Разное

Как нарисовать городской пейзаж: Городской пейзаж — рисунок карандашом 6 класс поэтапно

Содержание

Городской пейзаж — рисунок карандашом 6 класс поэтапно

Рубрика: Рисуют дети

Школьная программа не такая простая, как может показаться взрослым, позабывшим свой подростковый возраст. В обучение заложено изучение не только основных предметов, которые важны для дальнейшей жизни, но и физическая нагрузка, развитие умственной памяти, логического мышления и творческого потенциала. Последний пункт считается особенно важным, так как благодаря ему ребенок может выбрать подходящую профессию или направление для дальнейшего обучения. Среди вариантов: ландшафтный дизайн, архитектура, живопись и многое другое. Не мало, правда же? Однако, не всегда уроки рисования представляют собой простые задумки и сюжетные линии. Один городской пейзаж рисунок карандашом 6 класс поэтапно чего стоит! Именно поэтому в сегодняшней статье мы решили продемонстрировать несколько мастер-классов с пошаговой фото инструкцией, которые помогут сделать даже самым завораживающий пейзаж в городском округе простым в срисовке или идеи для собственного воспроизведения.

Содержание:

Как нарисовать городской пейзаж? Рисунок карандашом для 6 класса поэтапно + фото
Городской пейзаж рисунок карандашом 6 класс поэтапно — другие варианты на фото
Несколько советов по рисованию

Ниже продемонстрировано несколько вариантов с поэтапным описанием и фото примером, которые помогут девочкам и мальчикам изобразить свое домашнее задание безупречным, и не похожим на работу новичка.

Как нарисовать городской пейзаж? Рисунок карандашом для 6 класса поэтапно + фото

Первый рисунок основан на геометрических фигурах и линиях, поэтому в начале работы необходимо выполнить набросок, напоминающий график. Линии как будто резко поднимаются и опускаются до предела, повторяя незавершенные прямоугольники и замысловатые фигуры, состоящие из треугольников, квадратов и ромбов. Вот такой он — городской пейзаж в самом начале работы.

Когда задний план уже нарисован, дело остается за стоящими впереди зданиями. Изобразить их тоже не составляет особого труда. Правда стоит запомнить, что в наброске некоторые здания могут соприкасаться друг с другом.

С помощью цветных карандашей или красок, раскрасьте изображение таким образом, чтобы вначале преобладали светлые оттенки, а под конец — темные. Небо может повторить тему заката, начиная от желто-оранжевого тона, переходящего в слегка грязный розовый, а уже потом — в серо-синий.

Завершающим штрихом станет прорисовка окон. Они могут быть квадратными, прямоугольными, треугольными или даже круглыми.

Городской пейзаж рисунок карандашом 6 класс поэтапно — другие варианты на фото

Если первое решение не приглянулось или показалось слишком легким, можно попробовать повторить один из мастер-классов приведенных ниже на фото. Их техника включает в себя простой набросок, дополненный штриховкой и раскрашенный акварелью.

Несколько советов по рисованию

1) При создании рисунка и нанесения штрихов не нажимайте на простой карандаш слишком сильно. Это позволит стереть погрешности в ошибках.

2) Помимо жилых домов не стоит забывать об окружающей природе. Не поленитесь изобразить деревья, солнце или луну со звездами.

3) Городской пейзаж выглядит намного естественнее, если рисунок включает блики и небольшую тень.

4) В качестве инструмента для окрашивания следует выбирать только одно направление. Например, если рисунок нарисован карандашом, получить красивое сочетание оттенков поможет цветная палитра карандашей и акварель. Они не закрасят штриховку и контуры прорисовки.

Городской пейзаж рисунок карандашом 6 класс поэтапно нарисовать не сложно! Самое главное придерживаться пошаговой инструкции, соблюдать пропорции и советы.

Прошу тебя, проголосуй!

Загрузка…

Городской пейзаж в разных акварельных техниках

Знакомо ли вам чувство зависти к мастерству того или иного художника?
Когда смотришь на его картины, и хочется рисовать «именно так, как он».

А ведь на самом деле это очень хорошо, что вы не можете рисовать так же.
Потому что вы другой человек, у вас иной характер, темперамент и восприятие мира. Картины, стиль их исполнения у вас будет свой!

И это очень здорово, ведь именно так в искусстве рождается разнообразие.

Посмотрите эту подборку акварелей студентов курса «Город в акварели». Здесь вы найдете описание разных стилей изображения городских пейзажей.

Посмотрите, как разнообразны изобразительные средства в разных стилях. И как при этом индивидуальны работы каждого студента!

Для начала давайте познакомимся с графическими техниками изображения городских пейзажей.

Они достаточно просты в силу условности изображения. И не потребуют правильности рисунка, линейной перспективы, передачи объема.

Это то, что, на мой взгляд, очень удобно для начинающих.

 пейзаж-открытка

Иллюстративный “открыточный” стиль характеризуется определенной упрощенностью форм, декоративностью, “идеальностью” пейзажей.

Все эти особенности делают данную акварельную технику идеальной для выполнения начинающими.

Эти пейзажи «вне времени» — они были и будут. Как идеальное воплощение ума архитектора — идеальная архитектура в идеальном ландшафте!

 пейзаж, как журнальная иллюстрация

Этот стиль графичен, ярок и эмоционален. Его отличает романтический подход к выбору сюжета: любование геранью на окнах, велосипедами, потрескавшейся штукатуркой старых европейских городов.

Такие картинки похожи на скетчи – зарисовки. Как будто художник, проезжая мимо, очень быстро набросал в своем альбомчике приглянувшийся уголок города. Вместо снимка на память.

Обратите внимание, какие бы детали ни вводил художник в картину, на чём бы ни фокусировал наше внимание, основа данных рисунков – ритм архитектурных форм.

Повторяющиеся домики, окошки, кирпичики создают определенный композиционный строй. И если это упустить, то никакие милые детали не спасут.

 пейзаж с «говорящими» линиями

В этой графической технике основными средствами являются силуэт пятна и выразительная линия. Художнику-акварелисту просто необходимо виртуозно владеть подобными средствами. 

Технике присущи и динамика современного города, и романтика ретро, и легкая небрежность, которую я бы назвала свободой. Свободой, которая позволяет легко рисовать такие пугающие начинающих элементы, как автомобили, оживленные улицы, высотные дома.

 пейзаж-зарисовка

Городской пейзаж — это не только картины. Это еще и зарисовки, скетчи с натуры. Ведь отправляясь в неизвестный город, к примеру, у нас совсем мало времени для того, чтобы его написать акварелью. А вот сделать графическую зарисовку и подкрасить ее акварелью — это недолго.

В данной технике ведущую роль играет рисунок, штрих и изображение фактуры. Цвет в таких случаях играет второстепенную роль.

 декоративный пейзаж

Графические акварельные изображения мы встречаем не только на открытках, но еще в книжках и мультфильмах. Такие иллюстрации очень декоративны. Они могут быть предельно просты и стилизованы по форме. 

Подобные работы нужно выполнять аккуратно и тщательно, дотошно выкрашивая каждый участок изображения. Если терпение и педантичность присущи вашей натуре, то, думаю, этот стиль вам понравится.

