше основания шеи и на каждом конце плеча сделайте небольшой круг, представляющий сустав и округлую форму плеча. Проймы должны быть широкими примерно на 1/2 головы и слегка повернуты внутрь.

Поместите две точки на одинаковом расстоянии от оси, которая будет представлять линию вашего бюста, а затем нарисуйте туловище, сужающееся к голове № 3, где расположена талия, и должно быть 3 / 4-1 шириной головы.

Самая широкая часть бедра должна располагаться на уровне 4 голов, а промежность — на уровне 4 1/4 головы. Бедра расширяются от 3 до 4 и имеют ширину 1 1/2 головы.

Верхняя часть руки имеет длину 1 1/2 головы и соединяет пройму с локтем, который расположен вокруг точки № 3. Нижняя часть руки простирается от локтя до 4 с немного более длинными кончиками пальцев.

Отметьте колени на уровне 6 и сделайте их шириной 1/4 головы. Проведите линии вниз от промежности по обе стороны к колену. Нарисуйте внешние бедра от бедер, сужаясь до 6.Попробуйте нарисовать их плавно, не отрывая перо от бумаги.

Точка 7 представляет собой самую широкую часть голени и должна быть немного шире колена. Сползите вниз от икры к цифре 9, создав лодыжку. Стопы немного выступают за 9 голов.

Шаг 4 — Детализация Croquis


Чтобы создать реалистичный и законченный вид, вы должны добавить несколько мускулов, которые придадут округлости общему виду. Вы можете рисовать мышцы большего или меньшего размера по своему усмотрению.

Шаг 5. Повторение и практика

Первый раз, когда вы начнете рисовать крокис, вероятно, займет много времени, и он не будет казаться таким жидким, каким должен быть. Практика — это ключ к обучению и совершенствованию всего, поэтому не сдавайтесь и попробуйте снова. Вы можете сделать свой первый рисунок легким механическим карандашом, а затем нарисовать фигуру 5 раз темным мягким карандашом, например 2B. Попробуйте сделать кроки из картона или бумаги для поделок, чтобы вы познакомились с пропорциями кроки и весело потренировались.

Вы можете получить базовый шаблон Croquis в моем магазине Etsy за 1 доллар с фигурками спереди и сзади для настройки. Просто нажмите на это изображение, и вы попадете в мой магазин.

Надеюсь, это было полезно, и удачи в вашем путешествии по модной иллюстрации!

50 умных руководств и методов традиционного рисования — Smashing Magazine

Краткое резюме ↬ Традиционное рисование , безусловно, намного сложнее, чем цифровое, и это правда, что люди могут намного быстрее развиваться в цифровом формате, но следует изучить традиционный тип рисования и рисования, прежде чем начинать цифровое рисование, поскольку он часто закладывает основу для дизайна экрана .

Традиционное рисование , безусловно, намного сложнее, чем цифровое, и это правда, что люди могут намного быстрее развиваться в цифровом формате, но следует изучить традиционный тип рисования и рисования, прежде чем начинать цифровое рисование, поскольку он часто закладывает основу для экрана дизайн.

Эта статья содержит сочетание традиционных руководств по рисованию, техник рисования и некоторых методов преобразования и подготовки ваших творений к экранному дизайну.Некоторые из них имеют средний уровень, а некоторые — продвинутые учебные пособия, которые включают общую теорию, полезные советы, искусство, вдохновленное комиксами, набросок карандашного рисунка, обработку раскраски, наброски персонажей, каракули, формы, пропорциональность, перспективу и многое другое. Мы надеемся, что уроки рисования и методы, представленные в этом посте, будут вам большим подспорьем.

Дополнительная литература по SmashingMag:

Традиционные уроки рисования

Учебное пособие по портрету Мэрилин Поистине фантастический урок рисования, чтобы узнать, как нарисовать портрет Мэрилин Монро карандашом.Каждый шаг портрета прекрасно объяснен и прокомментирован. Это руководство очень подробное и требует большого терпения.

Больше после прыжка! Продолжить чтение ниже ↓

Встречайте Smashing Email Newsletter с полезными советами по интерфейсу, дизайну и пользовательскому интерфейсу. Подпишитесь и получите «Контрольные списки интеллектуального проектирования интерфейсов» бесплатную колоду в формате PDF с более чем 150 вопросами, которые нужно задать себе при проектировании и создании почти любых .

Портретный учебник Это пошаговое руководство о том, как нарисовать реалистичный портрет.Художник предполагает, что у вас есть базовые представления о рисовании и штриховке, прежде чем пытаться нарисовать серьезный портрет. Для этого урока он рисует на бумаге для горячего прессования Fabriano размером 11 x 14 дюймов. Он использует графические карандаши Derwent от 2H до 7B. Для получения дополнительной информации о любом из инструментов рисования, которые он упоминает в этом руководстве, посетите страницу с материалами для рисования.

