Красив

Красивые картинки космоса для срисовки: Рисунки космоса для срисовки

Содержание

космос картинки для срисовки планеты

картинки для срисовки в скетчбук космос 23 фото рисунки космоса для срисовки 33 фото рисунки для срисовки планеты 15 фото пинтерест рисунки для срисовки 28 фото красивые рисунки людей для. картинки для срисовки космос в особенности понравятся детям и взрослым.

Pin Ot Polzovatelya Umit Uzunboy Na Doske Cizim Risovat

как нарисовать галактику с планетами звездами спутником.

космос картинки для срисовки планеты. планеты космос красная. такие картинки для срисовки планеты в особенности понравятся детям и взрослым. создаем необычные рисунки на тему космос акварелью и гуашью для детей.

красивые рисунки космоса для срисовки онлайн. картинки на тему космос для срисовки 22 фото рисунки красками для срисовки 34 фото рисунки весны для срисовки 25 фото. космос красивые картинки и арты.

изобразить такие космические объекты как планеты спутники и ракеты на бумаге можно и в цвете например красками. скачать стоковое фото космос планеты популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении. милые легкие простые срисовки космоса для девочек и мальчиков на сайте картинки для срисовки рф.

картинки космос для срисовки картинки для срисовки на тему лето куклы лол 3 серия 2 волна конфетти поп раскраска. картинки для срисовки детям 12 лет. самые яркие красочные и удивительные картинки арты изображений космоса и галактики для вашего компьютера или телефона.

рисунок для срисовки карандашом. учимся рисовать космос цветными карандашами и губкой с красками. цветные и черно белые картинки для срисовки космос карандашом.

далее предлагаем посмотреть лучшие рисунки для срисовки планет. нарисовать космические объекты как планеты спутники и ракеты на бумаге можно и с помощью карандашей или фломастеров.

Risunki Dlya Srisovki V Stile Tumbler 18 Tys Izobrazhenij Najdeno V

Kak Narisovat Zemlyu Karandashom Poetapno 5 S Izobrazheniyami

Prikolnye I Prostye Kartinki Dlya Srisovki Zvezda Zvezdy Sborka

Kak Narisovat Kosmos Akvarelyu Poetapno Art Video Art Videos

Kartinki Po Zaprosu Cherno Belye Risunki Tambler S Izobrazheniyami

Risunki Na Temu Kosmos 23 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

Kartinki Po Zaprosu Planety Dlya Srisovki Detskij Sad Tvorchestvo

Risuem Kosmos S Pomoshyu Gubki Video Master Klass Kosmos

Planety Merkurij Venera Zemlya Mars Yupiter Saturn Uran

Art Kartinki Dlya Srisovki Lichnye Dnevniki Vk Kartinki S

Art Kartinki Dlya Srisovki Lichnye Dnevniki Vk Kartinki

Legkie Kartinki Dlya Srisovki Kosmosa 44 Foto Risunki Letnee

Kak Narisovat Planety Solnechnoj Sistemy Karandashom 5 S

Malenkij Princ Risunok Karandashom Malchik Roza Cvetok Cvety

Kosmos Risunki Poisk V Google Uroki Risovaniya Risunki Kosmos

Izgotovlenie Samodelnoj Universalnoj Voskovoj Propitki Dlya

Na Dannom Izobrazhenii Mozhet Nahoditsya V Pomeshenii Tatu Venery

Kartinki Po Zaprosu Kartinki Merkuriya Dlya Srisovki Kosmos

Pin Ot Polzovatelya Zzz555zzz Na Doske Idei Dlya Sekech Buka


космос рисунки карандашом планеты — Biruellis

как нарисовать космос карандашом поэтапно. урок рисования девушка в стиле космос как научиться рисовать самому.

Kosmos Risunki Poisk V Google Risunki Kosmos Galaktiki

ребенку рисунки космоса карандашом в особенности понравятся.

космос рисунки карандашом планеты. раскладываем планеты если всё устраивает приклеиваем их на свои места. поправим контуры планеты и её спутника. карточка космические рисунки карандашом планеты из коллекции космические рисунки карандашом в яндекс коллекциях.

вот такие детские рисунки на тему космос сможет нарисовать ребёнок дошкольного и школьного возраста. как нарисовать галактику с планетами звездами спутником. рисунок карандашомкак нарисовать космос планеты звезды спутник карандашом и красками для начинающих рисунки цветными карандашами или красками на тему космос пошаговый мастер класс для.

красивые легкие поэтапные рисунки карандашом для срисовки. нарисовать космические объекты как планеты спутники и ракеты на бумаге можно и с помощью карандашей или фломастеров. картинки космос для срисовки.

подборка рисунков карандашом космос интересные и необычные. создаем необычные рисунки на тему космос акварелью и гуашью для детей. учимся рисовать космос цветными карандашами и губкой с красками.

Maria ponomaryova 403 178 views. изобразить такие космические объекты как планеты спутники и ракеты на бумаге можно и в цвете например красками. цветные и черно белые картинки для срисовки космос карандашом.

рисуем круглую форму для планеты и очертания ландшафта. красивые рисунки космоса для срисовки онлайн. милые легкие простые срисовки космоса для девочек и мальчиков на сайте картинки для срисовки рф.

Pin Ot Polzovatelya Umit Uzunboy Na Doske Cizim Risovat

Kartina Stremlenie Kosmos Pastel S Izobrazheniyami Kartiny

Uznajte Neskolko Sposobov O Tom Kak Narisovat Kosmos Akvarelyu

Narisovat Planety Solnechnoj Sistemy Poisk V Google Solnechnaya

Tancuyut Planety Risunki Eskiz Ruchechnoe Iskusstvo

Kartinki Po Zaprosu Cherno Belye Risunki Tambler S Izobrazheniyami

Kartinki Po Zaprosu Planety Dlya Srisovki Detskij Sad Tvorchestvo

Kak Narisovat Zemlyu Karandashom Poetapno 5 S Izobrazheniyami

Eskiz Risunki Planety Ruki Kreativ Vtihomomute Risunki

Malenkij Princ Risunok Karandashom Malchik Roza Cvetok Cvety

Moi Risovashki Vdohnovenie Regeza Art Moi Risovashki Akvarel

Risunki Na Temu Kosmos 23 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

Kak Narisovat Planety Solnechnoj Sistemy Karandashom 5 S

Narisovat Planety Solnechnoj Sistemy Poisk V Google Remeslo

Pin Ot Polzovatelya Vika Prokop Na Doske Ld Risunki Artbuki I

Kak Narisovat Kosmos Akvarelyu Poetapno Kak Rebenku Narisovat

Kak Narisovat Kosmos Cvetnymi Karandashami Sekret Gradienta I

Youtube S Izobrazheniyami Risunki Pastelyu Iskusstvo Iz Pasteli

Luchshie Tatu Eskizy Za Oktyabr 2018 Po Versii Tattoo Sketches Com


космос кавайный рисунки для срисовки

далее предлагаем посмотреть красивые рисунки космоса для срисовки. рисунки для срисовки космос 31 фото космос это пространство невообразимых размеров с пугающей красотой которая всегда привлекала к себе внимание человечества.

Kavajnye Kartinki Dlya Srisovki S Izobrazheniyami Milye Risunki

милые легкие простые срисовки космоса для девочек и мальчиков на сайте картинки для срисовки рф.

космос кавайный рисунки для срисовки. рисунки космоса карандашом выглядят величественно и красиво. в технике рисования нет ничего сложного и даже ребенок сможет овладеть этим искусством. картинки для срисовки для начинающих.

для этого не нужно часами просиживать с карандашом и белым листом. рисунок для срисовки космос. цветные и черно белые картинки для срисовки космос карандашом.

научиться рисовать может каждый. рисунки для срисовки космос нарисовать космические объекты как планеты спутники и ракеты на бумаге можно и с помощью карандашей или фломастеров. кавайная картинка для срисовки единорог.

достаточно даже 10 минут в день. зайка в личный дневник. красивые рисунки кавайные для срисовки онлайн.

красивые рисунки космоса для срисовки. картинки космос для срисовки. красивые рисунки космоса для срисовки онлайн.

кавайный медвежонок пошаговый рисунок. дельфин легкий и красивый. легкие рисунки для срисовки карандашом для начинающих.

кавайные рисунки для наклеек. цветные и черно белые картинки для срисовки кавайные карандашом. милые легкие простые срисовки кавайные для девочек и мальчиков на сайте картинки для.

Kavajnye Kartinki Karandashom Dlya Srisovki 49 Foto Milye

Kartinki Po Zaprosu Kavajnye Kartinki Kotikov S Izobrazheniyami

Kak Narisovat Kavajnyj Zvezdnyj Keksik How To Draw Super Kawaii

Kavajnye Risunki Dlya Srisovki Legkie Risunki

Srisovki Vsyo Dlya Lichnogo Dnevnika Ld Idei Dlya Ld Idei Dlya

Kak Narisovat Kavajnyj Zvezdnyj Keksik How To Draw Super Kawaii

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 13 Tys Izobrazhenij

Kavajnye Zveryushki Milyj Multfilm Milye Karakuli Milye Risunki

Kavajnye Risunki Dlya Srisovki Risunki

Kavajnye Kartinki Karandashom Dlya Srisovki 49 Foto V 2020 G S

Rezultat Poshuku Zobrazhen Za Zapitom Legkie Kavajnye Risunki

Risunki Karandashom Dlya Srisovki Dlya Nachinayushih Legkie Risunki

Rezultat Poshuku Zobrazhen Za Zapitom Kavajnye Risunki Dlya

Krasivye Kartinki S Izobrazheniyami Milye Risunki

Risunki Dlya Srisovki Ochen Legkie I Krasivye Interesnaya Podborka

Krasivye Kartinki Dlya Srisovki Tumbler Detskij Sad Tvorchestvo

Kavajnye Kartinki Karandashom Dlya Srisovki 49 Foto V 2020 G

Nyashnye Kartinki Dlya Srisovki Risunki Karakuli Milye Risunki

Kavajnye Kartinki Karandashom Dlya Srisovki 49 Foto V 2020 G


космос летний рисунки для срисовки

милые легкие простые срисовки космоса для девочек и мальчиков на сайте картинки для срисовки рф. цветные и черно белые картинки для срисовки космос карандашом.

Napishi Eto V Dnevnik I Tebe Eta Zapis Vsegda Ob Etom Budit

рисунки для срисовки космос 31 фото космос это пространство невообразимых размеров с пугающей красотой которая всегда привлекала к себе внимание человечества.

космос летний рисунки для срисовки. простых карандашей различной твердости твердость канцелярской принадлежности напрямую влияет на качество создаваемого им изображения. как нарисовать красивые и легкие рисунки по клеточкам. красивые рисунки космоса для срисовки.

картинки космос для срисовки. рисунки природы для срисовки материалы и инструменты для рисования. красивые рисунки космоса для срисовки онлайн.

рисунки для срисовки космос нарисовать космические объекты как планеты спутники и ракеты на бумаге можно и с помощью карандашей или фломастеров. картинки космос для срисовки. легкие рисунки для срисовки карандашом для начинающих.

легкие рисунки для срисовки карандашом для начинающих.

далее предлагаем посмотреть красивые рисунки космоса для срисовки. рисунок для срисовки космос.

Kartinki Dlya Srisovki Prikolnye I Nyashnye Luchshaya Kollekciya V

Kartinki Po Zaprosu Siluet Devushki V Kosmose Risunok Siluet

Mohamed Salah Muhammed Salah E Grafichen Dizajner Ilyustrator

Prikolnye I Krasivye Kartinki Dlya Srisovki 10 Let Podborka

Kartinki Po Zaprosu Kartinki Dlya Srisovyvaniya V Lichnyj Dnevnik

Diy Idei Dlya Ld Na Novyj God Kak Narisovat Novogodnie Risunki

Kartinki Dlya Srisovki V Sketchbuk Prikolnye I Krasivye Skachat

Kartinki Dlya Srisovki V Stile Tumblr Dlya Nachinayushih 9 Tys

Prikolnye I Prostye Kartinki Dlya Srisovki Zvezda Zvezdy Sborka

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 13 Tys Izobrazhenij

Kartinki Po Zaprosu Kartinki Dlya Srisovki Risunki Artbuki

Srisovki Dlya Malenkih Nakleek 14 Tys Izobrazhenij Najdeno V

Srisovki Vsyo Dlya Lichnogo Dnevnika Ld Idei Dlya Ld Idei Dlya

Kosmos Risunok Serdca Karandashom Artbuki Novoe Iskusstvo

Kartinki Po Zaprosu Kartinki Dlya Srisovyvaniya V Lichnyj Dnevnik

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 13 Tys Izobrazhenij

Risunki Dlya Srisovki V Sketchbuk 12 Tys Izobrazhenij Najdeno V

Risunki V Krugu S Izobrazheniyami Risovanie Voln Risovanie

Skazochnaya Luna Ochen Prostaya Kartina Guashyu Dlya Nachinayushih


Рисунки на День Космонавтики 12 апреля: более 95 идей

День Космонавтики очень важен для нашей страны. Он уже, как культурное наследие для нас. Вызывает гордость за первого в мире человека, облетевшего Земной шар. За первую в мире женщину, побывавшую в Космосе. За великие умы, придумавшие реактивную ракету. За науку. И это нужно объяснять своим детям. Что обычные люди делают больше того, что могут. И становятся героями.

Ранее мы делали поделки к 12 апреля. Сегодня хочу предложить нарисовать рисунок на эту тему. Тем более, что об этом часто просят в школах и детских садах.

Чтобы вы не тратили свое время на раздумывание и подбор нужные идей, эта статья в помсощь. Внизу для вас собрана подборка изображений, которые можно взять за основу. Также будет много пошаговых мастер-классов. По ним достаточно легко повторить картинку.

Так как у всех читателей моего блога разные навыки рисования, все идеи разбиты по уровню. Конечно, будут идеи для самых маленьких. Тех, кто еще даже в школу не пошел.

