Разное

Лепим из пластилина домашних животных: мастер-класс с фото для детей

Содержание

Животные из пластилина | 100 ПОДЕЛОК

Здесь мы бы хотели рассказать вам и вашим деткам о том, как слепить замечательные поделки из пластилина, а конкретно пингвина, котика, жирафа, слона и жирафа.

Пингвин из пластилина.

Чтобы слепить пингвина вам понадобится пластилин чёрного, белого и жёлтого цвета, зубочистка.

Скатайте два шарика: один небольшой для головы и один, в два раза больше, для туловища. Скрепить обе детали между собой можно с помощью спички или половинки зубочистки.

Расплющьте маленький кусочек белого пластилина и прикрепите его со стороны животика.

Из чёрного пластилина скатайте две колбаски, немного их расплющьте и прикрепите к телу.

Слепите глазки из маленьких кусочков белой и чёрной глины.

Из жёлтого и оранжевого пластилина сделайте клюв и лапки.

 

Зайчик из пластилина.

Для зайчика понадобится пластилин белого или серого цвета и стеки (инструменты) для работы с пластилином или полимерной глиной. Чтобы скрепить детали между собой можно использовать зубочистку или сухую макаронину. Эта поделка достаточно сложная для деток, посещающих детский сад, но будет вполне по силам школьнику.

Скатайте две фигуры конусной формы, побольше для туловища и поменьше для головы.

На мордочке стеками продавите контуры рта и носика.

Скатайте две колбаски, немного продавите стеком посередине и прикрепите к голове.

Для нижних лапок слепите две крупные детали и усадите на них всего зайчика.

Для верхних лапок нужны детали помельче.

Чтобы зайчик не скучал, можно слепить ему яблочко или морковку.

Носик можно подкрасить розовой краской или слепить крохотную детальку из пластилина и прикрепить на нужное место. Для того, чтобы сделать глазки можно воспользоваться чёрным пластилином или бисером.

Слон из пластилина.

Слона лепить совсем несложно. Для него нужен лишь пластилин серого цвета.

Скатайте из пластилина несколько деталей: одна самая крупная для туловища, одна поменьше для головы с хоботом, одна для хвоста, две детали для ушей и четыре детали для ног.

Для того, чтобы украсить слона можно использовать остатки оранжевого пластилина и вылепить корону или накидку для слоника.

 

 

 

Кот из пластилина.

Лепить будем очаровательного белого кота.И понадобится нам для этих целей только белый и остатки розового и чёрного пластилина.

Сформируйте мордочку кота.

Не забудьте про ушки.

Тельце усаживаем на четыре одинаковые лапки.

Хвостик тоже очень нужен.

Чтобы кот не был полностью одноцветным, можно гуашью оттенить ушки и носик. Глазки сделайте из кусочков чёрного пластилина или бусинок.

Да, этот котик домашний, поэтому очень любит свой ошейник. Не забудьте скатать колбаску из пластилина и соорудить из неё кошачий ошейник.

Жираф из пластилина.

Лепить жирафа нужно практически из одной крупной детали. Исключение составляют лишь хвостик и рожки.

Чтобы получились пятнышки, можно сделать их светло коричневого пластилина. Или как вариант, использовать гуашь или даже чёрный перец горошком.

4.9/5 — (11 голосов)

Facebook

Мой мир

Вконтакте

Одноклассники

Google+

Pinterest

Лепка. Лепим домашнее животное (кошка). | План-конспект занятия (средняя группа):

                                                   Ноябрь

                     Лепка. Лепим домашнее животное (кошка).

Цель: учить детей лепить четвероногое животное – кошку

Образовательная область: Художественное творчество

Интеграция образовательных областей: художественное творчество, музыка, физическая культура, коммуникация, социализация, познание.

Задачи:

Образовательные:

— Закреплять приемы лепки: скатывание теста между ладонями;

— Упражнять в использовании приема прищипывания, оттягивания;

— Закреплять умение соединять части, плотно прижимая их друг к другу, и в сглаживании швов;

— Продолжать знакомить детей со свойствами пластилина (мягкий, податливый, способен принимать любую форму);

— Закреплять умение работать со стеком для пластилина.

Развивающие:

— Развивать самостоятельность.

Воспитательные:

— Воспитывать аккуратность в работе с пластилином. Вызвать у детей желание делать приятное;

— Вызвать положительный эмоциональный отклик на общий результат.

Оборудование и материалы:

• Пластилин

• Доски для лепки

• Стеки

• Влажная салфетка, тканевая салфетка (на каждого ребёнка)

• Магнитофон

• Диск с музыкальным произведением «Котик»

• Картинки с изображением кошек

Ход непосредственно образовательной деятельности

В: Ребята, отгадайте загадку:

Мягкие лапки,

А в лапках — цап-царапки.

(Кошка)

П.: Ребята, а кошка дикое или домашнее животное?

П.: ребята, а каких ещё домашних животных вы знаете? (ответы детей) а почему их называют домашними?

П.: посмотрите, кто пришел к нам в гости! – это котенок. Пока вас не было, он рассказал мне очень грустную историю о том, как потерял свою маму кошку, а как позвать её забыл. И сейчас я вам её тоже расскажу, а точнее покажу. Присаживайтесь, пожалуйста.

Театр кукол «Как позвать маму кошку»

П.:А теперь ребята, пока наш котенок спит, давайте слепим для него кошку маму. Присаживайтесь, пожалуйста.

(дети садятся за столы, на которых уже приготовлены пластилин, доска для лепки, стек, салфетки)

Показываю готовую кошку: ребята, хотите слепить такую же кошку? Я сейчас вам покажу, как это делается. Вот у меня большой кусочек пластилина. Я отрываю от него кусочек поменьше – это будет голова нашей кошки. Теперь я отрываю от большого куска кусочек ещё меньше – это будет хвостик нашей кошки. А из этого оставшегося пластилина я буду лепить туловище для нашей кошки. Я скатаю из этого куска пластилина колбаску и согну её в дугу. Затем я беру стек и с двух сторон этой колбаски делаю продольные надрезы – ножки для нашей кошки. Теперь я их немножко прищипываю.

После лепки:

Ребята, какие замечательные кошки у вас получились! А давайте разбудим нашего котенка и обрадуем его.

Поделки из пластилина для детей 🥝 как слепить животных поэтапно

Пластилин – это волшебный материал, с помощью которого можно сделать невероятно легкие и красивые фигурки. Это могут быть сказочные и мультипликационные персонажи, здания и растения. Особого внимания заслуживают животные из пластилина. Для детей лепка будет невероятно захватывающим и познавательным занятием, отвлечься от которого невозможно ни на минуту.

Пластилин – это волшебный материал, с помощью которого можно сделать невероятно красивые фигурки

Содержание материала

Животные из пластилина: как слепить морских жителей вместе с детьми

Морские жители из пластилина получаются необычайно красивыми. Делать такие поделки своими руками сможет даже ребенок. Для того, чтобы слепить краба понадобится совсем немного внимания и терпения.

Морские жители из пластилина получаются необычайно красивыми

Последовательность действий:

  1. Сделать заготовки для туловища, пары клешней и восьми лапок.
  2. Самый большой шарик, из которого будет делаться туловище, нужно немного придавить.
  3. Чтобы сделать лапки, из восьми заготовок слепить палочки.
  4. Прикрепить четыре лапки с одной стороны и еще четыре с другой.
  5. Их двух оставшихся заготовок сформировать клешни и прикрепить их к передним лапкам краба.
  6. На туловище прилепить небольшие кружочки из более светлого материала.
  7. Сделать глазки.

Галерея: животные из пластилина (25 фото)

Лепим диких зверей поэтапно

Дикие звери вызывают особый интерес у детей, так как встретить их в реальной жизни приходится далеко не всем. Приходится довольствоваться их изображением на картинках. Именно поэтому лепить из пластилина львенка, белку или волка будет не только увлекательно, но и познавательно.

Дикие звери вызывают особый интерес у детей, так как встретить их в реальной жизни приходится далеко не всем

Ход работы пошагово:

  1. Из желтой массы слепить круг и прикрепить к нему пару небольших деталей, формируя щеки животного.
  2. Сделать носик из коричневого материала и зафиксировать его между щек.
  3. Немного выше щечек приделать глазки.
  4. Слепить туловище каплеобразной формы и чуточку вытянуть у этой заготовки кончик.
  5. С помощью спички соединить голову с туловищем.
  6. Сформировать из коричневого материала множество коричневых кружков и зафиксировать их на голове зверюшки – получается грива.
  7. Слепить теперь лапки и налепить на каждую из них по три маленьких кружка оранжевого цвета.
  8. Прикрепить эти детали к туловищу.

Сделать желтый хвостик с оранжевой кисточкой на кончике и прилепить его к поделке.

Лепка из пластилина: черепаха (видео)

Домашние животные: как сделать таксу, кота, корову, хрюшку

Пластилиновые зверьки могут быть весьма забавными и яркими. Процесс их изготовления всегда сопровождается положительными эмоциями. Даже милые домашние зверушки из этого материала становятся отличным украшением детской комнаты.

Такса из пластилина

Для того, чтобы слепить такую собачку, достаточно лишь в точности придерживаться схемы:

  1. Скатать шарик из черной массы и вытянуть ее в форме длинной и узкой капельки. Эта деталь в дальнейшем будет телом собачки.
  2. С широкой стороны приподнять деталь вверх.
  3. Ровным слоем прилепить на брюшко коричневую массу.
  4. Сформировать небольшой выступ – получается шея.
  5. Для того, чтобы получилась голова, нужно скатать черный и коричневый шарик.
  6. Черный элемент вытянуть в форме капли, после чего к нижней его части прилепить коричневую деталь и вытянуть ее немного.
  7. Пальцем немного протянуть черный материал на носик и выделить стекой глаза.
  8. Добавить теперь зрачки и сформировать ушки.
  9. Голову прикрепить к шее с помощью спички.
  10. Из черного материала сделать верхние части лап и прикрепить с низу коричневые элементы.
  11. Закрепить лапки на туловище.
  12. Скатать тонкую трубочку и прилепить ссади, немножко приподняв вверх.

Как слепить кота

Если следовать простой инструкции, то удастся быстро и легко изготовить забавного кота – одного из самых любимых домашних питомцев. Такие игрушки дети вполне самостоятельно уже смогут слепить в старшей группе детского сада.

Если следовать простой инструкции, то удастся быстро и легко изготовить забавного кота

Ход работы:

  1. С помощью стека разделить брусок пластилина на три равных части.
  2. Из двух частей скатать шарики, а третий разделить еще на шесть деталей.
  3. Из четырех маленьких кусочков скатать колбаски – будущие лапки.
  4. Еще одну маленькую деталь скатать немного тоньше, чтобы получился хвостик.
  5. Оставшуюся маленькую деталь разделить еще на пару одинаковых кусочков и из них сделать ушки.
  6. Сформировать голову и туловище, после чего соединить спичкой эти два элемента.
  7. К туловищу приделать хвост и лапки.

Слепить глазки и язычок.

Корова: как слепить своими руками

Схема лепки коровы достаточно проста и сводится к следующим действиям:

  1. Скатать из коричневого и оранжевого материала шарики, соединить их между собой.
  2. Прикрепить глазки, сделать прорези в виде ноздрей, а стекой сделать улыбку.
  3. Сделать рога и прикрепить их к голове.
  4. Приделать будущей корове ушки.
  5. Из коричневой массы слепить овал и намного сдавить, вытянуть шею.
  6. Сделать ножки и прикрепить к ним копыта, выполненные из серого материала.
  7. Из бежевой массы слепить вымя.
  8. Сделать хвост и после этого соединить все детали.

Хрюшка: лепка поэтапно

Забавный поросенок лепится быстро и просто. Необходимо лишь строго следовать инструкции:

  1. Сформировать туловище в форме бочонка.
  2. Скатать четыре шарика и прикрепить их к туловищу.
  3. Скатать еще один, но уже большой шарик и тоже прикрепить к туловищу.
  4. Сформировать пятачок и ушки.
  5. Спичкой прорисовать ноздри и глаза.

Пластилиновые зверьки могут быть весьма забавными и яркими

Прикрепить хвостик, завернутый крючком.

Веселые животные из зоопарка: обезьяна, змея, ленивец

Создать собственный зоопарк можно из обычного пластилина. Самые разные лесные, дикие и домашние животные с радостью поселятся в нем. Лепка принесет массу удовольствия, а изготовленные фигурки будут отличными игрушками для малышей.

Как слепить обезьяну: пошаговая инструкция

Из коричневой и желтой пластилиновой массы получается необычная обезьянка.

Лепится она по следующей схеме:

  1. Подготовить деталь для головы из коричневой массы и парочку небольших желтых элементов для формирования личика.
  2. Прикрепить к голове желтые лепешки, расположив их максимально плотно друг к другу.
  3. Нарисовать стекой глаза, ротик, нос и морщинки.
  4. Сделать ушки.
  5. Слепить туловище в форме яйца и прилепить к нему желтую лепешку.
  6. Используя спичку соединить туловище с головой.
  7. Из коричневой массы сделать четыре длинные трубочки.
  8. К каждой из трубочек прилепить желтые кружки и сделать на них стекой надрезы.
  9. Прилепить к основной детали конечности обезьянки.

Обезьянки могут разных цветов

В завершении прикрепить животному длинный хвостик.

Змея: лепка поэтапно

Весьма реалистичная змея изготавливается по следующей инструкции:

  1. Скатать из пластилиновой массы колбаску нужной длины.
  2. Выделить голову, придав в этом месте больший объем.
  3. Прорисовать глаза и ноздри.
  4. Стекой сделать по всей спине прорези – получается чешуя.
  5. К передней части на голове прикрепить длинный красный язык.
  6. Тело змеи изогнуть.

Можно нанести на тело змеи дополнительный узор

Совет: чтобы сделать тело змеи гибким, нужно проложить внутрь проволоку.

Как сделать ленивца из пластилина

Лепка ленивца сводится к следующим действиям:

  1. Сформировать голову и туловище животного.
  2. Слепить лапы и когти.
  3. Для будущей мордочки и животика скатать шарики и сплюснуть их в лепешки.
  4. В форме капелек сделать брови.
  5. Из небольших кусочков изготовить глазки и носик.
  6. Собрать все детали конструкции воедино.
  7. Прорисовать стекой ротик.

Лепим осьминога: пошаговая инструкция

Осьминог – один из самых необычных обитателей морей. Естественно, что и процесс его лепки имеет свои особенности, но при этом не вызывает сложностей. Следуя пошаговой инструкции с этой задачей справится даже маленький ребенок.

Осьминог – один из самых необычных обитателей морей

Ход работы:

  1. Слепить небольшой кружок и восемь длинный колбасок – получается голова и лапы.
  2. На каждую лапку налепить яркие кружки.
  3. Соединить голову с лапками.
  4. Каждую конечность изогнуть.
  5. Выдавить зубочисткой ротик.
  6. Слепить глаза и приклеить их к голове.

В щупальца вложить небольшой предмет.

Свинка Пеппа из пластилина

Для многих детей свинка Пеппа стала любимым мультипликационным персонажем. Им непременно станет интересно самостоятельно слепить ее из пластилина. Тем более, что работа эта совсем несложная.

Этапы изготовления:

  1. Скатать шарики из красной и розовой массы.
  2. Красную деталь прижать к рабочей поверхности, после чего пальцами вытянуть плоскую сторону, чтобы сформировать подол платья.
  3. Сверху сделать небольшую ямку.
  4. Шарик розового цвета немного деформировать, вытянув широкий нос.
  5. Налепить сверху глаза.
  6. Пятак и рот оформить с помощью красных полос.
  7. К макушке приклеить ушки.
  8. Соединить голову и туловище.
  9. Слепить руки и прикрепить их к туловищу.

Сзади приклеить хвостик.

Лепка из пластилина: слон (видео)

Лепка из пластилина – это захватывающее занятие, которое вызывает интерес не только у детей. Даже взрослые с огромным удовольствием будут создавать собственные фигурки животных. Представителей животного мира настолько много, что творческий процесс может длиться бесконечно.

Другие схемы лепки

Презентация «Домашние животные. Изготовление животных из пластилина»

Просмотр содержимого документа
«Презентация «Домашние животные. Изготовление животных из пластилина»»

С домашними животными в дом приходят уют и любовь. Человек кормит своих любимцев, заботится о них. Важно правильно выбрать животное для своего дома. Многим домашним животным надо совсем мало места, а другим необходима большая территория.

Много тысячелетий назад люди стали приручать нужных им животных — лошадей, коров, коз, собак и т. д. Приручение животных облегчило жизнь человека.

В Древнем Египте домашние питомцы появились 4000 лет назад. Это были кошки, гиены и даже львы.

Аня хочет завести волнистого попугайчика, а Ваня — хомячка. О чем они должны подумать?

Что необходимо для этих домашних животных?

Какой требуется за ними уход?

Расскажите о животных, которые обычно живут в городских квартирах, как они выглядят. Как нужно за ними ухаживать?

Кто лишний на картинке?

Правила организации рабочего места при работе с пластилином и глиной:

  • на стол нужно постелить клеенку или бумагу, чтобы защитить его от случайного попадания пластилина;
  • лепить нужно на доске, положенной на стол;
  • нельзя подносить стеки близко к глазам, ко рту;
  • нельзя бросать кусочки пластилина, а тем более пробовать на вкус;
  • после лепки необходимо очистить рабочее место, разложить неиспользованные кусочки пластилина по коробочкам и помыть руки.

1. Берем кусок пластилина оранжевого (или любого другого цвета) и делим его на три части: одна часть самая большая для туловища, вторая поменьше для головы, и третья маленькая для ушей и хвоста. Из самого большого куска катаем колбаску и разрезаем ее с двух сторон посередине ножом. Пальцами сглаживаем неровности, придавая лапам круглые очертания. Аккуратно сгибаем туловище полукругом и приступаем к лепке головы.

2. Из второй части пластилина катаем шар-голову, а из оставшейся делаем овальный хвост и два маленьких треугольных ушка (для этого можно скатать шар и пальцами заострить его вверху). Из кусочка белого пластилина лепим морду: катаем овал и прижимаем его ладошкой. Из кусочка черного цвета лепим шарообразный нос, и глазки.

3. Соединяем все детали между собой и получаем фигурку забавной кошки, которая выгнулась в позе охотницы. Такую кошку из пластилина можно дополнить отделкой в виде полос. Для этого из кусочка белого пластилина катаем тонкие колбаски и крепим их на спину и хвост.

Что повторили?

Что узнали нового?

Какие новые приемы лепки из пластилина мы изучили?

Кому было трудно?

У кого изготовление изделия не вызвало затруднения?

Как слепить из пластилина животных? Инструкции, схемы :: SYL.ru

Лепка из пластилина — довольно увлекательное занятие не только для детей, но и для взрослых. В данной статье будет рассмотрено, как слепить из пластилина животных. Ведь именно они наиболее часто изображаются таким способом. Пластилин — это отличный материал для развития ребенка. Именно поэтому работа с ним включена в программы детских садов и школ. Такие занятия развивают не только восприятие цвета и ощущение композиции в пространстве, но и мелкую моторику рук. Дети очень любят поделки из пластилина. Животных, как и сказочных героев, лепят с наибольшим удовольствием.

Как правильно выбрать пластилин

Пластилин пластилину рознь. Для того чтобы процесс работы доставлял только удовольствие, нужно выбрать пластилин правильно. Если вы будете заниматься лепкой с детьми, то лучше выбирать заменитель пластилина. Это специальная масса для лепки, которую не нужно разминать перед использованием. А также она имеет приятные фруктовые запахи. Эта масса совершенно неспособна нанести вред ребенку, даже если он решит ее пожевать.

Единственный ее недостаток — это то, что она быстро сохнет, находясь на воздухе. Для деток постарше можно вполне использовать обычный пластилин. Он бывает мягкий, твердый и средней мягкости. Мягкий пластилин недолго держит форму и разрушается под действием собственного веса, а твердый ребенку практически не под силу размять. Из этого следует, что наилучшим образом для лепки подойдет пластилин средней мягкости. Твердый же пластилин в работе с детьми лучше вообще не использовать.