Теперь давайте перейдем от графических техник акварели к живописным. Познакомимся с монохромной живописью, техникой а-ля прима, многослойным письмом по-сухому и однослойным по-сырому.

 городской пейзаж в технике гризайль

Монохромные (одноцветные) пейзажи – это не только красивое ретро.

Монохромная живопись помогает научиться чувствовать тон. А правильно подобранный тон – это залог реалистичности ваших картин. 

Второе название подобных изображений – гризайль (от слова gris – серый).  У техники 2 отличительные особенности — монохромность и реализм изображений.

 Городской пейзаж в солнечную погоду

Если вы любите яркие краски, и вам близки картины импрессионистов, то эта техника написания городских пейзажей придется вам по душе.

Идея солнечного света здесь является ведущей. Свет рисует форму и объём через тень.  Если вы научитесь правильно обозначать тень на объекте, то, считайте, что вы его уже нарисовали!

В таких пейзажах присутствуют воздух, солнце, движение, жизнь! Среди сюжетов часто встречается изображение оживленных улиц, кафе, рынков.

Работа ведется однослойно, а-ля прима – «в один приём». Это значит, что все оттенки подбираются сразу в нужной светлоте и оттенке. Допустима небольшая многослойность в прорисовке мелких деталей.

Городской пейзаж в пасмурную погоду

От свето-теневого контраста солнечных картин перейдем к контрасту в «пасмурных» работах.

Помимо контрастности и манеры широкого письма, таким работам свойственна некая

недосказанность.

Мы не видим, что скрывается в этой недосказанности, но «догадываемся», силой воображения воссоздаем недостающие элементы.

 Классический акварельный пейзаж

Техника многослойного письма, которую еще называют классической, основывается на уникальном качестве акварели – прозрачности. 

Работы в этой технике могут быть реалистичны буквально до фотореализма.

Последовательность и множество слоев акварели позволяют художникам создавать иллюзию объема, фактуры различных сред и объектов, глубину и достоверность пространства.

В многослойной технике пишут по сухой бумаге. Каждый следующий слой прокладывают по хорошо просохшему нижнему. 

Благодаря послойному нанесению такая живопись более продуманная, логичная. Она дает возможность прорабатывать сложные фактуры, узоры, мелкие элементы.

Техника классического акварельного письма хорошо подойдет тем, кто любит работать медленно и контролировать процесс создания картины, прописывать детали.

 городской пейзаж в технике по-сырому

«По-сырому», «по-мокрому», «мокрым по-мокрому» — всё это различные названия письма по увлажнённой бумаге. При этом степень и способ увлажнения бумаги могут быть разными – отсюда и разные названия.

Такая техника прекрасно подходит для передачи волшебства ночи с ее мягким светом, а также водной глади.

Это самая сложная из всех акварельных техник. Она требует отличного чувствования бумаги, акварели, умения продумать ход работы, чтобы потом действовать быстро, смело и уверенно.

Это односложная техника. Она не терпит исправлений. И потому на написание картины может уйти не один лист бумаги:)

Я познакомила вас с основными техниками акварельного письма. Напишите  в комментариях, с какими из них вы уже знакомы? А какие хотелось бы освоить?

Подборка практических материалов блога по теме городского пейзажа:

👩🏻‍🎨 Городской пейзаж | Уроки рисования, учимся рисовать, рисуем карандашом, гуашью, маслом

Следующие картины представляют городской пейзаж. Он кардинально отличается от обычного. Во-первых, в нём или не обозначается небо, или оно не является фундаментальным компонентом. Во-вторых, написание городского пейзажа требует максимума внимания и умения правильно и точно выразить взаимосвязь между составляющими элементами.

Многое зависит и от правильного выбора места, это сложно — часто мешает транспорт или большое скопление людей.
Если художник работает в солнечный день, нeoбxoдимо быстро и верно отметить светотеневые отношения. Желательно сразу наметить падающие тени и доработать их уже в конце.
Рассмотрим работы, и я уже по ходу дела буду комментировать их.
А — небольшая картина, представляющая Лимоне на озере Гарда (со стороны Брешии). На меня незабываемое впечатление произвела арка, и я уже не раздумывал над выбором сюжета. Рисунок требует чёткости линий и их скоординированности. Работу следует выполнять терпеливо, с предельным вниманием.
В — очень красивая крепость в бельгийском городе Брюгге. Она знаменита своими гобеленами. На мой взгляд, это очень удачный ракурс, несмотря на то что место тесное. Как действовать в подобном случае? Если у тебя мало времени, возьми открытку или фотографию с видом и скопируй её, а позже спокойно займись работой над пейзажем. Как и в предыдущей работе, необходимо тщательно от фиксировать все линии в отдельности и в комплексе. В данном случае писать легче, так как фотография сгладила перспективу.
C-D — виды больших городов. Основная сложность заключается в том, что надо тщательно проработать не только архитектурные характеристики, но и транспорт, спешащих по своим делам людей. Картина должна быть динамичной. Такие сюжеты больше подходят для фотографирования, а не для живописи. Но если художника интересует подобная тематика, целесообразно работать не с натуры, а с документальных материалов — иллюстраций, фотографий,
В случае если художник намерен опираться именно на своё видение подобного сюжета, можно сделать на листе бумаги схематическую зарисовку основных компонентов, запечатлеть в памяти детали и продолжить работу уже в студии. Просто придётся немного пофантазировать и на своё усмотрение изобразить транспорт и пешеходов, для того чтобы оживить городской пейзаж.

Как нарисовать пейзаж: правила перспективы

Если вас волнует вопрос как наполнить свой пейзаж глубиной, пространством, воздухом и объемом  — вам будет очень интересен материал этой статьи.

Этот урок посвящен очень важным вещам, которые каждому начинающему художнику нужно знать и обязательно использовать во время написания пейзажа. Если пишете маслом, акварелью, пастелью, гуашью, акрилом или карандашами — эти правила обязательно пригодятся и будут полезны.

Пейзаж и перспективу нельзя разделять. Невозможно написать хороший пейзаж не используя правил воздушной или линейной перспективы.

Воздушная перспектива

Воздушная перспектива обязательно присутствует в любом пейзаже. Что же являет собой воздушная перспектива? Если говорить просто и буквально, то правила воздушной перспективы говорят о том что:

Чем дальше какой-либо объект или предмет находится от наблюдателя, тем менее четко его видно. Следовательно, чем дальше от нас находится предмет, тем менее четко мы его изображаем.

Передний и задний план

Пейзаж Левитана «Весна в Италии». На переднем плане можно различить цветы на ветках, доски  деревянного забора, чем дальше от созерцателя — тем менее четкие формы и  мазки.«Оттепель». Деревья на заднем плане и линии горизонта едва различимы. На переднем плане хорошо видны стволы и ветви и даже маленькие веточки.Картина Т. Кинкейда. На переднем плане можно различить даже надписи и выражения лиц людей, на заднем плане — еле различимы формы домов и окон.

На переднем плане можно вырисовывать все в деталях (кирпичи домов, узоры, текстуру дерева, цветы, неровности стволов деревьев, конструкции автомобилей….), используя насыщенные краски. Чем дальше вы уходите «вглубь» леса или города, тем мене четко изображайте или упускайте детали, используйте менее яркие краски, добавляйте легкую дымку.

