Разное

Как нарисовать карандашом палитру поэтапно: Как нарисовать краски с кисточкой поэтапно или пошагово карандашом. Видео

Содержание

Как нарисовать цветные карандаши поэтапно

Добро пожаловать на блог с интересными уроками рисования!

Сегодняшний урок забавы ради! Это отличная возможность использовать множество различных цветов на одном рисунке. Вы не ограничены в выборе цветов, можете использовать какие угодно. Чтобы карандаши выглядели объемными, очень важно делать одну сторону светлее, а противоположную темнее. Чтобы создать более темную сторону, нужно наносить цвет более сильным нажатием, чем на светлой. Для того, чтобы создать более сложную тень, нужно нанести оттенок чуть темнее, а поверх него наложить итоговый цвет, чтобы усилить эффект.

Я использовал следующую палитру цветов, но вы можете взять любые другие цвета:

Шаг 1. Как нарисовать цветные карандаши поэтапно

Перенесите легкими линиями базовый рисунок на лист гладкой бескислотной бумаги. Вы можете использовать линейку, чтобы сохранить ваши линии прямыми.

Шаг 2. Как нарисовать цветные карандаши поэтапно

Я использовал джинсовый синий и бледно-алый для первых двух карандашей. На левой стороне я наносил цвет более сильным нажатием, а на правой более легким, чтобы показать объем.

Шаг 3. Как нарисовать цветные карандаши поэтапно

Ту же технику, что и в шаге 2, я использовал на следующих двух карандашах. В этот раз выбор пал на розовый и фиолетовый.

Шаг 4. Как нарисовать цветные карандаши поэтапно

Я продолжил испанским оранжевым и яблочно-зеленым. Не забывайте варьировать силу нажима.

Шаг 5. Как нарисовать цветные карандаши поэтапно

Для следующих двух я использовал светло-голубой и лавандовый.

Шаг 6. Как нарисовать цветные карандаши поэтапно

Теперь красный цвет и цвет хны.

Шаг 7. Как нарисовать цветные карандаши поэтапно

С помощью черного и аквамарина я закончил линейку карандашей.

Шаг 8. Как нарисовать цветные карандаши поэтапно

В завершающем шаге я нанес слой жасмина на острый край каждого карандаша, чтобы показать деревянную основу.

Жженую охру я добавил на левую сторону, чтобы обозначить тень и придать круглую форму. Затем я добавил черный, чтобы показать тени на поверхности карандашей заднего ряда.

Вот что у нас получилось в итоге. Экспериментируйте и делитесь своими успехами в альбомах группы вконтакте!

Цветовой Круг » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

Цветовой круг и знание законов составления цветовых комбинаций на его основе, позволяют безошибочно работать с различными палитрами цветов и составлять те или иные цветовые сочетания для достижения определенного эмоционального состояния. Чтобы было проще разобраться в этой схеме взаимоотношений цветов, необходимо иметь перед глазами основной цветовой круг. Чем дальше, тем больше возможных комбинаций, поэтому лучше возвращаться к рисунку и просматривать каждый раз схему. Нужно еще иметь ввиду, что цветопередача дисплеев далека от идеала. Поэтому для особо чувствительных к цветам людям советую делать поправку на сей печальный факт.
Но в любом случае, если будет ясна общая схема работы, то проблем в дальнейшем при выборе необходимой цветовой гаммы не возникнет.

Ниже представлены десять типов цветовых комбинаций, это:

Ахроматические

Здесь используются только оттенки серого, от белого до черного. Как уже говорилось, ахроматические цвета — это цвета, отсутствующие в спектре. Чистые ахроматические цвета (без примесей оттенков цвета) в природе практически не существуют. Всегда черный (или серый) будет иметь тот или иной оттенок.

К черному стремится любой цвет при снижении яркости (например, при уменьшении освещенности до полной темноты). При увеличении яркости любой цвет стремится к белому.

Использование только одних ахроматических цветов дает возможность создать невероятно оригинальный интерьер. Здесь как нигде в других случаях может быть выражена сама фактура используемого материала: блеск, матовость, прозрачность, бархатистость, структура поверхности необычных видов.

Если добавить к ахроматическим цветам один яркий цвет, часто это красный, то получается очень стильное помещение. Такие сочетания могут быть использованы в минимализме с намеком на японский стиль.

Если добавить нежные, еле заметные оттенки, то такое сочетание можно использовать как основу под дизайн в таких современных стилях, как хай-тек.

Основные

Главные, основные, цвета на цветовом круге: красный, желтый, синий. На то они и основные, что составляют основу цветового круга. Имея в руках краски только этих цветов плюс белый и черный, опытный художник создаст все остальные цвета (при условии, что три основных цвета будут радужной чистоты, без примесей).

Составные

Цвета второго порядка: зеленый, фиолетовый, оранжевый. Получаются путем смешивания попарно трех основных цветов: красного, желтого и синего. Например, при смешении желтого и синего — получается зеленый. Составных цветов всего три: оранжевый, зеленый и фиолетовый.

Сложные

Сложные цвета получаются путем смешивания трех составных цветов с рядом лежащими основными. Например: оранжевый плюс желтый: получается желто-оранжевый.

Таких цветов уже шесть.
Триада сложных цветов может быть одной из этих комбинаций:
красно-оранжевый, желто-зеленый и сине-фиолетовый;
сине-зеленый, желто-оранжевый и красно-фиолетовый.
На цветовом круге все они находятся на одинаковом расстоянии друг от друга, занимая промежуточное положение между составными цветами.
Затемняя или осветляя эти цвета в той или иной степени, мы получаем всю возможную гамму цветов. На основном цветовом круге сложные цвета представлены (насколько это возможно) без осветления или затемнения, путем смешивания цветов в равной пропорции. Если же пропорции цветов для смешивания менять по своему усмотрению и дополнительно еще и осветлять либо затемнять цвета, то в итоге мы получим всю градацию цветов, представленную на полном цветовом круге и даже более того. Как пример некоторых сложных цветов:

До сих пор мы рассматривали цвета по принципам их получения путем смешивания трех основных цветов, затем сложных и составных. В итоге можно получить все возможные чистые хроматические цвета. Палитру можно значительно расширить, добавляя в хроматические цвета — ахроматические. Но это лишь начало игры в цвета. Теперь перейдем к типам взаимоотношений между цветами, рассматривая их расположение на цветовом круге. Это уже — руководство к действию. От расположения комбинации выбранных цветов на цветовом круге зависит их влияние на наше восприятие. В зависимости от того, выбрали ли мы рядом стоящие цвета или противоположно расположенные цвета на цветовом круге — будет меняться и воздействие этой комбинации цветов на наше восприятие.
Теперь есть смысл обратиться к полному цветовому кругу.

Контрастные

Контрастными по отношению друг к другу считаются два цвета, между которыми на цветовом круге находятся три промежуточных цвета (эти пары выборок часто путают с дополнительными цветами).

Таких пар цветов шесть, по количеству пар цветов в основном цветовом круге.

одобные пары цветов очень часто использовались в одежде скоморохов, эти сочетания максимально броски и навязчивы.

Надо помнить, что использование насыщенных контрастных цветов — это очень жесткое сочетание, его нельзя использовать в равных по объему плоскостях и массах в интерьере. Но, используя контрастный цвет как небольшой акцент, например, голубые тарелки и полотенца в желтой кухне, мы достигнем ярких, эффектных сочетаний. Они будоражат и повышают жизненный тонус.

Использование контрастных точек и штрихов в интерьере способно придать жизнь и шарм скучному помещению, наподобие тому, как капля перца способна изменить вкус пресного блюда. Но надо помнить, что стоит только переборщить с перцем, и блюдо становится несъедобным.

Совсем иное впечатление возникнет при использовании разбеленных контрастных сочетаний (с добавлением ахроматических цветов), например, таких как кремово-желтый и серо-голубой. Чем более разбелены контрастные цвета, тем меньше ограничений в их использовании в одном пространстве.

Вообще ахроматические цвета способны спасти любую выборку цветов, даже контрастную.

Об этом речь пойдет далее.

Дополнительные

Прямо противоположные цвета на цветовом круге называются дополнительными. С дополнительными цветами можно провести один любопытный фокус.

Если мы разделим спектр на две части, например — на красно-оранжево-жёлтую и зелёно-сине-фиолетовую, и соберем каждую из этих групп специальной линзой, то в результате получим два смешанных цвета, смесь которых в свою очередь также даст нам белый цвет.

Если мы удалим из спектра один цвет, например, зеленый, и посредством линзы соберем оставшиеся цвета — красный, оранжевый, желтый, синий и фиолетовый, — то полученный нами смешанный цвет окажется красным, то есть цветом, дополнительным по отношению к удаленному нами зеленому. Если мы удалим желтый цвет, — то оставшиеся цвета — красный, оранжевый, зеленый, синий и фиолетовый — дадут нам фиолетовый цвет, то есть цвет, дополнительный к желтому.

Два цвета, объединение которых дает белый цвет, называются дополнительными цветами. Фактически, идеально чистые дополнительные друг к другу цвета «убивают» друг друга. Каждый цвет является дополнительным по отношению к смеси всех остальных цветов спектра. В смешанном цвете мы не можем увидеть отдельные его составляющие. В этом отношении глаз отличается от уха с хорошим музыкальным слухом, которое может выделить любой из звуков аккорда.

Пример дополнительных цветов:

Это сочетание, используемое в интерьере, так же очень броское, хоть и не такое навязчивое, как контрастные цвета. Оно воспринимается немного мягче, и если использовать один или оба цвета разбеленными, то можно получить неплохие в итоге сочетания.

Но — необходимо быть очень осторожными с дополнительными цветами. Особенно это касается освещения. Об этом — в другой статье.

Монохроматические

Монохроматические цвета — это комбинации яркости и насыщенности в пределах одного и того же цвета.

Такое сочетание называют еще нюансным. В оформлении комнаты используются оттенки одного цвета (составляющие одного и того же сегмента круга). Такая ком­позиция способствует поддер­жанию атмосферы спокойст­вия и отдыха, если для нее выбираются цвета из холодной части круга, и атмосферы мягкой открытости, способствующей общению и активности, если используются цвета из теплой части круга.

Родственные

Любые три следующих друг за другом цвета или их оттенки на цветовом круге называются родственными. Выбирайте любой цвет на круге и добавляйте к нему оба соседних цвета на боковых сегментах. Такая выборка цвета еще называется в некоторых изданиях гармоничной.

Всего может быть 12 троек главных родственных (гармоничных) сочетаний.

Какие бы тройки гармоничных цветов вы не выбрали, интерьер, выполненный с помощью этих цветов, будет смотреться очень хорошо, при этом иметь различный по восприятию характер для каждого из 12 возможных вариантов, в зависимости от того, выбрана палитра из теплых или из холодных цветов. Пример выборки цветов по родственному типу:

Эти 12 вариантов главных троек могут быть расширены за счет использования разной светлоты (разбеленные и затемненные эти же цвета) выбранного цвета (расширяем за счет монохроматических цветов, см. далее) на расширенном цветовом круге. При этом по светлоте каждый из трех цветов может быть аналогичным другому или значительно отличаться друг от друга, один может быть очень осветлен и использован на больших поверхностях: стенах, потолке, другие — затемнены и использованы в качестве отдельных небольших элементов: подушек, декоративных ваз, рамок для картин.

Можно использовать иной, противоположный вариант, когда одна или часть стен выполняется в темном цвете, а мебель, пол и мелкие предметы — в осветленных вариантах гармоничных ему цветов.

Нейтральные

Если взять два рядом расположенных цвета в пределах двух полос цветов на цветовом круге, сгладить один из них добавлением родственных оттенков или «разбавить» ахроматическим (белым или черным), то в итоге мы получим нейтральные цвета. Пример нейтральных цветов:

Родственно-контрастные

Цвета с оттенками, расположенными на круге непосредственно слева и справа от цвета, дополнительного ему на цветовом круге. Пример таких цветов:

Самуэль Сильва — художник, в палитре которого восемь разноцветных шариковых ручек » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих


Гиперреалистические портреты Самуэля Сильвы


Рисунок и фотография – инь и янь современного искусства. Поразительно, но в работах португальского художника Самуэля Сильвы отличить одно от другого практически невозможно. Казалось бы, первоклассные снимки, а на самом деле –гиперреалистические картины, на которых с поразительной четкостью запечатлена действительность. Но самое интересное, что созданы эти картины не акварелью или гуашью, а… шариковыми ручками! Восемь цветов от фирмы Bic – вот и вся палитра, которая под рукой у мастера!