Что понадобится для работы

Кроме самого пластилина и собственных пальцев, вам также понадобятся некоторые инструменты, такие как доска для лепки, специальный нож, а также каталка для раскатывания пластилина. Еще вам помогут в этом деле стеки. Они представляют собой специальные пластиковые ножи, с помощью которых можно не только разрезать пластилиновую массу, но также приминать ее или создавать на поверхности выемки и вмятины различной формы. Также вам понадобятся спички или зубочистки для соединения отдельных деталей между собой. Кроме всего прочего, пригодятся влажные салфетки для очищения рук в процессе работы, а еще схема лепки животных из пластилина, которая поэтапно поясняет весь процесс, инструкция или мастер-класс. Руководствуясь таким материалом, можно без труда освоить весь процесс лепки животного, как дикого, так и домашнего.

Основные приемы работы с пластилином

Лепка животных из пластилина — это процесс поэтапный. Существуют основные фигуры, которые и служат основой для создания различных элементов.

Таковыми являются шар, куб, пирамидка, лепешка, капля и полоса. Куб формируют из шарика, сдавливая и прижимая его с четырех сторон, а затем его можно раскатать, используя для этого скалку, или оставить в форме кубика, выровняв окончательно края плоской палочкой. Или, например, форма «капля» также создается из шарика. В этом случае круглую заготовку с одного края начинают постепенно сжимать и вытягивать до нужной величины.

Подготовка к лепке

Прежде чем начать изучать, как слепить из пластилина животных, следует позаботиться о подготовке рабочего места. Поверхность стола, за которым будет производиться лепка, должна хорошо освещаться. Кроме того, следует защитить рабочее место от пластилина. Именно для таких целей и служат специальные досочки. Но если у вас такой нет, то можете просто застелить стол отрезом клеенки, чтобы не запачкать. Для малышей можно запастись различными фигурными формочками, и тогда лепка животных из пластилина станет еще более увлекательным занятием. Также можно приобрести специальные перчатки для ручек, чтобы пластилин в процессе работы не втирался в кожу.

Домашние животные из пластилина

Для того чтобы приступить к лепке животных, нужно прежде всего определиться с тем, какого зверя хочется изобразить.

Постарайтесь четко представлять образ, который будет воплощаться при помощи пластилина. Детки, как правило, выбирают для лепки домашних животных. Это связано с тем, что видят они их достаточно часто, в отличие от диких. Обычно любое животное начинают лепить с головы. Для ее создания необходим один крупный шарик для основы и два поменьше — для ушек. Далее из этих шариков создается уже необходимая форма.
Также важным является размещение глаз. Они должны быть расположены так, чтобы животное смотрело прямо на вас. Также заготавливаются шарики для туловища, лап и хвоста, если, конечно, таковой имеется. Важным моментом будет соединение всех элементов в одно целое. Для этого можно использовать спички или зубочистки. Если использовать для лепки пластилин средней мягкости, то можно впоследствии играть с этими животными, создавая различные сюжетные линии с участием домашних питомцев.

Дикие животные из пластилина

Мир дикой природы прекрасен. Он наполнен тайнами и загадками. Дети тянутся к загадочному и неизведанному, а значит, их наверняка заинтересует, как слепить из пластилина животных из дикого мира.

Применяя лепку из пластилина, ребенок познает мир и делает это легко и с увлечением. Для более плодотворного процесса можно использовать в качестве примера фото животного или посмотреть видео о его жизни в природных условиях. Процесс лепки представителей дикой природы, по сути, ничем не отличается от такового при создании домашних питомцев. Дикие животные из пластилина необязательно должны быть точной копией своих прототипов.Проявляя фантазию и используя различные виды пластилина, например, с блестками, можно создать действительно сказочных существ. Также можно добавлять к процессу природные материалы. Таким образом, процесс изучения диких животных проходит достаточно увлекательно. А из получившихся у вас обитателей лесов, пустынь и гор можно собрать целый зоопарк для игры.

Лепка и возраст

В каком же возрасте можно начинать лепить из пластилина? Уже в полтора года можете дать малышу шарик и показать, как его разминать. Конечно, желать, чтобы ребенок слепил в этом возрасте слона или корову, бессмысленно, но он может делать простые заготовки, которые вы уже соберете для него в то или иное животное. В возрасте трех-пяти лет детки уже способны создавать простые фигурки зверей и птиц самостоятельно. А в шесть лет ребенок может лепить более сложные варианты, руководствуясь схемами или мастер-классами. Кроме того, в этом возрасте он уже вовсю подключает к процессу свою фантазию.

Как видите, разобраться в том, как слепить из пластилина животных, вовсе не сложно. Главное, не бояться использовать различные материалы и собственную фантазию. А также следовать схеме или инструкции по созданию различных зверюшек. Любой ребенок с удовольствием разделит с вами это увлекательное занятие, и вы сможете создать огромный зоопарк или целую ферму для игр.

домашних, как в зоопарке и растений поэтапно с фото

Животные – пожалуй, самая любимая тема детских поделок. Каждый ребёнок самостоятельно выбирает своего героя из мультфильмов и историй, разыгрывая различные сценки с пластилиновыми игрушками, сделанными своими руками или при помощи родителей. Как сделать своими руками различных животных из покупного или самодельного пластилина для деток — мы расскажем в нашей статье.

Занятия лепкой развивают пространственное мышление, помогают в освоении формы и материала, цветовой гаммы, учит малыша наблюдению за окружающим миром. Перед тем, как лепить собачку или кошку, нужно запомнить какого они цвета, их внешний вид, поведение, детали и многие другие моменты. Увидев какую-нибудь зверюшку в зоопарке или по телевизору, юный творец наверняка захочет её слепить. Как легко сделать животных из пластилина, вам подскажут пошаговые уроки лепки с наглядными фото.

Как сделать животных из пластилина своими руками в простых МК

Ласковая кошечка:
  1. Разделим материал на части. Из белого пластилина скатайте три шара: большой для туловища, чуть поменьше – для головы, и самый маленький – для хвоста. Для ушей и усов сделайте ещё два маленьких белых шарика, а из двенадцати крохотных колобков получатся отличные подушечки на лапках. Шарики зелёного и чёрного цветов пригодятся для глаз, а один розовый – для носика и мордочки.
  2. Розовый шар разделите на две половинки. Сделайте круглый нос из одной и прикрепите его к голове кошки. Из другой половины скрутите тонкую колбаску и изогните её в виде улыбки.
  3. В зелёных кружках выдавите углубления. Вставьте в них чёрные шарики. Получились милые глазки!
  4. Приготовленный для ушек пластилин раскатайте в валик, заостренный в двух концов. Приплюсните его пальцами и разделите пополам стеком.
  5. В заготовке для головы сделайте две ямки с помощью стержня от шариковой ручки или использованного фломастера. Поместите в них глаза кошки.
  6. Колобок для усиков раскатайте в тонкую трубочку и поделите на шесть небольших частей. Прилепите их к голове, поровну с каждой стороны, а потом приделайте ушки и улыбку. Рядом с усами оставьте зубочисткой несколько точек.
  7. Из заготовленного для тела шарика скатайте толстый цилиндр и надрежьте его с обеих сторон.
  8. Из получившихся частей вылепите лапки.
  9. Если вы лепите кошку с пёстрой шкуркой, сделайте ей пятна из кусочков коричневого и оранжевого пластилина, расплющенных в маленькие блинчики. Наклейте их на тельце животного. Некоторые пятнышки могут налезать друг на друга и сливаться.
  10. Для чёрной кошечки больше подойдут жёлтые глаза с вертикальными зрачками. Сделать их просто: сдавите жёлтые шарики и придайте им форму овала, а затем прикрепите к ним чёрные маленькие полосочки.
  11. Изогните лапки, чтобы поделка была устойчивее.

Шарик для хвоста растяните в длинную колбаску, согните его, как вам нравится, и прикрепите к телу. Крошечные капельки пластилина прикрепите к лапкам по три штучки на каждую – это будут подушечки. Используя зубочистку для большей прочности, соедините голову с туловищем.

Готово! Теперь эта очаровательная кошечка станет милым украшением детской комнаты, или любимой игрушкой вашего малыша.

Потом можно слепить и других домашних животных, например, весёлую собачку.

Озорная такса своими руками.

Как обычно, начнём с заготовок. Возьмите коричневый пластилин и слепите из него семь разных шариков: один небольшой для головы, два шарика с вишню размером – для передних лапок, два меньших – для ушек и самый маленький — для хвостика. Для глаз и носа приготовьте чёрные и белые комочки.

Самый большой шарик раскатайте в виде валика и разделите его на два ответвления с одной из сторон — это будет тело и задние лапы.

Колобок, приготовленный для головы, превратите в конус с закругленным основанием.

Чтобы сделать глазки, в белых кусочках пластилина проделайте небольшие углубления и вставьте в них чёрные шарики.

Будущие передние лапы раскатайте в цилиндрики и прижмите их к твёрдой поверхности под наклоном. Так их будет удобнее крепить к телу. Другой конец согните и сделайте слегка приплюснутым. Правая и левая лапки должны быть симметричны.

Сделайте треугольные ушки. Одно из них подогните так, будто оно слегка свесилось набок.

На голове приготовьте углубления для носа и ушей, используя стержень ручки или любой другой удобный для этого предмет. Установите глазки и нос на место.

Задние лапы закруглите. Сделайте хвостик в виде тонкого продолговатого конуса, прижмите его широкую часть к дощечке.

Поставьте на место ушки таксы.

Прикрепите к тельцу передние лапы, а задние чуть согните вперёд. Пластмассовым ножиком надрежьте пальцы на лапках.

Тем же ножом сформируйте рот на мордочке, сделав горизонтальный надрез под носом. Наделайте дырочек для усов.

Отломите кусочек деревянной зубочистки и с его помощью присоедините голову к туловищу. Прикрепите хвостик.

Забавная такса готова к игре!

Кроме животных, которых мы все привыкли видеть рядом, существует множество экзотических созданий. Дальше мы поэтапно слепим загадочного обитателя морских глубин – многоногого осьминога.

Лепим задумчивого осьминога.

При работе над этой поделкой можно не задумываться над выбором цвета. Осьминог может быть хоть зелёным, хоть красным, хоть синим. Достаточно будет одного брусочка пластилина, но для более крупной фигурки можно взять и больше. Разделите весь пластилин на пять равных частей, каждую из них хорошо разомните и сформируйте шарики.

Четыре шара скатайте в продолговатые колбаски.

Положите их так, чтобы они пересекали друг друга в центральной точке. Сдавите место пересечения. Получилось что-то похожее на снежинку о восьми концах – это будут щупальца осьминога.

С одной стороны нанесите на лапки тёмные точки из капелек пластилина.

Каждую из точечек проткните чем-то острым, зубочисткой, например. Вышли отличные присоски.

Оставшемуся шарику придайте форму груши. Более объёмная часть будет верхом головы.

Наклейте глаза и рот на голову.

Прикрепите готовую голову в центр переплетённых щупалец. Можно украсить её чем-нибудь, при желании.

Поделка почти готова. Изогните щупальца осьминога, придав им более реалистичный вид.

Можно сделать для осьминога «домик»: установите фигурку на синий лист картона и обставьте вокруг маленькими поделками в виде ракушек и подводных растений.

Вот и всё! В процессе творчества вы обзаведётесь настоящим домашним зоопарком. Дети будут в восторге, ведь фигурки из пластилина могут не только радовать глаз, но и использоваться в качестве игрушек.

Ещё больше интересных поделок вы можете сделать, посмотрев видео на тему лепки животных из пластилина.

Видео по теме статьи

Как с детьми лепить сказочных животных. Как лепить из пластилина животных

Благодаря своим свойствам и широкой цветовой палитре, такой материал, как пластилин, позволяет создавать поделки на различную тематику. Например, из него можно вылепить яркие, интересные животные и растения. К тому же такие занятия очень полезны для деток, потому что в процессе занятий у деток развивается воображение, они становятся более внимательными и аккуратными.

В данной статье будут представлены мастер классы с детальными инструкциями, которые помогут разобраться в том, как сделать из пластилина животных.


Также ниже вашему вниманию предложена подборка видео, в которых мастера расскажут и покажут, каких животных и каким образом можно вылепить. В частности, будет показано, как вылепить таких животных и зверей: льва, черепаху, цыпленка, собаку и жирафа.

Лепим котика (первый способ)

Конечно, самым популярным персонажем для лепки среди всех домашних животных является кот, поэтому ниже будут представлены два варианта изготовления кота.

Для изготовления кота, согласно первому варианту, понадобится пластилин оранжевого, белого, розового, красного и синего цветов. Сначала из оранжевого цвета надо вылепить туловище в виде бруска, колбаску для хвоста и четыре детали в форме капли для ушей и лапок, для ушей надо выполнить из синего цвета две каплевидные детали. Затем из пластилина белого цвета следует сформировать два одинаковых шарика для глаз, один шарик из розового цвета для носика, а также из белого надо сделать три детали в форме капли и одну каплю красного цвета, для того чтобы получились пышные усы и язычок.

После того как все детали будут готовы, можно приступать к сборке. Сначала на туловище необходимо прикрепить все детали мордочки и пузо, его можно сделать из белого цвета, раскатав небольшой круг. Потом следует прикрепить лапы, уши и хвост.

Второй способ

Для выполнения кота, согласно второму варианту, потребуется пластилин оранжевого, черного, красного, розового и белого цветов. Сначала надо из оранжевого цвета сформировать два валика, один потолще, его надо немного согнуть, второй потоньше — это будущий хвост. Из пластилина черного цвета надо сформировать три шарика и раскатать их в полоски, затем эти полоски необходимо прикрепить на туловище, и тогда кот получится полосатым. Далее следует сделать все детали мордочки, а для того чтобы получились лапки, надо сформировать четыре одинаковых оранжевых шарика и маленькие белые шарики, чтобы получились коготки. На заключительном этапе все детали необходимо соединить, и поделка кота готова. Этапы и результаты работы двух вариантов показаны на фото.


Озорная мартышка

Из пластилина ребенок может вылепить животных и зверей, которых он видел в зоопарке, например, обезьяну. Для того чтобы получилась веселая обезьянка, понадобится коричневый, бежевый, белый и черный пластилин. Прежде всего, надо вылепить составляющие части, а именно: два шарика коричневого цвета разных размеров, один — для туловища, другой — для головы, также по одному маленькому шарику бежевого и белого цветов и два малюсеньких шарика, для того чтобы получились глаза. А еще коричневые валики для хвоста и лап, кроме того, бежевые и коричневые шарики для ушей, ладоней и ступней. Ниже будет показано схема, на которой проиллюстрировано поэтапно, как соединить все детали.

Лев — царь всех зверей

Для тех, кто лепит и собирает коллекцию пластилиновых фигурок животных, не лишним будет мастер класс, посвященный технике лепки льва. Для работы потребуется пластилин оранжевого, коричневого, белого и черного цветов. Из оранжевого цвета следует сформировать туловище и голову. Затем на лицевую часть головы надо прикрепить нос и глаза. Также из оранжевых и коричневых кружков надо сформировать уши и прикрепить лапки с когтями. Для того чтобы сделать хвост, можно воспользоваться проволокой и облепить ее пластилином, а потом прикрепить коричневую кисточку. Ну и, конечно, надо не забывать сделать гриву из коричневого пластилина.



Морской конек

Из пластилина можно лепить и морских обитателей, например, морского конька. Для работы понадобится пластилин зеленого цвета и немного синего и красного. Сначала из зеленого следует сформировать колбаску, затем расплющить ее и согнуть в виде спирали. Потом из кусочка зеленого цвета надо сделать заготовку для головы. Плавник можно изготовить из кусочка синего цвета. Затем к туловищу необходимо присоединить голову, плавник, а при помощи карандаша выполнить узор. Далее надо прикрепить глазки из пластилина красного цвета — и поделка готова.

Привет друзья! Сегодня мы рассмотрим с вами 5 схем о том, как сделать из пластилина животных! На повестке дня: слон, жираф, лев, верблюд, попугай и рыбка.

Мы научим вас, как лепить из пластилина наших меньших братьев — животных. Для маленьких детей это просто: ведь их фантазия не подчиняется никаким законам: они творят своих, невиданных зверей и птиц! Давайте вместе с детьми посмотрим на окружающий нас животный мир любопытным и внимательным взглядом, хорошо запомним, а затем попробуем воссоздать зверье из пластилина.

Приготовьте для этого цветной пластилин, слегка разомните его в руках и, пользуясь нашими инструкциями, приступайте к делу!

1. Для начала давайте слепим слонёнка. Для этого вам потребуется: пластилин розового, белого, коричневого, чёрного цветов, а также пуговки и стека.

2. А теперь жирафа. Для этого нам нужен пластилин жёлтого, коричневого, белого и чёрного цветов, а также пуговички.

3. Как же слепить льва? Одна их схем. Нам понадобится красный, коричневый, белый и чёрный пластилин, а также пуговки)

4. Верблюда из пластилина. Подберите цвета пластилина так, чтобы верблюд получился реалистичным) или руководствуйтесь схемой:

5. Как же слепить попугая? Эта схема несколько сложней.

6. И последняя инструкция: как слепить рыбку. Смотрим, повторяем, наслаждаемся результатом.

Только не бросайте пластилиновых рыбок в аквариум! Настоящим может стать плохо)

Что такое пластилин? Дети говорят первое, что приходит на ум — глина… Ошибаются! Возьмите его кусочек в руки и немного подержите – чувствуете, как он греется и становится мягким, пластичным и живым – так и просит, чтобы вы что-то из него слепили!

Пятница, 15 Апреля 2011 г. 15:26 + в цитатник

Чтобы слепить белку, нам нужны: пластилин или масса для лепки оранжевого, белого, желтого, коричневого, красного и зеленого цветов, ножницы, стек. Приступаем к уроку:

1-2. Вылепите мордочку белки, ушки, носик и щечки, обозначьте стеком ротик.
3. При помощи ножниц на ушках сделайте кисточки в виде небольших надрезов.
4. Вылепите белке озорные глазки
5-6. Сделайте туловище, лапы и белое пятнышко на живот. Соедините детали.
7-8. Вылепите конусовидный хвостик и придайте пушистость в виде надрезов ножницами
9. Белка готова
Теперь слепим ей ягоды и грибы
10. Из массы для лепки или пластилина слепите лисик и ягоды
11. Из желтого, белого и коричневого цвета слепите гриб
13. Закрепите грибок в лапках белочки. Лист с ягодами прикрепите к нижней части поделки.


Что потребуется: клей ПВА, краска «Декор», стек, основа для брошки.
Пошаговый урок:

1.Раскатайте круг из массы белого цвета для головы зайки.
2.Скатайте маленький шарик для мордочки и немного приплюсните его.
3.Стеком обозначьте усы и рот. Из массы розового цвета скатайте шарик для носика.
4.Вылепите конусовидную плоскую фигуру из массы салатового цвета. Соедените с головой.
5-6-7. Сделайте уши из белой массы. Наложите розовые полоски и нанесите узор стеком.
8. Вылепите оранжевый цветок с жёлтой серединкой. Стеком придайте рельеф лепесткам.
9-10. Вылепите из белой массы передние и задние лапки. Стеком обозначьте когтики.
11. Изготовьте жёлтый бантик.
12-13. Соедините все подготовленные детали.
14. Оформите поделку красками «Декор» с блёстками.
15. Приклейте фигурку на основу для брошки. Украшение готово!


Для лепки нам нужны: пластичная масса или пластилин, краска Декор, стек.
Пошаговая схема лепки:

1. Слепите из массы розового цвета панцирь для черепахи.
2. Придайте изящную волнистость нижней части панциря
3-4. Слепите голову и лапки черепахи из зеленой массы. Стеком обозначьте складочки на шее и пальчики на лпках.
5. Соединяем панцирь, лапки и голову.
6. Сделаем глазки и подарим черепашке улыбку.
7-8. Из массы желтого цвета слепим цветочки. Украсье цветами панцирь и голову черепашки.
9. Придайте черепашке блеска специальными красками Декор.