Приглашаю к прочтению!

Рисунок на День Космонавтики карандашом в школу

Начнем с рисунка, выполненного в карандашной технике. Он очень достойно выглядит. Кажется, что его повторить сложно, но это совсем не так. Просто повторяйте все шаги и все получится. Конечно, эта идея больше подходит для старшеклассников. Для маленьких деток мастер-классы будут ниже.

Мастер-класс «Шлем космонавта СССР»

Изображать будем легендарный советский шлем от скафандра и ракету «Восток». Именно на ней Юрий Гагарин совершил героический полет вокруг Земного шара 12 апреля. Конечно, все детали мы не будет прорисовывать. Главной, подхватить общий силуэт.

Нам понадобится:

  • альбомный лист,
  • карандаш,
  • ластик,
  • линейка.

Шаг 1. Предлагаю взять половинку от альбомного листа. Так будет удобнее понимать масштаб рисунка. Далее в центре от руки рисуем круг. Если он получится не очень ровным, не стоит переживать. Это же детское творение, а не чертеж. У меня получилось так.

Шаг 2. Далее проведем двойную линию у лба и подбородка. По бокам сделаем уплотнения на уши.

Шаг 3. Подпишем шлем заветной аббревиатурой СССР. За ним проводим длинную диагональную линию. Чтобы она получилась ровная и ракета не потеряла пропорции, проведем ее по линейке.

Заострим нос и увеличим «тело» параллельными линиями по бокам.

Шаг 4. Снизу дорисуем турбины. Их четыре штуки. Но мы сделаем три, чтобы не теснить снизу ничего. Они расширяются книзу. Напишем название ракеты «Восток».

Шаг 5. Заливаем штриховкой всю поверхность шлема. Сначала просто закрашиваем всю его поверхность тонкими линиями. Надавливать на карандаш сейчас не нужно. Прорисовку сделаем позже.

Шаг 6. Чтобы придать матовость линиям и соединить все штрихи, разотрем их кусочком бумаги. При этом старайтесь не выходить за края, иначе останется грифельное пятно. И рисунок может получиться неаккуратным. Хорошо, что все эти следы и пятна стираются ластиком.

Шаг 7. Далее нужно выделить тени. Для это штрихуем бока шлема и его низ. Также выделяем тенью места под линиями на лбу.

Далее берем ластик и полукругом стираем штриховку на визоре.

Шаг 8. Так же закрашиваем всю ракету. Если позволяют умения, то штрихи можно класть полукругом.

Шаг 9. Низ турбины выделяем темным. Бока ракеты тоже затемняем. А затем в проводим ластиком в середине по всей ракете. Это придаст объем и полукруглую форму.

Остается насыщеннее обвести все буквы, чтобы надписи легко читались. Наш рисунок готов. Не сложный, но очень достойный.

Стираем все лишние пятна и линии. Это позволит сделать картинку более аккуратной.

Как нарисовать рисунок на День Космонавтики в садик с детьми 4-5 лет

Дошкольники активно развивают мелкую моторику. Мы много с ними рисуем пальчиками, играем с крупами и т.д. Поэтому предлагаю вместе с ними изобразить ракету. Но не простую, а созданную на основе детской ладони.

Ниже будет еще один мастер-класс. В нем мы изобразим Космос. Но не кисточками, как все привыкли, а при помощи губки для мытья посуды.

Мастер-класс № 1. Творчество ладонью.

Сразу приготовьтесь к тому, что оба описанных ниже мастер-класса предполагают наличие акварели и гуаши. А это значит, что ребенка после творчества нужно будет поймать и отмыть.

Нам понадобится:

  • малыш,
  • альбомный лист,
  • акварель,
  • кисть,
  • вода.

Шаг 1. Лист располагаем вертикально.

Берем ладошку и раскрашиваем ее синей акварелью. Делать это нужно быстро, чтобы краска не успела засохнуть. Переворачиваем ручку и делаем отпечаток ладошки в центре листа.

Затем бежим мыть ручку.

Шаг 2. Далее отпечатку нужно придать форму ракеты. Для этого этой же синей краской дорисовываем уголок у основания ладони. Кстати, сам лист теперь нужно перевернуть, чтобы кончики пальцев смотрели вниз.

Шаг 3. Между пальчиками нарисуем пламя. Для этого используем желтые и красные оттенки.

Шаг 4. Синим цветом зальем центр ладони. Внутри добавим иллюминатор. Он будет серым.

Шаг 5. Вокруг ракеты у нас черно-фиолетовое небо. Раскрашиваем фон. После высыхания расставляем по нему желтые точки кистью. Это будут звезды.

Все, картинка готова.

Мастер-класс № 2. Космос.

Далее мы попробуем все вместе изобразить Космос. Это очень красивое явление, попробуем воссоздать нечто похожее.

Нам понадобится:

  • губка,
  • лист,
  • малярный скотч,
  • гуашь,
  • кисть,
  • зубная щетка.

Шаг 1. Желательно взять более плотную бумагу, лучше ватман. Располагаем лист горизонтально. Отступаем 1 см от края и обклеиваем его малярным скотчем.

Шаг 2. Далее берем гуашь. Она не должна быть старой и засохшей. Мы не будем использовать воду. Поэтому краска должна быть жидкой. Наносим ее сухой кистью на сухую губку.

Шаг 3. Сначала используем черный цвет. И ставим отпечатки по диагонали листа и снизу. Губку нужно хорошо прижимать к поверхности, чтобы рисунок оставался более четким.

Шаг 4. Далее возьмем сиреневый цвет. Или смешаем черную и синюю краски. Оттенок получится светлее и делаем отпечатки в образовавшихся пустотах.

Шаг 5. Остается взять синий оттенок и уже им пройтись по не закрашенным местам.

Шаг 6. Далее будем создавать галактики и звезды. Для этого берем белила и зубную щетку. Набираем краску на щетину. Далее берем палочку и ручкой щетки постукиваем о нее. Так на рисунок будут капать мелкие капельки краски. Стараемся наносить их равномерно. В некоторых местах, на щетину можно сильно подуть. Эффект будет таким же.

Шаг 7. Тонкой кистью добавляем космические тела в нужных местах и оставляем рисунок сохнуть. Затем снимаем малярный скотч и у вас в руках картинка в аккуратной рамочке.

На основе этой идеи можно изобразить ракету или планеты. Это уже по желанию. Еще мне понравился вариант, когда на подобном фоне нарисованы созвездия.

Легкие рисунки на 12 апреля для детей начальной школы (1-4 классов)

Займемся творчеством с учениками начальной школы. Конечно, их умения тоже различаются, но общий уровень понятен. Ничего сложного не предлагаю. Идеи очень простые, но при этом достаточно интересные.

Приведу два авторских мастер-класса. Один для младших деток, второй осилят те, кто постарше.

Мастер-класс № 1. Ракета.

Рисунок создается при использовании трафарета. Его можно найти в интернете, можно нарисовать от руки, как у меня. Проще всего изобразить силуэт ракеты. Пусть она будет более фантазийная, так даже интереснее.

Возьмем:

  • лист,
  • трафарет,
  • акварель,
  • воду,
  • кисть,
  • фломастеры.

Шаг 1. Прикладываем трафарет к белому листу. Пальчиком держим кончик шаблона, чтобы он не сдвигался.

Шаг 2. Далее набираем на кисть краску. Думаем на кисточку, чтобы вокруг полетели брызги. Так повторяем до тех пор, пока фон не станет насыщенным. При этом можно менять цвета. От черного до красного. В космосе же есть все эти оттенки.

Шаг 3. Убираем шаблон и видим силуэт ракеты. Можно оставить рисунок таком виде. Но предлагаю закрасить пустоту.

Шаг 4. Кончик и хвост делаем серым. Прорисуем иллюминатор. А само «тело» летательного аппарата сделаем красным. После высыхания обведем все линии черным фломастером. Это нужно для создания контраста.

Это один из самых простых вариантов создания рисунка.

Мастер-класс № 2. Это тоже ракета. Только ее мы уже будем более детально прорисовывать.

Нам понадобится:

  • альбом,
  • карандаш,
  • ластик,
  • линейка,
  • фломастеры.

Шаг 1. Берем линейку и карандаш. Проводим две линии. Они идут немного под углом друг к другу, расширяясь к низу.

Шаг 2. Низ ракеты объединим овалом.

Шаг 3. Верхние линии соединяем в треугольник. Получилось «тело».

Шаг 4. Далее рисуем три линии в хвосте. Это у нас получатся турбины. Они имеют круглое основание и заужаются к верху. Добавим круглый иллюминатор.

Далее перейдем к фону. Рядом с летательным аппаратом добавим немного звезд. В левом нижнем углу дорисуем часть круга. По нему нужно сделать крупные волнистые линии. Будто это наша планета.

Шаг 5. Берем фломастеры т раскрашиваем рисунок. Нос ракеты будет красным. Тело — желтым. А иллюминатор и турбины сделаем серым. Звезды тоже изобразим в желтом цвете.

Шаг 6. Наша планета имеет два основных цвета: зеленый и голубой. Раскрашиваем ее.

Шаг 7. Теперь нужно стереть лишние линии. И обвести все контуры темным фломастером. Так изображение станет намного ярче и выразительнее.

Любую из приведенный выше инструкций можно повторить. Конечно, результат у всех деток будет абсолютно разным. Но это и здорово, что не найдется ни одного одинакового изображения.

Что нарисовать на День Космонавтики акварелью

Ниже также изобразим две идеи Космоса. Поближе рассмотрим планеты и просто полюбуемся невероятными переливами звездного неба! Для творчества возьмем акварель или свежую гуашь. Но вас никто не ограничивает, ведь можно подобные картины и акрилом нарисовать. Получится еще ярче.

Мастер-класс № 1. Планеты.

Начнем с изображений небесных тел. Они неотъемная часть Космоса.

Возьмем:

  • холст или ватман,
  • гуашь или акварель,
  • кисть,
  • вода.

Шаг 1. Для начала создадим фон. Для этого всю поверхность листа зальем разной краской. Так как ее будет много, советую брать более плотный лист. Лучше, если это будет ватман или бумага для акварели.

Начинаем с правого верхнего угла. Набираем на влажную широкую кисть розовую гуашь и начинаем закрашивать ею угол. Затем берем синий цвет и смешиваем с розовым. Переливы переходят в градиент.

Так, меняя оттенки, заливаем весь фон. У нас могут быть черные, фиолетовые и алые тона. Здесь же может присутствовать синий и сиреневый. Все они есть в ночном небе.

Шаг 2. Далее берем широкую кисть. Она должна быть сухой и набираем на нее белила. Далее проводим пальцем о щетине, чтобы на рисунок стали падать брызги.

Шаг 3. После высыхания, добавим черной краской планеты.

Шаг 4. Затем белилами выделим светлые части и кольцо Сатурна.

Шаг 5. Берем голубую краску и широкими мазками закрашиваем планету в нижнем углу. Стараемся нарисовать шероховатость, неровности.

Очень красиво получается. Здесь важно использовать качественную гуашь.

Мастер-класс № 2. Теперь нарисуем красивое небо. Будто мы наблюдаем за заходом Солнца.

Возьмем:

  • альбомный лист,
  • малярный скотч,
  • краски,
  • кисть,
  • воду.

Шаг 1. Лист располагаем вертикально. Края заклеиваем малярной лентой.

Верхний правый угол закрашиваем черной гуашью или акварелью.

Шаг 2. Далее начнем смешивать цвета от темного к светлому. После черного, добавим синий. Границы тщательно размоем.

Шаг 3. Добавляем розовый и алый. К низу высветляем желто-оранжевыми разводами.

Шаг 4. Снизу черным цветом нарисуем силуэты гор или деревьев. А по высохшему небу расставим точки белилами.

Шаг 5. Набираем на кисть белую краску. И дуем на щетинку. На поверхности рисунка появляются брызги. Очень красиво. Затем снимаем ленту и картинка готова.

Думаю, что по этим инструкциям вы сможете собрать свой индивидуальный вариант рисунка. Дерзайте, у вас все получится!

Идеи космических рисунков для срисовки

Далее рассмотрим картинки для вдохновения. Вы можете их распечатать или сохранить. Есть простые идеи, есть сложные. Но все они на тему Дня Космонавтики. Пользуйтесь на здоровье!

Юрий Гагарин

Начнем с нашего советского героя. Вдруг кто-нибудь захочет нарисовать его портрет. Ниже несколько вариантов с четкими линиями. Их можно также использовать в качестве шаблона или вытынанки.

Белка и Стрелка

Смелые собачки также помогли приблизить день триумфа. Про них также не стоит забывать.

Идеи общей тематики

Ниже вы увидите красивые картинки. Они могут стать источником для вдохновения. Варианты космонавтов и небесных тел. Разные ракеты и сюжеты.

Кстати, сюда включила советские открытки на эту тему. Они очень красивые и полностью отражают суть.

Деткам можно предложить срисовать что-то более легкое. К примеру такие милые планеты. Они добрые, имеют глазки и ротики.

Вот варианты ракет, которые могут стать основой для рисунка или поделки. Посмотрите каких они могут быть форм. В каком направлении лететь и т.д.

Ну и вариант космонавта, который находится в состоянии невесомости. Возможно, кому-то захочется перерисовать именно его.

Вариантов очень много, выбирайте на здоровье. Главное, чтобы идея вам понравилась и вы подошли к творчеству с душой.

Что можно нарисовать на конкурс детских рисунков

Возможно, в образовательном учреждении проходит конкурс, посвященный Дню Космонавтики. В таком случае предлагаю внимательно рассмотреть подборку детских рисунков. Здесь не только конкурсные работы, но и просто достойные изображения.

Можно изобразить небо и планеты. Или космонавта, например Терешкову. Луна и Земля — символы этого праздника. Выбирайте!

Не обязательно добиваться полной прорисовки. В большинстве случаев, вполне достаточно правильно соблюсти пропорции и силуэты.