Если в пейзаже держать все в 100% фокусе, зритель запутается и у него возникнет закономерный вопрос: «Что же в этой картине главное?». Человеческому глазу не свойственно одинаково четко видеть цветок вблизи и тот, что находится в от него в 20 шагах.

Воздушная перспектива делает работу более объемной, просторной, воздушной.

Цвет в воздушной перспективе

Второе правило воздушной перспективы раскрывает суть, почему же этот вид перспективы  назвали «воздушной перспективой»?

Все  на нашей планете окутано воздухом. Соответственно, чем дальше от нас предмет, тем больше воздуха на него  налагается. Предмет, который находится вдали, для наблюдателя приобретает цвет  воздушного пространства в котором он находится.

Примеры работ в воздушной перспективе

Пейзаж «Маковое поле». Кусты, холмы, поля вдали приобрели теплый розово-оранжевый оттенок закатного неба и солнца.Пейзаж И.Левитана. Деревья и холмы вдали покрыты дымкой пасмурного сероватого неба.Пейзаж «Кипарисы в горах». Горы вдали кажутся голубыми.

Чем более сумрачно небо, тем больше его цвет и свет будет передаваться всему окружающему. Если вы рисуете туманное утро, дождевой или снежный пейзаж, тем больше дымки и невыразительности должно быть вдали. Смело «замыливайте» все что находится далеко от наблюдателя.

В дневном свете, схематически воздушную перспективу можно показать так:

Схематическое изображение воздушной перспективы в дневном освещении. Это просто линии, но выглядят как пейзаж.

Правило воздушной перспективы: коричневый вдали становиться зеленым, зеленый отдаляясь теряет интенсивность и превращается синий или голубой.

Линейная перспектива

Линейна перспектива в сочетании с воздушной поможет создать еще более реалистичный пейзаж, правильную, легко и хорошо воспринимающуюся картинку.

Основное правило линейной перспективы: все параллельные лини в пейзаже сходятся в одной точке.

Схемы линейной перспективы

Линейная перспектива — все параллельные линии сходятся в одной точке. Начальный этап работы над городским пейзажем.К. Писарро «Бульвар Монмартр в Париже». Параллельные линии домов  и дороги уходят вдаль и сходятся в одной точке.Осенняя аллея Л.Афремова. Отлично прослеживается линейная перспектива.

Когда рисуете ряд одинаковых деревьев, фонарей, столбцов, домов в линейной перспективе, все они визуально будут уменьшаться, уходя вдаль, в перспективу, и расстояние между этими объектами также будет сокращаться.

В качестве примера «Дождевая аллея» в стиле Афремова:

«Дождевая аллея» Каждый следующий фонарь ближе к предыдущему.

Белая линия — линия горизонта, зеленая точка в центре — точка схода,  красные линии — обозначают высоту фонарей.

Перспектива и восприятие

Рисуя что-либо в линейной перспективе, вы должны знать и понимать, что взгляд вашего зрителя всегда будет следовать по аллее, дороге или тропинке и приходить в точку схода.

Сделайте дорогу по которой следует взгляд зрителя интересной, яркой разнообразной, не монотонной, не скучной. Или изобразите что-то наиболее важное, ключевое, интересное для созерцания там, где дорога сходится в одну точку.

Примеры картин

«Горы в цвету». Горная дорога ведет взгляд к домику вдали.К. Писарро «Монмартр ночью». Взгляд идет по дороге и уходит вдаль, рассматривая по пути все мелочи: машины, дома, прохожих.«Сады цветут». Наблюдатель смотрит с холма на тропинку ведущую к домикам вдали.

Подробности линейной перспективы и ее восприятия, читайте в уроке живописи «Городской пейзаж».  

Знание и соблюдение этих нескольких очень простых правил в построении работы над пейзажем, поможет избежать грубых ошибок и создавать красивые гармоничные пейзажи, наполненные  глубиной,  простором и воздухом.

Желаю удачи и творческих успехов! 

Жду отзывов, вопросов и комментариев! 

Вопрос: Как нарисовать городской пейзаж? — Хобби и рукоделие

Содержание статьи:

 

Как нарисовать городской пейзаж акварелью. How to draw a cityscape in watercolor.

Показать описание

Как нарисовать городской пейзаж акварелью. Пример акварельного эскиза городского пейзажа..
, Мой канал для тех, кто любит и хочет научиться рисовать. Ребята, это видео является ускоренной версией картинки. Надеюсь, вам понравятся мои наброски, комментарии, лайки и подписка на мой канал. Напишите, какую картину вы хотели бы видеть…..

How to draw a cityscape in watercolor. An example of a watercolor sketch of a cityscape..
. My channel is for those who love and want to learn how to draw. Guys, this video is an accelerated version of the picture. I hope you like my sketches, comment, like and subscribe to my channel. Write what picture would you like to see…..
#городскойпейзаж #акварель #какнарисоватьпейзаж #пейзажпоэтапно #рисование #поэтапноерисование #набросок #акварельныйнабросок #эскиз #акварельныйэскиз #скетч #акварельныйскетч #какрисоватьакварелью #рисованиеонлайн #urbansketching #painting #watercolor #aguarelle #drawingcitylandscape.
Ссылки на мои соц.сети:
https://vk.com/id217878520.
https://vk.com/pskov.design.
https://www.facebook.com/profile.php?id=100010157196970.
Музыка:

Видео взято с канала: Видеоблог архитектора Алексея Красильникова


 

Марафон городской скетчинг Задание 2 Линейная перспектива

Видео взято с канала: Mihail Kozlov


 

Как легко нарисовать город за 5 минут! Перспектива…

httpv://youtu.be/7sVJvxa_a8?rel=0&modestbranding=1

Видео взято с канала: РИСОВАНИЕ ДЛЯ КАЖДОГО


 

РИСУЕМ НОЧНОЙ ГОРОД (АКВАРЕЛЬ)

Видео взято с канала: Art Fantasy


 

Как научится рисовать городской пейзаж/ Уроки рисования

Видео взято с канала: РИСУЕМ ДОМА


 

Простой городской пейзаж. Перспектива.

Видео взято с канала: Александра Толстихина


 

Перспектива городской улицы. Урок 77 Perspective of a city street. Lesson 77

Видео взято с канала: Александр Пелешко


Рисуем городской пейзаж. Пошаговый мастер-класс

Саморазвитие

Рисуем городской пейзаж. Пошаговый мастер-класс

21 ноября 2016 13 597 просмотров


Юлия Скрипник

Несколько несложных правил, простейшие материалы и капелька вдохновения — и даже новичок сможет с нуля создать готовую картину. Книга «Большой творческий челендж» — проводник в мир изобразительного искусства и путеводитель для раскрытия творческого потенциала. Публикуем пошаговый мастер-класс по рисованию городского пейзажа.

Города заполнены людьми, строениями, автомобилями и общественным транспортом. Каждый из них в своем многообразии и непохожести на другие дарит художнику множество сюжетов.