Как нарисовать губы В этом уроке художник объяснит, как нарисовать структуру губ человека.

Как нарисовать машину В этом уроке художник покажет различные шаги, которые он делает, чтобы нарисовать реалистично выглядящую машину. Он решил нарисовать классический американский корвет. Это руководство применимо к любому автомобилю, потому что по большей части они все одинаковы. Ключ к рисованию автомобиля, который выскочит со страницы, — это хороший баланс света, полутонов и темных оттенков вместе с чистыми, острыми краями. Он использует графические карандаши Derwent и ярко-белую акварельную бумагу Fabriano Artistico, а также механические карандаши для мелких деталей.

Как нарисовать Оптимуса Прайма из трансформаторов В этом уроке вы научитесь рисовать одного из самых популярных автоботов, Оптимуса Прайма. Это руководство по рисованию подробно покажет вам, как рисовать, рисовать и заштриховывать этого персонажа, популярного во всем мире.

Портрет питомца Очень хороший урок о том, как рисовать портреты домашних животных цветными карандашами. Базовый процесс и советы. Материал: цветные карандаши Prismacolor.

Как нарисовать ниндзя Из этого туториала Вы узнаете, как шаг за шагом нарисовать ниндзя.В этом руководстве легко следовать указаниям и шагам, которые делают более возможным освоение

.

Портретный учебник По ходу дела художник покажет несколько пошаговых фотографий. Художник выбрал это фото из-за БОЛЬШОГО содержания, БОЛЬШОГО количества ТОНАЛЬНЫХ ЦЕННОСТЕЙ, КОНТРАСТНОСТИ, а также из-за того, что это файл с высоким разрешением. Поиск подходящей фотографии — это половина дела до хорошего рисунка. НИКОГДА не работайте с фото низкого качества.

Учебник по рисованию волос Рисование волос — определенно одна из самых сложных частей почти любого портрета.Однако он вам обязательно понравится, если вы овладеете техникой и умением в нем. Поэтому художник предлагает несколько простых и эффективных способов рисовать волнистые или прямые волосы или волосы, развевающиеся на ветру. Независимо от того, насколько хаотичны волосы, вы сможете их нарисовать. В этом уроке объясняются две техники рисования волос на четырех портретах.

Учебник по рисованию глаз от Сары Отличное и очень подробное руководство, чтобы научиться рисовать глаз за 30 шагов

Как нарисовать реалистичный глаз Художник создал этот урок, чтобы показать различные шаги, которые он предпринимает, чтобы нарисовать реалистичный глаз.

Как нарисовать рот и зубы Художник создал этот урок, чтобы показать различные шаги, которые он предпринимает для рисования реалистичного рта, губ и зубов.

ТРАДИЦИОННАЯ ОФОРМЛЕНИЕ Эскизов В большинстве школ дизайна вас учат, как использовать один деревянный карандаш для создания всей визуализации, иногда называемой «призматической визуализацией» из-за типа обычно используемого карандаша (деревянные карандаши Prismacolor). Это быстрые и очень красивые техники, которыми довольно легко овладеть.Это будет скорее пошаговое руководство, чем учебное пособие в том смысле, что художник не будет описывать каждый штрих пера, а будет описывать основные шаги и мысли. Хорошо пойдем!

Рисование рук и ног Некоторые полезные объяснения и советы о том, как рисовать руки и ноги.

Рисование розы Отличный урок, предложенный Рэйчел, чтобы научиться рисовать розовую розу.

Псевдо-сахарный череп: от начала до конца. Создайте детализированную иллюстрацию сахарного черепа, следуя этому руководству от экспертов, с подробным описанием процесса от эскиза до окончательного цифрового дизайна.

Волосы Amanda Tapping Пошаговый рисунок, демонстрирующий удивительные волосы на портрете актрисы Аманды Таппинг. Результат — впечатляющий реализм. Должен увидеть!

От эскиза к векторной иллюстрации Создавайте вдохновляющие цифровые творения из нарисованного от руки эскиза, используя эти полезные советы.

Учебное пособие по созданию манги В этом уроке художник покажет вам процесс создания полного комикса манги с использованием традиционных инструментов.

Как нарисовать модную фигуру В этом видеоуроке вы узнаете, как использовать существующую эталонную фотографию для создания эскиза, вдохновленного модой.