Лепка из пластилина – невероятно веселое и интересное занятие для детей. Малышам нравится лепить все, что их окружает: дома, цветочки, свои любимые игрушки… Однако больше всего им нравится лепить животных. Почему?

В процессе долгого изучения поведения и психологических особенностей детей до 4 лет было выявлено, что дети этого возраста отождествляют себя не с людьми, а именно с животными. Поэтому в процессе рисования или создания домашнего или лесного зверька при помощи пластилина ребенок выражает собственную сущность.

Лепка из пластилина животных с ребенком


Работа с пластилином в каждом учебном заведении ведется не зря – этот материал необходим малышам не только для веселья, но и для развития мелкой моторики, для проявления творческих способностей детей.

Сегодня на прилавках магазинов можно купить красивый, мягкий, яркий пластилин, в виде теста, пасты, шариков. С таким материалом становится возможным сделать сказочных персонажей, любимых героев мультфильмов или др.


К трем годам ребенок уже полностью готов к творчеству с использованием пластилина. Со стороны взрослого достаточно только предложить детям, что слепить, а также при необходимости показать, как это сделать. В 3 года ребенок не только может заниматься урочным творчеством, но и должен это делать, это его внутренняя необходимость. Занимаясь лепкой, он бессознательно развивает память, усидчивость, концентрацию внимания и пр.

В современных садиках в последнее время довольно большую популярность набрала пластилинография .

Что для этого нужно? Сущие пустяки – всего лишь пластилин, кусок картона и пластиковая доска и немного фантазии! Имея все это, ребенок может приступать к созданию собственной картины из пластилина.

Лепить животных или окружающий ребенка мир можно и другим способом – например, при помощи аппликаций. Удивительные животные получаются и при использовании шарикового пластилина, который предоставляет множество дополнительных возможностей для маленького творца. Например, при помощи шарикового пластилина можно облепить обычную баночку или стакан, и тогда мы получим красивую карандашницу.


Лепить животных из пластилина гораздо удобней, если использовать и разные дополнительные материалы. Множество вариантов для поделок предлагает нам осень, когда на улице без проблем можно найти желуди, красивые яркие осенние листья, веточки и пр.

Лепка из пластилина: начало работы


Для того чтобы помочь ребенку научиться правильно лепить животных, необходимо его научить правильно работать с материалом.

Работать нужно на специальной дощечке, сделанной из пластика. Она не позволит запачкать поверхность стола или мебели. Нередко в комплекте для маленьких детей продаются дополнительные формочки разных фигурок животных или геометрических фигур, которые позволят познакомить ребенка с материалом и его возможностями. Однако это подойдет только для первых уроков с пластилином, а не для опытного малыша.



kdcnov.ru

Крайне важно научить ребенка азам работы с пластилином – как разминать материал, способы его катания, основные фигуры, которые можно самостоятельно вылепить (например, шарик, колбаску, бублик и пр.). Как только вы видите, что ребенок научился лепить самые основные фигуры, приступайте к более сложным конструкциям. Здесь главное – трудиться, трудиться и еще раз трудиться. Чем больше практики, тем быстрее ребенок будет развивать свои творческие способности и показывать их окружающим.


Если ребенок еще не обладает достаточной силой в руках, чтобы размять материал, помогите ему в этом – разминайте пластилин до той поры, пока он не станет достаточно мягким и пластичным. С таким правильно подготовленным и разогретым в руках пластилином ребенку будет гораздо проще работать. А по окончании работы обязательно помойте ребенку хорошенько руки, следите, чтобы под ногтями не осталось грязи.

Лепка из пластилина животных: мастер-класс по изготовлению лошади

Существуют разные вариации лепки лошади (в зависимости от возраста ребенка), но самую простую лошадку по силам будет слепить даже малышу дошкольного возраста. Вы можете предложить ребенку слепить лошадку из любимого мультфильма, красивую породистую лошадку или сказочного единорога или пегаса.


Выберите 2 главных цвета для лепки лошади, подготовьте 2 маленьких предмета, которые будут выполнять роль глаз, и 4 спички или деревянные зубочистки.

Первым делом катаем из пластилина колбаски. К низу каждая колбаска должна немного расширяться – так мы создаем будущие ножки нашей лошадки. Чтобы ножки максимально прочно закрепились на туловище, вставьте в каждую ногу по зубочистке.

Следующий этап – лепка туловища лошади. Для этого лепим толстую короткую колбаску, один ее край немного загибаем кверху и немного сужаем – это будет шея будущего коня. Можно в нее также вставить зубочистку, чтобы потом закрепить на ней голову.

Слепить голову можно путем изготовления небольшой овальной заготовки, на конце ее необходимо немного сузить. Толстым концом головы присоединяем ее к шее, насаживая на зубочистку или просто так прилепляя к туловищу. Таким же образом соединяем ноги с телом лошадки.

Пришла пора сделать из пластилина еще 2 маленьких шарика, а потом сплющить их – это будут лошадиные ноздри. Сделаем еще 2 маленьких шарика и получим глаза лошадки, в которые нужно будет вставить 2 маленьких предмета (бусинки, пуговки и пр.).

Чтобы слепить лошадиные ушки, необходимо предложить ребенку сделать 2 шарика, а потом из шариков сделать капельки – слегка вытянуть шарик с одного конца. Еще из двух других сплющенных шариков выходят отличные копыта.

Осталось совсем чуть-чуть – раскатать кусок пластилина в ленту и прикрепить на место гривы, а также сделать хвост точно таким же образом, как и гриву.

Лепка из пластилина животных: мастер-класс по изготовлению кошки

Слепить кошку также можно несколькими путями. Вот самый простой способ.



Для этого метода лепки нужно будет использовать специальный нож для резки пластилина, сам пластилин и несколько деревянных зубочисток. Этот способ прекрасно подходит для лепки самых маленьких.

Возьмите кусок пластилина и разделите его на 3 ровные части при помощи ножа. Из одной части необходимо скатать шар – это будет туловище. Из второго куска отделяем небольшой кусочек, из которого дальше будем делать хвостик, а из основной массы второго куска лепим голову. Третью часть пластилина делим на 6 равных частей и катаем из них шарики.

Из 4-х маленьких шариков катаем жгутики – это будут лапки, пятый шарик делим на 2 части и лепим 2 уха, шестую также делим на 2 одинаковых куска (для щечек) и отделяем совсем маленький кусочек (для носика).


Осталось дело за малым – соединить все части с головой. Шарики для ушей могут иметь форму кружком или придать им треугольную форму, немного расплющив. Вставляем в голову зубочистку, на которую будет крепиться все тело кошки.

Таким же образом (при помощи зубочисток) прикрепляем к телу жгутики-ножки. Можно дополнительно слепить из красного пластилина маленький красный жгутик, который станет кошачьим языком.

Любое животное лепится из самых основных фигур, которые просто нужно правильно скомпоновать – шарики, жгутики, ленты, колбаски.

Помогите ребенку проявить свою фантазию и просто будьте рядом – этого будет вполне достаточно для того, чтобы он сам мог лепить из пластилина животных или людей, окружающие его в жизни явления и вещи.

Пошаговая скульптура животного из глины

Мы, животные, часто удивительно похожи, и выявить эти различия бывает очень сложно. Неистовство или наше восприятие, построенное на наших отношениях, может запутать информацию и сделать ее трудной для восприятия. Тощие ноги, поддерживающие большие тела, или здания в больших масштабах, когда вес глины является огромной проблемой, вызывает множество проблем.

Это та же самая техника, которую я сейчас использую для изготовления голов. Простая глиняная арматура поддерживает вес на протяжении всей конструкции и дает вам центральную точку, из которой вы можете работать вовне, позволяя этому самому важному ключу к успеху: совершать множество ошибок и исправлять их.Вы можете избежать образования пустот, чтобы можно было поиграть с текстурами во время строительства. И вы будете использовать этот процесс, чтобы реорганизовать информацию в своей голове: нет лучшего способа сделать это, чем на практике.

Скелет — это фигурка с четкими и недвусмысленными пропорциями (что очень важно, если вы относитесь к конкретным видам). Мех, форма мышц, изменяющаяся в зависимости от позы и укорачивания на фотографиях, могут сбить вас с толку, что приведет к созданию скульптур, которые представляют собой нечто среднее между безжизненной, любительской таксидермией и мягкими игрушками.

Основная причина того, что создавать натуралистические формы так сложно, заключается в том, что наше восприятие (способ, которым мы воспринимаем наши знания), которое мы сформировали в течение нашей жизни о том, какой формы является объект, основано на нашем общем опыте с этим животным. Чтобы создать скульптуру этого живого, движущегося человека, нужно идти против того, что «кажется» правильным, и использовать информацию, с которой мы раньше не беспокоились. В портретной съемке есть система организации огромного количества мелких деталей. Изучение этой системы значительно расширит ваши знания и ваш доступ к большему количеству знаний.Вот почему изучение портретной живописи и фигуративной скульптуры традиционно является краеугольным камнем создания искусства.

Чем больше вы практикуете эти бесценные навыки, тем больше вы увидите улучшения во всех своих произведениях искусства, вашей общей концентрации и способности видеть. Подобно пианисту, играющему гаммы, вы разовьете маленькие мускулы, моторику и нервные связи, задействованные в этом сложном и полезном занятии.

Это не ракетостроение, и вы можете это сделать.

Поскольку глина дает усадку при высыхании и становится гибкой в ​​очень влажном состоянии, арматура из глины, которая будет поддерживать форму и сжиматься во время высыхания и обжига, неоценима.Все остальные типы арматуры должны быть идеальной формы, иначе они испортят скульптуру. И они ограничивают вашу возможность изменить свое мнение. Большинство из них вызывают разрушение, потому что их нужно удалить: глина сжимается при высыхании и трескается вокруг жесткой арматуры.

Большинство методов создания пустотелых конструкций, намотки или перекрытий имеют собственный сильный «голос» и влияют на окончательный вид изделия. Они могут потребовать, чтобы вы закалили нижние части, прежде чем вы сможете наращивать их вверх, и тогда вы не сможете их изменить, когда позже поймете, что они ошибаются.Это настоящий недостаток независимо от вашего уровня подготовки. Лучше поработать полностью над глиняной арматурой, особенно если вы не пользуетесь масштабной моделью и выдолбите ее непосредственно перед последними штрихами. Это не сложно. Эта техника подробно описана здесь: Обработка сплошных поверхностей и выдавливание.

Обработка твердого тела — отличный метод. Вы откладываете требования к керамике для определенной толщины глины, пока не будете уверены, что у вас есть лучшая скульптура, которую вы можете сделать в этот момент. Арматура удерживает вес.Некоторые участки также могут быть построены пустотелыми. Когда вы действительно получите желаемый вид, но незадолго до последних штрихов, выдолбите его.

Ключ ко всем скульптурам:

1- Заблокируйте форму: определите размеры (высота, ширина, длина), включая основание. Ваша глиняная арматура сделает это.

2- Работайте за оборотов очищая всю скульптуру на каждом повороте (добавляя или вычитая в случае глины).

Работа в малых масштабах.

Начиная с малого, вы сможете разобраться в проблемах и быстро получить результаты.

В идеале используйте глину с большим количеством грога, потому что она будет меньше провисать, меньше трескаться, лучше гореть или быть прочнее самозатвердевающей глины. Здесь я использовал Scarva ES50 Crank, выдающуюся скульптурную глину.

Все поставщики керамики в Интернете будут рады порекомендовать глину, если вы расскажете им, что хотите сделать. Глины делаются по рецептам, поэтому существует бесконечное количество их видов. Вам нужна глина для ручного строительства с мелко-средним грогом (предварительно обожженная зернистость).Если вы бросаете глину для колеса, вы будете возмущены тем, что вы животное, и с ним будет трудно справиться. Многие «самозатвердевающие» глины слишком дорогие, и их трудно или неприятно использовать.

Распечатайте выбранный вами скелет животного до формата A4 или меньше. Это половина листа формата А4. Он дает вам ваш рост и длину для этой небольшой скульптуры. При таком размере моя лошадь не станет толстой, чтобы стрелять: в моей глине много грога (песчинок), поэтому мне сойдет с рук скульптура толщиной 4-5 см, если стрелять медленно. Измерьте расстояние между ногами и сделайте плита-основание толщиной 1-2см.Угадай ширину. Эта основа будет удерживать ноги устойчиво, пока вы не будете уверены, где поставить позу. Выложите пластилин поверх схемы скелета, чтобы скопировать основную форму и размеры. Вырежьте между ног. сделать временную опору. Он выдержит вес и сохранит устойчивость формы, пока вы с ней работаете. В конце он будет аккуратно удален. Размер и форму временной опоры можно изменить по мере необходимости в любое время.Та Даа! Фотографии выбранной лошади помогут вам поставить ноги на хорошее место. Они удивительно плотно прилегают друг к другу, посажены под весом плеч (как у нас) и бедер.
Закрепите их, смешав глину с основой. Это можно менять до тех пор, пока изделие не высохнет. Вы можете отрезать ногу или любую другую часть и переделать ее в любой момент. Это одна из замечательных особенностей работы с глиной. Блокирование : Сделайте небольшое улучшение каждой части формы, затем выполните Поворотов еще раз, добавив еще немного. И повторить! Слои и слои работы позволят форме развиваться равномерно.
Сосредоточьтесь только на главном: пропорции, НЕ детали.
Каждая часть влияет на внешний вид других частей: вы можете подумать, что голова выглядит неправильно, но на самом деле голова хорошая, это шея неправильная и т. Д. Движение во время работы приведет к оседанию глины. Регулярно проверяйте высоту, измеряя свой скелетный рисунок. Сожмите временную опору, чтобы она стала выше. Работаем над ножками. Используйте фен, чтобы немного придать ему жесткость. Несколько раз измеряйте по своей бесценной диаграмме, чтобы получить пропорции, которые сделают его похожим на лошадь, а не на корову или собаку! Кончик инструмента отмечает одну точку, а ваш палец — другую: возьмите это и перенесите в свою глину.Отметьте размер на пластилине. Добавьте или вычтите глину. Измерьте следующий бит. Создание эскизов на костях после их измерения улучшит вашу скульптуру, ускорит ваш прогресс и значительно улучшит ваше обучение. Вы расширяете свои знания, оспариваете свои привычные идеи, развиваете внимание к деталям и улучшаете концентрацию. Это трудное, увлекательное и очень полезное развитие навыков, которые улучшат вашу жизнь. Серьезно! Обратите внимание и смоделируйте, какие части идут позади: кости и мышцы ног идут на по сравнению с грудью и бедрами.
Соединения показывают вам, где находятся гибкие биты. Мышцы могут сжиматься или растягиваться. Как только ваша форма немного окрепнет, используйте инструменты, а не пальцы для лучшего контроля и лучшего сцепления в глине: возьмите с помощью инструмента небольшой кусочек свежей глины и нанесите его на кусок влажной губки в посуду с водой и моделируйте ее по форме.
Используйте очень мало воды, иначе вы получите кашеобразную липкую массу, которая впоследствии может потрескаться. Дважды проверьте высоту и длину. Этот немного просел, поэтому я исправил это. Сосредоточиться на расположении костей намного проще, чем пытаться запечатлеть плавные изгибы конкретного животного.
Это все еще Заблокированный АРМАТУРА . Вы использовали мастерство портретной живописи, чтобы получить все в своем ключевом, похожем на лошадь месте. Теперь у меня есть четкие рамки для моего творчества, с которыми можно поиграть!
Когда у вас будут правильные пропорции, вы можете создать позу, тип, возраст, характер и настроение вашего животного.
Простой поворот головы оживляет его! Когда вы сгибаете фигуру в выбранной вами позе, смотрите сверху и используйте позвоночник, чтобы направлять вас, чтобы она не искажалась.Слегка просушите феном.
Теперь отойдите и посмотрите на что-нибудь вдалеке в течение нескольких минут, чтобы очистить глаза. Повернитесь назад: что вы замечаете в первую очередь? Вероятно, это то, что нужно исправить, или это может быть лучшим вариантом. Разберитесь с любыми проблемами прямо сейчас. У этого задние лапы поставлены неправильно, похоже, он писает… Заблокируйте все детали, такие как грива, уши и хвост. Эти части очень выразительны, поэтому потратьте время на их грубое изучение, и их можно будет улучшить в следующем наборе вращений .Поиграйте с текстурами. Я думаю о полудиких горных пони в национальном парке Брекон-Биконс.
Стиль, который вы используете, должен быть последовательным по всей форме: не переусердствуйте с мордой, если ваше животное не очень детализировано, иначе оно будет похоже на маску. Держите черты лица пропорциональными черепу, иначе это будет выглядеть как болезнь. Используйте хвост и добавьте растения на землю, чтобы укрепить ноги. Поработайте над основанием, чтобы оно выглядело так же хорошо, как животное. На этом этапе я установил для себя очень полезное правило Final Finishing Touches Rule ;
Минимум 5 Оборотов со все более мелкими инструментами: добавляйте глину везде, где это необходимо.Смените инструмент и сделайте вращение вычитания глины. Затем чередование добавления и т. Д., Пока вы не достигнете поворота, при котором вы больше не увидите, что могли бы сделать. Это означает, что вы сделали все, что могли. целиком и предохраняйте от некрасивых сколов. Подпишите и датируйте скульптуру на краю основания или под ним.Сушите скульптуру медленно, иначе ножки могут потрескаться, так как они усадятся быстрее, чем остальная часть формы. Картонная коробка, помещенная сверху, идеально подходит для медленного выхода влаги.
Самозатвердевший, он будет деликатным, но прослужит вечно, пока не промокнет. Обжиг сделает его более прочным и водонепроницаемым. Когда поверхность высохла / обожжена краской / воском / морилкой: простой сплошной бронзовый цвет всегда выглядит великолепно.

Работа в большом масштабе.

Следующий семинар я провел в течение двух дней в замечательной керамической академии и студии Северного Девона.Никола Крокер и Тэз Поллард создали фантастическое, веселое, поддерживающее и практичное пространство для обучения и совместного творчества в глине. Мне очень нравится там преподавать. Никола и Тэз искренне стремятся расширить возможности других людей и поделиться своим открытым и творческим подходом к огромному потенциалу керамики. Студия просторная, светлая и удобная, с дружелюбной, неприхотливой и очень обнадеживающей атмосферой.

С этой удивительной группой всех уровней опыта было приятно работать.И они внесли в эту технику несколько значительных улучшений. Вы также адаптируете его под свои руки и идеи.

Мы используем выдающуюся глину Scarva ES50 Crank (керамогранит с большим количеством грога (измельченной керамической крошки) различных размеров, от крупной до пыли, что значительно упрощает сборку вручную из-за того, как она вступает в реакцию с водой (обеспечивает отличное соединение) и обладает превосходной прочностью как в твердой, так и в сухой коже. Вы можете использовать разные глины для арматуры и внешней поверхности, но использование одного и того же означает, что все сжимается с одинаковой скоростью во время сушки и обжига.

Большое спасибо Никола Крокер за отличные фотографии мастерской.