Типичный городской пейзаж — это панорама. Для работы над такой картиной нужно найти место, с которого открывается широкий вид. Лучше, если оно находится на возвышении, чтобы взгляду открывалось большое пространство. Часто удачный пейзаж можно найти у реки, где здания обычно не закрывают вид и можно окинуть взглядом большое пространство.

По традиции, в изображение городского пейзажа часто включают узнаваемые объекты, известные здания и другие отличительные черты местности. Например, для этой статьи выбран Тауэрский мост в Лондоне. Однако лицо города — не обязательно сувенирная открытка для туристов. Может, вам захочется изобразить его в менее традиционном или в необычном стиле. Можно получить интересный результат, избавившись от условностей и выбрав малопривлекательный на первый взгляд вид, который передает дух города и повествует о повседневной жизни его обитателей.

Тауэрский мост в сумерках

Примерное время выполнения: 2–3 дня, включая время высыхания.

Материал: масляная краска.

Поверхность: холст, покрытый белым грунтом, размер примерно А2.

Вам понадобятся: карандаш; маленькая, средняя и большая круглые кисти с жестким ворсом; очень маленькая заостренная круглая кисть с мягким ворсом; разбавитель для масла в закрывающейся емкости; тряпка; палитра для масла; масляные краски: ультрамарин, голубой церулеум, ализарин малиновый, кадмий красный, кадмий желтый, лимонный желтый, белила; по желанию: калька, маркер на водной основе, мольберт.

Цель урока: научиться передавать иллюзию глубины пространства и работать с деталями в панорамном пейзаже.

1. Подготовка холста и рисование контуров

Подготовьте палитру, выдавив на нее краски в указанном выше порядке:

от ультрамарина до белил, слева направо. Большой кистью добавьте в каждый

цвет масляной краски достаточно разбавителя, чтобы получились прозрачные цвета. Сделайте отмывку из нескольких цветов по всей поверхности белого холста. Оставьте на ночь для высыхания.

Карандашом поверх отмывки маслом нарисуйте контуры всех основных объектов (моста, темной массы на переднем плане) и силуэтов зданий на горизонте. Чтобы упростить задачу, я положила лист кальки поверх оригинальной фотографии, начертила на ней сетку и обвела контуры маркером. Затем я начертила сетку с аналогичными пропорциями на холсте и, ячейка за ячейкой, скопировала контуры оригинального изображения. Если у вас нет кальки, нарисуйте контуры на глаз.

2. Выполнение подмалевка

Приступайте к нанесению основных цветов на объекты. Пока не обращайте внимания на мелкие неточности. Заметьте, что мост явно более темного синего цвета, чем фон вокруг него, а передний план — самая темная область изображения.

3. Уточнение формы объектов

Начинайте уточнять форму объектов на подмалевке. Маленькой кистью проработайте незакрашенные границы между цветами. Напишите общую форму отражения на поверхности воды, включая силуэт моста, и примерные формы горизонтальных светлых бликов.

4. Проработка неба и очертаний на его фоне

Мне показалось, что небо будет выглядеть лучше, если его немного изменить. Средней кистью, обмакнув ее в разбавитель, я слегка размыла краску на холсте и дописала легкое облако справа. Затем я добавила деталей силуэтам здания

на фоне неба и уточнила форму купола собора Святого Павла с помощью самой тонкой заостренной кисточки. Этой же кистью и темно-синей краской я написала силуэты подъемных кранов на заднем плане, слева и справа от моста.

5. Проработка деталей поверхности

Смешайте светло-голубой оттенок и напишите освещенные детали моста с помощью тонкой кисти, учитывая их конструкцию. На этом этапе можно добавить фонари на заднем плане и их отражение на поверхности воды, изобразив их с помощью точек и линий белого, белого с оттенком или красного цвета.

6. Финальные штрихи

Прорабатывайте мелкие детали, добавляйте тонкие полоски бликов на башни моста. Поставьте крошечные светлые точки везде, где видите источники света. В завершение допишите трубы дымохода и, очень тонкими линиями, силуэты кранов на переднем плане.

По материалам книги «Большой творческий челендж».

Как нарисовать городской пейзаж в Adobe Illustrator

Настоятельно рекомендуем попробовать на основе урока нарисовать свой вариант, в идеале использовав узнаваемые здания из вашего любимого города. Это поможет потренировать навык упрощения форм и потренирует фантазию.


Пример HTML-страницы

Как нарисовать кита в Иллюстраторе

Создаем новый документ

Шаг 1

Нажмите Control + N, чтобы создать новый документ. Укажите в качестве единиц измерения пиксели и размер документа в 800×650 px. Укажите файлу цветовой режим RGB, и разрешение в 72 ppi.

Откройте настройки клавиатуры (Control + K) и укажите 1 px в строке Keyboard Increment/Прирост клавиатуры.

Чтобы удобнее было работать, откройте палитру Информации (Window → Info/Окно>Информация).

Рисуем пейзаж

Шаг 1

Рисуем прямоугольник размером 800×650 px (#FFFFCA). Возьмите инструмент Pen/Перо (P) и нарисуйте силуэт города цветом #E8D58D.

Шаг 2

Начнем рисовать первое здание. Используйте инструмент Rectangle/Прямоугольник (M) чтобы нарисовать коричневую фигуру (#726552). Теперь сделайте из прямоугольника трапецию, выделив и переместив верхние точки инструментом Direct Selection/Прямое Выделение (A).

Нарисуйте две полоски (#D3C499) — одну в верхней части здания, вторую — в нижней. выделите обе и примените Blend/Переход (Object → Blend → Make/Объект>Переход>Создать). Укажите 38 steps/шагов (Object → Blend → Blend Options/Объект>Переход>Параметры перехода). Создайте копию фигуры здания (Control + C → Control + F) и поместите копию на передний план  (Shift + Control + ] ). Выделите копию и полоски, кликните по ним правой кнопкой и выберите Make Clipping Mask/Создать обтравочную маску.

Шаг 3

Теперь добавим светящихся окон из прямоугольников цвета #F9EBC6. Инструментом Pen/Перо (P) нарисуйте тень в правой стороне здания. Удалите лишнюю часть тени инструментом Shape Builder/Создание фигур (Shift + M).

Укажите тени режим наложения (blending mode) Multiply/Умножение в палитре Appearance/Оформление и 50% Opacity/Непрозрачности.

Шаг 4

Нарисуйте два прямоугольника на крыше здания цвета #5B5142 и #B09C7E. Выделите все объекты, которые составляют здание и сгруппируйте их (Control + G).

Шаг 5

Рисуем второе здание. Оно будет состоять из трех прямоугольников (#9F8E4D). Объедините их, используя функцию Unite/Объединить в палитре Pathfinder/Обработка контура. Затем нарисуйте полосы поперек здания (#D0CBBB) и избавьтесь от лишних частей при помощи инструмента Shape Builder/Создание контура (Shift + M).

Шаг 6

Снова добавляем окна (#FDFAF1). Рисуем тени для каждого уровня здания (#9F8E4D) и указываем тени режим наложения Multiply/Умножение и Opacity/Непрозрачность в 50% в палитре Appearance/Оформление.