Очень контрастно выглядят работы на темном фоне. Поэтому смело используйте картон черного, синего или сиреневого оттенков.

Еще идеи для вдохновения.

Нашла еще и стенгазету. В школах их часто рисуют для тематического украшения класса.

В стенгазету можно включать исторические факты, стихи и песни. Фотографии и цитаты. Главное, чтобы было ярко и красиво.

Раскраски и трафареты на тему космонавтики

Для удобства все раскраски разделены на подрубрики. Чтобы вам было удобно их искать и ориентироваться. Любую из приведенных идей вы можете сохранить на свой рабочий стол и распечатать. Для этого нужно нажать на правую кнопку мыши и сохранить в ту папку, где картинка будет храниться.

Идеи космонавтов

Начнем с космонавтов. Они могут быть взрослыми и серьезными. А могут быть детскими и милыми.

Не только мальчик, но и девочка сможет покорить Космос.

Можно не прорисовывать лица.

Варианты ракет

Продолжим разнообразием ракет. Они могут быть широкие и узкие. Длинные и короткие. Треугольные и овальные. В общем, фантазируйте и выбирайте нужную раскраску.

Спутники

К космической теме обязательно нужно добавить спутников и луноходов. Без них никуда. Особенно, в современном мире, они несут огромную роль в информационной базе всех государств.

Рисунки Космоса и космических тел

Также планеты и метеориты нам подходят. Отличная возможность потренироваться в астрономии и выучить названия небесных тел.

Статья получилась очень большой. Но это здорово, ведь вам есть из чего выбирать. Повторяйте мастер-классы и делитесь своими впечатлениями в комментариях. С удовольствием выслушаю Ваши идеи и пожелания на этот счет.

Всего вам доброго и светлого.

красивые рисунки для срисовки космос

самые красивые и интересные картинки рисунки ариана гранде для рисования смотрите на нашем сайте в этой подборке. большая коллекция красивых картинок для срисовки 朗.

Growing Up S Izobrazheniyami Illyustracii Art Risunki Kartiny

красивые рисунки для личного дневника.

красивые рисунки для срисовки космос. проголосуй за пост. картинки космос для срисовки. милые легкие простые срисовки космоса для девочек и мальчиков на сайте картинки для срисовки рф.

картинки для срисовки на тему лето. рисунки для срисовки космос 31 фото космос это пространство невообразимых размеров с пугающей красотой которая всегда привлекала к себе внимание человечества. смотрите и наслаждайтесь и да прибудет с вами юмор аф.

также смотрите и другие идеи для срисовок для девочек и мальчиков на нашем портале. легкие и сложные рисунки для срисовки на сайте картинки для срисовки рф. цветные и черно белые картинки для срисовки космос карандашом.

рисунки для срисовки космос нарисовать космические объекты как планеты спутники и ракеты на бумаге можно и с помощью карандашей или фломастеров. 3 80 звезд из 5 загрузка. красивые рисунки для срисовки.

собрали очередную подборку картинок которая называется рисунки для срисовки туфли. красивые картинки для срисовки в скетчбук 35 фото. красивые легкие поэтапные рисунки карандашом для срисовки рекомендуем по теме.

рисунки для срисовки в скетчбук черной. красивые рисунки космоса для срисовки. красивые рисунки космоса для срисовки онлайн.

рисунок космос для скетчбука.

Kartinki Dlya Srisovki Dlya Devochek 9 Let 8 Tys Izobrazhenij Najdeno

Risunki V Krugu S Izobrazheniyami Risovanie Voln Risovanie

Legkie Kartinki Dlya Srisovki Kosmosa 44 Foto Risunki Letnee

Krasivye Kartinki S Tekstom I Frazami Dlya Srisovki Citaty O

Kartinki Dlya Srisovki Kosmos 35 Foto Naslazhdajtes Yumorom

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 13 Tys Izobrazhenij

Kartinki Dlya Srisovki V Sketchbuk Prikolnye I Krasivye Skachat

Akvarel Risunok Kosmos Les Nebo Zvezdy S Izobrazheniyami

Krasivye Kartinki Dlya Srisovki V Sketchbuk Legkie 10 Tys

Kartinki Dlya Srisovki Kosmos 35 Foto Artbuki Risunki Milye

Krasivye Devushki Dlya Srisovki Kartinki Risunki Prostye I

Mohamed Salah Muhammed Salah E Grafichen Dizajner Ilyustrator

Risunki Dlya Srisovki Prostye I Krasivye Risunki Artbuki Legkie

Krasivye Kartinki Dlya Srisovki Tumbler Detskij Sad Tvorchestvo

Risunki Dlya Srisovki V Sketchbuk Milye Nyashnye Krasivye

Kartinki Po Zaprosu Kartinki Dlya Srisovki Karandashom Legkie

Kak Narisovat Kosmos Akvarelyu Poetapno Art Video Art Videos

Krasivye Kartinki Dlya Srisovki V Sketchbuk Legkie 10 Tys

Krasivye Kartinki Dlya Srisovki Dlya Malchikov I Devochek Luchshie 5


открытки и рисунки для детей

День Космонавтики — картинки, поздравления, рисунки к празднику на 12 апреля 2021. Скачивайте бесплатно красивые и прикольные картинки на день космонавтики для детей, нарисованные рисунки, лёгкие открытки для срисовки в детский садик и в школу.

Посмотрите следующий праздник на нашем сайте:

Картинки на день космонавтики — красивые и прикольные поздравления

Маше снится, что она космонавт.

Открытка к 12 апреля — Невесомость.

Картинка — Милый космос.

Открытка — Кот в космосе.

Прикольная открытка — Верхом на ракете.

Жизнь в далёкой галактике.

Ретро открытка времён СССР, поздравление с днём космонавтики.

Леди-астронавт.

Забавная картинка — Космические яйца.

Прикольная и смешная открытка на день космонавтики для друзей.

Картинка — Прыжок в стратосферу.

Открытка с изображением первого космонавта Юрия Гагарина.

Весёлый инопланетный гость.

Смайлик планеты.

Картинка — Юный космонавт.

Открытка — Запуск к звёздам.

Красивая картинка — Космический шатл.

Картинки на день космонавтики — анимационные гиф открытки

Живая открытка на которой пришельцы поздравляют землян с днём космонавтики.

Анимационная и живая гиф картинка ко дню космонавтики на 12 апреля.

Анимация — Танцующий волк.

Гиф открытка — Собака по кличке «Белка» в космосе.

Мерцающая открытка — Бегущий по звёздам.

Картинки на день космонавтики — для детей

Открытка для детей на день космонавтики к 12 апреля с пожеланиями.

Картинки на день космонавтики — нарисованные рисунки для детского сада и для школы

Праздничный рисунок школьника на день космонавтики. 

Рисунок к 12 апреля с изображением спутника земли и ракеты.

Картинки на день космонавтики — лёгкие открытки для срисовки и рисования карандашом

Картинка раскраска в день космонавтики для детей.

Картинка для срисовки — Звёздный крейсер.

Рисунок для срисовки ко дню космонавтики для школьника.

Картинка для раскрашивания — Весёлые планеты. 

Раскраска детская — Мишка на ракете. 

Незнайка на луне.

Рисунок для срисовки или раскраски — Спутник земного шара.

Картинка для срисовки — Парящая ракета.

Рисунок для раскрашивания детям в детском саду к празднику на день космонавтики.

Картинка на день космонавтики для детского сада.

Картинка детская на день космонавтики для срисовки.

Рисунок для срисовки к празднику на день космонавтики для детей из детского сада.

Посмотрите следующий праздник на нашем сайте:

Student Space Art Gallery 2015 | Национальное космическое общество

Все изображения на этих страницах защищены авторскими правами отдельных художников и не могут использоваться без специального разрешения художника.

Эта страница содержит произведения искусства, которые не соответствовали одному или нескольким техническим требованиям конкурса 2015 года, но были признаны обладающими достаточными художественными достоинствами, чтобы мы хотели их показать. Первые пять получили особую благодарность.

Особая благодарность:

ЛЕВЕН — Космический город
Мониш Сай Лакамраджу
Возраст 14, 8-й класс, Херабад, Индия

Описание: Наш космический поселок LEVEN поддерживает все технологии и потребности человека, которые соответствуют лучшим и самым безопасным способам жить более качественной и здоровой жизнью в космосе, поскольку мы можем сталкиваться с проблемами и улучшать человеческие методы жизни в космосе.LEVEN — это космическая структура для большего числа жителей, которые тоже будут работать, зарабатывать и получать удовольствие. Это была бы лучшая среда для жизни и здоровой, богатой и процветающей жизни, чтобы оставаться и перемещаться в космосе. Используемые инструменты: 3 ds макс.

Особая благодарность:

Оджас Урви
Гоури Шанкар Баладжи Поннада
Возраст 17, средняя школа, Вишакхапатнам, Индия

Описание: Это дизайн нашей новой космической колонии, которая является следующим альтернативным местом обитания для выживания людей. Используемые инструменты: 3Dmax, MAYA, coral, adobe photoshop.

Особая благодарность :

Когда я путешествую, космос идет со мной
Амбар Кристал
Возраст 16 лет, 11 класс, Баямон, Пуэрто-Рико

Описание: На картине изображен администратор НАСА Чарльз Ф. Болден, достигший колонизации Марса. Используемые инструменты: Цветные карандаши Брюнзеля, тушь и бумага.

Особая благодарность :

Космический вольер
Виндья Малла
Возраст 15 лет, 10 класс, Вишакхапатнам, Индия

Описание: Птицы в HEXIS. HEXIS — это космическое поселение на околоземной орбите с максимальной вместимостью 12 000 жителей. Это также вход в Конкурс проектирования космических поселений НАСА / НСС 2015 года. Это космическое поселение является ступенькой для распространения концепции космических исследований. На этой картине изображена природа космического поселения. Используемые инструменты: Google SketchUp для создания 3D-модели HEXIS и MS Paint для редактирования цвета плаката для художественных работ.

Особая благодарность :

Skylab
от Париниты Шарма
8-й класс, Нью-Дели, Индия

Описание: Космонавт ремонтирует неисправную часть спутника. Используемые инструменты: Цвета плакатов, мелки, карандаши.

Мой мир в космосе
Самьяк Джайн
Возраст 13 лет, 7 класс, Нойда, Индия

Описание: На моей картине изображены космонавт, инопланетянин, НЛО, луна, на которой они стоят, планета, стоящий космический корабль и несколько мерцающих звезд в небе. Используемые инструменты: Microsoft Paint.

Luma
от Somnath M
Возраст 17, 11 класс, Нью-Дели, Индия

Описание: Обстановка моего рисунка «Лума», относящаяся к свету, как свет, ведущий нас в будущее, изображает астронавта в футуристическом космическом скафандре, направляющегося к неизвестной планете.Казалось, что на этой планете может быть жизнь. Астронавт работает в ISRO, индийской организации, и я верю, что вся молодежь Индии однажды воплотит мою картину в реальность. Используемых инструментов: Моя работа сделана с использованием цветов плаката с базовым покрытием и затемнением карандашом, чтобы придать им более реалистичный и глубокий эффект. Я также использовал масляную пастель и акварель для планеты. Звезды на заднем плане выполнены в технике, называемой распылением.

Frontiers of the Universe
by Tanmay Pharlia
Age 14, 10th Grade, New Delhi, India

Описание: Орбитальный космический поселок. Космические исследования смело пройдут по необъяснимым областям космоса. По мотивам картины Рика Гвидиса для НАСА. Использованных инструментов: Акварель.

Спутник на Марсе
Куш Патхак
Возраст 14, 9 класс, Нью-Дели, Индия

Описание: Спутник на орбите Марса. Космические исследования смело пройдут по необъяснимым областям космоса. Используемые инструменты: Мелки.

Жизнь в космосе
Прасун Чоудхари
Возраст 16, 9 класс, Нью-Дели, Индия

Описание: Автономный изолированный космический поселок.По мотивам картины Рика Гвидиса для НАСА. Используемых инструментов: Цвета плакатов.

Расширяемое космическое поселение Арвен
Кристиан-Александру Драгомир
Возраст 18, 12 класс, Волунтари, Румыния

Описание: На рисунке изображено поселение Арвен на его орбите в L4. Арвен также выиграла первый приз 10-го класса в конкурсе Space Settlement в 2013 году. Используемые инструменты: Autodesk 3DS Max 2012 использовался для создания и визуализации сцены (планеты и поселения), а затем Photoshop CS5 был использован для применения фильтров, настройки световых эффектов, рисования звезд для фона и корректировки изображения.

Даруя жизнь мертвой планете
Мишика Шарма
Возраст 13 лет, 8 класс, Гургоан, Индия

Описание: Эта композиция показывает жизнь на мертвой планете. Дом устроен так, чтобы обеспечить возможность образования кислорода, так как кислород недоступен на планете, поэтому растение растет в пузыре, в котором есть кислород. Используемые инструменты: Акварель.

Скажи мне, что есть рай
Диша Пурвар
Возраст 16 лет, 12 класс, Гургоан, Индия

Описание: На моей картине красивая красная планета имеет жизнь, чистую атмосферу и пресную воду. Используемые инструменты: Краски для плакатов, кисти, нож и губка.

Пришельцы — наши дальние друзья
Митали Гупта
Возраст 13, 9 класс, Гургаон, Индия

Описание: Я считаю, что пришельцы — наши дальние друзья, более или менее похожие на людей. Они могут жить в другой среде, есть другую пищу, говорить на другом языке, но их чувства не отличаются от нас. Моя картина изображает обычный день на чужой планете. На нем показано, как дети веселятся в парке.Как и люди, инопланетные родители возвращаются домой после рабочего дня на своих космических кораблях. Естественный спутник в небе добавляет красоты ночному небу. Используемых инструментов: Цвета плакатов.