Животные на картинах Самуэля Сильвы выглядят настолько же естественно, как и люди

Девушки и кошки выглядят на рисунках Самуэля просто великолепно: его картины дышат жизнью, словно бы волшебная улыбка на миг застыла на устах ребенка или пронзительный взгляд хищника устремился на зрителя. В принципе, это и немудрено: многие картины списаны художником с понравившихся ему фотографий.


На создания портрета у Самуэля Сильвы уходит порядка 30 часов

На создания портрета у Самуэля Сильвы уходит порядка 30 часов, это достаточно кропотливое занятие. Самое главное – он не имеет права на ошибку: неверные штрихи застывают моментально и «убрать» их с картины невозможно. Кроме того, Самуэль признается, что не смешивает чернила, он наносит штрихи разных цветов слоям, за счет чего возникает эффект богатой палитры цветов.


В палитре Самуэля Сильвы восемь разноцветных шариковых ручек


Гиперреалистически рисунки Самуэля Сильвы

29-летний парень признается, что создание рисунков для него не более, чем хобби, по профессии он юрист. Первые картинки при помощи шариковой ручки он начал создавать еще в школьных тетрадях и с тех пор не перестает совершенствовать свое мастерство. Конечно, шариковые ручки – не единственный материал, с которым он работает, Самуэль также «осваивает» технику рисунка при помощи мела, карандаша, цветных карандашей, пастели, масляных красок и акрила.  

Напомним, что ранее на нашем сайте Культурология.ру мы уже рассказывали о художниках, картины которых неотличимы от фотографий. Чего только стоят реалистические уличные рисунки Дэвида Джона Кассана, черно-белые «почти фотографии» Итана Мёрроу , а также «фотографии» животных, созданные Полом Лунгом не при помощи фотоаппарата, а карандашом!


Завораживающие животные нарисунках Самуэля Сильвы

 

 

Как нарисовать пион карандашом поэтапно

До тех пор, пока в мире существуют прекрасные цветы, их нужно уметь рисовать. Это закон, против него не попрешь. Признайтесь, рисовать их не так уж тяжело, а выглядит рисунок замечательно. В этом уроке будем учиться как рисовать пионы. А для начала поведаю Вам несколько тайн. Пион не встретишь на улице просто так. Цениться он за пышную листву и сочный цветок, полный лепестков. Но не в этом его предназначение. Пионы – лекарственные растения, и использовались только в этом направлении до 1800 года. Уже после их начали приписывать к декоративным растениям. Считается, будто маленький цветок может вылечить более 20 разных болезней, поэтому до 19 ст. их можно было встретить в саду почти каждой больницы или монастыря. Кроме того, и в кулинарии он полезен. Семена пиона украшают вкусовую палитру мясца. Ням-ням. Несколько интересных фактов из жизни обычного цветка:
  • Пион – это не просто цветок. Это целый род цветков. Пионовые – единственный род семейства Пионовые. Нет у них ни друзей, ни родных, одни в страшном мире.
  • Название такое растение получило в честь известного врача Пеана, который в свое время лечил, не поверите кого — богов. Профессия сложная и требует полной отдачи, ибо большой риск быть поджаренным молнией Зевса, или фаерболом. А отплатили ему цветком с его именем.
  • Больше всего пионы любят китайцы. И не потому, что их много как узкоглазых. В Китае называют пион Королем цветов или Цветочной феей, а официальное название пиона на китайском sho yo переводится как: Самый красивый.
Мы уже научились рисовать так много цветов. Здесь вам и кувшинки, и хризантемы всякие. Если вы прошли эти уроки, то пион вам будем даваться легче некуда. Пробуйте.

Как нарисовать пион карандашом поэтапно Шаг первый. Рисуем окружность с палочкой внизу. Сначала будет похоже на леденец, или прототип одуванчика. Шаг второй. Внутри сделанной фигуры делаем уменьшенную копию такого же де леденца. Получится такая странная фигура, как полумесяц, или затмение солнца. Шаг третий. При помощи ластика подтираем круги, чтобы они были еле заметны, и аккуратно наносим полукруги, которые будут лепестками. Добавим листики на стволе. Шаг четвертый. Пион – цветок пышный и у него много лепестков. Внутри круглой фигуры добавляем  лепестки. Хирургической точности не надо, каждый цветок уникален, поэтому не нужно делать копию, добавьте свои элементы. Пятый шаг. Берем в руки листик и стираем все первые шаблонные фигуры рисунка. Посередине лепестков проводим линию, чтобы добавить им объемности. Обратите внимание, что цветок должен быть правильной формы и практически симметричным. Вот вам примеры рисования других:
  1. Орхидея;
  2. Василек;
  3. Сирень;
  4. Фиалка;
Если и этого будет мало, напишите мне какие уроки рисования еще для Вас подготовить? Сделать это можно внизу в комментариях, или на специальной страничке – Написать Автору.

Как нарисовать крысу поэтапно 4 урока

На этой странице мы собрали пошаговые уроки которые помогу вам нарисовать крысу карандашом или акварелью поэтапно.
    Материалы для рисования крысы:
  • акварель 12 цветов;
  • две кисточки разной ширины;
  • простой карандаш;
  • палитра;
  • пару салфеток;
  • стаканчик с водой;
  • ластик;
  • черный маркер;
  • акварельный лист бумаги.
  • Шаг 1

    Такая крыска на финальном этапе будет очень похожей на настоящую. Намечаем форму туловища простыми линиями. Сперва проводим дугу. Из нее потом сформируем длинный хвост и нижнюю часть туловища.

  • Шаг 2

    Затем дорисовываем вторую дугу. Наметим глаз в виде кружка.

  • Шаг 3

    Утолщаем хвостик, а также прорисовываем переднюю часть мордочки. Добавим маленькие ушки и намечаем основание лапок.

  • Шаг 4

    Вырисовываем передние и задние лапки крысы. Добавим носик к передней части мордочки.

  • Шаг 5

    На последнем этапе карандашной зарисовки прорисовываем детали и убираем ластиком вспомогательные линии, чтобы в дальнейшем наносить акварельные краски.

  • Шаг 6

    Смачиваем чистой водой поверхность рисунка при помощи широкой кисти. Затем ее кончиком набираем немного светло-коричневой краски. Наносим на мокрую бумагу. Добавим еще немного карминового или красного тона. Для получения идеального смешивания двух цветов используем палитру. На ней экспериментируем с цветами, а уж потом наносим на бумагу.

  • Шаг 7

    Теперь добавим немного темно-зеленого. Его разводим с водой и коричневым цветом. Получается новый оттенок. Прокрашиваем им участки шерсти, где будет тень. Для носика и глазок используем черную или темно-коричневую акварель.

  • Шаг 8

    Дожидаемся пока краска полностью высохнет на рисунке, а уж потом используем черный маркер, чтобы сделать аккуратный контур и штриховку.

  • Шаг 9

    Вот такая получилась крыса акварелью в виде естественного рисунка.

  • Нарисуем милую мультяшную крысу, которая будет держать в своих лапках большой кусочек лакомого сыра.

  • Шаг 1

    Начинаем с наброска на акварельной бумаге. Рисуем голову в виде перевернутой капельки. Кончик должен быть чуть вытянутым и острым. Добавим круглые большие ушки по бокам. Сформируем туловище в нижней части.

  • Шаг 2

    Дорисовываем лапки и длинный хвостик. Начинаем рисовать детали мордочки. Также на этом этапе очень важно нарисовать большой кусочек сыра.

  • Шаг 3

    В середине сыра рисуем кружочки и дуги. Добавим большие овальные глаза и круглые зрачки, а также длинные усики. Также карандашом рисуем верхние лапки, которые держат кусочек сыра. Теперь смачиваем участки шерсти и наносим первый цвет акварели – светло-коричневый. Для объема используем темно-коричневый.

  • Шаг 4

    Кусочек сыра рисуем желтым и оранжевым цветом. Их можно смешивать на палитре или сразу размещать на бумаге. Дополнительно в рисовании используем любой тон розового. Например, карминовый. Его смешиваем с коричневым и прорисовываем носик и внутренние участки ушей.

  • Шаг 5

    Прорабатываем рисунок более темными цветами. Поэтому используем темно-коричневый и черный. Тонкой кистью рисуем мелкие детали такие как, глаза и нос.

  • Шаг 6

    По сухому создаем линии контура общей фигуры и мелких деталей, а также делаем штрихи.

  • Шаг 7

    Вот такой получился в итоге красивый рисунок мультяшной крысы.

  • Техника рисунка акварельными карандашами. Выбираем акварельные карандаши.

    Вероятно, многие не раз подмечали красивые плавные переходы цветов в работах, выполненных техникой акварельной живописи. Насыщенно яркие или, наоборот, нежно пастельные акварельные рисунки притягивают взгляд и позволяют почувствовать эмоции, вложенные художником в свою работу. И далеко не всегда в основе достижения такого эффекта лежит использование традиционных акварельных красок. Прогресс не стоит на месте, и сейчас акварель можно встретить в совершенно другой форме — в виде акварельных карандашей с богатой палитрой цветов и оттенков, которые совершенно не уступают привычной «водяной» краске и позволяют работать в различных техниках.

    В арсенале художников акварельные карандаши появились относительно недавно и уже завоевали свою аудиторию среди любителей рисования акварелью.
    По своему внешнему виду акварельные карандаши очень похожи на обычные цветные карандаши, но спектр их применения гораздо шире. Внутри деревянной внешней оболочки прячется яркая сердцевина из спрессованной по специальной технологии акварели, которая и проявляется при рисовании. Бывают, однако, и «монолитные» карандаши, полностью состоящие из красящей основы, и похожие больше на мелки.

    Несмотря на свою похожесть, братья-близнецы цветных грифельных карандашей имеют ряд своих индивидуальных особенностей, на которые стоит обратить внимание.

    Отличия акварельных и цветных карандашей. Как выбрать акварельные карандаши.

    Поскольку цветные и акварельные карандаши очень похожи, при покупке стоит обращать внимание на специальные пометки на упаковке или на самих карандашах, если они приобретаются поодиночке. И если в наборах отличие видно сразу невооруженным глазом, то к карандашам следует присмотреться повнимательнее.

    В отличие от наборов с обычными цветными карандашами, на упаковках с акварельными часто изображают кисть, размывающую карандашный рисунок. Уже этого достаточно, чтобы убедиться, что эти карандаши — акварельные. Помимо этого на упаковке всегда присутствует надпись, подтверждающая родство карандашей с акварельными красками. Это могут быть любые слова и словосочетания со словом «water» (вода), например: Watercolour, Water Color Pencils, Water-soluble, а так же с основой «aqua» (что тоже переводится как вода): Aquarelle Coloured Pencils, Aquarell, Aquacolor.

    На такие же надписи стоит обратить внимание при выборе отдельных от набора карандашей. Обозначение обязательно будет написано на самом инструменте. Если надпись отсутствует, то на карандаш может быть нанесен небольшой рисунок в виде капли или кисточки.
    Но самым главным отличием акварельного карандаша от просто цветного является его грифель, который при контакте с водой превращается в самую настоящую акварель. Штрихи и линии, исполненные акварельными карандашами можно размыть кистью и получить рисунок, не отличающийся по внешнему виду от работы, выполненной традиционными акварельными красками.

    Несмотря на то, что акварельные карандаши, равно как и цветные, не имеют показателя жесткости-мягкости, их твердость может варьироваться от производителя к производителю. При выборе нужно учитывать, что мягкая сердцевина размывается гораздо лучше, не оставляя и намека на штрихи и линии, тогда как более твердый грифель рискует не размыться полностью. Однако это не является минусом, и может как раз помочь художнику получить желаемый результат: штрихи, просвечивающие через краску, станут интересным художественным эффектом.

    Таким образом, при выборе акварельных карандашей решайте, что хотите видеть в конечном итоге, и приступайте к выбору материалов для творчества!

    Разнообразие акварельных карандашей.

    Несмотря на свою непродолжительную историю существования, акварельные карандаши обзавелись приличным спектром выбора производителей, выпускающих материалы самого разного качества и в различной ценовой категории. В продаже можно встретить наборы акварельных карандашей от 6 до 72 цветов в комплекте. Коробочка может быть выполнена из картона, пластика, металла или дерева. Некоторые производители вкладывают в упаковку кисть.

    Самыми известными фирмами-производителями, выпускающими наборы акварельных карандашей, являются: FABER-CASTELL, DERWENT, KOH-I-NOOR, STABILO, LYRA, GIOTTO, CRETACOLOR, MARCO и другие.
    Так уж повелось, что в случае с акварельными карандашами цена говорит за качество. Поэтому, выбирая дешевый комплект карандашей, приготовьтесь, что цветной грифель будет хуже или бледнее размываться, в сравнении с более дорогими собратьями. Впрочем, если вы ищете более твердые акварельные карандаши с яркой сухой линией и несильной степенью размытия — это ваш вариант.