Рисуем крышу из двух прямоугольников (#FFFFFF) и (#CCCCCC)

Шаг 7

Рисуем третье здание. Начинаем с прямоугольника цвета #726552, рисуем горизонтальные полоски (#B8A284). Затем рисуем крышу из прямоугольников (#413B31) и (#2C2822).

Добавляем тень (#726552) в режиме наложения Multiply/Умножение и на Opacity/Непрозрачности в 75%.

Шаг 8

Следующее здание из прямоугольника цвета #7F5936 и полос цвета #452F1A. Рисуем окна цвета #6C4825, и крышу #7C6752 и #3F342B.

Снова добавляем тень в режиме наложения Multiply/Умножение и Opacity/Непрозрачности в 50%.

Шаг 9

Рисуем третье здание повыше из прямоугольника (#BF9F59) и с полосками цвета #E1D7BF. Окна цвета #FFFFFF и крыша того же цвета.

Рисуем тень на непрозрачности 50%. Сгруппируйте это здание (Ctrl + G) и поместите его под предыдущее, нажав Ctrl + [ .

Шаг 10

Рисуем седьмое здание цвета #AC8B43, с полосками цвета #584B2F и окнами цвета #F9EDD0. Добавляем тень.

Дорисуйте антенну цветов #EBB285 и #FFFFFF.

Шаг 11

Рисуем последнее здание цвета #60452A с вертикальными полосками (#3F2E1E) и оставьте между ними немного места посредине. Рисуем окна цвета #AB8763.

Рисуем крышу цветами #A78E75 и #88745F. Затем добавляем тень цвета #60452A на непрозрачности в 50%.

Шаг 12

Завершаем работу гигантским диском солнца. Для этого рисуем круг и заливаем его градиентом как показано ниже. Используйте инструмент Gradient/Градиент (G).

Шаг 13

Добавим немного облаков. Нарисуйте их инструментом Ellipse/Эллипс (L) и укажите цвет #FFFFFF. Создайте нужную форму при помощи инструмента Shape Builder/Создание фигур (Shift + M). Сделайте несколько копий облаков (Ctrl + C → Ctrl + F) и раскидайте их по небу.

Результат


Вот и все!

Ссылка на источник

Уроки Illistrator. Уроки Adobe Illustrator. Уроки Иллюстратора. Adobe illustrator уроки. Уроки adobe illustrator для начинающих. Adobe illustrator уроки на русском. Видео уроки adobe illustrator. Adobe illustrator уроки для начинающих на русском. Adobe illustrator уроки с нуля. Уроки adobe illustrator cc для начинающих. Adobe illustrator cc 2019 уроки. Уроки adobe illustrator скачать торрент. Уроки по adobe illustrator cc. Adobe illustrator уроки вектор гайд. Уроки рисования adobe illustrator. Adobe illustrator уроки вектор гайд. Уроки векторной графики в adobe illustrator. Adobe illustrator cc 2018 уроки. Adobe illustrator логотип уроки. Уроки adobe illustrator cc 2018 для начинающих. Бесплатные уроки adobe illustrator. Урок 01 что такое adobe illustrator. Уроки работы в adobe illustrator. Adobe illustrator урок. Видео уроки adobe illustrator торрент. Adobe illustrator видео уроки скачать торрент. Adobe illustrator 3d уроки. Уроки adobe illustrator cc 2019 на русском. Интерфейс в adobe illustrator cc 2019 уроки. Уроки иллюстрация adobe illustrator. Adobe illustrator уроки рисование плашками.

Пример HTML-страницы

Как рисовать культовые городские пейзажи

Рисование городских пейзажей может оказаться непростой задачей, особенно если вы хотите нарисовать культовый, производящий впечатление! Присоединяйтесь к The Etherington Brothers и узнайте, как можно шаг за шагом строить оригинальные города, начиная с силуэта!

Узнайте, как вы можете рисовать … или научитесь ДУМАТЬ, когда РИСОВИТЕ вместе с братьями Этерингтон!

Знаковые городские пейзажи узнаваемы даже в самом простом виде.

Упражнение: выделите некоторые городские формы небольшими рамками, сделав так, чтобы один ключевой элемент нарушал рамку…

Разбивая рамку, вы поощряете свой мозг расширять композицию и отходить от традиционных макетов.

Возьмите свой любимый дизайн и добавьте некоторые детали, определяющие масштаб, например окна, дорожки и т. Д.

Попробуйте думать о формах так же, как о цветах: ограничивайте их так же, как вы ограничиваете свою цветовую палитру.

Такая базовая сетка пола помогает, когда вы начинаете рисовать свой проект в 3D…

Практика

Построить ваши города в деталях будет проще, если вы будете думать о них слоями.

Примечание. Не думайте сейчас об отдельных зданиях.

1. Силуэт прежде всего.

2.Разделите дважды.

3. Снова разделить.

4. Теперь выполните этап 2 для каждой секции и придайте форму домам.

Идея

Гигантские формы рельефа не позволяют городам казаться мягкими коврами зданий.

Огромный визуальный объем достигается за счет использования отрицательного пространства и пустотелых форм.

Тени от навесов и навесов также помогают создавать пустоты.

Еще несколько идей, которые помогут создать оригинальные формы в вашем городском пейзаже:

Лучшие советы по рисованию городского пейзажа

Городские пейзажи на протяжении многих лет привлекали внимание многих художников. Впечатляющие высокие горизонты даже сделали некоторые городские пейзажи, такие как Нью-Йорк и Шанхай, культовыми.При всей их сложности требуется математический подход и точная работа с линиями, чтобы создать хороший рисунок городского пейзажа. Чтобы помочь вам на вашем пути, вот 10 наших главных советов по созданию ваших собственных изображений горизонта города.

1. Выберите правильные материалы

Чертеж городского пейзажа требует точности и детализации, поэтому выбирайте материалы, которые позволяют создавать четкие линии. Некоторые инструменты и материалы, которые вы, возможно, захотите попробовать, включают маркеры с тонкими кончиками, шариковые ручки, технические ручки, ручки-ручки, карандаши с твердыми грифелями и акварельные карандаши для добавления цвета вашему шедевру.

2. Понять перспективу

Пример одноточечной перспективы.

Существует три основных типа перспективы, понимание которых имеет решающее значение при рисовании городского пейзажа. Перспектива позволяет создавать трехмерные формы и сцены на двухмерной поверхности. Изучение того, как рисовать перспективу, — это серьезная тема, но мы выделили 3 основных типа ниже, чтобы вы могли начать.

Одноточечная перспектива

Одноточечная перспектива показывает, как кажется, что вещи становятся меньше по мере удаления.В этом типе линейной перспективы объект сходится к единственной «точке схода» на линии горизонта. Это часто используется, когда вы смотрите на фасад здания или смотрите на что-то длинное, уходящее вдаль (например, тропу или дорогу).

Двухточечная перспектива

В двухточечной перспективе две точки схода устанавливаются на линии горизонта. Параллельные линии проходят по ширине и глубине объекта и встречаются в двух разных точках на линии горизонта.В контексте рисования городского пейзажа этот метод используется, когда вы смотрите на угол здания.