Как рисовать драконов: пошаговые инструкции от зуба до хвоста Драконы не настоящие, но если мы хотим, чтобы они выглядели как что-то живое в нашей реальности, их дизайн должен подчиняться определенным правилам. Учебник по рисованию дракона — Игра престолов, серия Хоббит или Гарри Поттер.

Кожаные крылья В этом уроке вы можете получить идеи и методы рисования реалистичной структуры крыльев. Художник фокусируется на рисовании крыльев.

Карандашный рисунок от Макса Макса Берта Бертуцци очень всеобъемлющий теоретический учебник, эта статья расширит ваши знания и силу вашего навыка рисования

Рисование волос карандашом Несколько очень полезных советов о том, как создать чрезвычайно вдохновляющие и реалистичные волосы для рисования карандашом

Рисующие руки Следуйте этим простым и легким советам, чтобы избежать сложностей, связанных с воссозданием рук при рисовании карандашом, и изучить несколько отличных советов и техник рисования рук.

Учебное пособие по одежде Отличный обзор с множеством советов и руководств по одежде. Итак, одевайте своих персонажей наилучшим образом, применяя эти советы.

Комическая история, шаг за шагом Если вы ищете руководство по комиксам, вот идеальное пошаговое руководство для вас, которое поможет вам начать с набросков и перейти к рисованию и цифровым процессам.

Как нарисовать Марлона Брандо карандашом поэтапно Пришло время показать вам, «как рисовать Марлона Брандо шаг за шагом». Все шаги и инструкции изложены в самом простом возможном формате, чтобы облегчить этот урок.

Рисунок лица: героический мужчина В этом уроке мы нарисуем лицо персонажа, похожего на героя. В процессе мы рассмотрим оптимальное расположение черт лица и лучшие способы подчеркнуть черты лица, которые сделают нашего персонажа мужественным и героическим.

Злой рисунок черепа Ищете ужасающий злой учебник по рисованию черепа? Просто следуйте инструкциям, и вы сможете уйти со страшным черепом, чтобы использовать его в своих страшных проектах (какими бы они ни были).Начнем с урока по рисованию злого черепа!

Карандашный рисунок одинокого волка Вот новый миниатюрный рисунок скоростным карандашом. Художник хотел, чтобы это отличалось от других моих. Он объединил два рисунка в один, чтобы получилось одно изображение. Закат и одинокий волк. Это придает окончательному изображению другой вид и ощущение.

Как я делаю мангу, часть 2 Пошаговое исчерпывающее и подробное руководство по созданию манги.

Графитовый портрет В этом уроке объясняются все шаги по созданию портрета Зинедина Зидана графитным карандашом.Время на выполнение: 10 часов.

Танец весны Учебное пособие Пошаговое подробное руководство, которое поможет вам с цветным карандашом.

Традиционные советы и методы рисования

Как рисовать то, что вы видите: методы и советы для улучшения ваших навыков рисования Эта статья содержит пошаговые изображения процесса, который использует Художник для создания реалистично выглядящих рисунков, а также советы, которые он подобрал за долгие годы, которые каждый может использовать для улучшения своих навыков рисования.

Затенение и смешивание Этот блестящий урок посвящен затенению и смешиванию, так что давайте начнем и получим много советов и удивительных техник.

Советы по рисованию рук В этом уроке Художник будет включать много советов по рисованию рук, которые он взял, которые полезны для улучшения рисования рук, включая ракурс, ногти и формы пальцев.

Техника циркулизма Циркулизм — очень интересная техника создания текстуры кожи карандашом.Из этого замечательного урока вы узнаете, как добиться реалистичной текстуры кожи с помощью циркуляции.

Техника трехмерного рисования Изучить основы формы, перспективы и затенения для придания глубины вашей работе.

9 шагов к созданию лучших композиций Хорошие композиции не появляются случайно. Они требуют планирования, терпения и знания всех визуальных элементов, имеющихся в вашем распоряжении. Самое замечательное в том, что независимо от того, насколько у вас есть талант, вы всегда сможете улучшить свое искусство, набросав хорошую композицию перед тем, как начать.

Техника рисования одежды Менее общий момент, когда портрет, кажется, создает мало проблем, — это изображение одежды. В этом уроке одежду можно разделить на две части: складки и текстуры.

Редактирование чертежей Редактирование рисунков с помощью Cataclysm-X предлагает ценные советы, как выявить лучшее в ваших традиционных рисунках после того, как они потеряли свою глубину и блеск из-за сканирования. Я уверен, что эта техника поможет многим традиционным художникам в презентации своих работ.

Детальные волосы Эта статья содержит высококачественные уроки, которые научат вас создавать реалистичные и вдохновляющие прически на ваших объектах.