    Акварельные карандаши не имеют возрастного ограничения, подходят для любого возраста, и при этом неважно, занимаетесь ли вы живописью профессионально или «для себя».

    Техника работы акварельными карандашами.


    Акварель считается достаточно сложной техникой живописи, но наличие в арсенале художника акварельных карандашей во многом делает задачу более простой для исполнения. Выполнять рисунок лучше всего на акварельной бумаге, она более устойчива к воздействию воды и не развалится, когда вы будете размывать краску. Размывать можно любой удобной для вас кистью. Также можно воспользоваться специальной кистью с водяным резервуаром: такую кисть не надо смачивать, вода сама постепенно поступает на ворс кисти.

    Существует несколько способов работы с акварельными карандашами. Давайте вкратце рассмотрим каждый из них.

    Техника 1 Как и в случае с обычной акварелью, можно сначала нарисовать контур рисунка простым карандашом, а можно рисовать сразу акварельным. В этой технике рисунок должен быть полностью закрашен цветом, прорабатываются все детали и оттенки, а полутона и переходные цвета получаются уже при размытии.

    После того, как карандашная основа рисунка готова, можно приступить к размытию акварельных карандашей водой. Размывать рисунок следует от более светлых к более темным тонам, чтобы не получилось «грязи» на изображении. Мазки лучше делать по форме предмета — тогда рисунок получится более живой. Например, нарисовав яблоко, не размывайте его сверху вниз, а двигайтесь полукругом, добиваясь более объемной формы.

    Техника 2 Такая техника носит название «по-сырому». Перед тем, как приступить к рисованию, попробуйте смочить бумагу водой. Соприкасаясь с мокрой поверхностью, акварельный карандаш будет давать мягкую широкую линию, украшая работу интересными эффектами.

    Техника 3 Акварельные карандаши можно использовать и как обычную акварель: намочите карандаш водой и возьмите с его грифеля краску кончиком кисти, а затем нанесите на бумагу. Еще можно накрошить при помощи ножа или резака для бумаги немного грифеля и развести водой. Получится жидкая акварель, которой удобно заливать большие плоскости рисунка, например, фон. А еще такой акварельной водой можно заправить специальную кисть с резервуаром для краски. Кисть очень удобна и проста в использовании, особенно для людей, которые увлекаются рисованием акварелью.

    Техника 4 Намочите карандаши водой и рисуйте по сухой бумаге. Это даст очень яркие и насыщенные цвета.

    Техника 5 Даже самые твердые акварельные карандаши все равно мягче обычных цветных карандашей, поэтому многие любят использовать такие карандаши вместо их цветных собратьев. Акварельные карандаши в качестве цветных дают яркие и плотные цвета, что делает их очень хорошим творческим инструментом как для детей, так и для взрослых.

    Хитрости работы акварельными карандашами!

    Какую бы технику рисунка вы ни выбрали, всегда можно сделать более насыщенные акценты на некоторых участках. Для этого просто смочите карандаш водой и пройдитесь чистым цветом там, где хотите его усилить.
    Акварельные карандаши неплохо стираются ластиком. Поэтому, если вы вдруг забыли блик — это можно исправить. Цвета белой бумаги вы, скорее всего, не добьетесь, но значительно высветлить тон сможете без особых проблем. Во многих наборах цветных акварельных карандашей присутствует белый — его тоже можно использовать для подобных случаев.

    Еще можно поэкспериментировать и добиться интересных и несложных в исполнении эффектов. Например, попробуйте посыпать смоченный водой фон порошком из раскрошенного грифеля акварельного карандаша.

    Или посыпьте солью уже покрашенный, но еще влажный рисунок. Соль втянет часть краски вокруг себя, создавая необычный эффект россыпи цветов, звезд или подобия снежинок. Чем крупнее соль, тем больше и фактурнее будут «цветочки». Акварельные карандаши расширяют привычное представление об акварельной живописи, при этом не нарушая традиции. Подобный вид творчества, безусловно, придется по нраву как детям, так и взрослым и позволит создавать поистине необычные, яркие и запоминающиеся картины.

    Если данная статья оказалось полезной для вас, пожалуйста, оцените ее (вверху страницы). Спасибо!

    Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

    Как нарисовать тюльпан, рисуем тюльпан поэтапно акварелью

    На 8 марта научимся рисовать нежные весенние цветы, которые ассоциируются с женским днем. Это будет ярко-розовый тюльпан с характерным широким листом. Рисовать будем пошагово, начиная с наброска на акварельной бумаге нужного формата. Затем постепенно будем прокрашивать акварелью все участки рисунка, чтобы получить красочную иллюстрацию на тему весны.

    Материалы:

    • акварельный лист бумаги;
    • кисточки;
    • стакан воды;
    • салфетки сухие;
    • палитра;
    • акварель;
    • карандаш;
    • линер.

    Как рисовать тюльпан поэтапно:

    1. Проводим вертикальную дугу. В верхней части рисуем окружность для получения бутона. Дорисовываем овал вверху бутона.

    2. Намечаем простыми линиями форму листа, которая имеет широкую часть. Утолщаем стебель.

    3. Прорисовываем лепестки.

    4. Разводим карминовый оттенок акварели с большим количеством воды на палитре. Полученный легкий оттенок наносим на все лепестки весеннего цветка. По мокрому добавим в некоторые участки более насыщенный цвет.

    5. После частичного высыхания лепестков ярким карминовым цветом прокрашиваем второй слой. Затем смешиваем его на палитре с любым темным оттенком коричневого. Такой цвет помещаем кисточкой на нижние участки.

    6. Разводим с водой зеленый цвет акварели и прокрашиваем широкой кистью крупный лист тюльпана вместе со стеблем. В некоторых фрагментах усилим тон.

    7. Прокрашиваем лист вторым слоем, где смешиваем зеленый цвет с оранжевым. Полученный новый теплый тон зеленого помещаем на бумаге.

    8. Также прорабатываем лепестки, где для насыщенности смешиваем коричневый цвет с карминовым.

    9. После полного высыхания весеннего акварельного рисунка дополним иллюстрацию черными линиями и штрихами при помощи тонкого профессионального линера.

    10. На акварельном листе бумаги получаем красивый живописный рисунок тюльпана с ярко-розовыми лепестками.

    ( 3 оценки, среднее 3.67 из 5 )

    Как нарисовать ракушку цветными карандашами ограниченной палитрой

    «Сколько цветных карандашей мне нужно?» Наверное, один из самых частых вопросов начинающих художников. Еще один популярный вопрос: «Какие цветные карандаши мне нужны?»

    Наличие большого набора карандашей может быть эмоционально приятным. Сложенные в красивую коробку цветные карандаши похожи на заветные волшебные палочки, которые сразу приносят радость, волнение и вдохновение.

    Более широкий доступный диапазон часто решает проблему правильного цвета самостоятельно.(С цветными карандашами смешивание происходит путем наложения аппликаций прямо на поверхность рисунка.) Вы можете выбрать готовый вариант на месте, избегая предварительных исследований цвета.

    Кроме того, некоторые цвета сложно или даже невозможно смешать. В таких случаях придется пополнять коллекцию карандашей. Чем больше у вас карандашей, тем больше уникальных смесей вы сможете создать. Неудивительно, что свобода выбора и техническое удобство очень привлекательны!

    Заманчиво полагать, что покупка лучшего — более обширного или продвинутого — инструмента приведет к новому уровню художественного качества.И иногда это не так уж и далеко от истины.

    С другой стороны, большие наборы качественных цветных карандашей относительно дороги. Стоимость может быть большим недостатком, особенно если эта художественная среда является новой и еще не полностью изучена.

    Другое мнение состоит в том, что использование широкого диапазона готовых цветов может привести к неразвитости художественных навыков. Это предположение более справедливо для новичков. Понятно, что слишком сильно полагаться на внешние инструменты нерационально.Но полный набор карандашей позволяет художнику избежать стольких проблем! Это делает процесс более комфортным, вселяет уверенность в том, что все возможные цвета здесь, в вашем распоряжении.

    Желание найти ярлык может быть непреодолимым. И все же такие цветных задач являются важным стимулом для любопытства, анализа, экспериментов и пополнения знаний. Вызовы, если они приняты, приводят к росту мастерства.

    Ограничение самих себя может заставить нас больше узнать о цвете.Кроме того, он обращает наше внимание на важные аспекты искусства, такие как форма и ценность.

    Так сколько карандашей хватит? Невозможно найти идеальный ответ. У каждого художника есть определенная комбинация предпочтений, навыков и целей. Некоторые работы основаны на тонких цветовых нюансах и сложных палитрах. Для них потребуется широкий выбор карандашей и, возможно, другие принадлежности для рисования.

    В качестве альтернативы может оказаться, что вы легко сможете обойтись набором из двенадцати карандашей.В некоторых случаях все, что вам нужно, — это три карандаша с основными цветами. Максимально использовать доступные ресурсы — полезный принцип не только для искусства, но и для многих других вещей.

    Нет необходимости выбирать единственный путь. Вы можете свободно смешивать и в то же время наслаждаться своей обширной коллекцией карандашей.

    В этом руководстве мы рассмотрим преимущества ограничения количества цветных карандашей в проекте. Я поделюсь несколькими советами, которые помогут мне сформировать ограниченную цветовую палитру.Для практики мы быстро нарисуем морскую ракушку.

    Товары для рисования для этого проекта цветного карандаша

    Нам понадобится графитовый карандаш H или HB для создания рисунка. Держите под рукой ластик . Для универсальности я рекомендую комбинацию как пластиковых, так и месных ластиков.

    См. Также: 9 расходных материалов для цветных карандашей, которые необходимо иметь

    Я буду рисовать на листе A4 обычной плотной бумаги для рисования с тонкой текстурой.

    Для этой работы я выбрал только пять цветных карандашей . Они из набора Faber-Castell Polychromos.

    Преимущества ограничения цветовой палитры

    Прежде чем мы углубимся, давайте рассмотрим несколько причин, по которым вы можете использовать ограниченную цветовую палитру при рисовании цветными карандашами.

    Фокус

    Первое преимущество работы с меньшим количеством карандашей заключается в том, что вы не слишком рассеиваете внимание. Хотя широкий спектр цветовых вариантов создает ощущение свободы, необходимость выбора может вызвать сомнения.А сомнения приводят к разочарованию и потере времени.

    Кроме того, сосредоточение внимания на одной задаче за раз помогает быстрее и эффективнее развивать навыки. Когда ваша палитра ограничена, вы отвлекаетесь от тонкой разницы между готовыми цветами. Становится легче сосредоточиться на формах и ценностях. Вы получите более единое и целостное восприятие своих работ.

    Скорее всего, вы станете естественно склонны видеть положительное и отрицательное пространство и более внимательно рассматривать композицию.

    Значение

    Проблемы со значениями и отсутствие контраста являются наиболее частыми камнями преткновения для начинающих художников. Правильные значения подчеркивают форму и создают иллюзию объема. Контраст определяет воспринимаемую глубину. Это также помогает зрителю определять объекты и плоскости в своем сознании.

    См. Также: Увеличение контрастности в значении

    К сожалению, если значения освещенности, полутонов и теней отключены, изображение не будет казаться правдоподобным — независимо от того, сколько цветных карандашей было использовано для завершения рисунка.

    Работа с ограниченной палитрой переключает ваше внимание на ценности, делая вас более внимательным наблюдателем. Если вы рисуете по фото-образцу, может оказаться полезным преобразовать его в черно-белое изображение. Вы получите тональный узор без отвлечения оттенков.

    Цвет

    Работа в ограниченном цветовом диапазоне может рассматриваться как золотая середина между монохромным рисунком и произведениями искусства, представляющими сложные цветовые палитры.

    Как я уже говорил, цветовые ограничения ограничивают количество возможных решений.Это экономит ваше время и силы. И все же результирующая гамма достаточно широкая, чтобы создавать оттенки, оттенки, а также более холодные и теплые вариации выбранных цветов.

    Вы также практикуете смешивание цветов, и ограниченный диапазон дает вам больше контроля над результатами. Чем меньше компонентов, тем легче найти повторяющиеся закономерности в поведении цвета. О некоторых смесях стоит вспомнить.

    Поскольку получаемые цвета связаны между собой, ваши работы с большей вероятностью будут восприниматься как гармоничные и цельные.Связанные цвета могут помочь передать настроение или усилить определенные эффекты. Как ни парадоксально, цветовые ограничения могут привести к большей свободе выражения.