Жизнь в HEXIS
Сатья Дипья Малла
Возраст 16, 11 класс, Вишакхапатнам, Индия

Описание: HEXIS — это космическое поселение на околоземной орбите с максимальной вместимостью 12000 человек. Это также заявка на участие в Конкурсе проектирования космических поселений NASA / NSS 2015 года.Этот космический поселок — ступенька для распространения концепции космических исследований. На этой картине изображен образ жизни людей в космическом поселении. Используемые инструменты: Google SketchUp для создания 3D-модели HEXIS и MS Paint для редактирования.

HEXIS Exterior
Виндья Малла
Возраст 15, 10 класс, Вишакхапатнам, Индия

Описание: HEXIS — это космическое поселение на околоземной орбите с максимальной вместимостью 12000 человек.Это также вход в Конкурс проектирования космических поселений НАСА / НСС 2015 года. Это космическое поселение является ступенькой для распространения космических исследований. На этой картине изображен образ жизни людей в космическом поселении. Используемые инструменты: Google SketchUp для создания 3D-модели HEXIS, Adobe Photoshop и MS Paint для вставки фона и редактирования.

Колония астероидов
от Ghinea Alex
Возраст 17, 11 класс, Бухарест, Румыния

Описание: Это произведение представляет собой колонию на астероиде, которая будет использовать сырье для поддержания жизни на Земле и в космическом поселении.Эта группа астронавтов вместе собирает ресурсы. Используемые инструменты: Cinema4D и Photoshop для моделирования космонавтов и создания текстур.

Instagramming All the Way to Space
by Kaushal Kapoor
Возраст 13, 7 класс, Дели, Индия

Описание: Один из космонавтов работает с оборудованием и пытается его починить. Другой щелкает фотографию для Instagram. Вот почему я назвал его Instagramming до самого космоса! Использованные инструменты: Цвета плакатов, масляная пастель, карандаши.

Индия Шаг в космос
Уткарш Шривастава
Возраст 13 лет, 6 класс, Фаридабад, Индия

Описание: Мне всегда интересно узнать о космосе. Я хотел показать, каким был космический шаттл в моем воображении, которое я отразил в своем искусстве. Используемые инструменты: MS Paint.

Human Power
by S. Santosh Krishnan
Возраст 15, 10 класс, Гургаон, Индия

Описание: На этой картине изображены человеческие силы и знания в освоении космоса.Четыре разных цвета фона представляют собой широкий спектр творческих способностей, возникающих благодаря этим знаниям и силе. Люди — единственные существа на этой Земле, которые знают о космосе и космических поселениях. В поселении человека в космосе нет ничего невозможного. Используемые инструменты: Вырезание человека из бумаги, кисть, цвета плакатов, акриловые краски и вода.

Могущественная Вселенная
Автор С. Сантош Кришнан
Возраст 15, 10 класс, Гургаон, Индия

Описание: Эта картина говорит о том, что вселенная бесконечна. Люди на этой Земле находят место в космосе для поселения, но они не осознали, какую силу они содержат, чтобы выжить где-либо в этой вселенной с их силой воли и знаниями. Картина содержит в основном три объекта: Сатурн, Млечный Путь и Солнце. На этой картине Млечный Путь изображает вселенную и способ выживания людей на Земле. Используемые инструменты: Картон, карандаш, кисть, акриловые краски, краски для плакатов и вода.

Жизнь и работа в космических поселениях
Аканкша Сингх
Возраст 15, 11 класс, Джаспур, Индия

Описание: Я хочу показать своей болью, что наше будущее должно быть светлым.Наши технологии развиваются день ото дня. В своей картине я показываю, что в нашем будущем роботы будут понимать чувства и эмоции и будут помогать людям. Люди и роботы поймут ценность растений, деревьев и окружающей среды. И у девочек будет больше свободы, и они смогут заниматься чем угодно, например, танцевать, и девочки всегда будут впереди, и они будут на высоте. Используемые инструменты: Акварель, карандаш, эскиз и т. Д.

Да, мы можем
Гунджика Кошик
Возраст 13 лет, 7 класс, Гургаон, Индия

Описание: Эта картина основана на человеческих поселениях в космосе.На этой картине я показал космический корабль, прибывший с Земли с людьми, успешно выполняющими свою миссию по заселению космоса. Есть огромные сферические структуры, в которых выращивают растения для поддержания баланса кислорода и других газов, что облегчает жизнь людей. Связь обеспечивается вышками. Две другие структуры предназначены для отдыха людей. Используемые инструменты: листов формата А3, карандаш, ластик, ручки для рисования, акварель, мелки.

SHE Space Settlement Exterior
by Aniketh Reddimi
Age 14, 8th Grade, Vijayawada, India

Описание: Внешний вид нашего космического поселка ОНА. Используемые инструменты: 3ds max, Adobe Photoshop.

SHE Space Settlement Interior
by Aniketh Reddimi
Age 14, 8th Grade, Vijayawada, India

Описание: Внутренний вид нашего космического поселка ОНА. Используемые инструменты: 3ds max, Adobe Photoshop.

Человеческое поселение на Марсе
Спарш Саксена
Возраст 13 лет, 7 класс, Большая Нойда, Индия

Описание: Я нарисовал поверхность Марса, на которой нарисовал несколько зданий, чтобы подчеркнуть тот факт, что люди поселились на планете Марс.Затем я нарисовал планету Венера и планету Земля, чтобы создать ощущение, что нарисованная мною планета на самом деле была Марсом. Я также нарисовал Солнце, чтобы подтвердить, что нарисованная мною планета принадлежит нашей Солнечной системе. Используемые инструменты: MS Paint.

Hyperion Interior
Риджу Мэтью
Возраст 13 лет, 6 класс, Тричи, Индия

Описание: Дорожная карта поселения, на которой показаны все районы поселения. Использованные инструменты: Бумага, цветные рисунки, карандаши.

Проект Симера
Аравинд Баладжи
Возраст 15 лет, 8 класс, Тричи, Индия

Описание: Имеет отдельные административные, жилые, складские помещения. В нем используются солнечные батареи. Используемые инструменты: Бумага формата А4, цветные палочки, карандаши и мелки.

Колония A
Санья Гупта
Возраст 14, 9 класс, Нью-Дели, Индия

Описание: Космический поселок с коммуникациями и жильем. Используемых инструментов: Цвета плакатов.

Outer Sky 2020
Агрим Шриваства
Возраст 14 лет, 8 класс, Нью-Дели, Индия

Описание: Внешнее небо населен людьми-космонавтами с собственными космическими капсулами. Астро Агрим из Agrim CAP-I хочет пообщаться с другом Уткаршем в его Utkarsh CAP-II, поэтому он совершил космическую прогулку, чтобы добраться до него. Используемые инструменты: листов цвета слоновой кости и плакатов формата А3.

10 лучших видов Земли из космоса

Люди отправили множество миссий, как с экипажем, так и с роботами, за пределы нашей планеты, чтобы исследовать соседние небесные тела.

Время от времени эти бесстрашные исследователи заглядывали домой, чтобы предоставить нам иногда потрясающие и всегда наводящие на размышления изображения. Вот одни из самых запоминающихся фотографий Земли из космоса.

Видео: Виды Земли из космоса и Марса в разные годы
По теме:
Удивительные фотографии астронавтов Земли из космоса

Вдали от дома: Аполлон 17

(Изображение предоставлено НАСА)

НАСА астронавт Харрисон Шмитт, пилот лунного модуля Аполлона-17, сфотографирован здесь рядом с U.S. flag во время последней миссии НАСА по высадке на Луну в серии Apollo. Фотография была сделана на месте посадки Таурус-Литтроу, когда Шмитт совершал выход в открытый космос.

Связано: Миссия НАСА по высадке на Луну Аполлон-16 на фотографиях

Захватывающие кадры Галилео

(Изображение предоставлено NASA / JPL)

Это цветное изображение Земли было получено космическим кораблем Galileo Европейского космического агентства 10 декабря. 11 декабря 1990 года, когда он отправился в свой трехлетний полет к Юпитеру.Внизу изображения видна Антарктида, а над Тихим океаном поднимается рассвет.

Земля и Луна

(Изображение предоставлено НАСА)

Этот снимок Земли и Луны в одном кадре — первый в своем роде, когда-либо сделанный космическим кораблем, — был сделан 18 сентября 1977 года НАСА «Вояджер-1». космический корабль на расстоянии 7,25 миллиона миль (11,7 миллиона километров) от Земли. Поскольку Земля во много раз ярче, чем Луна, Луна была искусственно увеличена в три раза по сравнению с Землей с помощью компьютерных усовершенствований, чтобы оба тела были четко видны на отпечатках.

В погоне за кометой

(Изображение предоставлено ESA)

Миссия Европейского космического агентства по поиску комет Rosetta сделала эти инфракрасные и видимые изображения во время облета Земли в начале марта 2005 года, когда космический корабль направлялся к комете 67P / Чурюмов-Герасименко. Изображения дали команде Rosetta возможность откалибровать свои инструменты, чтобы убедиться, что все было в рабочем состоянии до встречи с кометой.

Связанный: Европейская комета Rosetta в фотографиях

Восход Земли

(Изображение предоставлено НАСА)

Знаковое изображение восходящей Земли, первое в своем роде, сделанное астронавтом с лунной орбиты, приветствовало Астронавты Аполлона-8, обогнувшие обратную сторону Луны во время вылетающего ожога, декабря24, 1968. Фотография отображается здесь в исходной ориентации, хотя чаще ее рассматривают с лунной поверхностью в нижней части фотографии.

Связано: Как «Восход Земли» с Аполлона-8 навсегда изменил представление человечества о Земле

На пути к Меркурию

(Изображение предоставлено NASA / JHU / APL)

Миссия НАСА MESSENGER на Меркурий пролетела над Землей. его путь к самой внутренней планете 2 августа 2005 года. Облет с помощью гравитации не только скорректировал путь космического корабля к Меркурию, но и позволил команде космического корабля протестировать несколько бортовых приборов, сделав несколько снимков его родной планеты.Камера, предназначенная для характеристики минералов, которые могли образоваться в коре Меркурия, сделала это трехполосное составное изображение слева с использованием изображений с множеством длин волн, придавая континентальным областям красный цвет — результат высокой отражательной способности растительности в ближнем инфракрасном диапазоне. часть спектра.

Связано: Какой вид! Зонд Mercury делает потрясающие фотографии нашей планеты во время пролета Земли.

На пути к Марсу

(Изображение предоставлено NASA / JPL / Malin Space Science Systems)

После путешествия на расстояние более 727000 миль (1.2 миллиона км) за три дня в пути к Красной планете марсианский орбитальный аппарат НАСА направил свои камеры на Землю 15 августа 2005 г. Основная цель орбитального аппарата — получение ежедневных глобальных изображений марсианской метеорологии — была отложена, чтобы помочь Научная группа Mars Color Imager измеряет чувствительность прибора и проверяет отсутствие загрязнения камеры во время запуска.

Связано: Фотографии с Марсианского разведывательного орбитального аппарата НАСА

С Сатурна

(Изображение предоставлено НАСА / Лаборатория реактивного движения / Институт космических наук)

Миссия НАСА «Кассини» запечатлела этот вид Земли издалека с помощью широкоугольной камеры сентябрь15 августа 2006 г., когда он вращался вокруг Сатурна. В то время космический корабль Кассини находился на расстоянии 1,3 миллиона миль (2,1 миллиона км) от Сатурна и примерно в 930 миллионах миль (1,5 миллиарда км) от Земли. Спутник Сатурна Энцелад также запечатлен слева, он окутан синим цветом и тянется своим шлейфом из частиц водяного льда через кольцо E Сатурна.

Связано: Удивительные фотографии Сатурна с орбитального аппарата НАСА «Кассини»

Впервые с Марса

(Изображение предоставлено NASA / JPL / Cornell / Texas A&M)

Это первое изображение Земли с поверхности планеты за пределами Луны. Он был сделан марсоходом Spirit Exploration Rover Spirit за час до восхода солнца в 63-й марсианский день, или солнце, его миссии. Поскольку Земля была слишком тусклой, чтобы ее можно было обнаружить на изображениях, сделанных с помощью цветных фильтров панорамной камеры, на вставленном изображении показано сочетание четырех панорамных изображений Земли в увеличенном масштабе.

Связанный: Вау! Марсианский зонд сделал потрясающую фотографию Земли и Луны

Бледно-голубая точка

(Изображение предоставлено NASA / JPL)

Часть первого в истории «семейного портрета» Солнечной системы, сделанного космическим кораблем НАСА «Вояджер-1» в 1990 году. это изображение Земли было получено с расстояния более 4 миллиардов миль (6 миллиардов км).Изображенная здесь как точка размером всего 0,12 пикселя, Карл Саган описал Землю как «одинокую точку в огромной окутывающей космической тьме. Для меня это подчеркивает нашу ответственность проявлять доброту и сострадание друг к другу, а также сохранять и беречь это бледно-голубая точка, единственный дом, который мы когда-либо знали «.

Связано: Знаменитая фотография Земли из космоса НАСА «Бледно-голубая точка» только что была преобразована в 21-й век

Примечание редактора: 6 августа 2008 г. и обновлено заместителем редактора Space.com Ханнеке Вейеринг 22 апреля 2020 г.

Следуйте за нами в Twitter @Spacedotcom или Facebook .

Как делать отличные фотографии из альбомов

Опубликовано Нелой Дунато в 10:01 в Советы для креативщиков, Скетчбук

Одна из вещей, которая меня огорчает, — это смотреть на великое искусство, сфотографированное таким образом, что вы не можете оценить его истинную красоту.Изображения размытые, несфокусированные, зернистые и желтоватые, поэтому сложно разглядеть детали и цвета такими, какие они есть на самом деле.

Никакая технология не может заменить просмотр искусства лично, но есть огромная разница между хорошей фотографией и плохой фотографией, представляющей вас в Интернете. Я не профессиональный фотограф, но у меня достаточно знаний, чтобы делать четкие фотографии, которые хорошо смотрятся на моем веб-сайте и в социальных сетях, — и сегодня я поделюсь с вами некоторыми своими советами.