Техника:

Распечатайте изображения скелета вашего животного, в идеале в том же масштабе, в котором вы хотите сделать свою скульптуру, изображения всего животного и изображения этого животного в желаемой позе. На жесткой плите, которая будет вашей центральной опорой, аккуратно нарисуйте каркас. Это важная возможность получить представление об этой конструкции животных. Вы можете проследить через скелет с помощью укола булавкой или надавливания.Но измерение по диаграмме для передачи изображения начнет процесс уточнения ваших знаний о животном для целей скульптуры. Здесь скелет четко установлен в простой для чтения позе. Эскиз — это желаемая поза. На глиняной плите скелет установлен в позу. Это непросто сделать, требует времени и огромных и выгодных вложений в фундамент вашей скульптуры и в ваши навыки. Используя жесткие плиты, поднимите центральную опору, чтобы она была красивой и устойчивой. Сделайте хорошие соединения: хотя большая часть этой поддерживающей арматуры со временем будет отрезана, часть ее останется и пригодится во время обжига.
Постройте наружу, используя изображения животного, чтобы оценить ширину. Используйте сравнительные измерения: грудная клетка в два раза больше ширины головы и т. Д. Узкой, стоящей фигуре, такой как кошачий кот, понадобится что-то, чтобы поддерживать его, иначе он будет и, что еще хуже, выглядит очень хрупким. В фигуративной традиции используются приемлемые мотивы: подумайте о тех маленьких кустах у щиколоток классических мраморных статуй обнаженной натуры. Или вы можете добавить вторую фигуру и получить поддержку, увлекательное повествование и множество потрясающих негативных форм в сделку.Поддержки можно добавлять и удалять на протяжении всего процесса. Эта замечательная ученица, сама учительница, придумала несколько практических и полезных способов улучшить эту технику. Если вам это удобно, сделайте полый. Или добавьте глину на твердое тело. На этом этапе вы все еще строите каркас для скульптуры: точные измерения дадут вам отличную основу, которая оживит этап художественного творчества.

Белка.

Эта работа посвящена энергии и характеру этой белки.«Пушистый хвост» может быть бессмысленным клише и здесь не используется.

Обрабатывайте форму слоями, уделяя все внимание всей скульптуре при каждом повороте. Чрезвычайно важно, чтобы вы всегда были готовы отрезать неправильные части, независимо от того, как долго вы над ними работали. Красиво сделанный глаз будет выглядеть нелепо в неподходящем месте. Как только ваша форма будет полностью заблокирована и сохранены все пропорции, переключитесь на инструменты для нанесения глины, а не на пальцы.Вы получите более привлекательную, прочную поверхность и сможете быть более конкретными. Хорошая привычка — постоянно добавлять. Затем, вычитая, повторяйте, пока не увидите, что еще можно было бы сделать лучше на данном этапе вашего прогресса. Затем при необходимости долейте. Затем сделайте завершающие штрихи (с помощью небольших инструментов). Затем проткните отверстие иглы в любую область, которая может содержать захваченный воздух. Добавьте другие типы опор, если это необходимо, но помните, что они не сжимаются вместе с формой во время высыхания, поэтому они могут вызвать трещины.

Птицы

Создавать птиц очень сложно из-за их безумной связи с гравитацией.Работайте медленно, поэтапно, позволяя деталям укрепиться и добавить к опорной системе. Осторожно небольшими этапами удалите части вашей глиняной арматуры.

Эта летающая птица будет установлена ​​на еще не определенную базу. Арматура хорошо держит позу на этой очень сложной детали, позволяя ей меняться и развиваться: Летающая птица, Летающая птица, Ворона.
Этот гибкий метод перенесет вас в места, о которых вы даже не думали. Здесь внутреннее пространство стало частью скульптуры Ворона.
Поскольку вес поддерживается, а скелет обеспечивает четкие границы, вы можете играть и чувствовать себя по-своему.Готовому изделию потребуются собственные опоры, но здесь вы можете попробовать различные альтернативы, пока не будете довольны внешним видом, силой и ощущением. Ворона.
В ближайшие недели с этим захватывающим птичьим пейзажем будет связано еще много методов проб и ошибок.
Сделайте перерыв, посмотрите в сторону, чтобы очистить глаза, затем взгляните на свою скульптуру и обратите внимание на то, что вы замечаете в первую очередь. Если вы ударились им о стену, накройте сумкой и уходите! Иногда я оставляю скульптуру завернутой на несколько месяцев. Я регулярно проверяю, распыляю ли я воду, и смотрю, смогу ли я снова продвинуться вперед.Съемка фотографий может быть хорошим способом получить некоторую перспективу. Спросите других, «что они видят», и сравните это с тем, что вы хотите, чтобы они увидели. Например, у собаки, похожей на осла, слишком большая голова и слишком высокие уши.

Жираф

Замечательная форма, в которой отрицательные формы играют потрясающую роль. Их грация и движение завораживают, и их очень сложно запечатлеть.

Giraffe.Giraffe
Пять точек соприкосновения с землей могли бы придать этому предмету устойчивость, но в таком маленьком масштабе эти лапы и ступни все еще такие маленькие.Это элегантное решение, в котором центральная опора красиво убрана и сразу становится нейтральной, устраняет отвлекающую хрупкость жирафа.

Кабан

Это животное является культовым и занимало свое место в искусстве на протяжении тысячелетий. Его громоздкая форма и густой мех легко превращаются в каплю на палочках. Здесь каркас обеспечивает целостность конструкции. Эта скульптура рассказывает о его силе и движении.

Дикий кабан
Этот кусок будет полностью отрезан от опор, как только он станет твердым, чтобы сохранить свою форму, опираясь на пену и отверстие, сделанное для металлического штифта и основания, которое будет демонстрировать его скачущую форму после выстрела.Кабан, Кабан, Кабан,
Детали лица должны быть сбалансированы с остальной текстурой скульптуры и уровнем детализации. В таком маленьком масштабе также будет ошибкой пытаться добавить сложные детали. На то, чтобы найти то, что можно упустить, уйдет много времени. Череп даст вам ключ к разгадке: важно строение лица. Дикий кабан

Кошки

Кошки необычайно гибкие, и их внешний вид скрывает их структуру. Изготовить домашних животных может быть очень сложно, потому что мы так много о них знаем, что может затуманивать скульптурную информацию.Используйте скелет, чтобы сохранять пропорции, которые, по нашему сумасшедшему восприятию, могут быть похожи на человеческие!

Крадущийся кот
Обратите внимание на изгиб ног, который обычно скрыт мехом, и дряблую кожу, которая позволяет кошке так сильно растягиваться. Standing Cat
Еще слишком рано для поверхностных деталей вроде ушей. Сосредоточьтесь на ключевой структуре. Это все еще на этапе арматуры, и на этом этапе все сводится к применению мастерства портретной живописи. Артистизм, творчество дополняют эту превосходную видоспецифичную структуру.Крадущийся кот.
Положение костей и длина ног очень непонятны, и их сложно понять. Разделите проблему на управляемые шаги:
Сосредоточьтесь на суставе, они скажут вам, где должны быть изгибы. Убедитесь, что стык находится в правильном месте.
Измерьте длину кости и отведите ее от сустава.
Перейти к следующему суставу и кости. И т. Д. Стоячий кот.
Эта превосходная, прочная центральная опора позволяет вам разместить ноги там, где вы хотите, с обеих сторон, чтобы создать позу.Тогда ноги станут жесткими и возьмут на себя дополнительную работу по удержанию веса тела. Основание должно оставаться на месте в готовой скульптуре, поскольку оно добавляет устойчивости и прочности ногам. Так что в дальнейшем эту основу можно будет сделать привлекательной. Крадущийся кот.
Ранние стадии с этим, где явно хотелось быть больше! Это было легко изменить.
Крадущийся кот.
Красивый и нежный способ выразительно обработать взгляд, гармонируя с формой.

Собаки

У этой студентки были великолепные фотографии своей очаровательной молодой собаки, особенно его любящая мордашка.Но в этом маленьком масштабе она сосредоточилась на его движении и энергии, чтобы изобразить его. Она закрасит его отличительные отметины в цвет.

DogDog
Продолжайте перепроверять эти измерения на каждом этапе. DogDogDogDog
Центральную опору снимают постепенно и с большой осторожностью. Dog
Якорь срезан (но продолжает работать внутри). Отверстия для игл будут высовываться в форму, чтобы удалить все воздушные карманы, образовавшиеся в результате создания полости. Затем будет сделано отверстие для деревянного дюбеля, установленного в основании, чтобы эта собака прыгала во время бега.

Meercat с

У этих маленьких парней крошечные ножки и очень тонкие ножки. Вы можете построить вокруг их голеней немного травы или камней, чтобы придать им устойчивость. Или добавь друга.

MeercatsMeercatsMeercats
Подобно жирафам, части опорной стены могли остаться, и никто бы не заметил, потому что очарование этих персонажей и их дружба намного привлекательнее. Meercats

Otter

Эта вертикальная стойка создает те же проблемы, что и у меркатов, но то, как выдры стоят, дает много привязанности к базе.

OtterOtter
Простую форму выдры очень сложно поймать. Его жест и позы хорошо узнаваемы, так что это помогает. Начиная со скелета, ключевые точки его тела располагаются в нужном месте под шелковистым мехом. Есть прекрасное изменение от рыхлого до очень гладкого моделирования на поверхности, которое напоминает воду, стекающую по меху.

Лошадь

Как и у многих крупных травоядных, у лошадей есть сюрпризы в скелетах, которые играют ключевую роль в их форме. Гребень шпор вдоль позвоночника ограничивает чрезмерное сгибание, но также удерживает зубы хищников от драгоценного позвоночника.Это определяет их характерный силуэт. Череп кажется причудливым, но если его хорошо заблокировать, голова будет выглядеть великолепно даже в небольшом масштабе.

HorseHorseHorse
Очень внимательно следите за переходными точками ног.
Обратите внимание, как эти большие мышцы шеи перекрещиваются и прикрепляются за лопатками.
На этом этапе это выглядит так, как будто ноги просто прикреплены к краю тела, но теперь вы знаете, что эти кости ног идут прямо возле позвоночника и имеют широкий диапазон движений, который можно измерить, измерив длину кость и вытаскивая ее из гнезда.Было предложено разрезать запасной скелет, чтобы сделать шарнирную «теневую марионетку», которая может быть полезна при разработке позы из стоящего скелета. Лошадь
В полной мере использует центральную опору. Лошадь

Броненосец.

Эти ребята стараются изо всех сил не выглядеть как животные! У них необычные скелеты, которые стоит изучить. Но следует сказать, что помимо правильных пропорций, твердая внешняя оболочка, похожая на раковину, означает, что вы не видите никаких признаков костей, показываемых на поверхности броненосца.Их раковина очень тонкой красивой формы с изысканными узорами.

Armadillo
Этот ученик выполнил всю работу по скелету в рамках мастерской. Но затем он переключился на работу с твердым телом / выдавливанием (эта ссылка приведет вас к посту, посвященному этой технике), как к технике, которая намного лучше подходит для броненосцев. Армадилло
На твердой глине используйте свой скелет, чтобы определить правильные пропорции. зубчатый инструмент почек для придания формы телу. Затем используйте плоский широкий инструмент для лепки, чтобы добавить глину и усовершенствовать эту мягко волнистую форму.

Ваша центральная опора, несущая вес, не обязательно должна быть плоской / прямой: оба этих абстракта, представленных ниже, были построены наружу из жесткой, извилистой, направленной вверх вправо центральной формы различной толщины, установленной на металлическом стержне. Вы можете увидеть части первоначальной центральной опоры, где она стала частью окончательной формы, во многом как скульптура Жирафа выше.

Antarctic Harbinger III, 26 см x 37 см x 19 см D. Антарктический левиафан, 45 см x 23 см x 12 см D.

Quality Joints :

Настоящие соединения образуются, когда цепочки пластинчатых частиц из каждой секции сцепляются друг с другом.Представьте увеличенное изображение волос.

Надколы не дают поверхности «зуб»; они пропускают воду в глиняное тело. На вертикальных поверхностях они удерживают воду на месте, чтобы дать ей время погрузиться в глину и набухнуть, чтобы пластинки могли связываться с другими пластинками.

Slip — это не «клей», это частицы глины, рассыпанные в воде и обладающие небольшой прочностью, особенно после высыхания. Он идеально подходит для удержания большого количества воды на месте, чтобы дать ей время впитаться и смягчить поверхность твердой глины.

Когда оба края размягчены, сложите части вместе и перемещайте их взад и вперед, пока не почувствуете, что края соединились.
Манипулируйте размягченной глиной в месте соединения, чтобы стимулировать дальнейшую интеграцию этих цепочек частиц и нарушить прямую линию соединения; трещины любят звенеть по красивому прямому соединению с ослабленным скольжением во время обжига, когда сила усадки создает нагрузку на скульптуру.

Толщина: растрескивание / разрыв.

Насколько толстой может быть глина для хорошего горения, зависит от количества грога (песчаные кусочки предварительно обожженной глины, измельченные до определенного размера песка / пыли, что придает улучшенную структуру и упругость вашей глине), плотности вашего стиля лепки, время высыхания и скорость обжига.

Пузырьки воздуха, застрявшие в глине, расширяются от тепла. Грог и / или рыхлая поверхность позволят воздуху просачиваться сквозь глину. То же самое и с водой, но пар быстро расширяется. Если во время пожара ваш кусок разобьется на большие куски, он окажется в ловушке воздуха, и вы сможете увидеть, где были пузырьки в осколках. Если оно разлетится на триллион вдребезги, оно не было должным образом просушено!

Сушка:

Я медленно сушу толстые скульптуры под пластиком, который выворачиваю наизнанку (чтобы избежать образования конденсата) ежедневно в течение минимум 4 недель, а затем 1-2 недели в пластиковой палатке с осушителем.Картонная коробка — отличная, медленная сушильная камера без сквозняков. Длительная сушка позволяет воде выровняться, как это любит вода, и это улучшит структуру глины в новой форме скульптуры. У вас будет меньше трещин или искажений в огне.

Я стреляю очень медленно, с повышением на 18 ° C до 600 ° C, затем на полную мощность до желаемой температуры.

Обычно 3 см — это приемлемая максимальная толщина для хорошо пропитанной глины.

В сообщении о Coil Building есть полезные важные советы по обращению с глиной.

«Как сделать голову» — это, по сути, тот же метод, и вы найдете его полезным. Он говорит о человеческих головах, но, конечно, актуален для всех голов, кроме удобной возможности измерения штангенциркулем самостоятельно.

Как это:

Нравится Загрузка …

5 лучших глин для лепки, чтобы стать мастером с самого начала

Sargent Art Plastilina Clay

  • Нетоксичный, без глютена, без серы

  • Не оставляет следов на руках

  • Легко сочетается с другими цветами

  • Выпекать или не выпекать: Выпекать (или кипятить / сушить феном)

  • Можно использовать повторно при хранении в прилагаемом органайзере

Aurora Pottery Air Dry Clay

  • Сушка на воздухе: можно закончить без термической обработки.

  • Легко окрашивается акриловой краской

  • Доступен в разных объемах

В мире ремесел есть много дел, которыми можно заняться, и пусть ваше творчество проявится.Один из наших личных фаворитов — это глина, , лепка, , одна из старейших форм изящного пластического искусства в истории. Этот вид искусства подходит для любого возраста, как для детей, так и для взрослых, что делает его еще более доступным и увлекательным. Скульптура — это навык, которым вы сможете быстро овладеть, если начнете с правильных инструментов, базовых техник и, конечно же, необходимого количества практики.

Кстати об инструментах: что такое лепка без материала? Верно. Речь идет о глине.

Clay имеет неограниченные возможности и позволяет создавать самые разные художественные проекты, от керамики до ювелирных украшений и репродукций литья. Поскольку существует множество видов глины, с которыми можно работать, для разных видов искусства (и художников), вероятно, вы немного потеряетесь в чудесном мире глины.

И вот здесь мы пришли: мы перечислили вам простой обзор лучшей глины для лепки для использования — будь вы новичок или опытный художник по скульптуре и моделированию.


Лучшая скульптурная глина

1: Лучшая скульптурная глина для начинающих: Sargent Art Plastilina Clay

Как новичок, вы хотите, чтобы ваши скульптуры легко создавались и вы могли быстро увидеть результат. Plastilina Clay от Sargent Art — идеальный вариант для начала, исходя из вышеуказанных условий. Поскольку это глина на минеральной основе, что делает ее безопасной для использования в любом возрасте. И взрослые, и дети без труда найдут путь из этого материала для создания настоящих произведений искусства.Глина никогда не высыхает, что позволяет время от времени корректировать и видоизменить свою поделку.

Благодаря нежирной текстуре глина не оставляет пятен на нежелательных местах, например на одежде. Глина достаточно эластична и податлива, что делает ее удобной даже для самых крошечных рук! Большой плюс: пластилиновая глина от Sargent Art не токсична и имеет недорогую цену.

Технические характеристики:

База: Минерал

Выпечка или без выпечки: Без выпечки

Подходит для детей: Да

Многоразового использования: Да

Количество: 2 фунта

Цвет: белый

Плюсы:

  • Незатвердевающий
  • Нетоксичный, без глютена, без серы
  • Не оставляет следов на руках
  • Очень недорого
  • Легко смешивается с другими цветами
  • Легко очищается после

Минусы:

  • Перед использованием необходимо размягчить
  • Может стать слишком мягким в теплые дни, что может повлиять на ваши работы, когда они уже готовы.

2: Лучшая воздушно-сухая глина: Aurora Pottery Air Dry Clay

Эта не запекаемая глина на водной основе от Aurora Pottery — идеальное решение для творчества в лепке и лепке без использования печи или печи.Это отличный вариант, если вы ищете податливую глину. Вещество мягкое на ощупь, что упрощает его использование.

Поскольку существуют различные варианты по объему и весу, желаемое произведение искусства любого размера, от маленького до огромного, находится на расстоянии одного клика при использовании этой глины. Он довольно медленно сохнет на воздухе, что позволяет детализировать ваше изделие. Глина безопасна для детей, так как материал не токсичен, не содержит масел и не оставляет пятен. Если вы хотите добавить немного цвета, ваши засохшие работы легко раскрасить акриловой краской.

Технические характеристики:

База: Вода

Выпечка или без выпечки: Без выпечки

Подходит для детей: Да

Многоразового использования: Да — при хранении в герметичном контейнере после использования

Количество: 15 фунтов

Цвет: серый

Плюсы:

  • Сушка на воздухе: можно закончить без термической обработки.
  • Нетоксичный
  • Подходит для любого возраста
  • Легко окрашивается акриловой краской
  • Легко использовать и лепить
  • Доступен в разных объемах

Минусы:

  • Может быть немного хрупким, что может привести к растрескиванию
  • Лучше всего использовать в перчатках, так как после использования материал может быть трудно удалить с рук

3: Лучшая глина на полимерной основе: Original Sculpey Sculpting Oven-Bake Clay

Еще один отличный универсал в списке, но для достижения желаемого результата требуется немного больше усилий — это глина для запекания в духовке от Original Sculpey.Поскольку он не высыхает на воздухе и остается мягким до запекания, он добавляет еще один (простой) шаг к процессу лепки и моделирования. Но все же: все это можно сделать с помощью кухонной духовки за несколько минут (что дает вам время, например, немного очистить и подготовиться к окрашиванию).

Полимер — это вещество на основе поливинилхлорида (ПВХ). Глина Original Sculpey имеет черты керамической глины, но она проста в использовании, гибка и чрезвычайно пластична. После использования материал можно полировать, красить, резать и шлифовать.После запекания он не будет глянцевым, но при желании можно просто нанести на него глянцевую глазурь — например, идеально для изготовления украшений. И наоборот, вы также можете матировать скульптуру.

Технические характеристики:

Основа: Полимер

Выпекать или не выпекать: Выпекать

Подходит для детей: Да

Многоразового использования: Да — при хранении в герметичном контейнере после использования

Количество: 3 фунта

Цвет: белый

Плюсы:

  • Можно обработать и легко нагреть в домашней духовке
  • Полимер нетоксичен
  • Подходит для любого возраста
  • Можно покрасить акриловой краской на водной основе
  • Легко очистить после
  • Удерживает мельчайшие детали

Минусы:

  • Глина полностью затвердеет только после запекания и полностью остынет.
  • Если вы хотите сохранить первоначальный белый цвет продукта, важно всегда держать руки в чистоте, а произведения искусства — вдали от пыли и грязи. потому что это может быть трудно удалить

4: Лучшая глина для лепки фигур: Monster Clay Premium Grade Modeling Clay

Глина на масляной основе — отличная находка для художников, интересующихся литьем репродукций.Эта глина для лепки имеет низкую плотность и поставляется в упаковке, пригодной для использования в духовке. Гладкость и тот факт, что он на восковой и масляной основе, являются наиболее важными преимуществами — учитывая это, добавление деталей выполняется в мгновение ока. Monster Clay — это высококачественный продукт профессионального уровня, не содержащий серной глины и легко плавящийся до более текучей консистенции.