    Если вы только начинаете свое путешествие в мир цвета, ограничение палитры может быть продуктивным путем обучения. Это также отличное упражнение для художников любого уровня подготовки.

    Как выбрать цвета для вашей ограниченной палитры

    Выбор карандашей для художественного произведения — это процесс определения правильного сочетания цветов.Выбранные вами цвета должны соответствовать вашему творческому видению и тематике произведения. И, конечно же, на бумаге они должны гармонично сочетаться друг с другом.

    Каждый случай уникален, но все же можно выделить несколько принципов, которые могут помочь вам в процессе принятия решений.

    Проверьте цвета

    Оцените объект, который вы собираетесь рисовать. Сначала выделите его локальный цвет в области средних тонов. Затем обратите внимание на более светлые и темные области объекта.Вы замечаете какие-либо изменения цветовой температуры?

    При ограниченном цветовом диапазоне цель состоит в том, чтобы выбрать только те цвета, которые играют «ведущие роли». Это может означать, что данный цвет занимает значительное пространство на изображении или образует контрастные акценты.

    Даже небольшое количество карандашей позволяет создать достаточно широкий цветовой диапазон. Таблица образцов ниже иллюстрирует это утверждение. Я сделал это с помощью пяти карандашей, выбранных для проекта морских ракушек: Warm Grey I, Cold Grey III, Light Yellow Ochre, Nougat и Venetian Red.Вы найдете смеси на пересечении каждой пары цветов.

    И, наконец, не включайте слишком похожие цвета. Избегайте тех, которые вы легко можете смешать с другими готовыми вариантами. Например, желтый + красный = оранжевый или синий + зеленый = сине-зеленый .

    Примеры, которые я упомянул, очевидны и упрощены. Но все же иногда мы упускаем шанс поэкспериментировать с меньшим количеством вариантов, чтобы обнаружить скрытую возможность.

    Понимание теории цвета помогает представить результат смешивания.

    Проверьте значения

    В большинстве случаев для создания заслуживающих доверия произведений потребуется широкий диапазон ценностей.

    Можно контролировать насыщенность и ценность, накладывая новые цвета поверх существующих приложений. Вот несколько примеров:

    • Белый (или любой другой светлый карандаш) может увеличить яркость основного цвета;
    • Серые карандаши можно использовать для обесцвечивания цвета;
    • Средний и темный серый цвет уменьшают значение основного цвета.Стоимость полученной смеси зависит от стоимости обоих компонентов.

    Цветные карандаши многих марок имеют теплые и прохладные семейства серых. Это разделение обеспечивает дополнительный контроль над цветовой температурой. В большинстве случаев полезно включить карандаши из обоих семейств в свой ограниченный набор.

    См. Также: Теплый и холодный серый

    На изображении ниже вы найдете образцы семейства Faber-Castell Polychromos теплого серого цвета .(Пункты и .)

    Что касается стоимости, то также действует принцип «не добавляйте цвет, который можно смешивать». Как видите, Warm Gray I и Warm Gray II довольно близки. Если вы нанесете два или три слоя Warm Grey I при среднем давлении, результат будет приблизительно равен Warm Grey II в качестве одного слоя.

    Также полезно заранее смешать самые темные цвета, чтобы оценить наименьшее из возможных значений.Темнота смеси зависит от стоимости компонентов.

    На изображении выше (точка b ) вы найдете результат сочетания Nougat и Venetian Red , которые являются самыми темными цветами из нашего списка материалов. Эти краски наносились в несколько слоев при среднем давлении. Этот оттенок не очень темный. Но, учитывая, что морская ракушка — объект светлого цвета, она соответствует концепции.

    Теперь мы готовы приступить к тренировкам!

    Рисование ракушки графитовым карандашом

    Сначала создадим эскиз.Я начинаю с осевой линии, которая отмечает направление оболочки. Я также добавляю границу между двумя основными частями ракушки.

    Слева от этой границы будет располагаться массивный фундамент с оборотом тела и отверстием (отверстием).

    Справа будет шпиль — более тонкая и узкая часть раковины над оборотом тела. На нашем рисунке шпиль направлен вверх.

    Вы найдете миниатюру этого промежуточного шага в углу изображения ниже.

    Я предпочитаю обозначать мутовки овалами. Это действие необязательно. На мой взгляд, вспомогательные круги добавляют ощущение трехмерности, помогая создать иллюзию объема на следующих этапах.

    Такие поддерживающие линии должны быть как можно более легкими. Позже вам придется стереть их, и это может навредить бумаге. Обратите внимание, что для вашего удобства я усилил графитовые отметки на изображениях.

    Рисую контуры. На данный момент фундаментная часть представлена ​​в виде скошенного конуса.В следующих шагах мы добавим детали — выступ и апертуру.

    В части шпиля я соединяю выступающие части мутовок линией. Он подчеркивает интересную ритмичность формы ракушки. Участки с дополнительными овалами образуют более широкие части шпиля.

    Я добавляю толстые роговидные гребни (узлы) по бокам мутовок. Некоторые узлы расположены в центральных частях мутовок, обращенных к зрителю.

    Отмечаю губу — край апертуры.Он охватывает оборот тела и присоединяется к раковине у кончика нижнего конуса. Эта внешняя, закрывающая форма также имеет выступы.

    Вы можете смягчить или стереть дополнительные отметки, которые вам больше не нужны.

    Дорабатываю линию губы. Также немного изменил общий контур ракушки. Кривые становятся более плавными.

    Я рисую длинные органические линии, идущие от одного узла к другому, повторяя это действие для каждого витка. Они повторяют форму ракушки.Эти линии помогут различить более светлые и темные участки.

    Я также добавляю еще несколько узлов, которые частично скрыты позади.

    Рисование ракушки цветными карандашами

    Сначала я смягчаю графитовые следы и ластиком . Это сохранит наш рисунок аккуратным и чистым.

    Теперь я собираюсь отметить образец ценностей. С помощью Warm Grey I я покрываю более светлые участки корпуса. Некоторые части можно оставить нетронутыми.Давление небольшое, поэтому нанесение этого карандаша практически незаметно.

    Я обнаружил тонкий ребристый рельеф спиральных шнуров на корпусе и шпиле раковины. Визуально спиральные шнуры можно описать как тонкие длинные формы, повторяющие поперечные контуры раковины.

    С помощью Cold Gray III я покрываю более темные области. Мутовки шпилей представляют собой повторяющийся светотеневой узор. Также акцентирую нижние части узлов. Открытие и области возле губ тоже более темные.

    Эти два оттенка серого могут перекрываться для создания интересных эффектов.

    Кроме того, оттенки серого можно наносить на любое количество слоев, необходимое для создания глубины. Однако не переусердствуйте с оформлением. Наш объект светлый, и нам нужно оставить достаточно «воздуха» для добавления цветовых нюансов на следующих этапах.

    Давайте добавим цвет! Я добавляю Light Yellow Ochre на изгиб тела, особенно на его верхнюю часть, оставляя тонкие линии. Нетронутые участки обозначают выступающие части рельефа.

    Давление небольшое. Я также добавляю этот оттенок шпилю.

    Ракушки возле отверстий часто имеют бледно-красный цвет, поэтому я использую Venetian Red при легком давлении, чтобы создать градиент. Я также добавляю его в другие области оболочки. Давление очень легкое .

    Простые серые тени ядра могут показаться тусклыми и неинтересными. Включение венецианского красного в более темные области поможет сделать оттенки более глубокими.

    Эти два цвета могут накладываться друг на друга и накладываться друг на друга.

    Пора увеличить контраст. С помощью Nougat я усиливаю основные тени. Акцентирую спиральные шнуры в областях средних тонов и затемняю апертуру. Добавление этого оттенка раскрывает текстуру объекта.

    Давление на карандаш варьируется от легкое до среднее . Важно контролировать интенсивность штрихов. Оболочка — это объект светлого цвета, поэтому нам следует быть осторожными с темными значениями.

    Я делаю край губы довольно контрастным.Существует значительная разница между более светлыми и темными областями. Это изменение приближает губу к зрителю.

    Теперь рисунок стал приятным, нежным, воздушным — как будто мы нарисовали эту ракушку акварелью. Хотя мы могли оставить все как есть, я решил добавить несколько штрихов.

    С помощью Venetian Red я сделаю цвет проема более плотным. Я также наношу этот оттенок на мутовки при очень легком давлении, чтобы объединить форму.

    Я добавляю немного Light Yellow Ochre туда и сюда, чтобы сгладить рельеф тела раковины.Я покрываю отражающее внутреннее пространство губы, чтобы смягчить свет в этой области.

    Теплый серый I можно использовать для приглушения желтых и красных тонов — и, если необходимо, для полировки художественных работ.

    Рисование ракушки цветными карандашами — заключение

    Поздравляю — мы завершили замечательный проект! Надеюсь, вам понравился процесс работы с ограниченной цветовой палитрой.

    Говорят, что лучше меньше, да лучше. Действительно, некоторые ограничения могут быть полезны — они помогают добавить новое измерение к вашим навыкам и опыту.

    Как выбрать цветовую палитру для рисунков цветным карандашом

    Кэрри Льюис в Уроки рисования> Советы по рисованию

    ПРИМЕЧАНИЕ. Прежде чем я начну, я хочу упомянуть, что процесс, который я собираюсь описать, полностью интуитивно понятен. Я не гарантирую, что это сработает для каждого художника; это как раз то, что мне кажется правильным. Но, с учетом сказанного, эти принципы основаны на теории цвета, поэтому они должны работать в большинстве ситуаций.

    Выбор цветовой палитры для новых рисунков — личное дело каждого.Ряд факторов играет роль, например, ваш собственный художественный стиль, ваши любимые предметы и ваши методы работы. Я рисую много лошадей, поэтому мои палитры обычно довольно тяжелые на земных тонах и других «конских» цветах. 🙂

    Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

    Но независимо от того, что вы рисуете или как вы это рисуете, есть несколько основных моментов, которые, я думаю, вы должны помнить при составлении палитры для следующего рисунка:

    1.Какой основной цвет у вашего предмета?

    Как правило, первое, что нужно определить, тоже проще всего. Какого основного цвета предмет, который вы собираетесь рисовать? Например, вы собираетесь нарисовать этот рождественский орнамент. Он явно красный, значит, принадлежит к семье красных.

    Это было просто, правда?

    2. К какому цвету «склоняется» ваш объект?

    Вы вряд ли найдете объект чистого, одноцветного. В большинстве случаев он будет склоняться к другому цвету.Орнамент теплый красный, склоняющийся к желтому? Или это холодный красный, склоняющийся к синему?

    Определение вторичного цвета может быть более трудным и может потребовать небольшого сравнения. Один из способов сделать это — сравнить каждый из своих красных карандашей с объектом, который вы рисуете.

    Вот четыре карандаша красного цвета. Какой из них лучше всего?

    Если вы посмотрите на орнамент еще раз, то увидите, что нижняя половина находится ближе всего к нижнему карандашу, а верхняя половина больше похожа на верхний карандаш.

    На самом деле довольно часто бывает, что ни один из ваших карандашей не будет точным совпадением. С другой стороны, если ваш предмет имеет много цветовых вариаций, вы можете найти совпадения более чем для одного из ваших карандашей.

    Это просто означает, что (в большинстве случаев!) Лучше всего смешать два или более красных оттенка, чтобы получить правильный красный. Поэтому я обычно начинаю с того, что откладываю в сторону каждый карандаш из цветовой группы, которая лучше всего передает цвет моего объекта.

    И, если красный, который вы рисуете, желтовато-красный, вы также можете отложить наиболее подходящие желтые карандаши к вашей палитре.Если красный имеет голубоватый оттенок, добавьте наиболее подходящий синий цвет. Не бойтесь смешивать эти цвета по мере необходимости.

    3. Какие дополнительные цвета используются в вашем объекте?

    Если вы изучали цветовое колесо художника, то знаете, что дополнительный цвет — это любой цвет, противоположный цвету на цветовом круге, который вы используете.

    Дополнительные цвета полезны по двум причинам.

    Во-первых, добавление слоя дополнительного цвета снижает яркость цвета.Если добавить немного зеленого поверх красного, он станет менее жирным. Добавление землистого тона или красного к ландшафтной зелени делает зеленый цвет более естественным.

    Во-вторых, лучший способ получить реалистичные темные оттенки — часто накладывать дополнительные цвета. (На EmptyEasel есть статья о смешивании масляной краски для получения черной, которая очень хорошо раскрывает эту концепцию.)

    Так что, помимо выделения основных цветов, возьмите несколько дополнительных цветов, чтобы использовать их всякий раз, когда вам нужно смягчить цвет или сделать убедительный темный цвет.