Трехточечная перспектива

Трехточечная перспектива похожа на двухточечную, но имеет три точки схода: две вдоль горизонта и третья, расположенная над или под горизонтом. При рисовании городского пейзажа это используется, когда вы смотрите вверх или вниз из угла здания.

3. Рисование с натуры или фотографии

Чтобы создать реалистичный рисунок городского пейзажа, обратите особое внимание на детали сцены.Если можете, возьмите карандаш и блокнот на улицу и нарисуйте то, что вы видите на улице, или найдите место с видом на город. Для тех, кто не живет близко к городу или кто хочет нарисовать один из знаковых городских пейзажей в другой стране, распечатайте фотографию в высоком разрешении, чтобы использовать ее в качестве образца.

4. Планируйте карандашом

Сначала спланируйте рисунок карандашом, чтобы вы могли улучшить композицию и детализацию, прежде чем делать постоянные отметки пером. Это поможет вам настроить рисунок так, чтобы вы могли определить любые области, которые нуждаются в улучшении.Последнее, что вам нужно с таким подробным произведением искусства, — это пройти половину и оставить отметку, о которой вы сожалеете.

5. Не полагайтесь на правителей

Хотя это заманчиво, не слишком полагайтесь на правителей. Слишком много прямых линий сделают вашу работу безжизненной, поэтому старайтесь рисовать как можно больше свободной рукой. Конечно, будут моменты, когда от линейки потребуется проложить прямую линию для таких элементов, как линия горизонта.

6. Оживите свой городской пейзаж с помощью цвета

После того, как вы спланировали рисунок карандашом и обработали его пером, пора воплотить его в жизнь.Акварель — отличный выбор для добавления цвета к рисунку городского пейзажа, потому что она позволяет добавить глубины, бликов и жизни. Водорастворимые карандаши и графические маркеры на спиртовой основе также являются отличным выбором для этого этапа вашей работы.

7. Обратите внимание на источник света

Использование света и тени может сделать или испортить ваш рисунок городского пейзажа. Убедитесь, что вы знаете, где находится источник света на вашем изображении, потому что это будет определять, где лежат тени. Также следует учитывать разные тональные значения с каждой стороны зданий, чтобы придать им трехмерный эффект.

8. Создайте перспективу с помощью света

Еще один совет, связанный с освещением, — создать глубину в ваших произведениях с помощью света. В большинстве случаев здание на расстоянии будет казаться светлее, чем здания вблизи. Помните об этом, когда вы добавляете цвета в свой городской пейзаж, чтобы в конечном итоге вы не противодействовали трехмерным эффектам в своем рисунке.

9. Можно не указывать детали

При создании сложной городской сцены можно не учитывать некоторые детали.Это упрощает процесс и часто выглядит лучше, чем отягощать ваши работы слишком большим количеством визуальной информации. Когда вы рисуете окно, например, верхняя и боковые части — это все, что нужно, чтобы предположить, что оно существует, — все остальное заполнит разум.

10. Попробуйте разные среды

Не бойтесь перепутать. Использование смешанной техники для городских сцен — отличный способ добавить деталей, бликов и других эффектов. Несколько примеров включают использование закрашивания пером, чтобы обозначить свет в здании ночью, размытие акварели для создания тени на стороне здания или использование тонких жестких линий для изображения деталей на тонком слое гуаши.

Как и в случае с любым другим произведением искусства, практика и планирование являются ключевыми составляющими создания ваших лучших работ. Если вы хотите увидеть, как создается рисунок городского пейзажа, и получить дополнительные советы, посмотрите наш видеоурок «Как создать рисунок городского пейзажа». Мы будем рады видеть ваши работы, поэтому не забудьте пометить @montmarteart или #montmarteart, чтобы показать нам, что вы создали.

【Иллюстрация в стиле городской поп Как нарисовать простой ночной городской пейзаж

Когда вы думаете об иллюстрациях в стиле городской поп-музыки, вы можете представить себе ночные пейзажи.
В этой статье я покажу вам простой способ нарисовать ночной городской пейзаж.

Сначала нарисуйте фигуру серым цветом, позже мы добавим другие цвета.

① Небо

Сначала нарисуем небо.
Вы можете использовать любой цвет, так как он будет одет позже.
Используйте инструмент «Ведро», чтобы нарисовать светло-серый цвет.

② Корпус

Следующий шаг — нарисовать здания.
Нарисуем здание спереди и на заднем плане.
Начнем с лицевой стороны.
Добавьте слой.
Вы можете использовать любой цвет, который вам нравится.
Коснитесь инструмента «Перо» и используйте крестовую линейку.

Нарисуем здания разной высоты.

После рисования заполните их.

Далее мы нарисуем фоновые здания.
Добавьте слой под слоем, на котором вы нарисовали несколько первых зданий.
Не забывайте сохранять их баланс во время рисования.

③ Окно

Следующий шаг — нарисовать окна.
Нарисуем только окна фасада здания.
Добавьте слой поверх здания на переднем плане.
Используйте инструмент автоматического выбора и коснитесь здания, в котором вы хотите нарисовать окно.

Это позволит нам нарисовать окна, которые остаются внутри здания.

Если вы хотите нарисовать окно пером одинаковой толщины, измените настройки пера.
Коснитесь шестеренки рядом с ручкой.

Удалите ✓ с размера нажима щетки.

Используйте линейку, чтобы нарисовать горизонтальные линии как окна.
Здесь нарисуйте расстояние между окнами как можно более равномерно.

После этого добавьте слой и отметьте его, чтобы определить ширину.
Разделим изображение на несколько частей максимально равномерно.

Я полагаюсь на метки, чтобы окно исчезло.

Я произвольно стираю некоторые окна, чтобы показать комнаты, которые заняты и имеют включенный свет.

Таким же образом нарисуем окна для других построек.

④ Цветовая палитра

Следующий шаг — цветовая схема.
Давайте раскрасим небо.
Добавьте слой поверх слоя с небом и обрежьте его.
Так как это ночная сцена, мы воспользуемся инструментом градиента, чтобы применить синий и фиолетовый цвета.

Далее мы будем красить здание спереди.
Мы добавим слой и таким же образом обрежем их.
Используйте инструмент «Градиент», чтобы нарисовать цвет темнее неба.

Таким же образом покрасьте здание сзади.
Цветовая градация темнее, чем здание на переднем плане.

Наконец, окрасим окна в желтый цвет.
Добавьте слой, обрежьте его и раскрасьте.

И готово!
Надеюсь, вы найдете это полезным.

Как нарисовать городской горизонт 3 способа

Слышали ли вы когда-нибудь фразу «за деревьями не видно леса»? Как бы неправдоподобно это ни звучало, эта фраза дает серьезную мудрость в том, как нарисовать городской горизонт.

Иллюстрации через CakeSpy

Городской горизонт может показаться невероятно плотным и сложным для рисунка. Но когда вы перестанете смотреть на него как на большую, неповоротливую, недоступную вещь и сосредоточитесь на отдельных линиях и формах, вы обнаружите, что линия горизонта на самом деле представляет собой просто плотно упакованную сцену, состоящую из ряда явно простых форм.