Когда материал начинает остывать, это все еще возможно, но при использовании микроволн для смягчения вещества по-прежнему позволяет придать ему любую форму — до мельчайших деталей.Глину можно использовать с платиновыми силиконовыми формовочными смесями, и ее легко хранить. Monster Clay утверждает, что из-за более низкой плотности вы получаете примерно на 25% больше глины на фунт без дополнительных затрат по сравнению с другими глинами на масляной основе.

Технические характеристики:

База: масло / воск

Выпечка или без выпечки: Без выпечки

Подходит для детей: эта глина, вероятно, больше подходит для опытных художников или взрослых

Многоразового использования: Да — при хранении в прилагаемом герметичном контейнере после каждого использования

Количество: 20 фунтов

Цвет: Натуральный

Плюсы:

  • Высокая пластичность и очень гладкая поверхность
  • Нетоксичен, не содержит серы
  • Подходит для повторного использования и переплавки на неопределенный срок
  • Отлично подходит для создания больших скульптур и фигур
  • Меньше вероятность растрескивания по сравнению с глиной на водной основе
  • Большое количество, соотношение цены и качества

Минусы:

  • Продукт не подходит для нанесения с помощью прямого нагрева
  • Не подходит для детей
  • Воск довольно быстро остывает, и воск может быть труднее замешивать и усваивать

5: Лучший полный набор скульптурной глины: полимерная глина Shuttle Art

Если вы хотите сделать забавные, красочные изделия и начать с полного набора под рукой, то этот набор для рисования из полимерной глины, вероятно, станет вашим лучшим выбором.Этот обширный набор содержит 50 разных цветов глины для запекания в духовке, не липкой, податливой и безопасной для детей. Контейнер очень удобен и идеально подходит для хранения глины и аксессуаров.

Кроме того, в набор входит несколько инструментов и аксессуаров для лепки, таких как силиконовая форма и инструменты для создания небольших аксессуаров, таких как брелки или украшения. Это отличный выбор как для взрослых, так и для детей. Глина нетоксична, экологична и с ее помощью легко обработать в домашней печи или даже с помощью фена, а также методом кипячения.Если вы спросите нас, это отличный способ поэкспериментировать как над большими, так и над небольшими проектами.

Технические характеристики:

Основа: Полимер

Выпекать или не запекать: Выпекать (или варить / сушить феном)

Подходит для детей: Да

Многоразовый: Да — при хранении в прилагаемом органайзере

Количество: 4,1 фунта

Цвет: 50 разных цветов

Плюсы:

  • Не требует окрашивания после выпечки
  • Можно обработать и легко нагреть в домашней духовке
  • Не липнет и не оставляет пятен
  • Чрезвычайно обширный набор
  • Хорошо сохраняет форму и мельчайшие детали
  • Поставляется с буклетом, в котором есть несколько идей для лепки и много вдохновения.

Минусы:

  • Глина для лепки может казаться несколько липкой, и поэтому удалить остатки с рук будет сложнее.
  • Цвета в наборе не имеют номеров или каких-либо узнаваемых имен.Из-за этого трудно вспомнить, какой цвет вы использовали, а в разделе более темных цветов глина может оказаться другого цвета, чем ожидалось, после формования и замешивания.

Наш вердикт о лучшей глине для лепки

С учетом неограниченного количества доступных вариантов, подходящих для различных художественных проектов, этот выбор был непростым. Но для нас лучшим выбором будет Complete Sculpting Clay Kit от Polymer Clay. Поскольку он поставляется с разными цветами и множеством аксессуаров, а сама глина податлива и ее легко формовать, это отличный вариант для начала и создания хитрости! И последнее, но не менее важное: с учетом того факта, что этот набор позволяет хранить все инструменты для рукоделия просто вместе после их использования, это большой плюс при использовании в домашнем хозяйстве с детьми.


Руководство покупателя

Какая глина лучше всего подходит для лепки?

Поскольку разные типы произведений искусства имеют свой подходящий тип глины, это полностью зависит от вашего желаемого результата. Например, небольшие украшения, похожие на украшения, лучше всего создавать из полимерной глины, а большие скульптуры или литые репродукции хорошо сочетаются с глиной на масляной или восковой основе: каждый найдет что-то для себя. После того, как вы определились с тем, в каком проекте вы хотели бы проявить свое творчество, выбор лучшего типа глины станет легкой задачей.При этом использование глины и лепки также имеет терапевтические свойства.

Подходит ли воздушно-сухая глина для лепки?

Поскольку воздушно-сухая глина чрезвычайно удобна в использовании, наш ответ — да. Как следует из названия, воздушно-сухая глина сохнет на воздухе, поэтому ее не нужно обрабатывать в печи или домашней печи. Он обычно используется в качестве пластилина и отлично работает как с использованием инструментов для лепки, так и без них.

Что мне нужно для лепки из глины?

Для начала вам понадобится (тихое, если хотите) пространство, где вы можете свободно работать, и возможное окрашивание не будет проблемой.Обязательно используйте твердую платформу в качестве основы для работы. Конечно, вам понадобится глина, которая соответствует вашему желанию. Кроме того, доступ к воде и, если необходимо, к источнику тепла, например, к домашней духовке или обжиговой печи. Они подойдут для основы! Есть неограниченные инструменты для лепки и гончарного дела, которые помогут вам улучшить вашу игру, если хотите.

Как исправить трещины и изломы в скульптурах?

Чтобы избежать вышеуказанного, мы рекомендуем использовать глину высшего качества, желательно на масляной или восковой основе.Эти типы с меньшей вероятностью треснут. Тем не менее, отличное решение для трещин и разрывов — смазать их водой и заполнить промежутки, используя лишнюю глину, используя пальцы, чтобы выровнять поверхность.

Какая глина самая лучшая для детей?

Чтобы помочь вашим детям начать творческий процесс лепки как можно проще, мы рекомендуем начать с глины на полимерной основе, поскольку она податлива и мягка и часто доступна в широкой цветовой гамме. Доступно множество полных наборов для лепки с множеством цветов и аксессуаров.Кроме того, эту глину проще всего использовать самыми крошечными руками!

Моя глина высохла, что теперь?

Не беспокойтесь! У разных глин есть разные средства от этого. Например, высушенная на воздухе глина может восстановить свою структуру, немного поработав ею руками, чтобы температура вашего тела смягчила глину. Если это не сработает, сбрызните водой и оставьте на минуту или две, вернитесь к этому и попробуйте снова замесить. Глину на масляной основе часто легко снова растопить в микроволновой печи.

Может ли использование глины быть вредным или токсичным?

Глина может быть токсичной, но большинство глин в наши дни — нет. Вы можете легко найти ингредиенты на упаковке и в этом случае обратить внимание на серу. Практически все производители предоставляют вещества, не содержащие токсинов, но, конечно, лучше перестраховаться!


Последние советы для хитрого успеха и веселья

Найдите время подумать: что вы хотите создать?

Чтобы добиться окончательного результата, неплохо подумать о том, какой должна быть окончательная глиняная скульптура.Например, попробуйте сделать набросок. Когда вы новичок в этой трехмерной форме искусства, может быть полезно подумать о том, с какого направления и / или под каким углом ваши работы будут видны чаще всего.

Испытайте свою глину и поиграйте с ней

Ключевым моментом является изучение вашей глины и того, как она работает. Дайте себе время подержать, сформировать и размять глину, чтобы увидеть, как она формируется. В зависимости от типа глины, которую вы используете, выясните, нужна ли вода. Чтобы выяснить это, простой тест: сформируйте и скатайте в руках кусок глины, а затем согните его.Это трескается? Тогда вам, вероятно, понадобится. Если нет, то все готово.

Удачи!

Если вы спросите нас, развлечения — это главный путь к созданию хорошего произведения искусства. Дайте волю своему творчеству и попробуйте различные техники для завершения глиняного искусства, например, с помощью такого инструмента, как резьба. Давить на себя — последнее, что нужно делать, и не устанавливайте планку слишком высоко — будь вы новичок или опытный художник. Создавать произведения искусства должно быть весело и легко.Это касается всех форм искусства и навыков в целом: практика ведет к совершенству!

Если вам нужны дополнительные советы по лепке из глины, гончарному делу и лепке, вы можете пройти несколько (онлайн) курсов, но также ваша местная художественная студия может стать отличным источником вдохновения и помощи в вашем процессе обучения. Отличный выбор для вас, чтобы раскрыть и раскрыть свои (возможно, скрытые) таланты! У нас также есть проект DIY гончарного круга и страницы обзоров продуктов электрического гончарного круга, которые вы можете проверить


Как всегда, прокомментируйте ниже свои скульптурные проекты.Нашему сообществу хотелось бы увидеть, что вы сделали! Плюс #justcraftingaround, чтобы подключиться к использованию!

Лепка животных из джунглей из лепного шоколада

Я был в отпуске последние две недели со своей семьей во Флориде. Часть нашей поездки была потрачена на аттракционы в каждом из тематических парков Disneyworld. «Царство животных» всегда было моим наименее любимым из четырех парков, входящих в «Мир Диснея», но к этой поездке у меня было совершенно другое отношение к нему.Проведя все время над сафари-тортом моей племянницы перед поездкой, я по-новому полюбил животных из джунглей. Мне внезапно открылись глаза на каждую мелочь и особенность всех экзотических животных, пока мы путешествовали по «африканской саванне» во время сафари на Килиманджаро. Я не мог не думать о том, какую удивительную и часто веселую работу сделал Бог, создавая каждое уникальное существо на этой земле. И что, должно быть, подумал Адам, когда ему представили каждое существо и попросили назвать его? Сегодня мы собираемся немного ближе познакомиться с некоторыми из уникальных диких животных джунглей, поскольку я научу вас, как сделать каждого из животных, которые я сделала для торта моей племянницы.

Я сделал много снимков по ходу дела, поэтому я собираюсь поделиться этими снимками и сделать все возможное, чтобы объяснить, что я делал на каждом этапе. Если вы ищете инструкции по конкретному животному и не хотите прокручивать все вниз, вы можете нажать на одну из ссылок с животными ниже, и вы попадете прямо в этот раздел.

Слон
Жираф
Лев
Обезьяна
Тигр

Если вы хотите больше фотографий оригинального торта, нажмите здесь.
Для получения информации о том, как запекать принты животных внутри торта, щелкните здесь.
Для получения информации о том, как сделать другие функции, которые были на торте сафари, щелкните здесь.

Основы

Прежде чем я начну, позвольте мне рассказать о нескольких основных вещах, которые я делал со всеми животными. Сначала я использовал лепку из шоколада, чтобы создать каждого из этих животных. Вы можете купить шоколад для лепки в магазинах товаров для тортов и в Интернете или приготовить его самостоятельно. Обязательно вымесите шоколад перед тем, как использовать его, чтобы с ним было легко работать.Если он станет слишком горячим, пока вы его используете, просто отложите его на некоторое время и дайте ему остыть или поместите его в холодильник на несколько минут. Вы также можете использовать помадную мастику или мастику, но я предпочитаю использовать лепочный шоколад, когда это возможно, потому что мне нравится, насколько легко с ним работать, и он действительно приятный на вкус. Также его очень легко раскрасить; просто добавьте каплю геля или пасты пищевого красителя и замесите. Добавляйте дополнительные капли, пока не получите желаемую интенсивность. Обычно перед этим я покрываю руки небольшим количеством жира.Благодаря этому пищевой краситель легче сходит с рук. Я знаю, что некоторые люди носят одноразовые перчатки, но я лично не люблю их.

При склеивании кусочков лепного шоколада я использую разные клеи, в зависимости от того, насколько тяжелые кусочки необходимо прикрепить друг к другу. Если я просто кладу тонкий кусок на другой кусок, мне часто удается просто слегка надавить на него. Иногда тепло моих рук заставляет его плавиться ровно настолько, чтобы прилипнуть к другому предмету.Если мне нужно немного больше, чтобы закрепить его, я могу использовать немного воды. Обычно я просто беру кисть и наношу ее очень небольшим количеством, а затем склеиваю части вместе.

Клей, который мне нравится использовать больше всего, — это гель для трубок. Он толще, поэтому удерживает части, которые немного тяжелее, и цепляется за них, чтобы лучше удерживать их на месте. Как и в случае с водой, не следует наносить слишком много, иначе она просто размазывается повсюду. Еще одно преимущество геля для трубок в том, что он прозрачный, поэтому вы его не увидите, даже если он немного размазывается.

Если мне нужно прикрепить очень тяжелый кусок, я использую растопленный шоколад. Я всегда держу под рукой различные цветные леденцы, чтобы попытаться сопоставить растопленный шоколад с цветом изделия, над которым я работаю, делая его менее заметным, если он размазывается. Если мне нужно много растопленного шоколада, я буду держать его подогретым в плавильном котле рядом со мной, пока я работаю. В противном случае я просто кладу один или два диска в пластиковый лоток для краски и ставлю его в микроволновую печь. Проверьте его примерно через 20 секунд и каждые несколько секунд помешивайте зубочисткой, пока он не станет настолько тонким, насколько вы хотите.Когда вы собираетесь использовать его, просто нанесите его зубочисткой, а затем прикрепите кусочки. Вам нужно будет удерживать их вместе примерно 30 секунд, пока они не встанут. Они будут становиться сильнее по мере схватывания изделия и остывания шоколада. Если вам нужно, чтобы шоколад остыл еще быстрее, поместите его в холодильник или морозильную камеру на несколько минут.

Чтобы соединить швы вместе, я использую изогнутый конец стегального инструмента PME и несколько раз провожу им по шву, чтобы соединить шоколад.Я тоже пользуюсь пальцами. Тепло моей руки заставит шоколад слегка растаять и смешаться, когда я потираю его пальцами. Имейте в виду, что это сделает место шва более тонким. Чтобы компенсировать это, я иногда делаю прикрепляемый кусок немного толще в месте шва, чтобы у меня был излишек шоколада, который можно было смешать с другим кусочком.

Еще одна вещь, которую я хотел бы иметь под рукой при лепке из шоколада, — это книги по лепке из глины. Техники лепки из глины часто можно использовать и с шоколадом.Мне особенно нравятся книги, написанные для детей, потому что я ни в коем случае не прирожденный художник. Это справочник, который я использовал, чтобы дать мне несколько идей о некоторых животных для этого торта.

Последний совет — использовать пенополистирол. Я использую его как для втыкания шампуров, когда леплю части, которые стоят или нуждаются в дополнительной поддержке (как в случае с жирафом), так и в качестве места для сушки частей, которые будут свисать с торта (как в случае с тигром). Всегда хорошо, если у вас есть манекены для торта из пенополистирола, которые имеют такой же размер, как и торт, который вы делаете, потому что тогда вы можете положить на них свои кусочки и убедиться, что они будут правильно помещаться на вашем торте.На картинке ниже вы можете увидеть, как я использовал свои манекены для торта, чтобы проверить размер и положение моих животных.

А теперь приступим!

Слон

Я начал с того, что раскрасил шоколадно-серый цвет, добавив немного черного пищевого красителя и скатал шарик в форме яйца. Затем я прижал его к поверхности, чтобы он стал ровным.

Затем я добавил два бревна для ног, оставив между ними много места, и совместил их с телом.

При изготовлении ручек или ножек помогает просто раскатать одно бревно и разрезать его пополам по диагонали. Это поможет вам сохранить их одинаковую ширину, а наклонный конец облегчит их прикрепление к телу. Я сделал это и для ног, и для рук.

Оружие, когда-то прикрепленное.

Голова начиналась как шар, затем я давил на один конец и катал его по столу, чтобы вытащить длинное туловище.

При прикреплении головы к телу часто помогает положить в тело кусок сырых спагетти и добавить к нему немного растопленного шоколада, чтобы можно было надеть на него голову и удерживать все на месте.Установив голову на место, я согнул туловище, чтобы придать ему некоторое движение, и использовал конец моего инструмента для квилтинга, чтобы надавить на него и оставить вмятины. Я также взял деревянный дюбель и вдавил его в конец ствола, чтобы он выглядел полым внутри.

Я использовал небольшой шариковый инструмент, чтобы придавить отступы в местах, где должны были бы проходить глаза.

Для хвоста я выкатил длинное полено шоколада и прикрепил его к спине слона. Затем я прикрепил маленький шарик к концу бревна и острыми ножницами разрезал его, чтобы придать ему вид куста.

Что касается ушей, я начал с того, что скатал кусок шоколада, более толстый с одного конца и более тонкий с другого.

Я отрезал конец лезвием бритвы, затем круглым ножом вырезал два уха.

Затем я взял пальцы и надавил на уши, чтобы сделать их более тонкими и придать им форму.

Прикрепляя их к голове, я использовал пару кусочков сухих спагетти для поддержки, затем добавил немного геля для канта и использовал свой инструмент для квилтинга, чтобы растушевать их.Вы можете видеть, что на этом этапе я также добавил несколько белых помадных глаз. Мне нравится использовать помадку для глаз, потому что на ней легче рисовать и она делает поверхность более красивой для рисования зрачков.

Чтобы закончить его, я нарисовал некоторых учеников пищевым красителем, смешанным с водкой, и добавил еще несколько морщин и вмятин на пальцах ног концом моего лоскутного инструмента. Я поместил его на свою лепешку для торта, чтобы убедиться, что я правильно расположил его, а затем дал ему высохнуть в течение нескольких дней.

Жираф

Жираф был моим любимым, но и самым трудным из всех животных, потому что ему приходилось стоять на длинных тощих ногах.Я стараюсь сделать все на моем торте как можно более съедобным, но иногда вам приходится использовать шпажки и / или проволоку для определенных структурных опор. В данном случае я вырезал четыре деревянных шпажки и воткнул их в пенополистирол. Затем я взял шарик золотисто-желтого шоколада, скатал его, придав ему овальную форму, и прижал к ногам. Вы заметите, что торец (левая сторона) немного ниже, чем другой конец, потому что тела жирафов немного наклонены.

Для ног я раскатал два бревна (вы видите только одно на картинке), разрезал их пополам, а затем с помощью лезвия бритвы продлил примерно половину бревна.

Затем я временно снял тело с вертела, положил каждый вертел в прорезь бревна и прижал шоколад к вертлюгу. Я раскатал его, чтобы разгладить по всей ноге.

Для ступней я взял маленькие шарики коричневого шоколада, скатал их в продолговатую форму, затем сдвинул на шпажку на ногу.

Когда все четыре ножки были готовы, я вставил их обратно в отверстия в пенополистироле, добавил немного растопленного шоколада на их вершины, а затем переместил тело обратно наверх.

Я использовал инструмент для квилтинга, чтобы растушевать швы.

Шея длинная, поэтому ей тоже нужна поддержка. Я начал с того, что раскатал длинное бревно, делая его тоньше, когда он доходил до верха, и обрезал его концы лезвием бритвы. Я воткнула в центр кусочек сухих спагетти, так чтобы излишки выходили с обоих концов. Затем я добавил немного растопленного шоколада и разместил его на теле, растушевывая.

Я обрезал верх спагетти, чтобы он не выступал выше головы.Для головы я скатал шарик шоколада, надавив на один конец, чтобы сделать его тонким и сделать форму капли дождя. Я прикрепил его к спагетти с растопленным шоколадом.

Затем я пальцами надавил на небольшие выемки по бокам носа, чтобы придать ему большую форму.

Ножом X-Acto я разрезал рот по горизонтали и отделил верхнюю челюсть от нижней.

Я добавил несколько ноздрей заостренным концом инструмента для приготовления мази.Я использовал тот же инструмент, чтобы продолжить форму рта.