    4. Какие дополнительные цвета есть в вашем объекте?

    Наконец, обратите внимание на другие цвета объекта. Это самые странные. Вы их видите? Взгляните на блики и тени (вот где они живут). Какие они цвета?

    Это особенно важно, если вы рисуете отражающий объект, поскольку отражающие объекты отражают цвет. В некоторых случаях цвет объекта маскируется цветами, отраженными на поверхности объекта.

    На иллюстрации ниже есть как минимум три области, которые кажутся почти белыми (я нанес на них стрелки).Какого они цвета на самом деле?

    А как насчет золотого колпачка, которым украшение на плетеный шнур? Какие цвета видны в этих областях?

    Вы также захотите учесть эти цвета при составлении палитры.

    Когда дело доходит до цветов, будьте непредвзяты. . .

    Когда я выбираю цвета для рисунка, я не просто выбираю один или два для каждой категории выше. Я обычно выбираю три или четыре близких цвета с каждой стороны.Я часто заканчиваю тем, что использую целые цветовые семейства, чтобы уловить все нюансы цвета и ценности.

    То же самое относится к выбору дополнительных цветов. Скажем, конкретный объект требует дополнения зеленого цвета травы. Когда я начинаю новый проект, нередко бывает наготове чашка, полная карандашей.

    Все сводится к изучению того, как цвета взаимодействуют друг с другом, как они смешиваются визуально и какие цвета лучше всего подходят для получения определенных результатов. Так что да, вам нужно будет использовать метод проб и ошибок, и иногда можно экспериментировать с черновиком.

    На самом деле, изучение того, как разные цвета выглядят сами по себе и в сочетании с другими цветами, является важной частью процесса. Вот почему создание цветных диаграмм карандашом — такое ценное занятие.

    И, как я уже упоминал в начале этого поста, мне кажется, что этот процесс подходит мне. Даже если вы решите не выбирать свою цветовую палитру, как я, я надеюсь, что это хорошая отправная точка для определения метода, который лучше всего подходит для вас.

    Удачного розыгрыша!

    ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

    Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

    ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

    Этот пост может содержать партнерские ссылки.

    Рисунок цветными карандашами | Уроки для начинающих

    В рисовании цветными карандашами есть что нравится. Они чрезвычайно удобны: горсть цветных карандашей и блокнот — это все, что вам действительно нужно, чтобы начать творить.Время на подготовку и очистку практически не проблема, материалы легкие и портативные, и вам не нужны грязные или токсичные растворители. В то же время рисунок цветным карандашом позволяет создавать очень изысканные и изысканные произведения искусства, которые могут соперничать с произведениями, созданными с помощью любого другого материала.

    Цветные карандаши относительно недорогие, а палитра обширна. Цвет чистый, чистый и яркий. Носитель является постоянным, и рисунки цветным карандашом не требуют тщательного ухода или хранения. Наряду с твердыми и мягкими цветными карандашами, акварельные карандаши и цветные карандаши на масляной основе предлагают больше возможностей для начинающих художников.

    Помимо удобства и универсальности, цветные карандаши привлекают в первую очередь возможностью управления. Вы можете выполнять свободную работу, тяжелую работу или что-то среднее между ними. Вы можете использовать цветной карандаш, чтобы тонировать рисунок легкими штрихами, чтобы цвет бумаги просвечивался, или вы можете использовать цветной карандаш, чтобы создать сплошной слой из множества цветных слоев. Цветной карандаш — это прежде всего сухая среда, поэтому беспокоиться о времени высыхания не нужно. Вы можете уйти от работы, вернуться и продолжить с того места, где остановились.Вы можете начать и остановить в любой момент.

    Цветной карандаш — это удовольствие и награда как от рисования, так и от рисования. Независимо от того, что вам нравится, цветной карандаш станет достойным дополнением к вашему репертуару.

    Наслаждайтесь этими техниками и советами цветными карандашами, идеально подходящими для начинающих или художников, плохо знакомых с рисованием и рисованием цветным карандашом. Научитесь рисовать цветными карандашами и начните работать с цветными карандашами.

    ВИДЫ БУМАГИ, ИСПОЛЬЗУЕМЫЕ ДЛЯ РИСОВАНИЯ ЦВЕТНЫМИ КАРАНДАШАМИ

    Для цветного карандаша подходит любая хорошая бумага для рисования, но прочная, прочная бумага с мелкими зубьями или доска для иллюстраций лучше всего подходят для наслоения слоев и полировки.Не вся бумага выдерживает давление карандаша, особенно если вы накладываете несколько цветов, полируете и смешиваете. Бумага с шероховатой поверхностью может создавать интересные текстуры, но грубые поверхности не способствуют нанесению ровных отложений цвета. Поэкспериментируйте с разными бумагами, пока не найдете тот, который лучше всего подходит для вашей работы. Вот несколько хороших поверхностей для начала:

    • Бумага для акварели горячего прессования , имеющая гладкую поверхность, подходит для работы, потому что на нее можно нанести много слоев цвета, и она дает хорошие результаты при смешивании нанесенных цветных карандашей.
    Бумага для акварели горячего прессования
    • Bristolboard — это хороший легкий картон с двумя типами поверхностей: plate , очень гладкий и отлично подходит для наложения слоев и смешивания; и пергамент , который имеет более текстурированную поверхность и менее поддается смешиванию и полировке.
    Доска Bristol, плита

    Бристольская доска, веллум

    • Древесно-угольная бумага , которая бывает разных цветов с гладкими и текстурированными сторонами, подходит для различных техник.
    Бумага угольная

    ЦВЕТНЫЕ НАКОНЕЧНИКИ И ТЕХНИКА ЦВЕТНЫХ КАРАНДАШЕЙ

    С помощью этих базовых техник и советов по рисованию цветным карандашом вы будете готовы сразу же приступить к рисованию. Откройте для себя эти техники растушевки и смешивания цветным карандашом. Вы также можете узнать больше о создании текстур на своих рисунках цветным карандашом с помощью Рисования текстур цветным карандашом с Гэри Грином.

    • Затенение: производится с равномерным поперечным штрихом, который создает гладкий ровный слой цвета; легкое прикосновение нанесет слабое количество цвета для постепенного затенения цветным карандашом.
    Растушевка цветным карандашом

    • Штриховка: серия равномерно расположенных параллельных линий, оставляющих на виду немного белого или цветного цвета подстилающей поверхности; штриховка цветным карандашом добавляет текстуру вашим композициям.
    Техника штриховки цветным карандашом

    • Штриховка: штриховка , наложенная под углом для создания слоев цвета или значения; держите кончики карандашей острыми, чтобы рисовать тонкие ровные линии.
    Техника штриховки цветным карандашом

    • Полировка: слоев цветного карандаша наносятся с сильным, равномерным давлением, так что цвета смешиваются или смешиваются, полностью покрывая бумагу гладким сплошным цветом; Культя, лепешка или гладкий металлический инструмент, который равномерно и сильно надавливают круговыми движениями на налет цвета, также придадут цвет полиру. Сначала отполируйте светлые участки.
    Цветной карандаш, техника лощения

    • Смешивание: производится путем сильного, равномерного давления бесцветным карандашом для смешивания или карандашом белого или светлого цвета (например, кремового или светло-серого), создавая гладкий, равномерно смешанный цвет; кисть с жесткой щетиной также может использоваться для смешивания цветов.Техники смешивания цветных карандашей помогут добавить глубины вашим рисункам цветным карандашом. Полировка или смешивание с бледной охрой придает металлическим поверхностям вид состаренных или старинных оттенков. В качестве альтернативы вы можете использовать синий цвет облаков, чтобы предложить атмосферную перспективу. Бесцветный маркер также можно использовать для смешивания цветных слоев. Перманентные маркеры хороши для размывания или подкраски рисунков цветным карандашом.
    Цветной карандаш, техника растушевки

    • Скрабирование: неравномерный или прерывистый отложение одного цвета поверх другого, позволяющее видеть нижележащий цвет через верхний слой.
    Карандашная тиснение, техника

    • Sgraffito: , полученный путем царапания через толстый верхний слой цветного карандаша острым инструментом, чтобы обнажить нижележащий цвет или бумагу; это полезная техника для рисования усов кошки цветным карандашом, прядей волос на портрете цветным карандашом или других мелких линейных деталей. Будьте осторожны, чтобы не повредить поверхность вашей бумаги.
    Сграффито, цветной карандаш, техника

    • Эффекты растворителя: с использованием растворителя, такого как уайт-спирит, наносимого ватным тампоном или кистью, смягчает налет цветного карандаша и создает широкий спектр интересных эффектов цветного карандаша.
    Эффекты растворителя на цветных карандашах

    КАРАНДАШНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ ДОЛЖНЫ ИМЕТЬ ЦВЕТЫ

    • Хорошая точилка: Хорошая ручная точилка просто необходима; электрическая точилка экономит время и энергию.
    • Бесцветный блендер: Цветной карандаш с сердцевиной из бесцветного воска можно использовать для смешивания цветов или смягчения краев без добавления цвета.
    • Ластики: Белые пластиковые ластики удаляют следы цветного карандаша или манипулируют ими; карандаши и палочки-ластики удобны для лаконичного стирания.
    • Щитки для ластика: Этот небольшой плоский металлический инструмент с отверстиями различной формы можно использовать для точного и контролируемого стирания.
    • Ватные палочки: Их можно использовать для полировки или нанесения растворителей.
    • Ножи: Используйте эти или другие острые инструменты для сграффито.
    • Спрей, пригодный для работы с фиксатором: Используйте фиксатор для защиты готового рисунка и предотвращения цветения воска.
    • Прочный ящик для хранения: Храните карандаши в порядке и под защитой.

    ХИМИЯ

    Цветные карандаши стабильны и долговечны. Их сердцевина состоит из очень тонко измельченного пигмента, связанного с твердым воском. Акварельные карандаши сделаны с водорастворимой сердцевиной; Цветные карандаши на масляной основе имеют мягкую сердцевину, растворимую в таких растворителях, как уайт-спирит. Некоторые цветные карандаши изготавливаются без деревянной обшивки.

    БЕЗОПАСНОСТЬ И ЧИСТКА

    Цветные карандаши, вероятно, самые безопасные из имеющихся материалов для профессионального искусства.Риск попадания пигментов внутрь практически отсутствует. Если вы все-таки используете растворители для рисования цветными карандашами, убедитесь, что ваше рабочее место имеет надлежащую вентиляцию. Соблюдайте обычные правила техники безопасности в студии и аккуратно утилизируйте стружку от карандашей.

    Часто задаваемые вопросы

    Чем акварельные карандаши отличаются от других цветных карандашей?
    Акварельные карандаши выглядят и ощущаются как цветные карандаши на восковой основе, но связующее вещество в сердцевине растворимо в воде. Это позволяет художнику использовать влажную кисть для смешивания цветов и создания красочных размывок, мягких краев и многих других эффектов.Вы можете быть шокированы, когда увидите результаты цветных карандашей, похожие на краски. Еще больше ключей к рисованию цветными карандашами вы найдете в книге Сесиль Бэрд «Рисование светом цветным карандашом в мягкой обложке». Акварельные карандаши — захватывающее средство, потому что они позволяют художнику мгновенно переключаться с рисования на живопись.

    Совместимы ли цветные карандаши разных марок?
    Да, но твердость стержней цветных карандашей зависит от марки.Накладывать более мягкие карандаши слоями на твердые проще, чем наоборот. Цветные карандаши на восковой основе можно использовать с акварельными карандашами, но они не будут так реагировать на воду.

    Как исправить и предотвратить восковое поседение?
    Восковой налет — это беловатый налет воска, образовавшийся в результате сильного налета цветного карандаша на восковой основе. Чтобы удалить восковой налет, протрите поверхность бумаги мягкой тканью. Затем, чтобы предотвратить повторное появление воскового налета, нанесите на рисунок два-четыре слоя рабочего фиксатора.Держите поверхность бумаги чистой, используя мягкую кисть, чтобы сметать случайные частицы цвета и пыли, особенно после использования такой техники, как сграффито (соскабливание слоя цвета).

    Как мне хранить и выставлять напоказ цветные карандаши?
    Нанесите на законченные цветные карандашные рисунки последний нерабочий фиксатор, чтобы защитить их от размазывания. Рисунки лучше всего хранить в коробках или в плоском файле с листами пергамина или белой бумаги для рисования между рисунками.Для лучшей защиты ваших лучших рисунков подумайте о матировании. Рисунки с цветными карандашами следует размещать под стеклом, чтобы защитить их от повреждений и загрязнений.