(Примечание: если вы все еще не используете альбом для рисования, чтобы записать свои творческие идеи, прочтите мой пост «Почему я думаю, что каждое визуальное объявление должно хранить альбом для рисования».Я подожду.)

Фотографии и сканированные изображения

Я сканировал все свои рисунки в альбоме и обрезал его границы, в результате чего у меня оставалось чистое и четкое изображение моего рисунка. Вот пример:

Обратной стороной сканирования ваших альбомов или незавершенной работы является потеря контекста. Вы делитесь самим произведением искусства, но вы удаляете атмосферу вокруг процесса создания . Сначала я этого не понял, поэтому много лет просматривал все свои работы.

Позже я заметил, что когда я смотрел на работы других людей (особенно в Instagram), мне нравился внешний вид фотографий, которые включали как искусство / альбом для рисования, так и иногда немного окружения.

Сканирование и кадрирование вашей работы — это здорово, когда она закончена — когда вы хотите использовать изображение, чтобы представить его в своем портфолио, сделать распечатки и т. Д. Но когда дело доходит до незавершенной работы и искусства, которое не предназначено для полировки, фото лучше .

По этой причине я изменил свой подход и теперь в основном делюсь фотографиями своего альбома в социальных сетях, а не сканированными изображениями.

Какую фототехнику использовать?

Короткий ответ: используйте то, что у вас есть . Нет смысла тратиться на дорогую камеру, если все, что вы собираетесь с ней делать, — это фотографировать свой альбом для рисования. Вы также можете сделать это со своим телефоном.

Раньше я делал фотографии на свой телефон, редактировал их с помощью приложения, такого как Aviary, и мгновенно публиковал их в Instagram. В настоящее время я редко делаю это (только если действительно хочу сделать быстрое обновление), потому что у меня хорошая камера, а фотографии, которые делает мой телефон, не так хороши, особенно при слабом освещении.

[ОБНОВЛЕНИЕ 2019/02/02] Через несколько месяцев после публикации этого поста я переключился на телефон Samsung Galaxy, который имеет гораздо лучшую камеру, чем мой предыдущий Moto G, поэтому с этого момента я часто публиковал эскизы прямо с телефона. в Instagram. Я все еще фотографирую на камеру, когда нахожусь дома, но я часто делаю наброски вдали от дома, и в этом случае я использую свой телефон. Приложение Aviary закрылось в декабре 2018 года, и теперь я использую приложение Photoshop Express (оно тоже бесплатное).

Наличие штатива полезно, но при хорошем освещении он вам не нужен. Я редко использую его, потому что время, которое у меня уходит на установку штатива, не того стоит, когда мне нужно сделать только снимок одного рисунка. Что вам нужно, так это хороший свет и хороший фон.

Вы можете узнать больше о точном фотооборудовании, которое я использую, в моей статье: Мой полный список инструментов для творчества, бизнеса и повышения производительности.

Важность хорошего освещения

Освещение — самый важный фактор, отличающий хорошую фотографию от плохой.Вы, наверное, заметили, что камера вашего телефона при искусственном освещении дает довольно нечеткие изображения.

Когда на матрицу камеры попадает слишком мало света, фотографии становятся размытыми и зашумленными, а цвета смешиваются. Когда ваши произведения искусства отражаются в большом количестве света, фотографии получаются четкими, четкими и по цвету более соответствуют реальным произведениям искусства.

Хорошего света можно легко добиться, делая снимки при дневном свете рядом с окном. . Если у вас нет стола рядом с окном, вам нужно решить эту проблему.Другой вариант — делать снимки на улице, но не под прямыми солнечными лучами — лучше всего будет пасмурное небо или в тени.


Фотографии, сделанные моим тем же телефоном Moto G с плохой камерой

Приведенные выше 3 фотографии сделаны с помощью одного телефона, имеют одинаковое разрешение и сняты прямо с камеры (без применения фильтров и редактирования), поэтому вы можете увидеть разницу в освещении даже при использовании самого простого фотооборудования.

  • Изображение слева — зернистое, размытое, малоконтрастное и красноватое.Я мало что могу сделать, чтобы это стало лучше.
  • Средний намного четче, хотя и немного темнее, поэтому я бы увеличил яркость и контраст перед загрузкой в ​​Instagram.
  • Тот, что справа, светлый, четкий, с голубоватым оттенком. На этом я бы увеличил контраст и темные тона (чтобы он выглядел менее размытым) и сбалансировал цвета в сторону красно-желтого.

Если вы хотите иметь возможность делать отличные фотографии в любое время дня, подумайте о приобретении хорошего искусственного света с лампой полного спектра (или «белого света»).Я купил светодиодную лампу для своей старой настольной лампы, и теперь я могу делать довольно хорошие фотографии и снимать видео, даже когда на улице темно.

Еще одна опора, которая может вам понадобиться при съемке в помещении, — это световой шезлонг . Теперь у меня есть один из тех 4-х сторонних батутов с белой, черной, серебряной и золотой поверхностью. Я использую белый цвет, когда делаю снимки крупным планом, и серебристый, когда записываю свой разговор на видео. Перед тем, как купить шезлонг, я использовал большой лист пенополистирола, в который была упакована моя мебель, большой белый лист бумаги или чистый холст для рисования.Белая стена тоже может выступать в роли легкой вышибалы.


Вид сверху на мою схему освещения для фотографий в альбоме. Видны некоторые блики, поскольку у моей настольной лампы нет диффузора.


Вид сбоку на мою схему освещения для фотоальбома.

Выбор фона

В идеале вы будете делать фотографии за тем же столом, на котором вы создаете свои рисунки, то есть вы собираетесь фотографировать сцену в том виде, в котором она появляется в вашей реальной жизни, чтобы ваши поклонники могли увидеть вашу работу. среда.

Поскольку для рисования также необходим хороший свет, рабочий стол для рисования должен быть хорошо освещен, чтобы не нужно было искать другое место для фотосъемки. Однако, если по какой-то причине ваш стол для рисования не подходит в качестве фона, не стесняйтесь найти другое место в доме или за его пределами, где можно сделать более красивые фотографии.

Ваш стол не должен отрываться от самого чертежа . Уберите беспорядок и убедитесь, что в представлении есть только то, что вы хотите видеть, когда делитесь своими фотографиями.(Без пепельниц, носовых платков, пищевых оберток и т. Д.)

Если у вас нет красивого стола и ваши скатерти в бабушкином стиле, купите большой лист нейтральной цветной бумаги, чтобы использовать ее в качестве фона (белого, бежевого, черного, темно-серого). Я использую этот метод в ювелирной фотографии, но иногда мне нравится использовать контрастный красный фон, потому что красный — один из моих фирменных цветов (и помогает то, что у меня дома много красных поверхностей и реквизита).

Вы также можете делать снимки в веселой обстановке, например в саду, или с мотивом вашего рисунка на заднем плане (если вы рисуете с натуры).Вот несколько примеров:

Меня немного раздражает нынешний стиль офисной фотографии, когда люди раскладывают золотые скрепки и ленту для бумаги по всему столу. На мой взгляд, это выглядит сфабрикованным, и совсем не так, как будто кто-то действительно занимался творческой работой на этом столе.

Если вам нравится этот стиль, продолжайте, но я больше склоняюсь к внешнему виду рабочего стола . Это означает, что единственные вещи, которые я собираюсь использовать в качестве реквизита, — это те, которые я фактически использовал во время самого процесса рисования.

Например, иногда я выстраиваю все свои инструменты для рисования в линию, как на фото ниже:

Я могу или не могу показать чашку чая, которую пил, или другие вещи, которые валяются на моем столе, в зависимости от того, насколько мне нравится композиция и насколько большим я хочу, чтобы рисунок был на фотографии.

Советы по стрельбе

Используйте скрепки и белую скрепку, чтобы удерживать предметы на месте

Большую часть времени я рисую на наклонной доске для рисования, поэтому, когда я пытаюсь сделать снимок, вещи скользят на дно моего стола.Чтобы решить эту проблему, я наклеиваю на все кусочки белой кнопки и приклеиваю их к доске.

Вот, теперь все готово.

Если страницы вашего блокнота не остаются полностью открытыми, используйте скрепки, как на фотографии выше. Если одна сторона альбома вызывает у вас проблемы, используйте зажим большего размера, чтобы утяжелить ее, а затем обрежьте эту часть фотографии.

Сделать несколько снимков с разных ракурсов

Я использую свои фотографии из альбома для рисования в качестве изображений в блогах, а также в качестве обновлений в социальных сетях, поэтому важно иметь несколько ориентаций изображения на выбор.Квадратное кадрирование лучше всего работает в Instagram, горизонтальное кадрирование лучше в Twitter, вертикальное лучше всего подходит для Pinterest, и кто знает, что Facebook предпочитает в наши дни.

Для изображений в блогах и обложек видео я предпочитаю оставлять много свободного места сбоку или под альбомом, чтобы я мог уместиться в тексте. Белое пространство может быть буквально белым или любой другой более или менее однородной поверхностью.

Попробуйте разные углы и ориентации для ваших фотографий и посмотрите, что работает. Предлагаю попробовать следующее:

  • Вид сверху
  • Угол снизу и вправо
  • С пробелом для текста
  • С инструментами или без них

Редактирование фотографий

Если автоматические настройки на вашей камере не настолько хороши, что они захватывают ваш альбом для рисования именно таким, каким вы его видите, вы, вероятно, захотите немного отретушировать свои фотографии перед публикацией.

Вы можете использовать бесплатное приложение, например Pixlr или PicMonkey. Я лично использую Adobe Creative Cloud для всей своей работы, поэтому Photoshop — это моя программа для редактирования изображений. На своем телефоне я использую приложение Photoshop Express.

Я всегда увеличиваю контраст, чтобы белый цвет бумаги казался белым, а черный — черным. В зависимости от настроек освещения и камеры мне может потребоваться немного поиграть с цветовым балансом, чтобы получить правильные цвета. Если на моем столе или бумаге есть немного грязи или пыли, я воспользуюсь инструментом клонирования, чтобы удалить их.(Телефонные приложения называют это «точечным удалением», это то же самое.)

Формат

RAW (который поддерживает большинство хороших камер) позволяет мне точно настраивать множество различных настроек, поэтому я всегда снимаю свои работы камерой в формате RAW. Я использую плагин Adobe Photoshop Camera RAW для редактирования своих фотографий, но вы можете найти бесплатные редакторы RAW, такие как RawTherapee или LightZone. Они немного продвинуты по сравнению с обычными старыми фоторедакторами, поэтому, если вы не хотите возиться со слишком большим количеством настроек, придерживайтесь обычных JPEG.

Сколько редактирования — это слишком много?

Это зависит от вашей личной философии относительно того, что является законным использованием цифровых инструментов, а что — мошенничеством. Я встречал художников со всех сторон спектра: от пуристов, которые считают, что цифровое редактирование губит фотографию, до людей, которые используют любые имеющиеся в их распоряжении инструменты, чтобы их работа выглядела лучше. Я попадаю в последний лагерь, поэтому я не возражаю, если люди используют фильтры или исправляют ошибки, сделанные во время рисования или рисования, которые слишком сильно выделяются на финальной фотографии.

Если я допустил ошибку при рисовании и она очень явно проявляется при изменении размера фотографии, я исправлю ее. Это не потому, что я хочу обмануть людей, заставляя их думать, что я умею лучше рисовать, а потому, что это делает само фото хуже. Я не хочу, чтобы глаза людей фокусировались на беспорядочных линиях и белых пятнах там, где я пытался что-то исправить, я хочу, чтобы они оценили фотографию в целом. Честно говоря, такое случается редко, поэтому меня это не особо беспокоит. Мне удобно использовать любые имеющиеся в моем распоряжении инструменты для достижения того видения, которое у меня есть.

Ваш пробег может отличаться, поэтому выбирайте то, что считаете справедливым. И что ж, если вы хотите судить меня за исправление моих работ в цифровом виде, не стесняйтесь судить.

Заключительные мысли

То, что я упомянул выше, возникло у меня, потому что я много лет тестировал разные методы и пытался найти решения возникших у меня проблем. Мой процесс может быть для вас идеальным, а может и не быть, поэтому не бойтесь отклоняться от него.

Ваша студия играет огромную роль в том, как вы снимаете фотографии, поэтому адаптируйте свои фотографии к этому.Переполненная темная комната (или отсутствие студии вообще) может подтолкнуть вас к творческим фотосессиям за пределами вашего дома, где много света, а окружение намного приятнее. Это может привести к узнаваемому стилю фотографии, который привлечет к вашим работам еще больше зрителей.

Для такого творческого человека, как вы, легко превратить препятствия в свои сильные стороны.

Что дальше?

Теперь, когда вы научились делать отличные фотографии своих произведений искусства, вы готовы научиться использовать их для создания красивых визуальных эффектов для блога — прочтите мой пост «Руководство художника по созданию привлекательных изображений для блогов».

Смотрите наш взгляд на Вселенную

Открывая Вселенную

НАСА / ЕКА / Группа наследия Хаббла

Человеческий вид постоянно меняется, как и наше видение Вселенной.

Джеффри Клюгер

Легко смеяться над древними людьми, которые считали ночное небо чем-то вроде космического дуршлага, но эта идея имела интуитивный смысл. Вечером над Землей переворачивают гигантскую чашу с тысячами уколов булавками — по крайней мере, так думали.Солнце, подвешенное над всем этим, сияет россыпью звездных лучей. На протяжении веков мы постепенно приходили к более четкому пониманию структуры и устройства Вселенной благодаря рождению телескопа и постоянному накоплению человеческих знаний. Чем больше узнавали звездочеты, тем больше они пытались поделиться своими открытиями с остальным человечеством.

В потрясающей новой книге «Вселенная: исследование астрономического мира» международная группа ученых, художников, астрономов и многих других собрала серию гравюр, картин, зарисовок и фотографий, демонстрирующих, как медленно меняется наш взгляд на космос.Если в современных образах есть ослепление, то в более ранних есть сладкий наивный гений. Все они показывают вид, который ищет ответы на величайшие небесные вопросы — и медленно, невероятно, преуспевает в этом поиске.