Глаза — два шара, добавленные на макушке. Обратите внимание на то, что они торчат, в отличие от глаз с зазубринами у остальных животных. Оссиконы (вам нравится это модное слово для обозначения рогов?) — это два небольших бревна с маленькими шоколадными шариками на конце. Несмотря на то, что они маленькие, я использовал немного растопленного шоколада, чтобы удерживать их на месте, потому что они продолжали двигаться на мне. Уши были сделаны так же, как и уши слона, но они намного меньше, и я вырезал треугольники вместо кружков.Они расположены по бокам головы, почти горизонтально.

Хвост — еще одно длинное бревно с заостренным бревном коричневого шоколада на конце.

Чтобы сделать гриву, я раскатал немного коричневого шоколада и подрезал кончик, убедившись, что он достаточно длинный, чтобы покрыть длину шеи.

Затем я вырезал его и пальцами зажал верхнюю часть и сделал ее тонкой.

Я срезаю острыми ножницами много разрезов, чтобы они выглядели как волосы.Обратите внимание, я был осторожен, чтобы не разрезать слишком глубоко, иначе полоска сломается.

Я нанесла полоску геля на шею и положила его на место.

Последним шагом было рисование пятен и зрачков. Я обнаружил, что лучшая краска для моделирования шоколада — это лепестковая пыль, смешанная с каплей растительного масла. Вы также можете смешать гель или пасту пищевого красителя с растительным маслом. Я смешал цвет, а затем с помощью кисточки добавил детали.



Лев

Лев начинает с шарика из желтого шоколада, свернутого в форму конуса и прижатого к поверхности, чтобы образовалось плоское дно.

Передние лапы получаются путем раскатки длинного бревна и его разреза пополам.

Они прикреплены к передней части тела вместе с шаром вместо головы. Кусок сухих спагетти служит опорой для головы.

Носик изготавливается путем раскатывания небольшого бревна и последующего обрезания его конца ножом X-Acto, чтобы оно стало плоским.

Прикрепите его к голове плоским концом вниз, смешивая с лицом.Добавьте два белых шара и белую бороду в форме конуса.

Сделать ушки. Возьмите небольшой желтый шарик, расплющите его, затем с помощью шарикового инструмента сделайте углубление в центре.

Отрежьте его конец ровно.

Затем прикрепите к макушке. Используйте инструмент в виде шарика, чтобы сделать углубления и для отверстий для глаз.

Используйте инструмент для квилтинга, чтобы сделать углубления на пальцах ног.

Грива создается путем добавления оранжевых бугорков на голове.Начните со спины.

Обойтись на перед.

Используйте инструмент для квилтинга, чтобы добавить движения гриве.

Добавьте еще один слой насыпей поменьше поверх нижнего слоя.

Добавьте немного белых помадных глазных яблок, затем закрасьте черные зрачки черным гелевым пищевым красителем, смешанным с водкой. Маленький сплюснутый черный шарик заканчивает кончик носа.

Задние ножки изготавливаются путем раскатывания длинного бревна, сгибания его конца таким образом, чтобы ножка сгибалась вниз, и использования инструмента для квилтинга для добавления вмятин в местах изгиба.Отрежьте кусок в том месте, где он будет крепиться к телу.

Прикрепите ногу к телу, затем используйте инструмент для квилтинга, чтобы добавить несколько пальцев и углублений на ногах.

Наконец, добавьте хвост, раскатав длинное бревно, прикрепив его к спине льва, а затем добавив оранжевый конус к концу хвоста. Снова используйте инструмент для квилтинга, чтобы придать несколько линий движения хвостовику.

Вот мой готовый лев. На картинке с торта вы заметите, что позже я решил, что его гриве нужно больше цвета, поэтому я нанёс немного коричневой лепестковой пыли, чтобы придать ей больше глубины.

Обезьяна

Мне неловко говорить вам об этом, но все время, пока я создавал обезьяну, я постоянно представлял себе Дэвида Хассельхоффа, особенно те печально известные фотографии, на которых он ест гамбургер в пьяном виде. К сожалению, это было моим вдохновением для этого маленького парня.

Я начал с овального шара коричневого шоколада и положил его набок. Воткнула в тело кусочек сухих спагетти, чтобы поддержать голову.

Из-за того, как она была расположена, мне пришлось использовать растопленный шоколад, чтобы прикрепить голову, и я использовал кусочек лепного шоколада, чтобы удерживать ее на месте, пока она не высохнет.

Затем я растушевал его на шее и добавил несколько бревен для рук, придав им форму, как только они были прикреплены. Ножки были сделаны таким же образом. Обратите внимание на то, что я продвинул ногу под тело. Вы должны убедиться, что он срезан под углом, чтобы это было возможно. Я также использовал инструмент для квилтинга, чтобы добавить отступы на изгибах ног.

Нос был получен путем окрашивания немного шоколада в очень светло-коричневый цвет, затем скручивания его в овал и разрезания по длине.

Затем я прикрепил его к лицу и использовал инструмент для квилтинга, чтобы вдавить рот.

Два приплюснутых шара добавлены для создания маски обезьяны.

Другой шарик прикреплен к носу, а заостренный конец инструмента для квилтинга создает ноздри.

Для ушей я расплющил маленький шарик шоколада, затем с помощью наконечника № 10 (думаю, это было то, что было, я не могу вспомнить точный размер), чтобы вырезать круг.

Я подрезал конец плоской

Потом прикрепил к голове. Я использовал инструмент в виде шарика, чтобы сделать углубления для отверстий для глаз.

Затем я добавил маленькие шарики белой помады для глазных яблок и нарисовал на них зрачки черным пищевым красителем, смешанным с водкой.

Руки и ступни были сделаны путем расплющивания шоколадных шариков и использования ножа X-Acto для разрезания пальцев рук и ног.

Затем я прикрепил их к рукам и ногам.

Волосы созданы с помощью зубочистки.

Вот законченный Дэвид Хаселфхофф, э-э, я имею в виду обезьяна.

Тигр

Хотя я перечислил тигра последним в этом уроке, на самом деле он был самым важным животным на торте, потому что тигры — любимое животное джунглей моей племянницы. Я должен был убедиться, что он находится наверху торта и был достаточно подробным, чтобы привлечь внимание.Я был очень доволен тем, как он получился.

Я начал с того, что раскатал длинное оранжевое бревно для тела и прикрепил к нему мяч для головы, растушевывая швы с помощью инструмента для квилтинга.

Затем я пропустила немного белой помады через валик для макаронных изделий, чтобы она стала очень жидкой. (Если у вас нет ролика для макарон, просто раскатайте кусок очень тонко.) Из этого кусочка я вырезала низ живота тигра. Обратите внимание, что стороны расположены под углом, так что один конец меньше другого.

Я поместил его на тигра, прижав меньший конец к голове, а больший конец обернув под его телом.

Нос был сделан путем раскатки небольшого бревна и разрезания его по диагонали бритвенным лезвием.

Затем я прикрепил его к голове вместе с двумя желтыми шарами и белой бородой в форме конуса.

Используя немного разбавленной помады, я вырезал кончиком №12 два круга и расположил их в области глаз.

Инструментом «Шарик» я сделал углубления для глазных яблок.

Затем я добавил два маленьких шарика зеленого шоколада лайма для глазных яблок и маленький сплющенный шарик коричневого шоколада на кончике носа.

Для ушей выкатил небольшое бревно и разрезал его пополам под углом.

Я использовал инструмент для нанесения мазка, чтобы сделать на нем отступы

Затем прикрепил его к макушке.

Как и все остальные животные, я раскатал бревна для ног, разрезал их пополам и прикрепил к туловищу. Я должен был быть очень осторожным с позиционированием, поскольку тигр лежал на боку. Я расположил задние лапы так, чтобы они выглядели так, как будто они частично находятся под львом. Пальцы делали, прикрепляя белые лапы к концам ног, а затем вдавливая зубочистку в лапу, чтобы сделать вмятины на пальцах.

Хвост представлял собой длинную веревку с маленьким черным шариком на конце.Я забыл сфотографировать, пока создавал бороду, но это было сделано в основном так же, как я делал гриву жирафа. Единственная разница заключалась в том, что я раскатал его еще тоньше и, прикрепив его к лицу, взял зубочистку и переместил волоски так, чтобы между ними было больше разделения, и некоторые были расположены более вперед, а другие — ближе к спине. . Я также использовал зубочистку, чтобы прикрепить бороду на голове. Я начал с нанесения тонкого слоя геля для трубок, затем, удерживая бороду на месте, прижал зубочисткой край к голове, чтобы она держалась.Вы едва можете увидеть все маленькие точки у основания бороды от зубочисток.

Чтобы закончить его, я нарисовал полосы и зрачки тонкой кистью и небольшим количеством черной лепестковой пыли, смешанной с растительным маслом. Растительное масло никогда не высыхает полностью, поэтому вы должны помнить о том, что нужно быть очень осторожным при обращении с тигром и жирафом, иначе пищевые красители испачкаются по всем вашим рукам и другим предметам, к которым вы прикасаетесь.

Работая над тигром, я держал его на краю манекена для торта, чтобы он выглядел так, как будто он лежит на краю торта.Манекен для торта помог мне правильно расположить его ноги, чтобы выглядело так, будто они свисают сбоку. Когда я закончил, я позволил ему высохнуть на лепешке для торта, пока не пришло время положить его на настоящий торт.

Уф! Если вы прошли со мной все это время, я вам аплодирую! Надеюсь, эти инструкции были вам полезны. Если вы сами делаете их для тортов, обязательно разместите фотографию своей работы на моей стене в Facebook. Я люблю видеть твои творения.

До следующего раза, благослови Бог и сладких снов.


Инструменты для анатомии

НА МЕСТЕ Анатомия человека: Уровень 1 Март ‘2022 (Начальный / Средний)

, Материал: глина и альбом для рисования
Даты: МАРТ 2022 СРЕДА.С 9 по вс 13 с 9 до 17, осталось мест: 5


Анатомия человека НА МЕСТЕ: Уровень 2 Март 2022 г. (средний / продвинутый)

, Материал: глина и альбом для рисования
Даты: МАРТ 2022 СРЕДА.16-вс. 20 9: 00-17: 00, осталось мест: 8


Анатомия человека НА МЕСТЕ: Уровень 3 Март ‘2022 (продвинутый)

, Материал: глина и альбом для рисования
Даты: МАРТ 2022 г. Ср.С 23 по 27 с 9:00 до 17:30, осталось мест: 9


Анатомия животных НА МЕСТЕ: Лошадь Март 2022 г. (Начальный / Средний)

, Материал: глина / тетради
Даты: МАРТ 2022 СРЕДА.С 30 по вс, 3 с 9:00 до 17:00, осталось 5 мест.


Комбо уровней 1, 2, 3 и животных Март ‘2022

ОНЛАЙН Анатомия человека: Уровень 1 (Начальный / Средний)

, Материал: Photoshop и Zbrush
Даты: МАЙ 2022 г. (уточняется) Осталось мест: 20


ОНЛАЙН Анатомия животных: Лошадь (Начальный / Средний)

, Материал: Photoshop и Zbrush
Даты: МАЙ 2022 г. (уточняется) Осталось мест: 20

Скульптурные мастерские | Brookgreen

С учреждением Carroll A.Центр американской скульптуры Кэмпбелла-младшего, Brookgreen Gardens расширил свой образовательный охват для более широкой аудитории с семинарами по скульптуре и рисованию под опекой известных в стране скульпторов в течение всего года. Чтобы связаться с нашим отделом скульптуры, нажмите здесь и выберите «скульптура» в контактной форме.

2022 Мастерские программы скульпторов Уоллеса

21 февраля — 25 животных в барельефе с Родом Зулло, FNSS, 650 долларов плюс плата за материалы.

Студенты научатся лепить барельеф животного из глины, затем сделают форму и отлиют ее из полимерного материала. Также будут обучены технике окрашивания или патинирования.

Род Зулло родился в 1965 году в округе Бакс, штат Пенсильвания. Когда ему было пять лет, его бабушка, художница, посоветовала родителям отдать его на частные уроки рисования у известного импрессиониста округа Бакс. Прекрасно изучая искусство, он постоянно ищет свою истину и свой язык.В течение 20 лет Род путешествовал по всему миру в качестве проводника рыбака, от голубого марлина до ручьей форели. Он также писал журнальные статьи для ведущих спортивных изданий. Поездка за границу открыла ему возможность познакомиться с различными стилями искусства, средами и посланиями. Изучая мастеров прошлого и настоящего, он исследовал скульптуру как метафору человеческого существования. Под руководством и наставничеством скульптора Флойда Т. ДеВитта Род научился выходить за рамки буквального и повествовательного, чтобы создавать созерцательные и выразительные работы, но в то же время осознающие традиционные основы.Его цель — увидеть абстрактные формы в природе и выразить это в скульптуре, сочетая компоненты дисциплины и творчества, чтобы выразить концепцию, а не изображение. Он является членом Национального общества скульпторов.

21 марта — 25 марта Развитие глаза скульптора с Саймоном Коганом, FNSS. 650 долларов плюс материалы и плата за модель.

Действие, энергия, движение и эмоции в скульптуре — это не драматическая маска или символический жест. Это части скрытого секрета, который нужно открыть и воплотить в жизнь.

Мы научимся видеть в модели больше, чем утомительный отчет о функциях и деталях. Мы раскроем скрытые эмоции в обыденных позах и создадим уникальные, захватывающие скульптуры. Мы найдем шепчущее движение и превратим его в ярко выраженное действие. Мы увидим, как движение и характер связаны с анатомией и структурой и как они определяют как возможности, так и ограничения. Превратить кусок глины в захватывающую и мощную форму — это волшебство. Я помогу тебе развить глаз, который откроет эти секреты.Студенты будут работать с моделью, используя материал по своему выбору (масляная глина, водная глина).

Симон Коган родился в России. Он получил 13 лет классического академического образования в Москве, в том числе степень МИД, а также стажировку у известного скульптора Исаака Бродского. С момента иммиграции в США в 1991 году он неуклонно становился известным в стране как скульптор, чьи широко известные работы — от монументальных до миниатюрных — отражают смелое, но поэтическое стремление к архетипам и вызывают у зрителя чувство бесплотности.Член Национального общества скульпторов Саймон Коган давно разделяет свою страсть к искусству, преподавая скульптуру, живопись, анатомию и рисунок в США и за рубежом.

4–9 апреля, Разработка образной позы с Алисией Н. Понцио, FNSS. 650 долларов плюс плата за материалы и моделирование.

В этом 5-дневном интенсивном семинаре ученики начнут первый день с небольших быстрых набросков на глине для изучения различных поз. Путем обзора и обсуждения группа примет решение об окончательной позе для разработки в масштабе 18 дюймов из пластилиновой глины на проволочной арматуре в качестве своего окончательного проекта для оставшейся части класса.Алисия будет работать вместе со студентами и делиться методами моделирования фигур посредством демонстраций и лекций. Основное внимание будет уделяться составлению фигуры, основным пропорциям и организованному подходу к моделированию фигуры. Класс подходит для всех уровней.

Алисия Понцио — научный сотрудник и член правления Национального общества скульпторов. (р. 1974) Понцио начала свою карьеру лейтенантом в корпусе медсестер ВМС США. После экспериментов с различными средствами изобразительного искусства, она нашла свой голос в скульптуре и решила продолжить его.Она завершила свое художественное образование во Флорентийской академии искусств (FAA) во Флоренции, Италия, где в 2008 году завершила программу скульптуры. Тогда она была директором программ художественной анатомии и скульптуры Écorché, а также инструктором по рисованию фигур. в FAA до 2011 года, когда она вернулась в Соединенные Штаты и открыла свою студию в центре Сан-Франциско. Алисия оживляет свои изделия из бронзы и пластырей, делая акцент на абстрактном движении форм, воплощенных в человеческой фигуре, а также на тонких оттенках человеческих эмоций.Ее фигурные композиции и портреты получили признание и награды от нескольких организаций, включая Центр обновления искусства, Художественный клуб Кэтрин Лориллард Вулф, Американское портретное общество, Калифорнийский художественный клуб и Национальное общество скульпторов, от которого Алисия получила премию Алекса Дж. Эттла. Грант в 2016 году. Она является научным сотрудником и членом правления Национального общества скульпторов и подписным художником Американского портретного общества. Она преподавала в различных заведениях США, Канады и Италии, включая Флорентийскую академию искусств, Римские художественные мастерские, сады Брукгрин, студии Pixar, медицинский факультет Университета Калгари и Школу художников Скоттсдейла. на свои частные занятия в студии в Сан-Франциско.Она преподает широкий спектр классов, включая различные аспекты моделирования фигур и портретов, художественной анатомии в рисовании и скульптуре и рисования фигур. Ее работы варьируются от миниатюрных портретов до крупномасштабных однофигурных и многофигурных композиций. Она много работает с гипсом, чтобы добиться своего эффекта, и отливает конечный продукт из бронзы.

11–14 апреля, Скульптура портрета с Дэвидом Саймоном.

Этот 4-дневный семинар будет посвящен созданию портрета с натуры с акцентом на структурную прочность и пробуждение отдельной личности.Дэвид представит процесс трехмерного измерения, который поможет быстро установить сходство. Сначала мы будем работать над созданием структуры, симметрии и подобия, а затем перейдем к отражению индивидуальности модели в скульптуре. Мы начнем с настройки арматуры и определения основных размеров, а затем перейдем к блокировке основных форм. Оттуда мы обратимся к вторичным формам и симметрии, а затем перейдем к фиксации выражения и позы.

Дэвид Саймон Скульптор с мировым именем.Его карьера варьировалась от создания портретов и фигур в натуральную величину до наблюдения за строительством массивных бронзовых статуй, включая проект гигантской лошади Леонардо да Винчи. Дэвид создавал макеты и скульптуры для таких фильмов, как «Где дикие твари», «Фантастическая четверка» и «Стражи». Дэвид Саймон родился в Нью-Йорке и в настоящее время живет в Лос-Анджелесе. Он учился в Школе дизайна Род-Айленда, где получил степень бакалавра искусств, а также в Университете Брауна и Нью-Йоркской академии искусств. Дэвид выставлял свои работы в галереях и музеях по всей территории Соединенных Штатов, в том числе в галерее Джона Пенса в Сан-Франциско, Калифорния, в галерее современного искусства Evoke в Санта-Фе, Нью-Мексико, в Художественном музее Лонг-Бич в Лонг-Бич, штат Калифорния, и в Центре искусств Чапел в Манчестере. , NH.Дэвид более 25 лет преподавал скульптуру в Нью-Йорке, в Центре скульптуры и Гранд Сентрал Академии, в Лос-Анджелесе в Академии изобразительного искусства Лос-Анджелеса и в колледже Санта-Моники. Он является основателем Rome Workshops, программы мастерских изящных искусств в Риме, Италия.

16-20 мая — Скульптура животных с Адамом Матано. 650 долларов плюс плата за материалы.

В этой мастерской скульптуры животных мы будем делать скульптуры как в студии, так и из жизни красных волков, уроженцев Каролины.Мы обсудим пропорции, анатомию животных и их функции. Мы также применим его к изготовлению арматуры, а также к его влиянию на формы, которые будут представлены в глине. Каждый ученик выберет свою индивидуальную модель и позирует для скульптуры. Ритм и дизайн будут подчеркнуты по мере развития наших индивидуальных композиций. Приглашаются все уровни от новичка до продвинутого.

Адам Матано — избранный член Национального общества скульпторов. Работа Матано — это органично развивающийся процесс, сочетающий в себе инстинктивную реакцию на жизнь, его интерес и восхищение миром природы и нашими отношениями с ним.Исследование этих идей позволяет создавать психологически насыщенные, ритмичные произведения искусства. Интерес Адама к природе и искусству и его увлечение возникли в раннем возрасте. В начале своей карьеры он вынашивал свои музыкальные интересы, которые теперь являются неотъемлемой частью его общей эстетики, а их принципы отражаются в его скульптурах. Большинство субъектов Адама являются моделями из реальной жизни, с которыми он провел время посредством наблюдения или взаимодействия. Адам получил степень бакалавра искусств в области скульптуры в Колледже изящных искусств Академии Лайма в Коннектикуте в 2010 году.В настоящее время Адам работает и живет в Лос-Анджелесе, выставляя свои скульптуры и учение.