    Цветные карандаши перманентны?
    Цветные карандаши очень устойчивы, но их стойкость зависит от поверхности, на которой они находятся. Создание рисунков на бескислотной бумаге гарантирует, что они сохранятся надолго. Защищайте свои цветные карандаши от резких перепадов влажности или температуры и храните их вдали от источников тепла.

    Эта статья Гэри Грина в Mediapedia впервые появилась в июльском / августовском выпуске журнала The Artist’s Magazine за 2009 год. Нажмите здесь, чтобы подписаться.

    Хотите узнать больше о рисовании цветным карандашом? Погрузитесь в мир рисования цветным карандашом с помощью The Ultimate Guide to Colored Pencil от Гэри Грина.


    БОЛЬШЕ РЕСУРСОВ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ

    • Смотрите художественные мастерские по запросу на ArtistsNetwork.TV.
    • Получите неограниченный доступ к более чем 100 электронным книгам с инструкциями по рисованию.
    • Онлайн-семинары для художников
    • Мгновенно загружайте журналы, книги, видео и многое другое.
    • Подпишитесь на рассылку новостей от Artist’s Network и получите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу.

    Используйте Apple Pencil со своим iPad

    Apple Pencil можно использовать для письма, пометок и рисования.

    Рисуем Apple Pencil

    Откройте приложение, например Notes. В iPadOS перемещайте палитру инструментов по экрану или минимизируйте ее, чтобы у вас было больше места для рисования и набросков. На палитре инструментов есть разные инструменты в зависимости от используемого вами приложения.Используйте линейку, чтобы нарисовать прямые линии, а затем вращайте их пальцами. Сделать ошибку? Вы можете стирать по объектам или даже по пикселям.

    Чтобы нарисовать в приложении «Заметки»:

    1. Открытые ноты.
    2. Нажмите, чтобы начать новую заметку.
    3. Начните рисовать Apple Pencil.

    Вы также можете начать с нажатия, чтобы открыть палитру инструментов. Выберите один из нескольких инструментов и цветов для рисования и переключитесь на ластик, если допустили ошибку. Дважды коснитесь ластика, чтобы просмотреть параметры стирания на iPad.Во время рисования можно наклонить Apple Pencil, чтобы заштриховать линию, и надавить сильнее, чтобы затемнить линию. Вы можете перетащить палитру инструментов на другой край экрана. Нажмите, чтобы автоматически свернуть палитру инструментов и увидеть больше параметров.

    Узнайте больше о рисовании в приложении Notes.

    Рисование карандашом Apple Pencil у края экрана не активирует Центр управления, Центр уведомлений или Многозадачность. Вы можете рисовать в любом месте экрана, не отвлекаясь.

    Пишите Apple Pencil

    С помощью Apple Pencil можно писать заметки в Notes и других приложениях.В iOS 14 вы можете писать своим Apple Pencil в любом текстовом поле. * Вы можете преобразовывать свой почерк в текст. И вы можете использовать рукописный номер телефона, дату или адрес, как если бы вы его набрали.

    Напишите в любое текстовое поле с помощью Scribble

    Вы можете использовать свой iPad и Apple Pencil, чтобы писать от руки в любом текстовом поле, например в поле поиска в Safari или в текстовом поле в Mail. * Все рукописные операции и преобразование в текст происходят на вашем iPad, обеспечивая конфиденциальность и безопасность вашего письма.

    Вы можете узнать, как удалять, выбирать, вставлять и объединять слова с помощью Scribble, выбрав «Настройки»> Apple Pencil и нажав «Попробовать Scribble».

    Преобразование рукописных заметок в текст

    Вы можете преобразовать свой почерк * двумя способами:

    • Вы можете писать пером, которое находится дальше всего от линейки, на которой есть буква «А». Ваш почерк автоматически преобразуется в текст по мере того, как вы пишете.
    • Если у вас уже есть рукописные заметки, вы можете выбрать заметки и преобразовать их в текст:
      1. Дважды коснитесь или коснитесь и удерживайте слово, которое хотите выделить. Выделите больше слов, проведя по ним пальцем. Вы можете трижды нажать, чтобы выделить всю строку слов.
      2. Коснитесь выбранных слов.
      3. В появившемся меню коснитесь Копировать как текст.
      4. Вставьте текст в другое место в том же документе или в другом приложении.

    Используйте рукописные номера телефонов, даты, адреса и т. Д.

    1. Коснитесь числа, даты, адреса или других распознанных данных, которые вы написали.Он будет подчеркнут. *
    2. Выберите, что вы хотите сделать, например, позвонить по номеру или создать мероприятие.

    Рисуем идеальные формы

    Вы можете улучшить кривую окружность или наклонный квадрат. Вот как:

    1. Нарисуйте вручную фигуру, например круг, квадрат или звезду, одним штрихом.
    2. Когда вы закончите форму, задержите кончик Apple Pencil на экране. Нарисованная вами форма будет заменена на идеальную.

    Apple Pencil, двойное касание (2-го поколения)

    На Apple Pencil (2-го поколения) вы можете дважды коснуться кончика Apple Pencil, чтобы быстро переключиться на инструмент, который вы использовали последним. Чтобы изменить настройки для двойного касания, перейдите в «Настройки»> «Apple Pencil» и выберите:

    • Переключение между текущим инструментом и ластиком
    • Переключение между текущим инструментом и последним использованным
    • Показать цветовую палитру
    • выкл.

    Двойное касание работает только в поддерживаемых приложениях, например Notes.

    Дата публикации:

    29 лучших бесплатных приложений для рисования и художественных приложений (список на 2021 год)

    Приложения для рисования — это программы, которые помогают создавать простые изображения, называемые векторной графикой.В этих приложениях есть множество кистей, которые помогут вам рисовать. Многие такие программы можно использовать для легкого создания реалистичных эскизов.

    Ниже приводится тщательно подобранный список лучших приложений для рисования (искусства) с их популярными функциями и ссылками на веб-сайты. Список содержит как программное обеспечение с открытым исходным кодом (бесплатное), так и коммерческое (платное).

    Бесплатное ПО для рисования: бесплатные художественные программы и художественные приложения

    Подробнее 307 9047 9046 Рисование 907 907 iOS
    Имя Платформа Ссылка
    Adobe Illustrator Draw Windows, Mac, iPad, Android Узнать Подробнее
    Adobe Photoshop Windows, Mac Узнать больше
    Adobe Photoshop Sketch Windows, Mac Узнать больше
    Artrage Windows, Android, Mac, iOS
    Colorcinch Windows, Mac, iPad, Android Узнать больше
    GIMP GNU / Linux, OS X, Windows Узнать больше
    Pencil Sketch Android Pencil Sketch
    PENUP — Поделитесь своими рисунками Android Le arn Подробнее
    SketchBook Android Узнать больше
    Pencil Photo Sketch Android Узнать больше
    ibis Paint X Android 904 Android Узнать больше
    PaperColor Android Узнать больше
    Inspire Pro iOS Узнать больше
    Procreate iOS Android Узнать больше
    Drawing Grid Maker Android Узнать больше
    Как рисовать животных Android Узнать больше
    Magic Slate
    Astropad Mac, iOS Узнать больше
    Pixelmator Mac Узнать больше
    Сетка для рисования для художника Android Рисунки
    Узнать больше
    Paper by Wetransfer Mac, iOS Узнать больше
    Tayasui Sketches Android, Mac, iOS Узнать больше
    3:57 Узнать больше
    MediBang Paint Windows, Mac, iOS, Android Узнать больше
    Affinity Designer Windows, Mac, iOS Узнать больше
    Сборка iPhone, iPad Узнать больше
    Concepts Windo ws, iOS, Android Узнать больше

    1) Adobe Illustrator Drawing

    Adobe Illustrator Draw — это простая в использовании программа для векторного рисования.Это позволяет вам превратить ваши идеи в дизайн. В этом приложении есть встроенные векторные кисти. Программа позволяет настроить панель инструментов так, чтобы вы могли оставить только те кисти, которые вам нравятся.

    Особенности:

    • Это приложение для рисования имеет встроенный график и перспективную сетку для рисования любой диаграммы.
    • В состав композиции можно включить изображения из нескольких источников.
    • Он позволяет публиковать свои работы на Behance (сайт цифрового маркетинга).
    • Поддерживает новейшее оборудование для рисования Adobe Ink, Adonit Jot Touch и многое другое.
    • Вы можете загрузить этот инструмент для создания 2D- и 3D-эскизов. Рисунки.


    2) Adobe Photoshop

    Photoshop — это приложение для ретуши фотографий и редактирования изображений. Он публикуется Adobe для Windows и macOS. Этот инструмент предлагает вам создавать, улучшать, редактировать произведения искусства, изображения и иллюстрации. Adobe Photoshop — важный инструмент для дизайнеров, художников-графиков, фотографов, веб-разработчиков и творческих профессионалов.

    Функции:

    • Вы можете подключиться к Behance, платформе социальных сетей.
    • Имеет интеллектуальные фильтры резкости.
    • Построен с использованием генераторной техники.
    • Изображение, отредактированное в Photoshop на мобильном устройстве, можно автоматически сохранить в облаке.
    • Интеллектуальная функция повышения частоты дискретизации для подготовки изображений с низким разрешением к печати.
    • Полезный инструмент для рисования фигур.
    • Поддерживает условные действия, которые помогают автоматизировать утомительные и повторяющиеся задачи.
    • Обеспечивает цветокоррекцию одним щелчком мыши.
    • Вы можете легко отретушировать фотографию.


    3) Adobe Photoshop Sketch

    Adobe Photoshop Sketch — это инструмент, который позволяет создавать рисунки с помощью таких инструментов, как ручка, карандаши, акварель, маркеры и т. Д. Это приложение доступно как для Android, так и для iOS.

    Функции:

    • Поддерживает интеграцию с Behance.
    • Встроенный график и сетки для удобного рисования.
    • Он предлагает облачную библиотеку для быстрого доступа к вашим работам.
    • Помогите сделать коллаж из эскизов.
    • Поддерживает оборудование для рисования, такое как Fifty-three и Adobe Ink.
    • Вы можете отправить эскизы в Adobe Illustrator для печати с высоким разрешением.


    4) Artrage

    Artrage — это приложение, которое предлагает множество реалистичных инструментов рисования. Программа позволяет создавать нежные акварельные мазки, похожие на текстуру холста.

    Характеристики:

    • Настройте кисть так, как вам нравится.
    • Предлагает масляные кисти.
    • Каждое действие можно записывать.
    • Artrage предоставляет учебное пособие по рисованию.
    • Поддерживает телефон или планшет.
    • Инструмент можно использовать на win или macOS.


    5) Colorcinch

    Colorcinch — это инструмент для создания фотоэффектов и редактирования фотографий на базе искусственного интеллекта. Это приложение для рисования позволяет мгновенно создавать, редактировать и превращать ваши фотографии в персонализированные произведения искусства.Это также помогает вам сохранять и систематизировать ваши проекты в Интернете.

    Функции:

    • Сохраняйте и систематизируйте свои проекты в Интернете.
    • Предлагает регулируемые фильтры и эффекты картомайзера.
    • Предоставляет широкий выбор функций для персонализации и украшения ваших работ.
    • Вы можете получить доступ к своим работам и продолжить редактирование из любой точки мира.


    6) GIMP

    GIMP — это бесплатное программное обеспечение для цифровой живописи с открытым исходным кодом.Полная форма GIMP — это программа управления изображениями GNU. Он используется для редактирования и ретуширования изображений, рисования произвольной формы, преобразования изображений в различные форматы и более специализированной работы. Эта программа выпущена под лицензией GPLv3 + и доступна для macOS, Microsoft Windows и Linux.

    Функции:

    • Эффективное управление цветом.
    • Эта программа для цифрового искусства поставляется с настраиваемым пользовательским интерфейсом.
    • Помогает подправить цифровые фотографии, снятые с камеры.
    • Обладает основными функциями векторной графики.
    • Поддерживает различные аппаратные устройства, включая MIDI-контроллер, USB и т. Д.
    • Это одно из лучших бесплатных художественных приложений, которое позволяет с легкостью улучшать фотографии.
    • Экспорт в файлы JPEG, PNG, GIF, TIFF и другие форматы.
    • Одновременно можно открывать неограниченное количество изображений.
    • GIMP поддерживает полный альфа-канал.

    Ссылка: https://www.gimp.org/


    7) Pencil Sketch

    Pencil Sketch — это простой в использовании редактор для создания эскизов из фотографий.Это приложение позволяет вам выбрать изображение из вашей галереи или захватить его с помощью камеры. Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое помогает создавать эскизы с плавными кривыми и краями.