НАША СОЛНЕЧНАЯ СИСТЕМА В НАШУ ГАЛАКТИКУ

Андреас Целлариус

Земляно-центрированный космос (1660): История, возможно, мало что помнит об Андреасе Целлариусе, который в 1660 году был ректором школы в Хорне, Нидерланды.Но великолепное изображение геоцентрического космоса Целларием сохраняется. Солнце, планеты и созвездия вращаются вокруг Земли, но в правом нижнем углу Целлариус признает альтернативную теорию: модель датского астронома Тихо Браге, в которой большая часть Вселенной вращается вокруг Земли, а остальные пять известных планет вращаются вокруг Земли. солнце.

Джон Хухра, Thomas Jarrett 2Mass Collaboration, U. Mass., IPAC

The Long View (2013): Истинная и огромная сложность Вселенной была запечатлена на этом снимке, сделанном парой автоматических телескопов, один в U.С. и один в чилийской пустыне. С нашего маленького насеста внутри Млечного Пути изображение показывает Вселенную, простирающуюся примерно на миллиард световых лет, что составляет лишь небольшую часть ее общего размера. Каждая из 50 000 точек представляет собой целую галактику. Земля, которая когда-то считалась центром всего этого, на самом деле стала космической запоздалой мыслью.

НАСА, ЕКА, SSC, CXC, STCI

Сердце нашего дома (2009): Астрономия обычно сводится к тому, чтобы смотреть вовне, но это изображение 2009 года смотрит в другую сторону, захватывая самый центр Млечного Пути.Сделать этот снимок, объединяющий воедино изображения, полученные с космических телескопов НАСА Хаббл, Спитцер и Чандра, было непросто. Разные цвета обозначают разные длины волн: желтый — ближний инфракрасный, розоватый — инфракрасный, голубоватый — рентгеновские. Ярко-белая область в правом нижнем квадранте изображения — это центр Галактики, где находится сверхмассивная черная дыра.

Уильям Парсонс, граф Росс

Galactic Swirl (1845): Даже самые большие галактики кажутся ничем иным, как маленьким ярким пятном, если смотреть с Земли — по крайней мере, так было до 1845 года.Это было тогда, когда Уильям Парсонс, третий граф Росс, построил массивный телескоп с диагональю 72 дюйма. зеркало в его имении в Ирландии. С его помощью он и два астронома провели первые подробные наблюдения того, что мы теперь называем галактикой Водоворот, расположенной в 23 миллионах световых лет от Земли. Рисунок был представлен на астрономическом собрании в Кембридже несколько месяцев спустя, навсегда изменив представление о галактиках в XIX веке.

НАСА, ЕКА, С. Беквит (STSCI) и группа «Наследие Хаббла» (STSCI / AURA)

Уточненный портрет (2015): В 2005 году, спустя много поколений после того, как был сделан первый исторический рисунок галактики Водоворот, НАСА выпустило составное изображение того же огромного образования, составленное из нескольких изображений, полученных космическим телескопом Хаббла. .Меньшее тело справа от изображения — немного больше, чем закопченное пятно на эскизе 1845 года — это карликовая галактика, которую медленно втягивает большая масса. Астрономов поразили изображения Галактики Водоворот не только из-за их красоты, но и потому, что именно так выглядел бы наш Млечный Путь, если бы мы могли оглянуться на него с аналогичного расстояния.

РЯДОМ ГАЛАКТИК

Билл Миллер / Дэвид Малин — Калифорнийский технологический институт

Представлено цветов: (1959): Огромные расстояния даже самых ярких галактик давно сделали невозможным различение их цветов.В телескоп они казались бледно-зелеными или белыми. В 1950-х годах фотоинженер Уильям Миллер, работая в Mt. Обсерватории Вильсона и Паломара в Калифорнии исправили это. В течение нескольких лет он экспериментировал с химической чувствительностью различных типов цветных пленок и длинами волн видимого света, проходящего через телескопы, и в конечном итоге создал это захватывающее изображение галактики Андромеды в 2,5 миллионах световых лет от Земли.

Оптический: ESO, WFI: Субмилиметр: MPIFR, ESO, APEX, A.Weiss et al. Рентген: NASA, CXC, CFA, R.Kraft et al.

Slow-Motion Merger (2009): Столкновение двух галактик — дело на удивление мирное. Обширные пространства среди звезд гарантируют, что эти две формации сливаются вместе, и лишь немногие звезды контактируют с другими, если таковые вообще имеются. В 2009 году комбинация наблюдений с помощью оптики и радиотелескопа дала это изображение спиральной галактики и эллиптической галактики, постепенно удаляющейся от Земли на расстояние 13 миллионов световых лет.Невидимый, посреди всего этого — сверхмассивная черная дыра с массой 55 миллионов солнц.

ОТКРЫТИЕ НАШИ ПЛАНЕТЫ

Мария Клара Эммарт

Миры как искусство (конец 17 века): В конце 17 века, когда астрономия была исключительно мужской областью, немецкий иллюстратор Мария Клара Эйммарт стала преодолевать барьеры. Работая в обсерватории своего отца в эпоху задолго до фотографии, она рисовала и раскрашивала изображения, которые могли видеть только люди, имеющие доступ к телескопу.По часовой стрелке сверху справа: полумесяц, фазы Венеры, кольца Сатурна (которые еще не были подтверждены как кольца) и Юпитер и его спутники.

Джон Эмсли

Планетарная конга Линия (1851): К середине 19 века астрономы проделали впечатляющую работу по оценке относительных размеров и положений известных планет, как показывает эта британская иллюстрация 1851 года. (Единственное исключение: Нептун, диаметр которого составляет около 30 000 миль, что намного меньше указанных здесь 50 000 миль.) Другие элементы иллюстрации остаются артефактами своего времени, особенно относительное расположение планет, которое выражается в том, сколько времени потребуется пушечному ядру, выпущенному с Солнца, чтобы достичь каждой из них.

НАСА, Лаборатория реактивного движения

The Remarkable Rings (2005): Понимание науки о Сатурне навсегда изменилось после того, как космический корабль Кассини, завершивший свою длительную миссию в сентябре 2017 года, начал вращаться вокруг системы Сатурна в 2004 году. Это изображение колец планеты — цветное. кодируется, чтобы указать средний размер частиц, составляющих каждую полосу.Зеленый, например, указывает на частицы пыли и льда размером менее трети дюйма. Фиолетовый указывает на частицы размером 2 дюйма. Кольцевая система в целом достигает 175 000 миль в космос, или около 75% расстояния между Землей и Луной.

НАСА, Лаборатория реактивного движения, Институт космических наук

Южный перевал (2000): По пути к Сатурну «Кассини» пролетел мимо южного полюса Юпитера, получив прирост скорости от гравитационного поля планеты. Большое красное пятно Юпитера видно в позиции 10 часов; веснушки из белых овалов — наиболее отчетливые в восемь и девять часов — вероятно, указывают на глубокие атмосферные штормы.Как и в случае со всеми планетарными облетами, гравитационное ускорение, которое получил Кассини, не было бесплатным. Юпитер ускорил космический корабль на тысячи миль в час, а Кассини, в свою очередь, замедлил орбиту Юпитера на ничтожно малую величину. Физика придирчиво относится к своим книгам.

ПОНИМАНИЕ КОМЕТ

Неизвестно

Темные чудеса (c.1550): Кометы — предзнаменования ужасных вещей — по крайней мере, так это объяснялось в немецком издании 1550 года «Аугсбургская книга чудес».На каждой иллюстрации изображено реальное историческое появление кометы, и каждая, предупреждает Аугсбургский текст, была связана с бедствием: снегом летом, нашествием саранчи. Красота иллюстраций свидетельствует о признании красоты самих комет, даже если плата за это созерцание была вызвана смертью.

ESA, Rosetta, MPS для Osiris Team MPS, UPD, LAM, IAA, SSO, INTA, UPM, DASP, IDA

Dirty Snowball (2016): Наука, увы, не всегда хороша — и никогда это не было так очевидно, как когда космический корабль Rosetta отправил свой посадочный модуль Philae на поверхность кометы 67P в 2016 году.Комета — объект света и красоты издалека — это ледяной, смолистый валун вблизи. Сверкающая корона и хвост, которые придают кометам привлекательность, являются результатом стечения воды и других летучих веществ с поверхности в присутствии солнечного света. Но чем дальше от Солнца движется комета, тем больше она становится еще одной скалой. Philae, который приземлился в тени и быстро потерял питание из-за отказа солнечных батарей, все еще едет на борту 67P.

Как повесить произведения искусства — Как повесить картины на стены

Нет предела тому, что вы можете повесить на стену, если вы правильно обрамляете и повесите ее.Будь то шедевр Пикассо или любимый всеми плакат, правильная окантовка может изменить мир к лучшему и повысить ценность даже самого доступного искусства. Мы даже любим использовать книги с гравюрами в качестве источников, и вы можете увидеть прекрасный пример этого в одной из наших любимых съемок декораций. Ники Хаслам сделал то же самое в своем знаменитом Охотничьем домике: «За бюстом Марии-Антуанетты — группа гравюр сепии с рисунков старых мастеров. Все стоило около пятерки; но я заключил их в «грандиозную» рамку из потертой позолоты.’

Использование пространства

  • Подумайте о практичности помещения. Маленькая картина может потеряться на большой стене, в то время как более крупное произведение искусства может доминировать в комнате. Фредди де Ружмонт, специалист группы старых мастеров Christie’s в Лондоне, советует: «Воздействие произведения искусства, каким бы грандиозным оно ни было, можно значительно уменьшить, если оно не подходит для помещения».
  • Подумайте, что будет окружать произведение искусства и как свет будет падать в комнату в течение дня.Вы хотите, чтобы искусство было в центре внимания, или вы бы предпочли, чтобы оно было размещено более тонко? Помните о линиях обзора и о том, что вы хотите увидеть в первую очередь, когда войдете в комнату.
  • Не бойтесь повесить картинку где-нибудь удивительным. Как отмечает Дэвид Макдональд, глава отдела продаж Sotheby’s в Великобритании, «отношение к предмету должно быть центральным, а украшение вокруг него — второстепенным». Современные предметы могут блестяще смотреться в традиционно оформленных комнатах и ​​наоборот.
Полезная редакция произведений искусства до 1000 фунтов стерлингов

Куда повесить картину

  • Как правило, размещение картинок на уровне глаз — безопасный вариант. Обычно это означает размещение изображения так, чтобы его середина находилась на высоте 57-60 дюймов от пола, в зависимости от высоты потолка в комнате — и, конечно же, вашего роста.
  • Очевидно, что, как и в случае с любым правилом, необходима некоторая гибкость — у вас могут быть другие произведения искусства, чтобы маневрировать, или неудобно размещенный камин.Если середина изображения не совсем на уровне глаз, не паникуйте: следуйте своим инстинктам и повесьте его там, где это кажется естественным. Фактически, Фредди вообще советует не использовать рулетку и предлагает «доверять своему глазу».
  • Что делать, если вы вешаете несколько картинок? «Обычно разумно сначала повесить самое большое изображение и обойти его, — говорит Фредди. Визуализируйте, как должна выглядеть законченная стена, и поиграйте с несколькими схемами, разложенными на полу, прежде чем вы начнете делать какие-либо отверстия в стене.

Чего следует избегать

  • Никогда не размещайте изображение под прямыми солнечными лучами, так как это необратимо повредит его. Это особенно важно для работ на бумаге, но применимо ко всем произведениям искусства. Дизайнер интерьеров Мартин Брудницки предлагает использовать светильники для картин, такие как Hogarth Lighting или TM Lighting, для освещения ключевых предметов. Точечные светильники и угловые потолочные светильники тоже подойдут.
  • Арт-консультант
  • Арианна Пайпер говорит: «Ни одно стекло не защитит от прямых солнечных лучей, но используйте стекло с защитой от ультрафиолета для искусства в рамах.«Музейное стекло предпочтительнее, но дорого.
  • Подумайте об условиях в комнате. Из-за влажной и жаркой среды кухни и ванные комнаты не всегда являются идеальным местом для размещения произведений искусства. Точно так же не лучшее место над батареей отопления или камином.

Сделать своими руками или нанять профессионала?

  • Использование профессиональных вешалок для фотографий — выгодное вложение. Их можно повесить огромное количество за день, и вы можете быть уверены, что все они будут повешены идеально, без нежелательных отверстий или отметин на стене.
  • Однако, если вам не терпится вытащить молоток и гвозди, обязательно имейте под рукой спиртовой уровень или лазерный спиртовой уровень, который обеспечит дополнительную точность. Люк Дункан, заместитель директора Cristea Roberts Gallery, SW1, говорит: «Не вешайте свою фотографию на веревку или проволоку. Лучше сначала поработать немного усерднее с помощью спиртового уровня, а затем установить изображение прямо на два крючка или винта. ‘Нить или проволока не будут полностью поддерживать изображение, и, поскольку изображение может перемещаться, оно редко будет сидеть идеально прямой.
  • Люк также отмечает, что «тяжелые работы всегда должен вешать профессионал. Если вы не можете нести его самостоятельно, не пытайтесь повесить его самостоятельно ».

Создание стены салона

  • Построенная в Париже 17-го века, стена салона — стена, на которой рядом друг с другом висит ряд картин разных сред и размеров — в последние годы пережила своего рода ренессанс. Достаточно заглянуть на Летнюю выставку Королевской академии, чтобы получить урок блестящей подвески в салонном стиле.
  • При планировании стены салона сначала разложите все свои фотографии на полу, чтобы увидеть, как они работают вместе, и получить представление о расстоянии. Помните, что вам нужно будет разорвать линию стены, поэтому не вешайте их аккуратными рядами, так как это выглядит скучно.
  • Отбор произведений искусства не следует слишком тщательно рассматривать, но должно быть ощущение, что они собирались на протяжении многих лет. Как отмечает Джон Сварбрук, специалист по импрессионизму и современному искусству в галерее Саймона Дикинсона, SW1, «Баланс является ключевым моментом — сочетайте монохромные и красочные картины, абстрактные и фигуративные работы, старые и современные произведения».«Это помогает подвешиванию казаться естественным. Убедитесь, что рамки хорошо смотрятся вместе, иначе это может отвлекать от работы.