6 июня — 10 июня, Создание фигуры в движении с Бриттани Райан. 650 долларов плюс плата за материалы и моделирование .

Присоединяйтесь к нам в пятидневном путешествии по созданию движущейся человеческой формы. Мы сосредоточимся на том, как лучше всего создать ощущение правдоподобности движения и веса в вашей скульптуре. Мы поговорим о том, как работать с моделью, создавать реквизиты и опоры для позы.Будут лекции и демонстрации по анатомии, жесту и композиции. Мы затронем некоторые исторические отсылки и посмотрим на некоторых современных скульпторов-фигураторов, которые широко используют движение в своих работах как в прекрасной форме, так и в культурном содержании.

Бриттани Райан — избранный член Национального общества скульпторов. Бриттани родилась в 1983 году в Сан-Диего, Калифорния. Она получила формальное образование в Колледже искусства и дизайна Лагуна. Окончил в 2005 году со степенью бакалавра изящных искусств по специальности «Иллюстрация» и «скульптура».Проработав два года иллюстратором, Бриттани начала работать над получением степени магистра изящных искусств по рисунку и живописи в том же учреждении. В 2008 году у Бретани была возможность изучать портретную живопись во Флорентийской академии во Флоренции, Италия, в рамках своей программы MFA, которую она окончила весной 2010 года со степенью MFA в колледже искусства и дизайна Laguna. У Бретани прочные отношения с местными музеями, а также с местными, национальными и международными художественными ассоциациями. Недавно Бретань была удостоена гранта Элизабет Гриншилдс, престижной награды, созданной для поддержки успеха и развития начинающих репрезентативных художников.Весной 2018 года Бретань завершила трехлетний проект монументальной скульптуры, состоящей из четырех ходячих фигур героического масштаба, отлитых из бронзы. Скульптуры размещены в историческом главном кампусе колледжа искусств и дизайна Лагуна. В 2019 году Бретань выиграла вторую премию на конкурсе скульптур Ричарда Макдермотта Миллера Национального общества скульпторов и увезла домой Серебряную медаль и приз Мориса Б. Хекстера на 86-й ежегодной выставке наград. В 2020 году г-жа Райан выиграла золотую медаль и главный приз на выставке победителей ежегодной премии Национального общества скульпторов за русалку Среднего Запада.Она является преподавателем и координатором отдела в Laguna College of Art and Design.

27 июня — 1 июля — лепка фигуры с использованием метода размера взгляда с Джейсоном Арклесом. 650 долларов плюс плата за материалы и моделирование.

«Размер прицела» — это методика, призванная превратить глаз художника в мощный объективный инструмент измерения. Его истоки восходят к раннему Возрождению. Этот метод стал популярным в парижских студиях 19 века, широко известным как «французский метод».Используя отвес, зеркало и простые оптические и геометрические принципы (без математики!), Художник практически не нуждается в измерениях циркуля, штангенциркуля, линейке или композиционных канонах, таких как рисование центральной линии вниз по туловищу или разделение лица на части. три равные части для расположения функций. Результатом для художника является улучшенная зрительная память и инстинкт видеть «большой вид» композиции, ведущий к личному, не шаблонному стилю в искусстве. Освоив метод, ученик может эффективно моделировать на глине копию всего, что он видит в природе вокруг себя.

Джейсон Арклес — американский скульптор, историк искусства, подкастер и автор, живущий во Флоренции, Италия. Арклес начал свое обучение в 1996 году в студии Чарльза Х. Сесила во Флоренции, где он в конечном итоге возглавил экспериментальную программу скульптуры, инициированную Сесилом, которая стремилась возродить метод размера прицела, используемый скульпторами 19 века в Париже. Арклес управляет студией во Флоренции, Италия, и работает по частным заказам, специализируясь на портретной живописи из мрамора, а также фигур и памятников в различных медиа.В 2010 году Арклес получил степень магистра сакрального искусства и архитектуры по программе Ateneo Pontificio Regina Apostolorum, учрежденной Ватиканом под папской властью. Арклес преподает и читает лекции по всему миру, а с 2014 года он работал в отделе истории искусств Британского института Флоренции. В 2015 году он создал успешный подкаст под названием «Похороны скульптора», который привлек глобальную аудиторию, обсуждая и продвигая все. актуально для фигуративной скульптуры.

25, 29 июля, Скульптура портретов для начинающих с Брайаном Раппом. 325 долларов плюс материалы и плата за модель.

Это вводный курс, предназначенный для начинающих, которые хотят научиться создавать скульптурный бюст из фотографий по своему выбору. Учащиеся построят арматуру для головы и научатся соразмерять глаза, нос, рот и уши. Мы также рассмотрим лицевые мышцы и жесты, чтобы передать уникальность или дух человека, а также важность множества справочных материалов.Если позволит время и погода, мы совершим поездку по территории, чтобы посмотреть, как другие скульпторы из коллекции Brookgreen лепили лицо. В последний день у студентов будет возможность создать альгинатную форму и гипсовую отливку своих рук, чтобы понять процессы изготовления форм и отливки в скульптуре.

Брайан Рапп — фигуративный скульптор и директор программы скульпторов Уоллеса в Brookgreen Gardens. С 2016 по 2019 год Рапп был первым художником-резидентом в Прибрежном университете Каролины, где он обучал всем процессам обработки древней глины и бронзы, известной как литье по «потерянному воску».В 2016 году Рапп получил степень магистра изящных искусств в Университете Оклахомы, обучаясь под руководством скульпторов Пола Мура, FNSS, и Сохаила Шехада. До аспирантуры Рэпп учился в Маскингамском университете студийного искусства и Питтсбургском художественном институте по компьютерной анимации. С 2004 по 2006 год Рэпп работал со скульптором Аланом Коттриллом в его студии и литейном цехе Coopermill Bronzeworks в Зейнсвилле, штат Огайо, в качестве технолога по изготовлению форм и воска, а также помогал Коттриллу и его клиентам с многочисленными крупными заказами.Рапп создавал работы как для частных коллекционеров, так и для общественных комиссий, а также выставлял свои работы в нескольких штатах.

8–12 августа, Сделайте свою собственную медаль Brookgreen, с Хайди Ваствит, FNSS, 650 долларов плюс плата за материалы.

Односторонняя художественная медаль — это масштабный проект, который можно выполнить за четыре дня. В первый день Хайди Ваствит проведет студентов по территории, чтобы сделать свои собственные эталонные фотографии. Затем будет два с половиной дня лепки и полтора дня изготовления форм.За дополнительную плату в размере 100 долларов, покрывающую расходы на отливку, патину и доставку, она отправит ваше изделие на литейный завод и отправит вам готовую бронзовую медаль. Те, кто не хочет бронзу, могут забрать домой гипсовую повязку.

Хайди Ваствит — ведущий американский медалист и скульптор, специализирующийся на бронзовых барельефах. Вместе с большим количеством частных монетных дворов она произвела более 1000 монет, медалей, жетонов и редких копий монет с 1987 года. Она была главным гравером Sunshine Mint в течение 11 лет и ведущим дизайнером / скульптором Global Mint в течение пяти лет.В 2001 году она открыла свою собственную студию, переехала из Айдахо в Сиэтл в 2003 году, а затем в район залива Сан-Франциско в 2013 году. Она является президентом Американской ассоциации медаллических скульптур, а также бывшим президентом и основателем Гильдии скульпторов Сиэтла. как член Международной федерации медалей. Ее работы были показаны в журналах Coin World и Coinage, и она выставляет свои работы, не заказанные Национальным обществом скульпторов в Нью-Йорке и Художественным музеем Бельвью в Вашингтоне.Она проработала два или четыре года в Консультативном комитете по монетному двору США Монетного двора США в Вашингтоне, округ Колумбия. Медаль и кредиты включают набор из семи монет, выпущенных Султанатом Дарфур, медаль Азиатского Зала славы, награду декана Сиэтла. Юридический факультет Университета, Медаль для выпускников, Награда декана юридического факультета Сиэтлского университета, Премия для выпускников Университета Стивена Ф. Остина, Медаль для посещающих врачей клиники Мэйо, Медаль для выпускников Стэнфордского университета и портрет Уилли Нельсона Island Records.Помимо медальерного искусства, она также создала паблик-арт, включая заказ на памятник Почетной медалью Вашингтонского университета в Сиэтле и восемь бронзовых рельефных панелей для 12-футовых церковных дверей в соборе Святого Павла в Пенсаколе, Флорида.

29 августа — 2 сентября, Портрет в рельефной скульптуре: курс медалического дизайна и процесса, с Юджином Даубом, FNSS. 650 долларов плюс плата за материалы.

Изучение практики создания рельефной скульптуры, примененной к портрету, является основной темой этого семинара.Студенты узнают, как отливать свою работу в гипс и работать с отрицательной формой. Положительный эффект этого метода невозможно переоценить. Студенты будут работать по фотоотчету. Слово «медалический» не обязательно означает, что портрет будет отлит из металла. Здесь он используется как термин, обозначающий формат, процесс или размер. В семинаре также рассказывается, как готовую штукатурку можно уменьшить до меньшего размера и отлить из различных материалов, таких как бронза, смола и глина.Обсудим альтернативные способы изготовления медалей. Патинация будет покрыта, и, если позволит время, инструктор проведет демонстрацию.

Юджин Дауб — член Национального общества скульпторов и Американского нумизматического общества, а также вице-президент Американской ассоциации медаллической скульптуры. Дауб учился в Питтсбургском университете, Пенсильванской академии изящных искусств и Университете Альфреда в Нью-Йорке. Его педагогический опыт не менее обширен: он преподавал в Академии художеств в Сан-Франциско, Пенсильванской академии изящных искусств, Техническом институте скульптуры Johnson Atelier и Университете Рутгерса.Юджин Дауб создал сотни портретных рельефов для общественных деятелей, монетных дворов и 18-футовый рельеф для Палаты Сената в Капитолии Монтаны. Широко известен своими работами в области медальерного искусства, он получил высшие национальные и международные награды за выдающиеся достижения в фигуративной скульптуре и барельефе от Американского нумизматического общества и Американской нумизматической ассоциации. В 2002 году он получил премию Артура Росса от Института классической архитектуры и классической Америки за достижения в фигуративной скульптуре.Его работы находятся в многочисленных частных и государственных коллекциях, в том числе в Британском музее, Смитсоновском институте и садах Брукгрин. Его скульптура Розы Паркс была открыта в Скульптурном зале Капитолия США в 2013 году.

12–16 сентября, Скульптура фигуры с Полом Муром, FNSS. 650 долларов плюс стоимость материала и модели .

Этот семинар посвящен форме наблюдения и моделированию человеческой фигуры. Студенты будут исследовать различные репрезентативные возможности, от небольших до общественных и монументальных произведений, чтобы создать свои собственные уникальные композиции.Практические соображения, эстетика и решение проблем адаптированы к потребностям каждого учащегося. Студенты могут также предлагать текущие проекты для работы.

Пол Мур — научный сотрудник и предыдущий член правления Национального общества скульптуры, а также почетный и предыдущий член правления общества Cowboy Artists of America. В 2021 году Пол стал 28-м художником за 127 лет, получившим Специальную почетную медаль Национального общества скульпторов. Последние двадцать пять лет Пол был штатным художником и профессором программы фигурной скульптуры в Университете Оклахомы.Его работы признаны на национальном и международном уровнях, а его национальные работы включены в коллекцию Капитолия США, Национальную портретную галерею Смитсоновского института, сады Брукгрин и Президентскую библиотеку и музей Джона Ф. Кеннеди. За свою карьеру Пол получил множество наград, в том числе четыре премии Энн Марион за лучшее шоу, две премии Рэя Свонсона, премию Стетсона, четыре золотые медали и пять серебряных медалей за скульптуру на ежегодной выставке Cowboys Artists of America. В 2018 году Пол получил Эмми за короткометражный документальный фильм «Пол Мур: Человек-памятник» на PBS / OET.Пол и двое его сыновей недавно завершили двадцатилетний проект по созданию 45 живых с половиной элементов из бронзы для монумента Оклахома-Лэнд-Ран в Оклахома-Сити, штат Оклахома. Памятник имеет длину 365 футов, ширину 36 футов и высоту 16 футов.

26–30 сентября, Скульптура «Пленэр» с Кевином Чемберсом.

Студенты будут использовать скульптуры из садов Брукгрина для создания мастер-классов на месте. Утро каждого рабочего дня студенты будут проводить на улице, создавая небольшой этюд скульптуры по своему выбору.Послеобеденное время проведем в студии лепки по живой модели. Это позволяет каждому студенту изучить, как мастера-скульпторы решали такие задачи, как жест, пропорции и анатомия. Затем они придут в студию и будут работать над скульптурой 18-24 дюймов, чтобы применить эти навыки.

Кевин Чемберс — избранный член Национального общества скульпторов. Он получил степень бакалавра искусств и анимации в Художественном институте Атланты, программа, которая позволила ему развить свой собственный стиль, пока он учился у талантливых художников.Он изучал фигуру у современных мастеров, таких как Гленн Вильпу, Брайан Бут Крейг, Дэвид Саймон, и в анатомических мастерских у Эндрю Каврса.

17–21 октября, Таксидермия и скульптура животных с Полом Раймером. 550 долларов плюс материалы. Обратите внимание, что это четырехдневный семинар.

Учащиеся выберут маленькую птичку или млекопитающее, таксидермию, предоставленную Полом Раймером, и вылепят свой предмет, уделяя особое внимание тому, что делает каждую анатомию уникальной.

Пол Раймер — избранный член Национального общества скульпторов. Раймер происходит из семьи художников и рисует и раскрашивает всю свою жизнь. После получения степени младшего специалиста по гуманитарным наукам в местном колледже в 1984 году он устроился на работу в Смитсоновский институт, где занимался таксидермией и изготовлением моделей, и ушел на пенсию в 2010 году. искусство постепенно начало превращаться из живописи и рисунка в скульптуру.Заядлый птицевод, охотник на водоплавающих птиц и таксидермист дает ему постоянный опыт изучения анатомии и поведения, который вдохновляет его скульптуру. Работы Пола выставлялись на таких престижных выставках, как Национальное общество скульпторов, Общество художников-анималистов и Птицы в искусстве. Его скульптура дикой природы находится в Национальном зоопарке, Национальном музее естественной истории, Денверском зоопарке, Художественном музее Вудсона, Музее Хираима Блаувельта, а также в различных общественных зданиях, парках и частных коллекциях по всей территории США.С. Пол входит в совет директоров Общества художников-анималистов и Музея диких птиц Уорда.

24–28 октября, «Птицы в скульптуре», с Сэнди Скотт, FNSS. 650 долларов плюс плата за материалы.

Класс начинается с обсуждения анатомии птиц, принципов аэродинамики и того, как добиться иллюзии движения в скульптурах летающих птиц. Студенты узнают, как сконструировать арматуру для блокировки птиц в полете. Сэнди Скотт поможет студентам определить разницу между скульптурой, которая технически адекватна, и скульптурой, в которой есть дух и жизнь.Будут изучены все аспекты лепки из глины на масляной основе, и приветствуются начинающие студенты. Учащиеся узнают, как важно собирать сильные, выразительные формы и как устранение неважных деталей может создать сущность птицы. Студенты будут работать с фотографиями, рисунками, полевыми путеводителями и видеозаписями птиц в полете. Прежде всего, в центре внимания находится строительство арматуры, сборка эталонов для определенного вида, аэродинамика, анатомия и создание искусства. Сэнди преподает скульптуру птиц более 30 лет и признан одним из ведущих американских художников по дикой природе.

Сэнди Скотт — член Национального общества скульпторов. Сэнди обучалась в Художественном институте Канзас-Сити и работала в анимации, прежде чем переключить свое внимание на офорт в 1970-х и скульптуру в 1980-х. Избранный член Национального общества скульпторов, она выиграла награды Национальной академии дизайна, Союза художников Америки, Клуба пера и кистей, Профессиональной лиги американских художников, Художественного клуба Кэтрин Лориллард Вулф, а также Золотую медаль за скульптуру от Национальная академия западного искусства.В 1998 году музей Гилкриза удостоил Скотта ретроспективы. Ее работы можно увидеть во многих общественных инсталляциях и музеях, в том числе в садах Брукгрин. Ей было поручено вылепить орла для Президентской библиотеки Клинтона. Она участвует во многих ежегодных выставках с участием жюри, в том числе Prix de West, Autry, Northwest Rendezvous, Cheyenne Frontier Days Museum Show и Осенняя выставка Национального музея дикой природы. Ветеран-инструктор, Скотт преподает в Школе художников Скоттсдейла и в садах Брукгрин. О нем написана книга «Дух дикой природы: искусство Сэнди Скотт».

7–11 ноября, Моделирование Дао Эквуса: структура и выражение, со Стефани Ревенно

Мы исследуем танец между структурой анатомии лошади и выражением лица, которое резонирует с сердцем. Как нам выйти за рамки критического построения костей и мускулов к тому невыразимому, которое заставляет кусок глины или металла, казалось бы, источать жизнь?

Стефани Ревенно — избранный член Национального общества скульпторов.Душевно и динамично описывает творчество Стефани Ревенно. Ее скульптура рождена в результате близкого знакомства с ее лошадьми и собаками и исполнена с восхищением по форме и фактуре. Работы Ревенно были представлены на выставках, в коллекциях и публикациях по всему миру. Национальное общество скульпторов наградило ее Мемориальным грантом Мэрилин Ньюмарк за выдающуюся работу в области скульптуры животных. В 2018 году она была избрана членом СНБ. Ревенно в основном занимается самообразованием в мастерских с известными художниками в США и Франции.Ранние годы жизни в Огайо, Центральной и Южной Америке дали ей вкус к приключениям и исследованиям. В настоящее время она проживает в Монтане, где ее можно найти, исследуя страну Большого Неба со своими щенками гончей или тренируясь со своим чистокровным эвентером. Опираясь на мировой опыт, Стефани продолжает развиваться, создавая все более запоминающиеся работы.

Мастерские для детей и семьи (зарегистрироваться и оплатить заранее)

7 мая — кастинг для детей с Брайаном Раппом , 11:00 — 13:00, Campbell Center Studio, 35 долларов за ребенка (должен быть в сопровождении взрослого).

Мы изготовим альгинатный слепок руки вашего ребенка, а затем изготовим гипсовый слепок для вас. Бронирование производится в порядке очереди и должно быть сделано до 18 апреля. Свяжитесь с Кей Филар, чтобы зарегистрироваться и внести предоплату (обязательно), [email protected] 843-235-6034.

20 августа — Скульптура из фольги с Брайаном Раппом , 11:00 — 12:00, Campbell Center Studio, 10 долларов США за ребенка (в сопровождении взрослого).

Участники будут создавать трехмерные формы людей или животных, используя предоставленные материалы, такие как алюминиевая фольга и проволока.Свяжитесь с Кей Филар, чтобы зарегистрироваться и внести предоплату (обязательно), [email protected] 843-235-6034.

, 19 ноября — Праздничные розыгрыши фольги с Брайаном Раппом , 11:00 — 12:00, Campbell Center Studio, 10 долларов США за ребенка (только в сопровождении взрослого).

Сделайте лепную праздничную открытку или рельефный орнамент. Предоставляемые материалы. Свяжитесь с Кей Филар, чтобы зарегистрироваться и внести предоплату (обязательно), [email protected] 843-235-6034.

ПОЛИТИКА И ПРОЦЕДУРЫ СЕМИНАРА

Регистрация и оплата

Регистрация принимается в порядке очереди.При регистрации необходимо внести регистрационный взнос в размере 150 долларов США на семинары для взрослых. Учащийся не числится в списке класса до тех пор, пока не будет уплачен взнос. После посещения одного семинара взрослые студенты могут получить 10% скидку на обучение за посещение последующих семинаров в течение того же года. При регистрации студентов просят указать полный почтовый адрес, номер телефона и адрес электронной почты. Используя American Express, Visa, MasterCard или Discover Card, студенты могут зарегистрироваться по телефону у Кей Филар, куратора, по телефону (800) 849-1931, доб.6034 или по телефону (843) 235-6034. Чеки подлежат оплате в Brookgreen Gardens и могут быть отправлены по адресу: Brookgreen Gardens, Attn: Sculpture Workshops, PO Box 3368, Pawleys Island, SC 29585. Полный список классов можно найти на www.brookgreen.org. Список ожидания создается после заполнения класса.