Узнайте три простых способа нарисовать линию горизонта вашего любимого города

Метод 1. Простой горизонт

Этот метод — самый простой способ визуализировать городской пейзаж.Вы можете делать шаги или оставлять их по своему усмотрению, чтобы линия горизонта имела желаемый уровень детализации.

Шаг 1:

Создайте линию горизонта.

Шаг 2:

Вверх от линии горизонта нарисуйте что-то, похожее на неровный ряд соединенных прямоугольников; вдруг вы обнаружите, что понимаете строчку песни Death Cab for Cutie: «Горизонт выглядел как кривые зубы».

Шаг 3:

Вы перестали петь? Хорошо.Идите вперед и добавьте второй ряд неправильных прямоугольных форм позади первого.

Шаг 4:

Начните добавлять детали, такие как многоярусные вершины зданий; сделайте одни прямоугольными, а другие ромбовидными. Не делайте два совершенно одинаковых, поскольку здания на горизонте города часто бывают эклектичными.

Отсюда вы можете развить эту концепцию, расположив несколько рядов зданий, чтобы сделать горизонт города настолько плотным, насколько вы хотите.

Метод 2: многослойный горизонт

Этот горизонт находится в один ряд и немного более сегментирован, чем в предыдущем методе.

Шаг 1:

Создайте линию горизонта.

Шаг 2:

Нарисуйте связку вертикальных прямоугольников разной ширины и формы. Вы можете выровнять их так, чтобы одни прямоугольники казались поверх других, чтобы добавить яркости в городском стиле.

Шаг 3:

Уточните формы так, чтобы у некоторых были прямоугольные вершины, у некоторых — второй прямоугольник на вершине, у некоторых — диагональные вершины и т. Д. Сделайте каждую из них немного другой — как снежинки, не бывает двух совершенно одинаковых небоскребов.

Шаг 4:

Нарисуйте дополнительные детали на каждом здании, например маленькие квадраты или черточки, напоминающие окна.

Метод 3: силуэт горизонта

Город оживает ночью — это простой способ показать в ваших рисунках кинетическую энергию вечернего городского пейзажа. Этот режим рисования горизонта города особенно хорошо подходит для смешанной техники, так как особенно эффектно выглядит на фоне красочного заката.

Шаг 1:

Выполните шаги с 1 по 3 в учебном пособии по методу 2, создав ряд фигур небоскребов.

Шаг 2:

Заблокируйте контуры окон, но затемните остальную часть формы здания (штриховкой, штриховкой или пунктиром) чернилами, чтобы «окна» оставались белыми (чтобы представить свет, сияющий изнутри), в то время как здания имеют вид быть темным.

Оттуда вы можете добавить облака или даже использовать цвет, чтобы добавить красивый закат.

Конечно, это всего лишь строительные блоки для городского горизонта. Попробуйте использовать эти методы, делая ссылку на фотографию (или реальный вид) вашего любимого города. Когда у вас есть основы, вы можете добавить дополнительные детали и перспективу, чтобы сделать рисунок более реалистичным, если хотите.

Easy Как нарисовать город Учебник и раскраска города

Когда учащиеся учатся рисовать город, они получают возможность практиковать свои навыки симметрии, не говоря уже о мелкой моторике.Те мелкие детали, на которые так интересно смотреть, требуют тщательной прорисовки и раскраски.

Городской рисунок

Рисование зданий, в отличие от людей, цветов или животных, — хороший способ время от времени смешивать вещи. Это требует использования той части мозга, которая делает вещи организованными и упорядоченными, с множеством прямых линий вместо пышных. Добавьте немного притворства о зданиях из другого времени или другого места, и у вас получится веселый и творческий проект.

В этом учебном пособии по градостроительству учащихся просят нарисовать ряд зданий рядом, но добавляются лишь некоторые детали, которые можно чаще встретить в других странах, а не в наших кварталах. Многоярусная крыша более распространена в Амстердаме, а башня и уличный фонарь выглядят так, как будто они из другого времени.

Да, вы можете принести линейки, чтобы помочь вашим ученикам рисовать красивые прямые линии, но они могут быть громоздкими и сложными для маленьких ручек. Следующее, что лучше всего, — это начать с листа бумаги для рисования, на котором уже есть светлая сетка, а затем создать соответствующий учебник.Оба доступны в учебном пособии в формате PDF, ссылка на который приведена ниже, и оба помогут молодым художникам практиковать свои мелкие моторные навыки.

Предварительный просмотр пошагового руководства в формате PDF

Прикрепите меня к доске Pinterest

Предварительный просмотр шаблона сетки

Предварительный просмотр примерного чертежа линии

Город Раскраска

Материалы для городского рисования

Примечание: этот пост содержит партнерские ссылки.Если вы нажмете кнопку и примете меры, я получу небольшую компенсацию бесплатно для вас.

  • Чертежная бумага . Не заменяйте его копировальной или цветной бумагой. Поверхность станет нечеткой, стирание может вызвать появление дыр, и цвета, как правило, не будут выглядеть такими яркими.
  • Карандаш . Бренд Ticonderoga — самый надежный, создает красивые темные линии, когда они вам нужны, и их легче всего стереть.
  • Ластик .Большие, которые можно держать в руке, работают намного лучше, чем просто кончики карандашей. Маркеры Stabilo. У них лучшие цвета, лучшие наконечники и самый долгий срок службы.
  • Черный маркер Sharpie . Эти перманентные маркеры с тонкими кончиками создают красивые черные линии, хорошо подходят для окрашивания и никогда не растекаются при намокании. Используйте их в местах с хорошей вентиляцией и подкладывайте под них дополнительную бумагу для защиты стола.
  • Маркеры Stabilo .Большой пакет предлагает множество забавных цветовых вариантов, по несколько оттенков каждого цвета, в том числе несколько вариантов для кожи. Наконечники идеально подходят для окрашивания, и есть даже обещание, что они будут работать через 8 недель после снятия колпачка!

Пошаговая инструкция для рисования города

Еще больше забавных построек для рисования

Голландские Дома Рядные дома Таунхаус замок

Как нарисовать цифровой акварельный городской пейзаж с помощью Procreate!

При всем хаосе, вы знаете, всего, прямо сейчас, я старался уловить и создать кусочки безмятежности, когда это возможно.Когда Пегги предложила мне внести свой вклад в этот урок, я подумала, что эта маленькая сцена городского пейзажа будет идеальным воплощением некоторой мирной атмосферы!

Меня зовут Адди (так приятно познакомиться!), И я делаю уроки и кисти для Procreate в Wooly Pronto. В этом проекте мы смешиваем мягкую акварель с более резкими чернилами. Мы будем использовать кисть Inka, которая поставляется с приложением (вы можете найти ее в разделе «Кисти для рисования»), а также акварельную кисть и текстурный холст, который я создал специально для этого.

Холст имеет слой текстуры акварельного цветения, который проявляется, когда вы рисуете на нижних слоях. Не стесняйтесь сдвигать, переворачивать или вращать слой текстуры, чтобы изменить расположение пигментированных областей — это поможет сделать изделие уникальным!

А теперь, без лишних слов, займемся рисованием!

Расходные материалы

Шаг 1. Создайте акварельный фон в Procreate

Во-первых, мы собираемся нарисовать градиентную размывку с помощью акварельной кисти Color Tilt.