Уловки торговли

  • Если у вас стены на заказ или драгоценные обои, Arianne рекомендует установить невидимую подвесную систему. Эти изящные перила означают, что вы не просверлите стену и не повредите ее. Пик Рок имеет хороший доступный ассортимент; Система J Rail идеально подходит для тяжелых работ.
  • Когда дело доходит до подвешивания своими руками, Хлоя Баллин из Sims Reed Gallery, SW1, говорит: «Правила созданы, чтобы их нарушать.Нам нравится висеть в Kettle’s Yard в Кембридже, где фотографии висят на любой высоте, включая высоту скамейки для ног и уровень глаз для детей. Почему бы не менять местами время от времени, чтобы создать новое пространство и освежить комнату ».
  • Для стены без следов, Джон советует использовать стикеры, а не карандаш, чтобы отметить края рамы картины и места, где вы планируете разместить крючки.

Проверенные временем вешалки House & Garden

  1. Арианн Пайпер Арианнепайпер.com
  2. Решения ADi groupadi.com
  3. Hang My Art hangmyart.co.uk
  4. Martinspeed martinspeed.com
  5. Jacek Lojek (собственный у строителей / декораторов Lethbridge London) lethbridgelondon.co.uk

Как вешать картины на стены

30 творческих и красивых идей для домашней арт-студии

Быть художником и творить, не выходя из собственного дома, иногда может вызвать дилемму: где разместить домашнюю художественную студию и как ее украсить.Конечно, он вам нужен, потому что ваши холсты и мольберты не могут просто занимать место в гостиной, но как максимально эффективно использовать ограниченное пространство? Ваша собственная художественная студия — это священное святилище, творческое пространство, где воплощаются в жизнь все ваши художественные идеи. Если вы хотите установить его в маленькой комнате или в большом пространстве, найдите вдохновение в этих невероятных дизайнерских идеях домашней арт-студии !

Веселая и креативная

Ваша художественная студия — это одновременно место, где можно создавать и демонстрировать свое искусство.Яркая студия с большим количеством естественного дневного света — идеальное место для размещения ваших картин на белых стенах. Он будет имитировать ощущение пребывания в настоящей галерее, что только вдохновит вас на создание более потрясающих произведений искусства!

Сочетание естественного и искусственного освещения — хорошее сочетание для любого рабочего места. Поставьте стол рядом с высоким окном и наслаждайтесь яркостью своей творческой комнаты.

Просторный и светлый творческий уголок идеально подходит для тех, кто вдохновляется солнечным светом! Если вы любите проводить время в своей студии в течение дня, вы хотите, чтобы она светилась!

Это должна быть домашняя студия мечты! Если вам посчастливилось жить в месте с прекрасным видом, разместите свою художественную студию в комнате с большими окнами, которые выходят на умиротворяющие пейзажи и заставят вас забыть о стекле.

Увидеть студию, которая действительно полна художественных принадлежностей, но при этом кажется такой дышащей, действительно освежает! Это показывает, что точное планирование интерьера окупается в долгосрочной перспективе. Разместите свой стол в центре комнаты, чтобы сделать его более доступным, и помните, что окна — ваши друзья!

Начните с разделения вашей большой художественной студии дверями сарая в деревенском стиле, которые будут очень шикарным дополнением к полностью белому интерьеру, затем создайте приподнятую галерею над дверями и повесьте свои красочные произведения искусства на белом фоне!

Может быть, для вашей творческой деятельности требуется несколько рабочих мест или совместное использование студии с командой.Парты могут упираться в стены, создавая открытое пространство в центре, где каждый может свободно перемещаться и создавать свои лучшие работы!

Открытая и грубая художественная студия, которая придерживается основ и демонстрирует голые стены — это пространство, где вы можете дать волю своим идеям и вдохновиться холодной атмосферой этого места.

Обширные и просторные художественные студии предлагают множество возможностей как для хранения, так и для рабочего места. Чтобы не закрывать комнату, особенно если у вас есть студия-лофт с более низкими потолками, сделайте стены белыми и добавьте большие окна в крыше.

Минимализм — это концепция, которую можно привнести в любое пространство, даже в творческую комнату. Сократите свои художественные принадлежности до предметов первой необходимости, а остальную часть комнаты оставьте чистой, открытой и упрощенной.

Найти в доме место для создания настоящей художественной студии может быть непросто, но для начала лучше всего с гаража. То, что когда-то было темным и пыльным гаражом, может в следующую секунду превратиться в аккуратную, яркую и красивую домашнюю художественную студию!

Идеи дизайна для небольших помещений в арт-студии

Классическая студия часто означает большое пространство, полное места, где можно перемещаться и хранить большие произведения искусства, но небольшая студия также может иметь свое очарование! Это невероятно уютно, как и любая другая часть вашего дома, в которой вы можете наслаждаться.Это полная противоположность домашнего офиса; он не должен быть аккуратным, чтобы чувствовать себя вдохновляющим, на самом деле он может сойти с рук даже с небольшим беспорядком!

Жизнь в однокомнатной квартире обычно означает нехватку места, но всегда есть способ создать уголок для творчества. Наклонный стол — отличный вариант, который не загромождает вашу маленькую комнату!

Винтажная художественная студия — идеальное место для творчества, потому что само по себе пространство будет невероятно вдохновляющим.Осветите пространство шикарной люстрой и украсьте интерьер мебелью в стиле шебби-шик!

Мы не можем представить себе функциональную арт-студию в небольшом пространстве без окон! Они действительно преобразуют комнату, и чем больше полноразмерных окон вы добавите, тем лучше!

Если ваше творчество расцветает в темных помещениях, украсьте студию оливково-зелеными стенами и мебелью из темного дерева. Разместите столы у противоположных стен, чтобы максимально увеличить пространство в общей комнате.

Очарование этого творческого уголка заключается в его миниатюрных размерах. Это ощущение глубокой безопасности, как в вашей собственной художественной пещере, где приоритетом является уют!

Помещение не обязательно должно быть огромным, чтобы служить художественной студией. Даже если ваш творческий уголок — это буквально маленький уголок, вы можете максимально использовать его с большим круглым окном и стеной, полной вдохновения!

Белая арт-студия похожа на чистый холст — только и ждет, чтобы его украсили! Нарисуйте свои лучшие работы на стенах, но все же оставьте немного пустого пространства, чтобы придать комнате иллюзию простора.

Стена в вашей художественной студии с простым декором будет аккуратным и упорядоченным элементом, который станет столь необходимым контрастом с беспорядочным интерьером, которым обычно известны творческие пространства!

В первую очередь, ваша арт-студия должна отражать вас как художника. Если ваше художественное выражение очень богемное и вы не боитесь черпать вдохновение во многих физических предметах, эта художественная студия станет отличным источником вдохновения.

Художников обычно привлекают цвета, так почему бы не учесть это в своем творческом пространстве и (вместо того, чтобы красить стены и влиять на яркость комнаты), принести несколько очаровательных стульев, которые представляют собой выбор ваших любимых цветов!

Ваша личная студия не обязательно должна быть классической.Вы можете организовать его как мастерскую, с разными станциями и столами, которые расположены очень близко друг к другу. Все под рукой, и если в ваш творческий процесс будет вовлечено больше людей, у них уже будет выделенное место для работы!

Wooden Inspiration

Для того, чтобы сделать вашу домашнюю студию еще более уютной и уютной, деревянный интерьер — отличный выбор. Независимо от того, выберете ли вы необработанное натуральное дерево или очень обработанное и отполированное, ваша студия будет иметь тот восхитительный деревенский штрих, который может стоять сам по себе или сочетаться с современными элементами!

Если вас вдохновляет традиционная обстановка, выберите простую художественную студию с большим деревенским стеллажом, создающим атмосферу винтажного ателье.

Эта деревенская художественная студия имеет сильную атмосферу фермерского дома. Нам очень нравится деревянный интерьер и его первозданная красота! Обустройте зону отдыха, чтобы пространство было более комфортным и удобным для долгих ночей творчества!

В сочетании с романтическим потолочным освещением нежный оттенок дерева создает прекрасный фон для ярких красных дверей и дивана! Если вы хотите, чтобы ваша художественная студия была живой, оттенки красного обязательно оживят ее!

Ищите вдохновение в соблазнительно узкой и минималистичной студии-амбаре! Берите только самое необходимое, и не забудьте добавить немного цвета, например, два маленьких желтых табурета!

Красивая художественная студия с интерьером в загородном стиле — это спокойное место, где чувствуешь себя как дома.Большие стеклянные раздвижные двери пропускают в комнату много света и дарят красоту природы.

Эта художественная студия имеет очень традиционный вид, отражая грубую элегантность деревянного садового сарая, служащего убежищем для художника. Нам нравится нейтральная цветовая палитра и легкое вкрапление растений!

Художественная терминология — глоссарий — ModernArts

РЕЗЮМЕ

Нереалистично, хотя намерение часто основывается на реальном предмете, месте или чувстве.Чистую абстракцию можно интерпретировать как любое искусство, в котором полностью отказались от изображения реальных объектов и эстетическое содержание которого выражается в формальном узоре или структуре форм, линий и цветов. Когда изображение реальных объектов полностью отсутствует, такое искусство можно назвать беспредметным.

АБСТРАКТНЫЙ ЭКСПРЕССИОНИЗМ

Нью-йоркское движение живописи 1940-х годов, основанное на абстрактном искусстве. Этот тип живописи часто называют живописью действия.

ACCENT

Особое внимание уделяется определенным элементам картины, что делает их привлекательными. Детали, определяющие объект или произведение искусства.

АКРИЛОВЫЙ

Быстросохнущая краска, легко удаляемая уайт-спиритом; пластичное вещество, обычно используемое в качестве связующего для красок.

ДЕЙСТВУЮЩАЯ ЖИВОПИСЬ

Любой стиль рисования, требующий больших физических нагрузок; в частности, абстрактный экспрессионизм.Примеры включают движение искусства Нью-Йоркской школы и работы Джексона Поллока.

АЭРИАЛЬНАЯ ПЕРСПЕКТИВА

Захват атмосферы Земли с помощью техники рисования, при которой удаленные объекты кажутся менее яркими, текстурными и различимыми.

ЭСТЕТИКА

Относится к прекрасному в отличие от полезного, научного или эмоционального. Эстетический отклик — это признание такой красоты.

ALKYD

Синтетическая смола, используемая в красках и средах. Как среда действует как связующее, которое инкапсулирует пигмент и ускоряет время высыхания.

ALLA PRIMA

Техника, при которой окончательная обработка поверхности картины выполняется за один присест, без подкраски. Итальянский для «у первых».

АНАЛОГОВЫЕ ЦВЕТА

Цвета, которые тесно связаны или находятся рядом друг с другом в цветовом спектре.Особенно те, в которых мы видим общие оттенки.

AQUATINT

Отпечаток, полученный по той же технологии, что и травление, за исключением того, что области между протравленными линиями покрыты порошкообразной смолой, которая защищает поверхность от процесса прикусывания в кислотной ванне. Гранулированный внешний вид, который дает отпечаток, направлен на приближение эффектов и оттенков серого к акварельному рисунку.

АРХИВ

Относится к материалам, которые соответствуют определенным критериям стойкости, таким как отсутствие лигнина, нейтральный pH, щелочной буфер, устойчивость к свету и т. Д.

АРМАТУРА

Жесткий каркас, часто из дерева или стали, используемый для поддержки скульптуры или другой большой работы во время ее изготовления.

ART DECO

Художественный стиль 1920-1930-х годов, основанный на современных материалах (сталь, хром, стекло). Стиль, характеризующийся повторяющимися геометрическими узорами из кривых и линий.

ART NOUVEAU

Художественный стиль конца 1800-х годов с изогнутыми, часто закрученными формами, основанными на органических формах.

ДОКАЗАТЕЛЬСТВО ХУДОЖНИКА

Доказательство художника не входит в стандартное издание. По обычаю, художник сохраняет A / P для личного использования или продажи.

СБОРКА

Техника создания скульптуры путем соединения отдельных частей или сегментов, иногда «найденных» объектов, которые изначально служили другой цели.

ATELIER

Французский термин для «мастерской художника».»

АТМОСФЕРНАЯ ПЕРСПЕКТИВА

Устройство для демонстрации трехмерной глубины на двумерной поверхности. Формы, которые должны восприниматься как удаленные от зрителя, размыты, нечеткие, туманные и часто более голубые.

AVANT-GARDE

Группа, активно занимающаяся изобретением и применением новых идей и методов оригинальным или экспериментальным способом. Группу практиков и / или сторонников нового вида искусства также можно назвать авангардом.Некоторые авангардные работы призваны шокировать тех, кто привык к традиционным, устоявшимся стилям.

БАРОККО

Театральный стиль, обычно связанный с европейским искусством и архитектурой ок. 1550-1750 гг., Характеризовался большим количеством орнаментов и скорее изогнутыми, чем прямыми линиями; ярко богато украшенный.

БАРЕЛЬЕФ

Скульптура, в которой фигуры лишь слегка выступают из фона, как на монете. Также известна как барельефная скульптура.

BAUHAUS

Школа дизайна, основанная Вальтером Гропиусом в 1919 году в Германии. Баухаус попытался достичь примирения между эстетикой дизайна и коммерческими требованиями массового промышленного производства. Художники: Клее, Кандинский и Фейнингер.

BEAUX-ARTS

Школа изящных искусств, расположенная в Париже, которая подчеркнула необходимость академической живописи.

BINDER

Вещество в красках, которое заставляет частицы пигмента прилипать друг к другу и к подложке

, такой как масло или акрил.