    Функции:

    • Улучшайте фото одним касанием.
    • Предоставляет множество фотоэффектов, фильтров и рамок
    • Это бесплатное программное обеспечение для рисования предлагает наклейки.
    • Программа может помочь вам преобразовать фотографии в мультяшные фотографии в стиле каракули.
    • Настройте контраст, экспозицию, насыщенность и цветовую температуру.
    • Вы можете повысить резкость размытой фотографии.
    • Позволяет рисовать и добавлять текст.

    Ссылка: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.dumplingsandwich.pencilsketch&hl=en_IN


    8) PENUP — Поделитесь своими рисунками

    PENUP — это инструмент для рисования, который помогает делать зарисовки. Позволяет раскрашивать рисунки. Это приложение позволяет находить рисунки популярных произведений искусства и художников.

    Особенности:

    • Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое поможет вам с комфортом рисовать эскизы.
    • Вы можете попробовать себя в новых темах.
    • Позволяет использовать изображения в реальном времени.
    • Делитесь своими рисунками с другими людьми.
    • Поддерживает комментирование чертежей.

    Ссылка: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.sec.penup&hl=en_IN


    9) SketchBook

    SketchBook — это программа, которая используется для создания произведение искусства.Вы можете использовать это приложение на Android и iOS.

    Функции:

    • Вы можете преобразовать бумажные чертежи в цифровую форму.
    • Это бесплатное приложение для рисования предлагает карандашные штрихи, которые выглядят как настоящие.
    • Предоставляет чертеж для черчения.
    • Вы можете легко рисовать линии.
    • Это приложение имеет простой пользовательский интерфейс.

    Ссылка: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.adsk.sketchbook&hl=en


    10) Карандашный набросок-набросок Рисование фоторедактор

    Карандашный фото эскиз — фоторедактор для создания зарисовок из фотографий.Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое позволяет конвертировать изображения в цветные карандашные наброски или рисованные карандашные наброски.

    Характеристики:

    • Предлагает простой в использовании пользовательский интерфейс.
    • Он предоставляет карандашный набросок, карикатуру, рисование силуэтов и многое другое.
    • Поддерживает множество цветных карандашей и эффектов окраски фотографий.
    • Вы можете быстро отфильтровать фотографию.
    • У него простой дизайн пользовательского интерфейса.
    • Это приложение для рисования эскизов позволяет вам делиться своими работами в социальных сетях, таких как Instagram, Facebook и Twitter.

    Ссылка: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.hqgames.pencil.sketch.photo&hl=en_IN


    11) ibis Paint X

    ibis Paint X есть универсальное приложение для рисования. Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое содержит более 800 шрифтов, 64 фильтра, 335 кистей и многое другое. Это приложение обеспечивает удобный и плавный процесс рисования. Программа поможет вам записать процесс рисования в виде видео.

    Функции:

    • Вы можете добавлять слои к вашему эскизу.
    • Позволяет установить непрозрачность и смешивать слои.
    • Предлагаем фильтры для кривой градации карты и облака.
    • Вы можете установить такие параметры кисти, как толщина, непрозрачность и угол.
    • Обеспечивает просмотр кисти в реальном времени.

    Ссылка: https://play.google.com/store/apps/details?id=jp.ne.ibis.ibispaintx.app&hl=en_IN


    12) Kawaii Easy Drawing: How to draw Step by Step

    Kawaii Easy Drawing: How to draw Step by Step — бесплатная книга для рисования для детей.Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое предоставляет шаги анимации, чтобы показать подробные шаги для рисования мультфильмов. Вы можете использовать его, чтобы рисовать цветы, розы, животных и многое другое.

    Характеристики:

    • Может использоваться без Wi-Fi.
    • Предоставляет частную галерею.
    • Содержит множество уроков.
    • Предлагает множество инструментов для работы со шрифтами.
    • Ежедневно обновляйте новые мультфильмы и комиксы.
    • Имеет большое разнообразие категорий.

    Ссылка: https: // play.google.com/store/apps/details?id=drawing.lessons.sketch.how.to.draw.portrait&hl=en_IN


    13) PaperColor

    PaperColor — это приложение для рисования. Это приложение имеет разные стили цветовых библиотек. Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое поможет вам рисовать что угодно с планшета или телефона.

    Характеристики:

    • Предлагает рукописную подпись после того, как вы закончите работу.
    • Предоставляет линейку и ластик.
    • Можно рисовать по фото.
    • У него есть базовая карта, которая поможет вам научиться рисовать.
    • Вы можете поделиться своими работами с другими людьми.

    Ссылка: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.eyewind.paperone&hl=en_US


    14) Inspire Pro

    Inspire Pro — приложение для рисования для iPad. Это приложение помогает смешивать цвета мазками кисти. Это одно из лучших бесплатных программ для рисования, которое позволяет просматривать галерею. Программное обеспечение позволяет вам добавлять название вашего произведения искусства.

    Характеристики:

    • Предлагает широкий выбор кистей.
    • Вы можете просмотреть видео о сделанных вами работах.
    • Он автоматически записывает штрихи во время рисования.
    • Поддержка рисования с помощью Apple Pencil.
    • Отрегулируйте непрозрачность и размер цветной кисти.
    • Вы можете настроить глубину штриха.

    Ссылка: https://snowcanoe.com/InspirePro/index.html


    15) Procreate

    Procreate — это приложение, которое позволяет создавать эскизы и картины на iPad.Это одна из лучших бесплатных программ для рисования, которая содержит библиотеку кистей, угля, чернил и многого другого. Он позволяет рисовать или рисовать любым цветом.

    Характеристики:

    • Обеспечивает функцию перетаскивания.
    • Выберите цвет и бросьте на холст, чтобы заполнить его.
    • Предлагает мультитач-жесты.
    • Обтекаемые штрихи для плавных кривых.
    • Поддержка полного управления шрифтом, включая кернинг (интервал между двумя символами), базовую линию и многое другое.
    • Имеет инструменты для балансировки цвета.
    • Вы можете добавить глубины своему искусству.

    Ссылка: https://procreate.art/


    16) Стол для рисования: рисование, раскраска, цвет, каракули и блокнот для набросков

    Стол для рисования: рисование, раскрашивание, цвет, блокнот для рисования и набросков — это бесплатное приложение для Android-устройств. Это приложение поможет вам начать рисовать, рисовать и раскрашивать. Он позволяет рисовать животных, овощи, фрукты и многое другое.

    Характеристики:

    • Предлагает 3D кисти и наклейки.
    • Набросок пером, карандаш, заполнить ведро, акварель.
    • Можно увеличить холст для рисования.
    • Предлагает цветовую палитру с сенсорными цветовыми темами и палитрами.
    • С помощью волшебных кистей можно создавать уникальные сенсорные эффекты.
    • Поделитесь своим рисунком с друзьями и семьей.
    • Разместите свои работы на Facebook или Instagram.
    • Вы можете работать в автономном режиме без подключения к Wi-Fi.

    Ссылка: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.axis.drawingdesk.v3 & hl = en_IN


    17) Drawing Grid Maker

    Drawing Grid Maker — это программа для рисования сетки для художников, которая рисует сетку поверх изображения, которую можно использовать в качестве ориентира. Это приложение позволяет загружать изображения из веб-браузера или устройства.

    Функции:

    • Пользователи могут легко задавать строки и столбцы, цвет сетки и ширину линии.
    • Сохраните изображение, чтобы распечатать его.
    • Показывайте изображения на планшете / мониторе / телефоне во время рисования.

    Ссылка: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.vavatch.www.proportiongridmaker&hl=en_IN


    18) Как рисовать животных

    Как рисовать животных мобильное приложение, позволяющее с легкостью рисовать мультяшных животных. Включает в себя большой сборник рисунков.

    Характеристики:

    • Рисунки можно классифицировать по уровню сложности.
    • Он предоставляет простые шаги для создания вашего рисунка.
    • Это приложение предлагает увлекательный способ научить вашего ребенка рисовать.

    Ссылка: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.sweefitstudios.drawanimals&hl=en_IN


    19) Magic Slate

    Magic Slate — это инструмент, который позволяет рисовать и наносить цвета мазками кисти. Эта программа предлагает широкий спектр эффектов, таких как внутреннее свечение, тиснение, внешнее свечение и многое другое. Это простой способ отменить и повторить изменения.

    Функции:

    • Magic Slate можно использовать для рисования и письма несколькими цветами.
    • Позволяет очистить рисунок.
    • Вы можете сохранить рисунок в мобильном телефоне.
    • Он поддерживает несколько кистей разных размеров.
    • Это приложение позволяет вам поделиться своим рисунком с друзьями и семьей.
    • В приложении есть ластик для исправления.
    • Предлагает многоцветную палитру для выбора вашей картины. Картина.
    • Это помогает детям научиться рисовать или писать числа и алфавиты.

    Ссылка: https: // play.google.com/store/apps/details?id=com.ng_labs.magicslate&hl=en_IN


    20) Astropad

    Astropad — это инструмент, который помогает рисовать на iPad. Это одна из лучших бесплатных программ для рисования, которая позволяет без проблем перетаскивать объект.

    Характеристики:

    • Предлагает глубокую настройку.
    • Поддерживает ярлыки.
    • Можно рисовать кривые.
    • Легко редактируйте обводку.
    • В приложении есть клавиатуры.
    • Astropad обеспечивает гибкость в создании рабочего пространства.

    Ссылка: https://astropad.com/


    21) Pixelmator

    Pixelmator Pro — графический редактор для создания профессионального изображения. В этом приложении есть набор инструментов, которые можно использовать для редактирования и ретуши фотографий.

    Характеристики:

    • Он совместим с macOS Catalina и новым Mac Pro.
    • Этот инструмент поддерживает несколько GPU (графический процессор).
    • Вы можете удалить нежелательные цвета с фотографии.
    • Эта бесплатная программа для рисования позволяет настраивать любой символ из шаблонов.
    • В Pixelmator есть коллекция кистей ручной работы.
    • Вы можете смешивать и комбинировать любые специальные рисунки или эффекты.
    • Позволяет ретушировать любую фотографию так, как вам нужно.

    Ссылка: https://www.pixelmator.com/pro/


    22) Сетка для рисования для художника

    Сетка для рисования для художника — это приложение для Android, которое помогает рисовать с использованием сетки.Вы можете использовать эту программу для регулировки яркости и контрастности изображения.

    Характеристики:

    • Обеспечивает возможность передачи черно-белых фотографий
    • Вы можете легко получить цвет изображения
    • Отрегулируйте яркость и контраст.

    Ссылка: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.tungnv.pdsupport&hl=en_IN


    23) Эскизные изображения — Карандашный набросок для самостоятельного рисования

    Эскизные изображения- Pencil Sketch to Draw Yourself — это простое приложение, которое поможет вам превратить ваши изображения в художественный карандашный набросок.Это приложение позволяет импортировать фото из камеры или галереи.

    Характеристики:

    • Он предлагает более 15 фильтров эскизов.
    • Можно делать реалистичные зарисовки.
    • Sketch Pictures позволяет вам делиться своей работой с коллегами.
    • Это позволяет редактировать изображения из любого места в любое время.
    • Это приложение для рисования поддерживает Facebook, Whatsapp и обмен электронной почтой.

    Ссылка: https: // play.google.com/store/apps/details?id=com.psd2filter.pencilsketch&hl=en_IN


    24) Бумага от Wetransfer

    Бумага от Wetransfer — это инструмент, который позволяет создавать рисунки. Это приложение позволяет вам делиться своей финальной работой в режиме реального времени с комментариями и реакциями.

    Характеристики:

    • Он позволяет рисовать, печатать и рисовать.
    • Это приложение поможет вам вырезать, складывать, перемещать и фиксировать фотографии.
    • Это позволяет синхронизировать вашу работу между устройствами.
    • Вы можете легко создавать фотоколлажи.
    • Предоставляет множество трюков для рисования.

    Ссылка: https://paper.bywetransfer.com/


    25) Tayasui Sketches

    Tayasui Sketches — это инструмент, который позволяет с легкостью создавать реалистичные эскизы. Этот инструмент создает влажную акварель, позволяющую смешивать два или более цветов. Он поддерживает неограниченное количество слоев для рисования сложных рисунков.

    Функции:

    • Вы можете создавать резервные копии своей работы в iCloud.
    • Предлагает кисти для акриловых и масляных красок.
    • Эта интерактивная программа для рисования предлагает умный способ рисовать большие площади одним движением.
    • Вы можете добавить глубины своим рисункам.
    • Tayasui Sketches позволяет смешивать цвета, чтобы получить идеальный оттенок.
    • Поддерживаемые платформы: Mac, iOS и Android.