Урок портретной живописи Для изучения рисуем портрет методом «наизнанку».

Пропорции Пропорции в любом задании по рисованию имеют большое значение; поэтому мы придумали эти пять самых полезных техник, которые помогут вам понять пропорции в ваших рисунках.

Как рисовать карикатуры: 5 форм Это отличная коллекция советов и приемов, которые вы можете использовать для рисования карикатур и изучения базовой теории и 5 форм карикатурного дизайна.

Как рисовать карикатуры: формы головы Форма головы — самая важная часть карикатуры, и в этом уроке вы узнаете о ней отличные приемы.

Как рисовать складки ткани

Сегодняшний пост представляет собой пошаговое руководство, в котором показано, как рисовать складки ткани.

Ткань в моей демонстрации белая и несколько шелковистая, но основные принципы, которые я собираюсь описать, применимы к любому типу ткани, которая складывается или драпируется.

Также подходит для любого цвета или метода драпировки или складывания. Просто разбейте процесс рисования на эти шаги, и вы не ошибетесь.

Советы по рисованию тканью

Прежде чем мы перейдем к уроку, давайте немного поговорим об основных советах, как рисовать складки ткани (или практически любой предмет.)

Прежде всего, найдите время, чтобы взглянуть на ткань, которую вы рисуете. Действительно изучите это. Какая текстура поверхности? Ткань легкая или тяжелая? Он мягкий или шелковистый, гладкий или пушистый?

Если это мягкая ткань, как эта футболка, значения, вероятно, плавно переходят одно в другое. Единственным исключением из этого правила являются отбрасываемые тени, когда одна складка ткани отбрасывает тень на другую часть, а где-то еще отбрасывает тень на ткань. У этих теней почти всегда резкие края.

Мягкая ткань, мягкие тени и мягкие края между значениями, за исключением отбрасываемых теней.
Фото Кэрри Л. Льюис

Блестящая ткань как будто улавливает и отражает свет иначе, чем мягкая ткань. Переходы между значениями могут быть гораздо более резкими и часто имеют более резкие края.

Кроме того, он с большей вероятностью покажет отраженный свет и цвет от окружающих предметов. На этом образце видны следы синего цвета, поскольку я сфотографировал его на улице в ясный солнечный день.

Блестящая ткань имеет более резкие переходы между светлыми и темными оттенками, часто с более резкими переходами.
Фото Кэрри Л. Льюис

Окружающий свет больше влияет на блестящую ткань, чем на мягкую ткань. Обе одежды, показанные выше, белые, но я сфотографировал шелковистую ткань ранним вечером, поэтому белый цвет имеет более желтый оттенок.

Также обратите внимание, что средние значения выглядят более синими на шелковистом материале, чем на футболке, потому что они отражают больше цвета неба, чем футболка при тех же условиях освещения.

Как рисовать складки ткани

Подробнее о проекте

Мой демонстрационный рисунок нарисован на белой бумаге Стоунхендж весом 98 фунтов.Я использовал карандаши Prismacolor, но вы можете успешно завершить это руководство с помощью цветных карандашей любой марки и на любой бумаге для рисования.

Я также нарисовал его в оттенках серого, используя один серый карандаш и черный. Вы можете сделать то же самое с другими цветами, если хотите, хотя рисование в оттенках серого — отличный способ попрактиковаться в рисовании значений.

Это эталонное фото. Не стесняйтесь использовать это в своей практике.

Фото Кэрри Л. Льюис

Шаг 1. Набросайте складки ткани

Я начал с легкого наброска ткани с помощью холодного серого 70%.Я не обрисовал в общих чертах многие тени, но вы заметите, что я слегка обрисовал основные блики на наиболее заметной складке в левой части рисунка.

Этот набросок нарисован немного темнее, чем я обычно рисую, поэтому он виден при сканировании. Вам нужно, чтобы линия была достаточно легкой, чтобы линии исчезали на рисунке по мере того, как вы накладываете слой. Рисование или перенос рисунка линий с легким нажимом также позволяет избежать вдавливания линий в бумагу.

Шаг 2: Начать заливку

Я использовал комбинацию мазков и двух или трех слоев холодного серого 70%, чтобы нарисовать значение света в каждой из более четко определенных отбрасываемых теней.

Во-первых, я заблокировал каждую тень с помощью легкого нажатия, чтобы все они имели одинаковое значение. Затем я снова прошелся по некоторым частям, чтобы затемнить значения.

Отбрасываемые тени — это тени, возникающие, когда один объект отбрасывает (или отбрасывает) тень на другой объект. В этом случае отбрасывание тени происходит там, где одна часть ткани отбрасывает тень на другую часть.