Правила отмены, отмены и возврата средств

Отказ от участия в семинаре должен быть оформлен в письменной форме, по крайней мере, за 30 дней до начала семинара.Мы предпочитаем применять регистрационный взнос к будущему семинару, но, если это невозможно, он будет возвращен. Если студент отказывается от занятий во время семинара, необходимо внести пропорциональную плату за обучение плюс любые сборы за материалы или модели. Полный регистрационный взнос (150 долларов США) будет сохранен, если студент не явится и не предоставит письменное уведомление о выходе к установленному сроку. Студенты получат полный возврат средств, если семинар будет отменен Brookgreen Gardens.

Уровни навыков

Все семинары требуют от студентов базового знания предмета класса, но большинство из них подходят для начинающих.

Расходные материалы, книги и дополнительные сборы

Список необходимых материалов будет отправлен примерно за две недели до начала каждого семинара. Студенты не могут приносить на семинар свою глину, если это не указал инструктор. Если это рекомендовано, студентам предлагается приобрести книги до семинара. Предоставляются некоторые материалы для семинаров, а для некоторых семинаров требуются модели за дополнительную плату. В случае необходимости дополнительных сборов, они определяются по стоимости и делятся поровну между студентами.

Ежедневный график

Хотя каждый семинар по скульптуре начинается и заканчивается по усмотрению инструктора, расписание обычно с 10:00 до 17:00 в первый день и с 9:00 до 16:00 в последующие дни, что обеспечивает шесть часов обучения в день. На обед отводится один час. Чтобы придерживаться расписания, студентам рекомендуется приносить свои обеды из сумок или пользоваться услугами общественного питания Brookgreen. В отеле Campbell Center есть микроволновая печь, кофеварка и торговые автоматы.

Дополнительные вопросы?

Пожалуйста, позвоните Брайану Раппу, директору программы Master Sculptor (843) 235-6027, [email protected]; или Кей Филар, кураторский сотрудник, (843) 235-6034, [email protected]; или Робин Р. Салмон, вице-президент по искусству и историческим коллекциям и куратор скульптуры, (843) 235-6012, [email protected]

Рекомендуемые места для проживания

Litchfield Beach & Golf Resort (ближайший)

Хэмптон Инн Паули Айленд

Хэмптон Инн Мерреллс Инлет

The Oceanfront Litchfield Inn

Inlet Sports Lodge

Авиакомпании, обслуживающие Миртл-Бич: Allegiant Air, American, Delta, Porter Air, Spirit, United, US Airways и WestJet.
авиакомпании, обслуживающие Чарльстон: American Eagle, Delta, Jetblue, Southwest, United и US Airways.

Глина и скульптура — Галерея ремесленников

Я начал работать с глиной в возрасте 20 лет, когда жил в Атланте, штат Джорджия. В то время я была поваром в вегетарианском ресторане курятника и была мамой-одиночкой 3-летнего сына. Я искал что-то творческое, чтобы использовать свое время, и нашел Центр искусств Калланволде, где City Parks & Recreation предлагала новую программу.Рик Берман, только что окончивший аспирантуру в Афинах, штат Джорджия, был нанят для создания программы по керамике. Я многому научился у Рика, который был вдохновляющим и щедрым учителем. Я погрузился в метание горшков, смешивание глазури, изготовление глины, и получил свой первый опыт обжига конусных 10 обжиговых печей. У меня даже был шанс построить печь для обжига раку, когда я работал ассистентом в мастерской по производству глины в Калланволде. Это была прекрасная возможность и основание в мире глины.
Я продолжал заниматься своей страстью, когда поиск гончарного дела стал приключением.Паулюс Беренсон недавно опубликовал свою новаторскую книгу «В поисках пути с глиной», и она открыла мне новый способ приблизиться к загадкам жизни через глину.
В 1974 году я поехал в Неваду с другом и провел месяц в гончарной школе Тускарора, которой руководил Деннис Паркс, который обжигал свои печи отработанным маслом. Мы работали снаружи под геодезическим куполом и прекрасно провели время в старом западном городе-призраке. Тогда я убедился — хочу быть гончаром.
Когда мне было чуть больше тридцати, я вернулся в Сан-Франциско и два года проработал в студии Ruby O’Burke в Ноу-Вэлли.Руби была сварливой 85-летней женщиной, у которой было 3 таксы. Она основала общественную студию на нижних этажах своего дома, где проживало около 20 гончаров, все они арендовали помещения и использовали ее печи. Студия Руби существует еще долго после того, как она рассталась, и теперь называется «Руби».
Я вышла замуж в 1978 году и переехала со своим мужем-кукольником, моим сыном и его сыном в Плейнфилд, штат Вирджиния, чтобы быть ближе к театру «Хлеб и кукол», в котором работал мой муж. Я открыл свою собственную студию в арендованном здании на грунтовой дороге, где была построена газовая печь, которую передал предыдущий гончар.Там я нашел богатую общину ремесленников в центральном Вермонте. Я стал частью группы, основавшей в Монпелье совместную ремесленную галерею под названием Artisan’s Hand, которая процветает и сегодня! Я продавал свои творения на ярмарках ремесел, в галереях и магазинах по всему Вермонту.
Позже, в 1982 году, я стал учителем искусства и гончарного дела в местной средней школе. Это стало поворотным моментом в моей жизни, потому что я понял, насколько мне нравится работать с людьми, а не работать в одиночестве с глиной.
Эта страсть к работе с людьми привела меня к тому, что я заинтересовался психологией, поступил в аспирантуру и сделал карьеру терапевта. Я ушел из практики после 20 лет работы психотерапевтом в 2011 году.
С тех пор я снова полностью посвятил себя изготовлению горшков. Сегодня я работаю в небольшой студии в общем пространстве в самом сердце района искусств в Берлингтоне, штат Вермонт, обжигая свои изделия в восстановительной печи Bailey и печи для обжига раку, и мне нравится ощущение того, что я вернулся к своим корням. Говоря о корнях, всего два года назад я смог восстановить связь со своим наставником и вдохновителем, Ричем Берманом, проезжая через Атланту.Он был таким же красивым, как всегда, и мне пришлось купить один из его невероятных горшков для раку, прежде чем продолжить свой путь в Санкт-Петербург, где я провожу зимы, работая в местной студии Clayworks.

Килех Фридман

Учебное пособие по полимерной глине — Где сарт для начинающих

Вы хотите лепить из глины, но у вас нет всего необходимого? Что ж, не ищите больше, вы только что нашли лучший учебник по полимерной глине . Полимерная глина — самый интересный глиняный продукт, и он существует достаточно давно, чтобы завоевать отличную репутацию.

Учебник по полимерной глине

Полимерная глина Учебник

Полимерная глина подходит для любого творчества и подходит как начинающим, так и знатокам этого увлекательного творческого хобби. Он существует уже несколько десятилетий и превратился в действительно сказочное ремесло. Когда вы решите пойти по полимерному пути, нет предела, и успех действительно гарантирован. Если вы работаете в канализации, вы даже можете сделать пуговицы из полимерной глины, чтобы придать вашей одежде индивидуальный вид.

Полимерная глина получила десять баллов из десяти за практичность и эффективность.

Полимер это:

  • P — практичный
  • O — оригинальный
  • L — долговечный глина для
  • Y — молодой и старый
  • M — изготовление
  • E 32 9023 — отлично1
  • E 32 9023 — отлично R — надежные и действительно отличные подарки для всех.

Что такое полимерная глина?

Полимер — очень практичный продукт пластикового происхождения. Это синтетическое изделие из глины для лепки, которое можно формовать, пока оно не застынет в духовке.

Готовый продукт запекается при низкой температуре. Основные компоненты глины — поливинилхлорид или ПВХ. В разных странах доступны разные торговые марки и разные предпочтения, но FIMO кажется очень известным продуктом, как и Sculpey и Pardo .

История бренда Fimo

FIMO существует уже более семидесяти лет! Он был назван в честь маленькой девочки по имени Софи, или сокращенно Фифи, которая была дочерью немецкого мастера кукол.Кукольница искала для своих кукол альтернативу бакелиту. Она попробовала этот новый состав для лепки и дала дочери поиграть с новым пластилином.

Фифи лепила всевозможные чудесные глиняные миниатюры и любила играть с ней. Когда формула «новой» глины была продана, она сохранила название Fimo — состав для лепки Фифи.

Учебное пособие по полимерной глине

Учебное пособие по полимерной глине — Инструменты

Прелесть работы с полимерной глиной в том, что вы действительно можете начать с нескольких простых основ и постепенно совершенствовать свое ремесло.Другое замечательное преимущество этого пластикового изделия для лепки из глины состоит в том, что он длится долго, и его можно повторно моделировать и конструировать до тех пор, пока он остается в своем первоначальном состоянии (т. Е. Необожженным).

Цвета можно смешивать, вещи, которые вы делаете, можно разбирать и переделывать, и только на последней стадии выпечки вы достигнете точки невозврата. Полимер водостойкий, износостойкий и простой в использовании.

Детям, если они уже прошли стадию «класть все в рот», действительно нравится этот продукт.Он подходит как для простых новичков, так и для более продвинутых идей. Итак, со всей этой информацией, тщательно спрятанной, вот основы, с которых можно начать.

Основные действия, используемые при лепке из глины: раскатывание, формование, защипывание, царапание и протыкание, резка, формование, хранение и запекание.

Учебное пособие по полимерной глине — Инструменты

Имея это в виду, вы сможете найти правильные инструменты, чтобы начать работу с этим учебным пособием по полимерной глине.

1. Ремесленный нож — Используется для резки глины по размеру и резки свернутых тростей, что является формой лепки разных цветов для создания интересных узоров.

2. Валик или стержень — Используется для раскатки глины. Использование деревянных валиков не рекомендуется, так как древесина впитывает пластификатор глины. Используйте пластмассовые, стеклянные или керамические ролики.

3. Рабочая поверхность — Опять же не деревянная доска. Используйте керамическую плитку, поверхность для резки стекла или пластиковую разделочную доску.

4. Игольчатые инструменты — Вы можете сделать свои собственные игольные инструменты, используя иглы для гобелена, которые можно вставить в пробковую ручку или сделать ручку из глины самостоятельно.Убедитесь, что игла не перекручивается, и заворачивайте ручку, закрепив ее прочным клеем. Ткань или лента, намотанная на конец иглы, также может служить ручкой и помогать захватывать иглу, когда она используется для украшения.

5. Зубочистки — Изготавливают отличные маленькие инструменты и стоят очень недорого. Они помогают закрепить глину во время полировки готового изделия, а также помогают проделывать отверстия в бусинах, если вы делаете украшения.

6. Глина, конечно, — Выберите бренд, с которым вы знакомы, или попробуйте небольшое количество, пока вы выбираете лучший продукт.

7. Хранение — Лучшим вариантом являются пластиковые мини-контейнеры для хранения с отделениями, так как разные цвета глины не должны касаться друг друга. Банка с бумагой для разделения цветов также подойдет, в зависимости от того, сколько цветов вам нужно хранить.

8. Духовой шкаф со штатным указателем температуры. Выпечка — заключительный этап вашего продукта, и очень важно, чтобы была контролируемая температура для выпекания продукта, который вы сделали.

Эти основы помогут вам приступить к лепке и лепке из глины.Ваши собственные руки также являются очень важной частью моделирования и кондиционирования глины.

Кроме того, машина для макаронных изделий — отличный помощник в процессе вальцовки и смешивания.

Полимерная глина Учебное пособие по простым методам и терминологии

Когда вы начинаете заниматься новым хобби, всегда есть несколько новых терминов, которые нужно понять, и иногда можно почти почувствовать, что нужно выучить новый язык. У полимерной глины есть несколько технических терминов, но их так легко понять, поскольку большинство из них связаны с повседневными бытовыми практиками.

  • Кондиционирование и смешивание
  • Крошка и сушка
  • Выпечка и лечение
  • Уплотнение
  • Декор и дизайн

Все это слова, знакомые обычным людям и мастерам. Как эти термины связаны с полимерной глиной

Кондиционер

Кондиционирование относится к уходу за глиной и возвращению ее в ее пластичное состояние, готовое к работе.

Может случиться так, что ваша глина немного жесткая, и с ней труднее работать из-за температуры или влажности воздуха.В этом случае просто положите его в сумку с замком на молнии и засуньте в карман, пока вы гуляете и занимаетесь другими делами. Вы даже можете сидеть на нем в сумке с замком на молнии, чтобы тепло вашего тела согревало глину и с ней было легче работать.

Кондиционирование глины можно просто растереть в ваших теплых руках. Если у вас есть машина для макаронных изделий, пропустите глину через один из толстых измельчителей, и это поможет вернуть ее в кондиционированное состояние. Держите свою машину для макаронных изделий только для глиняных проектов!

Смешивание

Когда процесс кондиционирования завершен, вы можете смешать глину , раскатав «змейку» из глины, а затем сложить змею на себя, сложить и катить до тех пор, пока сложенная змея не потрескается, а затем она должным образом кондиционируется и перемешивается. .Получайте удовольствие, создавая, складывая и катя змей!

Раскрошенные и сушеные

Глина, которая выглядит так, будто не подлежит ремонту, может быть восстановлена. Полимерная глина действительно долговечна, но иногда она может выглядеть рассыпчатой ​​и засохшей. Есть простые решения, глину выбрасывать не нужно.

  • Начните с того, что положите измельченную глину и немного мягкой глины в полиэтиленовый пакет на несколько дней. Пластификатор из новой глины проникает в старую, и затем вы можете смешать их вместе или пропустить через машину для приготовления макаронных изделий.
  • Если у вас есть старый кухонный комбайн, вы можете нарезать глину на маленькие кусочки и поместить их в комбайн для нескольких коротких очередей на высокой скорости. Действие лезвий и выделяемое тепло смягчат глину.
  • Если раскрошенная глина очень плотная, вы можете добавить смягчитель глины или немного жидкой глины. Не беспокойтесь об использовании старой глины. Если его очистить от пыли и грязи, он вернется к жизни и удивит вас своей способностью к возрождению.

Иногда возникает обратная проблема, когда глина слишком мягкая.В этом случае просто положите мягкую глину на листы бумаги, и маслянистый пластификатор впитается в бумагу. Тогда вы сможете, как и раньше, выкатить еще много змей !!

Учебное пособие по полимерной глине

Выпечка и отверждение полимерной глины

Это самая важная часть процесса, заключительный этап нашего руководства по полимерной глине и точка невозврата! Выпечка делает глину твердой и завершает сделанное вами изделие.

ТЕМПЕРАТУРА

Полимер необходимо запекать в духовке при температуре от 215F (102c) до 325F (163c), глину нельзя запекать в микроволновой печи.

Хотя полимерная глина считается нетоксичной, она выделяет пары, поэтому нужно помнить о них во время процесса выпечки. Глиняный пакет должен обеспечивать необходимую температуру духовки.

Время выпечки также зависит от толщины изделия.

Чем толще кусок, тем больше времени требуется. Время 20 минут на дюйма толщины или 6 мм является хорошим ориентиром.

Учебное пособие по полимерной глине

ЧТО ЗАПЕЧИТЬ

В качестве поверхности для выпечки используйте противень, стеклянную или керамическую плитку.Кусок бумаги для выпечки поможет избежать появления блестящих пятен.

Бусины и другие габаритные предметы можно положить на насыпь из кукурузного крахмала, чтобы поддержать их форму.

Такие изделия, как бусинки с отверстиями, можно нанизывать на шпажки и запекать, когда бусина подвешивается на шпажке или даже на зубочистке.

ПОСЛЕ ВЫПЕЧКИ

Важно не допускать попадания закругленных предметов на плоскую поверхность во время их высыхания, так как глина может слегка приплюснуться и испортить форму.Также целесообразно сделать отверстия для бусинок немного шире, так как они имеют тенденцию закрываться по мере запекания глины.

Запеченная глина становится эластичной, когда выходит из духовки, но затвердевает при охлаждении. Обращайтесь осторожно, глина на выходе из духовки будет горячей.

Учебное пособие по полимерной глине — Идеи дизайна — Ювелирные изделия, пуговицы, браслеты

Учебное пособие по полимерной глине — Советы по безопасности

Прежде чем начинать новый проект, безопасность имеет первостепенное значение, особенно если вы собираетесь привлекать детей. Они захотят присоединиться, и им понравится работать с глиной!

Вот несколько советов по технике безопасности из полимерной глины:

1.Полимерная глина синтетическая и считается нетоксичной, однако рекомендуется держать ее подальше от малышей и домашних животных, которые могут вырвать вкусный кусок из вашей глины.
2. Не ешьте и не работайте с глиной одновременно. Глина может попасть вам в рот, а пища попадет на глину.
3. Храните инструменты из полимерной глины отдельно от других инструментов и только для работы с глиной.
4. Будьте осторожны при работе с острыми предметами и лезвиями. Наблюдайте за действиями детей с острыми предметами и внимательно следите за ними.
5. Всегда работайте со стеклом, керамической плиткой или пластиковой разделочной доской.
6. Оберните и храните глину, с которой вы не работаете.
7. При шлифовании, полировке или сверлении используйте маску и очки.
8. Следите за маленькими детьми, когда они работают с острыми инструментами и горячими печами.

Наконец — «запечатывать или не запечатывать!»

Это вопрос, который задают многие энтузиасты глины, и это наша следующая тема в нашем руководстве по полимерной глине.

Ответ —

На самом деле, полимерную глину не нужно заклеивать после того, как она будет приготовлена.

Бывают случаи, когда вы можете захотеть запечатать глину по определенным причинам, но полимерная глина является прочной пластичной глиной и водостойкой. После обжига глина становится ударопрочной и довольно твердой. Некоторые из используемых герметиков ложатся на глину и портятся раньше, чем глина.

Давным-давно, когда мы с сестрой делали FIMO, мы использовали прозрачный лак для дерева. У меня все еще есть некоторые из моих оригинальных вещей, и FIMO выглядит идеально, но лак стал хрупким и желтым.Современные герметики лучше, но я все же считаю, что полимерную глину лучше не закрывать.

Учебное пособие по полимерной глине

Когда герметизировать

  • При изготовлении бусинок они могут соприкасаться с кожей или одеждой и пигмент из глины может впитаться.
  • Для декоративных эффектов, например, под старину или воронения. Поэкспериментируйте и проверьте указания поставщика. Протестируйте лак на образце глины, прежде чем наносить его на готовый шедевр!
  • Используйте подходящий герметик и ищите глянцевую, полуглянцевую или матовую отделку.Если хотите, используйте матовое покрытие. Существуют аэрозольные герметики для деликатных предметов.

Когда НЕ закрывать

  • Не запечатывайте — пока вы не испытаете герметик и не сочтете его идеальным для вашей статьи. Некоторые герметики и лаки становятся липкими или мутными и портят вашу работу. Лак похож на тонкий слой пластика на другой пластиковой поверхности, поэтому он может отслаиваться.
  • Не запечатывайте — поверх отпечатков пальцев или следов. Герметик не закроет уродливые пятна, поэтому всегда следите за тем, чтобы на изделии не было пятен.
  • Не запечатывайте — восковым герметиком, который может скапливаться в канавках, или жидким лаком, который скапливается в лужах на вашем недавно вылепленном изделии.
  • Не герметизировать — любым из следующего: лак для ногтей, лаки на масляной основе, клей Mod podge и средства для декупажа, объемные глазури и некоторые аэрозольные лаки. Pym — это рекомендованная марка лака-спрея.

Учебное пособие по полимерной глине — заключение

Полимерная глина откроет двери увлекательных, но действительно простых поделок для всей семьи.

Leave a Reply