    Ссылка: https://tayasui.com/sketches/


    26) Marmoset Hexels

    Marmoset Hexels — это приложение для рисования, дизайна и анимации на основе сетки.Это приложение предоставляет палитру, позволяющую отслеживать цвета.

    Характеристики:

    • Позволяет растрировать изображение.
    • Поддерживает рисование с помощью геометрии.
    • Обеспечивает возможность отрисовки пикселей в пиксель.
    • Его можно использовать на Mac и ПК.
    • Вы можете экспортировать свою работу в SVG или PSD.
    • Это приложение позволяет легко собрать холст (область рисования).

    Ссылка: https: // marmoset.co / hexels /


    27) MediBang Paint

    MediBang Paint — это легкое приложение, которое позволяет создавать рисунки для комиксов. Это приложение предоставляет сетки для удобного рисования. Это одно из лучших приложений для рисования для ПК, которое позволяет вырезать области холста.

    Характеристики:

    • Вы можете сохранить более одной страницы в одном файле.
    • Помогает рисовать более плавные линии.
    • Вы можете хранить свой рисунок в облаке.
    • Можно импортировать файлы из приложения для рисования на планшете / смартфоне.
    • Вы можете установить сочетания клавиш.
    • Это приложение предлагает регулярные обновления.
    • Работает на Windows или Mac.

    Ссылка: https://medibangpaint.com/en/


    28) Affinity Designer

    Affinity Designer — это приложение для векторной графики, которое поможет вам улучшить рабочий процесс и творческие способности. Это приложение обеспечивает предварительный просмотр в реальном времени. Вы можете использовать его для создания сложных рисунков.Программа позволяет связывать символы.

    Особенности:

    • Вы можете управлять более чем 1000 объектов.
    • Позволяет организовывать слои с рисунками.
    • Обеспечивает контурный вид для точного выбора.
    • Вы можете создать векторное или растровое изображение одним щелчком мыши.
    • Вы можете сохранить свою историю.
    • Предлагает настраиваемые сочетания клавиш для рисования в Интернете.
    • Поддерживаемые форматы файлов: PSD, PDF, AI, JPG, SVG и другие.

    Ссылка: https://affinity.serif.com/en-us/designer/


    29) Сборка

    Сборка — это инструмент, который предлагает быстрый и простой способ создания вашего дизайна. Вы можете использовать этот инструмент для рисования основных форм, заливок, наклеек и обводок. Это приложение для рисования iPhone позволяет экспортировать файл в формате SVG.

    Функции:

    • Это онлайн-приложение для рисования позволяет вырезать, пересекать и комбинировать объекты.
    • Поддерживает группировку, масштабирование и поворот объектов.
    • Это приложение поможет вам изменить форму так, как вам нравится.
    • Вы можете работать на iPhone и iPad с Apple Pencil.
    • Позволяет создавать дизайн без всякого опыта.

    Ссылка: https://www.pixiteapps.com/assembly/


    30) Concepts

    Concepts — это приложение, которое содержит естественные инструменты для рисования векторной графики. В этом приложении есть библиотека, содержащая широкий спектр объектов и кистей. Это позволяет с легкостью перетаскивать объекты.

    Особенности:

    • Это реалистичное приложение для рисования позволяет создавать свои собственные объекты.
    • Позволяет импортировать файлы PDF.
    • Вы можете экспортировать свой дизайн как вектор.
    • Предлагает широкий выбор кистей.
    • Вы можете использовать это приложение на мобильном телефоне.
    • Позволяет рисовать технические чертежи, не переходя на новый документ.
    • Вы можете управлять слоями изображений и т. Д.

    Ссылка: https: // concept.app / en /

    FAQ

    ❓ Что такое приложения для рисования?

    Приложения для рисования — это программы, которые помогают создавать простые изображения, называемые векторной графикой.

    ⚡ Зачем нужны приложения для рисования?

    Вот причины использования приложений для рисования:

    • Приложения для рисования имеют множество кистей, которые помогают легко стилизовать ваши рисунки.
    • Это программное обеспечение можно использовать для легкого создания реалистичных эскизов.
    • Приложения помогут вам изменить форму так, как вам нравится.
    • Настройте приложения так, как вам нравится.

    🏅 Каковы общие особенности приложений для рисования?

    • Вы можете создавать свои собственные пользовательские объекты.
    • Позволяет манипулировать слоями изображений и т. Д.
    • Поддерживаемые форматы файлов: PSD, PDF, AI, JPG, SVG и другие.
    • Позволяет организовывать слои с рисунками.

    Учебное пособие по цветному карандашу — пошаговая демонстрация

    В этом уроке по цветному карандашу я продемонстрирую процесс создания простого натюрморта с использованием всех техник цветного карандаша.Я сделал снимок белой миски с помидором и двумя лаймами, стоящей на узорчатой ​​обеденной тарелке у окна. Я принял во внимание освещение, а также разнообразие текстур, узоров и значений.

  • Макет

    Графитным карандашом я слегка обрисовываю контуры натюрморта, рисуя теневые линии и круги вокруг светлых участков. Я сохраняю рисунок аккуратным и чистым на ранних этапах, чтобы потом не запутаться.

  • Фундамент

    Слегка и осторожно нажимая на карандаши, я накрыла бумагу, сохранив белизну.Я получил два основных значения в фокусе: фрукты опущены для контраста, в то время как фон и передний план остались плоскими, с одним цветом.

    Обратите внимание, что я заштриховал помидор немного глубже. Я использовал оттенки красного, желтого и оранжевого цветов для помидоров и добавил фиолетово-синий оттенок в тени. Позже я использовал тот же фиолетово-синий оттенок в тени лаймов и пластин для создания единого образа.

    Я в основном заштриховал свои линии, следуя контурам плода.

  • Моделирование фокуса и подмалевок

    Я продолжаю штриховать больше промежуточных тонов на фруктах, добавляя к ним желтый и апельсин соответственно.Следуя их контурам и меняя углы линейных штрихов, я постепенно покрыл белую бумагу в этой конкретной области.

    Я использую кисть из щетины, смоченную терпеноидом, чтобы пройтись по темно-синему пятну в нижнем левом углу картины. Этой же кистью я провел по обратной стороне тарелки.

    Я случайно сделал то же самое в правом нижнем углу и непреднамеренно затемнил эту область. Когда что-то подобное делается, я ничего не могу с этим поделать, чтобы снова это облегчить.Это урок, который вам, вероятно, следует запомнить в будущем.

  • Полировка

    Когда фон смягчился, а затем потемнел, я начал полировать помидор, смешивая белый карандаш по всей поверхности линейными мазками. Затем я повторил первоначальное наслоение, используя уже использованную палитру красного, оранжевого, желтого и индиго. В результате получился более глубокий и светящийся помидор.

    Я повторил процесс полировки еще раз, пока не добился желаемой яркости на помидоре.

  • Дополнительная полировка и полировка

    Процесс полировки может оказаться утомительным, но когда я хранил все цветные карандаши, использованные для одной области, вместе, я мог сразу же взять их и приступить к работе после полировки области белым карандашом. Пришло время перейти к лаймам. Я также повторил тот же процесс с тенями от лип.

    Я добавил красный и зеленый к тени индиго в правом верхнем углу. Затем я перешел к фону за фруктами, добавив больше красного к коричневому и оранжевому оттенку, чтобы затемнить оттенок.

  • Окончательная обработка

    Сейчас хорошее время для повышения резкости рисунка, добавляя узоры, текстуры через линии, кривые и жирные точки. В конечном продукте вы можете увидеть текстуры древесины на заднем плане, бороздки на коврике переднего плана и волны в отбрасываемых тенях лип на тарелке. На этом этапе я постоянно затачивала карандаши, чтобы линии были четкими.

    Еще большее давление было оказано, когда я накладывал детали на довольно насыщенный зубец бумаги.Что касается финишных бликов, я обошел круг, используя круглые линии с соседними цветами; чтобы размыть контур светлых участков и сделать их более мягкими.


    Полировочная часть готова.

    Размер этой маленькой картины составляет примерно 9 дюймов на 12 дюймов (23 см на 30,5 см). Мне нужно меньше часа, чтобы добраться так далеко. Я мог бы точить карандаши чаще и больше контролировать свои штрихи, чтобы добиться более гладкого и плотного вида.

    Но мне нравится живописный вид, как на других моих работах, которые я создал пастелью, маслом или масляной пастелью.

    Для этого простого урока по цветному карандашу я подошел к хорошей точке остановки, так что альт! Цветные карандаши не так снисходительны, как другие средства, о которых я упоминал ранее.Итак, когда я чувствую, что достаточно повеселился, пора отпускать.

    Надеюсь, это руководство по цветным карандашам окажется для вас полезным. Итак, возьмите цветные карандаши и попробуйте!

    Изучите рисунок и живопись > Цветные карандаши > Учебное пособие по цветным карандашам
  • Как потрясающе рисовать в Photoshop

    «Набросок» и «бумага» сочетаются друг с другом, как арахисовое масло и желе, кофе и сливки, Сонни и Шер.(Хорошо, плохой пример.) Но в следующем поколении эскизов используются стилус и планшет Wacom и Photoshop вместо традиционных карандашей и блокнота. Преимущества? Цифровые эскизы позволяют создавать желаемое изображение и экспериментировать с бесконечным разнообразием кистей, цветов и стилей — легко, естественно и без использования ценных материалов. Довольно круто, да?

    Просто следуйте этим простым шагам, и вы попадете в Photoshop, создавая потрясающие наброски, просто используя кисть и палитру слоев.

    Шаг 1. Начните с чистого холста.
    Откройте новый файл в Photoshop, выбрав подходящие вам параметры. Я установил размер изображения 8 x 8 дюймов и разрешение 300 пикселей / дюйм или «dpi». Разрешение не менее 300 гарантирует, что мы сможем распечатать красивую четкую копию нашего эскиза, когда мы закончим. После того, как вы сделали свой выбор, нажмите OK, и появится пустой холст.

    Шаг 2: Нанесите слой.
    В правой части окна Photoshop под цветовой палитрой находится палитра слоев.Поскольку файл только что был создан, есть только один слой: сплошной белый «Фон». Щелкните значок в нижней части палитры слоев, который выглядит как квадрат со загнутым углом, чтобы создать слой 1. Думайте об этом новом слое как о куске прозрачного стекла, на котором мы будем рисовать.

    Шаг 3: Расчешите кисти.
    Щелкните значок, похожий на маленькую кисть, чтобы выбрать инструмент «Кисть».

    Выберите размер, похожий на ваш любимый инструмент для рисования, на панели параметров.Я большой поклонник шариковых ручек, поэтому буду использовать кисть размером 10.

    Затем выберите жесткость кисти, которая определяет, будет ли край кисти твердым или мягким, щелкнув маленькую стрелку вниз рядом с размером кисти. Для набросков мне нравится использовать кисть с жесткими краями, поэтому я оставлю значение 100%.

    Теперь установите непрозрачность, насколько непрозрачными или полупрозрачными будут ваши линии. Если вы хотите повторить сильное нажатие на карандаш, увеличьте непрозрачность. Если вы хотите слегка имитировать рисунок карандашом, установите его в диапазоне 20%.Так же, как карандаш, вы сможете нарисовать линию поверх самого себя и затемнить участки по ходу движения.

    Шаг 4: Оставьте свой след.
    Начать рисовать! Как и при работе с традиционными носителями, держите стилус Wacom легким во время рисования. (Нажав на планшет с разным уровнем давления, вы отрегулируете размер кисти, но не ее непрозрачность.) Сохраняйте исходные линии свободными, исследуя форму. Может показаться заманчивым смотреть на планшет во время рисования, но со временем вы сможете сосредоточить свое внимание на экране.

    Шаг 5: Возьмите на себя ответственность за экран.
    Теперь вот одна из лучших частей создания набросков в Photoshop на планшете Wacom: вы можете увеличивать масштаб и вращать экран! Нажмите «R», чтобы включить инструмент «Повернуть», затем щелкните и перетащите изображение руки, чтобы повернуть его на нужный угол. Щелкните значок увеличительного стекла в нижней части панели инструментов, чтобы увеличить масштаб и отточить эти более мелкие детали.

    Шаг 6: Примите стирание.

    Вот что я создал, когда повернул рисунок и немного увеличил масштаб:

    Ого, этот парень меня выводит из себя! Хорошо, что я могу стереть.

    Щелкните инструмент «Ластик» (11-й значок сверху на панели инструментов — он выглядит как прямоугольник), выберите нужный размер и «нарисуйте» им все, от чего хотите избавиться. Или сделайте это простым способом — переверните стилус Wacom вверх дном. Он автоматически станет ластиком!

    Шаг 7: Полюбуйтесь своей работой.

    Leave a Reply