Эта кисть использует двухцветную функцию Procreate, что означает, что вам нужно выбрать основной и дополнительный цвет для рисования. Когда вы рисуете, цвет будет меняться между двумя в зависимости от того, насколько вы наклоните карандаш. Здесь я выбрал тёмно-бирюзовый для основного (левого) цвета и мятный для вторичного (правого) цвета.

Выберите слой «Небо» на панели «Слои». Установив кисть большого размера, начните рисовать размывку сверху, прикладывая большее давление, чтобы получить более темный цвет.Одним непрерывным штрихом начните наклонять карандаш, чтобы перейти ко второму цвету. Уменьшение давления во время рисования поможет получить более разбавленный вид.

Затем на панели цветов переключите основной цвет на мягкий розовый, оставив для второго цвета мятный. На этот раз нарисуйте размывку снизу вверх, чтобы розовый был самым темным в нижней части размытия, прежде чем переходить в наложение цветов. Опять же, наклоните карандаш, когда вы начнете перекрывать сине-зеленую часть, и используйте более легкое давление для разбавленного эффекта.

Шаг 2. Применение размытия по Гауссу

Чтобы смешать градиент, коснитесь значка палочки в верхнем левом углу, чтобы открыть панель «Коррекция». Выберите «Размытие по Гауссу», затем выберите «Карандаш». Теперь используйте кисть (по-прежнему настроенную на акварельную кисть с наклоном цвета), чтобы выборочно применить фильтр размытия, сглаживая переход цвета. Чтобы отрегулировать силу размытия, перетащите пальцем синий ползунок слева направо; Я выставил около 80%.

Шаг 3. Нарисуйте линию горизонта

Вернувшись на панель «Слои», перейдите на слой «Передний план», чтобы нарисовать горизонт города. Переключитесь на кисть Inka и выберите соответствующий темный цвет. Я выбрал более темный вариант бирюзового цвета из градиента.

Чтобы нарисовать здания, начните с квадратов и прямоугольников. Мне легче начать с самого высокого здания, а затем заполнить остальную часть горизонта сегментами, вроде строительных блоков.

Поскольку это силуэты, не слишком беспокойтесь о разделении каждого здания — просто сосредоточьтесь на изменении высоты и ширины и постарайтесь (как правило) поддерживать их на одном уровне.

Затем вернитесь и добавьте некоторые мелкие детали, такие как дымоходы, дымовые трубы и опоры. Вот что действительно делает произведение популярным! Установите кисть меньшего размера, чтобы добавить более мелкие детали, такие как линии электропередач; это сблизит композицию.

Шаг 4: Добавьте луну и звезды

Тем не менее, на слое переднего плана измените цвет на белый и с помощью кисти Inka нарисуйте полумесяц. Вы также можете нанести несколько звезд в верхней части неба, где размывка наиболее темная. Затем переключитесь на золотой цвет, чтобы добавить полоску цвета в форму луны.

Шаг 5: Размажьте для смягчения

Теперь переключитесь на инструмент размазывания, все еще на кисти Inka.Используйте это, чтобы смешать белый и золотой цвет луны и смягчить некоторые из звезд. Затем, используя короткие горизонтальные штрихи, растушуйте внешние края линии горизонта взад и вперед. Это растянет пигмент, изменяя непрозрачность мазков, и поможет ему лучше смешаться с мягкой акварелью ниже.

Шаг 6: Раскрасьте фоновые здания

Переместитесь на фоновый слой между слоями переднего плана и неба.Вернитесь к акварельной кисти Color Tilt и выберите средний цвет для фона зданий. Я выбрал более мягкую и менее насыщенную версию темно-бирюзового. Как и раньше, нарисуйте несколько прямоугольников для этих зданий, а затем вернитесь к ним, чтобы добавить дополнительные детали к силуэтам.

Акварельная кисть естественным образом смягчает эти здания, придавая им отдаленный вид. Чтобы сделать их еще более отдаленными, вы можете настроить непрозрачность слоя — просто коснитесь «N» на слое и перетащите ползунок непрозрачности, чтобы уменьшить интенсивность.

И все! Если вы раскрасите это и опубликуете в Instagram, я буду рад это увидеть; отметьте меня @woolypronto. Желаю вам спокойствия и безмятежности — спасибо, что пообщались со мной и поработали вместе!


Я Адди Хэнсон из Wooly Pronto. Я художник, создатель и любитель, в настоящее время живу в засаженной растениями квартире в Чикаго с моим мужем Майком и нашими кошками, Поки и Пронто.

Мой профессиональный опыт связан с дизайном одежды, и после колледжа я 5 лет занимался дизайном детской одежды.Однако мое сердце всегда было в творческом предпринимательстве, в создании сообществ и связей в Интернете. После пары лет создания учебных пособий и цифрового художественного контента я оставил свою работу в сфере корпоративного дизайна, чтобы в 2019 году полностью посвятить себя Wooly Pronto.

Теперь каждую среду я публикую видеоуроки, посвященные рисованию в Procreate. Вы можете не отставать от меня здесь:

Сайт / YouTube / Instagram / TikTok


Пинта, чтобы потом найти это сообщение в блоге в любое время.

Как нарисовать городской пейзаж с помощью PicsArt

На этой неделе в конкурсе «Рисование» пользователям предлагалось нарисовать городской пейзаж с помощью инструментов для рисования PicsArt, поэтому в этом уроке вы узнаете, как нарисовать сверкающий мегаполис по этому случаю.

Создание города не похоже на другие предметы рисования. Эта задача требует некоторых специальных приемов, которые, если вы научитесь, дадут поразительные результаты. Просто возьмите каску и следуйте инструкциям ниже!

Шаг 1. Первые две строки

Выберите значок «Форма» и выберите прямоугольную форму в настройке «Заливка».Выберите средний темный цвет и создайте свой первый ряд зданий. Используйте более темный цвет, чтобы затемнить стороны зданий. Добавьте слой ниже и используйте черный цвет, чтобы создать второй ряд зданий.

Шаг 2: передний план и задний план

Добавьте слои на передний план и используйте различные цвета и формы, чтобы создать первый ряд зданий, улицу или реку. Выберите другой темный цвет для последнего ряда зданий внизу и на самом нижнем слое залейте небо.

Шаг 3: Оттенок

Добавьте слой поверх ваших зданий и используйте черные кисти и формы, чтобы нарисовать тени, отбрасываемые сверху и позади зданий. Уменьшите непрозрачность, чтобы они стали полупрозрачными, как тени.

Шаг 4: Освещение

Выберите яркие и бледные цвета, чтобы усыпить ваши здания точками света. Поэкспериментируйте с кистями разной формы, чтобы разнообразить световые узоры. Создайте на небе полосы разных тонов, чтобы придать ему текстуру, и уменьшите непрозрачность заднего ряда зданий для создания крутого эффекта.

Шаг 5: окончательные сведения

Добавьте последние детали, которые оживят ваш рисунок. Создайте пятнышки цветных огней с большими, почти прозрачными ореолами для движения транспорта. Если у вас есть река, отразите свой город и добавьте волны.

.

Leave a Reply