Формы тени возникают там, где каждая складка изгибается от источника света.

В отличие от отбрасываемых теней, у них обычно более мягкие края и плавный переход от светлых значений к темным.Формы теней могут быть нечеткими, особенно на ткани, но они придают форму ткани.

Я использовал несколько разных методов затенения для средних значений. Я начал слева, закрашивая сначала более темные значения, а затем более светлые.

Это не дало той мягкости изображения, которую я хотел, поэтому я начал закрашивать каждую фигуру светом, работая над более светлыми значениями и бликами. Затем я добавил еще слоев, чтобы нарисовать более темные цвета.

Кроме того, вместо острого карандаша я работал слегка тупым и затачивал его только тогда, когда у него получался плоский угол клина.Тусклый карандаш покрывает больше бумаги с каждым штрихом, а края меток становятся более мягкими.

Примерно половина ткани заштрихована светлыми оттенками. Это уже начинает складываться. Чем контрастнее прорисовываю, тем более трехмерным это будет выглядеть.

Шаг 3. Растушуйте бумажным полотенцем (необязательно)

На этом этапе вы можете слегка растушевать бумажное полотенце или банную салфетку, чтобы немного сгладить цвета. Смесь бумажных полотенец идеально подходит для смягчения цвета или оттенка, но лучше всего, если на бумаге будет немного больше пигмента.

Если вы предпочитаете не растушевывать бумажное полотенце, переходите к следующему шагу.

Я смешал правую складку с бумажным полотенцем, но оставил другую сторону несмешанной для сравнения.

Шаг 4: затемните значения

Вы можете продолжить затемнение значений с помощью холодного серого 70% или переключиться на более темный карандаш. Потребуется больше слоев с холодным серым 70%, чем с холодным серым 90% или даже черным, и результирующие значения будут не такими темными.

Но это хорошая практика — выдвигать значения как можно больше одним карандашом.

Поскольку время было для меня важным, я переключился на Prismacolor Black и повторил тот же процесс, который уже описан.

Я использовал острый карандаш и небольшие контролируемые штрихи со средним давлением, чтобы нарисовать отбрасываемые тени по краю ткани.

Цель состояла в том, чтобы начать определение тонких вариаций значений в этих тенях, поэтому я работал медленно и осторожно от одного участка тени к другому.

Затем я продолжил накладывать черный слой легким нажатием и острым карандашом, чтобы добавить больше четкости и объема складкам ткани.

Затемните значения в отбрасываемой тени слой за слоем. Возможно, вам придется немного увеличить давление, но всегда используйте минимально возможное давление.

Затем я продолжил использовать черный и световое давление, чтобы затемнить значения в тенях формы, особенно вокруг самой темной отбрасываемой тени рядом с центром рисунка. Здесь я следовал тому же процессу: начиная с одного слегка нанесенного слоя, чтобы затемнить каждую тень формы, затем добавляя дополнительные слои по мере необходимости, чтобы создать больше вариаций.

Форма теней обычно имеет более плавные переходы от одного значения к другому. Чем больше изгибается объект, в данном случае ткань, тем более острыми будут края. Обратите внимание на разницу между большой складкой справа и более мелкой складкой слева.

Завершение чертежа

С этого момента завершение чертежа в основном сводится к корректировке значений, уточнению деталей и приближению чертежа к эталону, насколько вы хотите.

На данном этапе я продолжаю ссылаться на свою эталонную фотографию, но все реже и реже. Вместо этого я сосредоточен на балансировании значений в отбрасываемых тенях и формировании теней, чтобы они правильно соотносились друг с другом.

Я также уделяю больше внимания краям и переходам между значениями, особенно вокруг светлых участков.

Как упоминалось выше, я решил использовать только два цвета: холодный серый 70% и черный. Но его легко можно было превратить в цветной рисунок, наложив синий на рисунок.Ткань на эталонной фотографии показывает много синего, потому что она отражает этот цвет от неба.

Вот готовая демонстрационная часть.

Вот как рисовать складки ткани

Вот как я нарисовал этот кусок гладкой шелковистой ткани. Как я уже упоминал выше, вы можете предпринять те же шаги, чтобы нарисовать любой тип ткани.

На самом деле, если вы действительно хотите научиться рисовать складки ткани, лучшее, что вы можете сделать, — это нарисовать их много. Нарисуйте разные виды ткани и разные ткани либо с натуры (если вы можете создать натюрморт при ярком свете), либо по справочным фотографиям.Pixabay — отличное место, где можно найти всевозможные ткани, и вы можете бесплатно скачать изображения.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

.

Leave a Reply