БРОНЗА

Сплав меди и олова, иногда содержащий в небольших количествах другие элементы, такие как цинк или фосфор. Он прочнее, тверже и долговечнее, чем латунь, и с древних времен наиболее широко использовался для литой скульптуры. Бронзовые сплавы различаются по цвету от серебристого до насыщенного медно-красного цвета. Стандартная бронза США состоит из 90% меди, 7% олова и 3% цинка.

BRUSHWORK

Характерный способ, которым каждый художник наносит краску на основу.

ПОЛИРОВКА

Процесс протирания зелени (глины) любым гладким инструментом для полировки и уплотнения поверхности.

КАЛЛИГРАФИЯ

При печати и рисовании свободное и ритмичное использование линий для подчеркивания дизайна. Лучше всего это видно на японских гравюрах на дереве и китайских свитках. Также тонкий стилизованный почерк с использованием перьев, кистей или ручек с тушью.

КАНВАС

Ткань плотного плетения, используемая в качестве основы для картин.

МУЛЬТФИЛЬТ

1. Простой рисунок с юмористическим или сатирическим содержанием.

2. Предварительный чертеж любой большой работы, такой как фреска или гобелен.

ЛИТЬЕ

Процесс изготовления скульптуры или другого объекта путем заливки жидкого материала, такого как глина, металл или пластик, в форму и ее затвердевания, в результате чего она принимает форму ограничивающей формы.

КЕРАМИКА

Искусство изготовления предметов из глины и обжига их в печи.Изделия из фаянса и фарфора, а также скульптура изготавливаются керамистами. Эмаль — это тоже керамическая техника. Керамические материалы могут быть декорированы шликером, ангобом, глазурью, нанесены любым количеством техник. Скульптура обычно изготавливается катушкой, плиткой или другой ручной техникой.

CHIAROSCURO

В рисунке, живописи и графике светотень (ke-ära-skooro) относится к передаче форм посредством сбалансированного контраста между светлыми и темными областями.Техника, которая была представлена ​​в эпоху Возрождения, эффективна для создания иллюзии глубины и пространства вокруг основных фигур в композиции. Леонардо да Винчи и Рембрандт были художниками, которые преуспели в использовании этой техники.

КЛАССИЧЕСКИЙ СТИЛЬ

В греческом искусстве стиль V века до нашей эры. В широком смысле термин «классический» часто применяется ко всему искусству Древней Греции и Рима, а также к любому искусству, основанному на логических, рациональных принципах и продуманной композиции.

НАВИВКА

Метод формования керамики или скульптуры из рулонов глины, которые сглаживаются вместе, чтобы сформировать стороны кувшина или горшка.

КОЛЛАЖ

Произведение искусства, созданное путем наклеивания различных материалов, таких как кусочки бумаги, ткани и т. Д., На лист бумаги, картон или холст.

ЦВЕТНАЯ ПОЛЯ ЖИВОПИСЬ

Стиль живописи, известный с 1950-х по 1970-е годы, с большими «полями» или областями цвета, призванный вызвать эстетический или эмоциональный отклик только с помощью цвета.

ЦВЕТНОЕ КОЛЕСО

Круглая сетка, представляющая цвета на основе теории цвета. Эта сетка ясно показывает отношения цветов друг с другом (комплементарные, противоположные и т. Д.).

ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ЦВЕТА

Оттенки прямо противоположны друг другу на цветовом круге и поэтому предполагается, что они максимально отличаются друг от друга. При размещении рядом дополнительные цвета усиливаются; при смешивании они дают нейтральный (или серый) цвет.

СОСТАВ

Организация, дизайн или размещение отдельных элементов в произведении искусства. Цель — добиться баланса и соразмерности. Обычно применяется к двухмерному искусству.

КОНЦЕПТУАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Форма искусства, в которой основная идея или концепция и процесс, с помощью которого она достигается, более важны, чем любой материальный продукт.

СТРОИТЕЛЬСТВО

Произведение искусства, которое фактически монтируется или строится в помещении, где оно будет показано.Многие постройки рассчитаны на временный характер и демонтируются по окончании выставки.

CONTE

Изначально это было торговое название марки французских мелков, сделанных из уникального соединения пигментов с меловой связкой. Мелки Conte не содержат смазки, что делает их пригодными для литографических рисунков.

СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО

Обычно определяется как искусство, создаваемое со второй половины двадцатого века.

СОДЕРЖАНИЕ

Сообщение, передаваемое произведением искусства — его предмет и все, что художник надеется передать этим предметом.

КОНТУР

Линия, которая создает границу, отделяющую область пространства или объекта от пространства вокруг него.

CONTRAPPOSTO

Буквально «противовес». Метод изображения человеческой фигуры, особенно в скульптуре, часто достигается путем переноса веса на одну ногу и поворота плеча, чтобы фигура выглядела расслабленной и подвижной.В результате часто получается изящная S-образная кривая.

ПРЕОБРАЗОВАНИЕ

Линии, ведущие к одной и той же точке.

COOL COLORS

Те, которые предполагают ощущение прохлады. Синий, Зеленый, Фиолетовый

МАСТЕРСТВО

Способность, навыки и ловкость рук при использовании инструментов и материалов.

ПЕРЕСЕЧЕНИЕ

Область близко расположенных линий, пересекающих друг друга, используется для создания ощущения трехмерности на плоской поверхности, особенно при рисовании и печати.См. Также штриховка, точечная печать.

КУБИЗМ

Стиль искусства, заложенный в начале 20 века Пабло Пикассо и Жоржем Браком. В наиболее развитой форме кубизма формы дробятся на плоскости или геометрические грани, как грани алмаза; эти планы перестроены, чтобы способствовать живописной, но не натуралистической реальности; формы можно рассматривать одновременно с нескольких точек зрения; фигура и фон имеют одинаковое значение; и цвета намеренно ограничены диапазоном нейтральных оттенков.

КРИВОЛИНЕЙНЫЕ

Подчеркивается использование изогнутых линий в отличие от прямолинейных, которые подчеркивают прямые линии.

DADA

Движение, возникшее во время Первой мировой войны в Европе, которое якобы выступало против всего, даже против искусства. Дада подшучивал над всеми устоявшимися традициями и вкусами в искусстве своими произведениями, которые преднамеренно шокировали, вульгарно и бессмысленно.

DECOUPAGE

Акт вырезания бумажных рисунков и их нанесения на поверхность для создания сплошного коллажа.

ДИЗАЙН

Запланированная организация линий, форм, масс, цветов, текстур и пространства в произведении искусства. В двухмерном искусстве это часто называют композицией.

ИСКАЖЕНИЕ

Любое изменение, сделанное художником в размере, положении или общем характере форм на основе визуального восприятия, когда эти формы организованы в графическое изображение. Любая личная или субъективная интерпретация природных форм обязательно должна включать определенную степень искажения.

ДОМИНИРОВАНИЕ

Принцип визуальной организации, который предполагает, что определенные элементы должны иметь большее значение, чем другие в той же композиции. Он способствует органическому единству, подчеркивая тот факт, что есть одна главная черта, а другие элементы ей подчинены.

DRYPOINT

Техника глубокой печати, похожая на гравировку, при которой острая игла используется для рисования на металлической пластине, поднимая тонкий выступ металла, который создает мягкую линию при печати на пластине.Также результирующий print.

DYNAMIC

Дает эффект движения, жизненной силы или энергии.

ЗЕМЛЯ

Керамическая посуда, обычно грубая и красноватого цвета, обожженная при самых низких температурах. Применяется для глазурованной и неглазурованной посуды для дома.

ИЗДАНИЕ

В бронзовой скульптуре и гравюре — количество частей / изображений, изготовленных из одной формы / пластины и утвержденное художником.

ENCAUSTIC

Буквально для прижигания. Техника окраски, при которой пигмент смешивается с расплавленным воском и смолой, а затем наносится на горячую поверхность.

ГРАВИРОВКА

Метод печати, при котором острый инструмент (резец) используется для царапания линий на твердой поверхности, такой как металл или дерево.

ЭКОЛОГИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО

1. Искусство, достаточно большое, чтобы зрители могли войти и передвигаться.

2. Искусство, предназначенное для демонстрации на открытом воздухе.

3. Искусство, которое действительно преображает природный ландшафт.

ТРАВЛЕНИЕ

Техника воспроизведения дизайна путем покрытия металлической пластины воском и рисования острым инструментом, называемым стилусом, сквозь воск до металла. Пластина помещается в кислотную ванну, которая разъедает надрезанные линии; затем его нагревают для растворения воска и, наконец, наносят чернила и печатают на бумаге.Полученный отпечаток называется травлением.

ЭКСПРЕССИОНИЗМ

Любое искусство, которое подчеркивает эмоциональную и психологическую реакцию художника на предмет, часто с яркими цветами и искажениями формы. В частности, художественный стиль начала 20-го века, которого придерживались в основном некоторые немецкие художники.

FAUVISM

Недолговечный стиль живописи во Франции начала 20 века, в котором использовались смелые, противоречивые, произвольные цвета — цвета, не связанные с появлением форм в мире природы.Анри Матисс был самым известным ее практикующим. Слово fauve означает «дикий зверь».

РИСУНОК — ЗЕМЛЯ

В двухмерном искусстве — взаимосвязь между основными формами и фоном. Неоднозначность рисунка и фона предполагает их одинаковую важность.

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Форма искусства, созданная в первую очередь как эстетическое выражение, которым можно наслаждаться ради самого себя. Зритель должен быть готов к поиску замысла художника как важнейшего первого шага к общению и активному участию.

ОБЖИГ

Нагревание керамики или скульптуры в печи или на открытом огне для доведения глины до созревания. Температура, необходимая для созревания глины, зависит от типа тела. Кроме того, можно нагреть глазурованную посуду до необходимой температуры, чтобы глазурь созрела.

FIXATIVE

Раствор, обычно из шеллака и спирта, распыляемый на рисунки, чтобы предотвратить их размазывание или рассыпание с основы.

НАРОДНОЕ ИСКУССТВО

Первобытное искусство, выполненное неподготовленным художником, который рисует в общих традициях своего сообщества и отражает образ жизни людей.Также называется «Аутсайдерское искусство» и «Арт-брют».

ЗАКРЕПЛЕНИЕ

Метод изображения форм на двумерной поверхности так, что они кажутся выступающими или удаляющимися от плоскости изображения.

ПОВКОВКА

Формовка металла молотками в горячем состоянии; способ изготовления кованого железа.

ФОРМА

1. Внешний вид произведения искусства — его материалы, стиль и композиция.

2. Любая идентифицируемая форма или масса как «геометрическая форма».

FRESCO

Техника окраски, при которой пигменты диспергируются в простой воде и наносятся на влажную штукатурку стены. Стена становится связующим звеном, а также опорой.

FUTURISM

Художественное движение, основанное в Италии в 1909 году и просуществовавшее всего несколько лет. Футуризм сосредоточен на динамическом качестве современной технологической жизни, подчеркивая скорость и движение.

ЖАНР

Искусство, изображающее случайные моменты повседневной жизни и ее окружения.

ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ ФОРМЫ

Формы, созданные по точному математическому закону.

GESSO

Белый шлифованный материал для подготовки жестких опор под покраску. изготовлен из смеси мела, белого пигмента и клея. То же название применяется к акриловому мелу и пигменту, используемым как на гибких, так и на жестких опорах.

СТЕКЛО

Очень тонкая прозрачная цветная краска, наносимая на ранее окрашенную поверхность для изменения внешнего вида и цвета поверхности. В керамике на глиняное тело наносится смывка, которая при обжиге при высокой температуре стекловывается с образованием тонкого, обычно окрашенного, слоя стекла.

ГОТИКА

Стиль архитектуры и искусства, господствовавший в Европе с 12 по 15 века. Готическая архитектура отличается остроконечными арками, ребристыми сводами и часто большими витражами.

GOUACHE

Непрозрачная акварель, используемая для иллюстраций.

ЗЕМЛЯ

1. Вещество, наносимое на основу для рисования или рисования при подготовке к пигментированному материалу.

2. Подготовительное вещество, используемое в качестве покрытия для печатной формы.

3. Фон в произведении двухмерного искусства.

GREENWARE

Необожженная керамика или скульптура.

КРАЙНАЯ ЖИВОПИСЬ

Недавнее нововведение, зародившееся в Нью-Йорке и принятое некоторыми современными художниками. Формы изображаются четкими геометрическими линиями и краями.

ГАРМОНИЯ

Единство всех визуальных элементов композиции достигается повторением одних и тех же характеристик.

Штриховка

Техника моделирования, указание тона и наведение света и тени при рисовании или темперной живописи с использованием близко расположенных параллельных линий.

HORS COMMERCE

(«До коммерции») традиционно были скульптурами / графикой, которые использовались в обычном издании, но были отмечены художником только для использования в бизнесе. Эти изделия использовались для выставок и конкурсов, но сегодня они, как правило, разрешены к распространению через обычные каналы.

ОТТЕНОК

Воспринимаемый цвет объекта, идентифицируемый по общему имени, например, красный, оранжевый, синий.

ИКОНОГРАФИЯ

В общих чертах «история», изображенная в произведении искусства; люди, места, события и другие изображения в произведении, а также символика и условности, связанные с этими изображениями определенной религией или культурой.

ИЛЛЮМИНАЦИЯ

Рисованное украшение или иллюстрация в рукописи, особенно распространенные в средневековом искусстве.

IMPASTO

Густое, сочное нанесение краски на холст или другую основу; подчеркивает текстуру, отличаясь от гладкой ровной поверхности.

ИМПРЕССИОНИЗМ

Техника рисования, в которой художник концентрируется на меняющихся эффектах света и цвета. Часто этот стиль можно характеризовать использованием прерывистых мазков и сильного импасто.

INLAY

В деревообработке — техника, при которой маленькие кусочки дерева, часто разной текстуры и цвета, склеиваются вместе, образуя узор.

ИНТЕНСИВНОСТЬ

Степень чистоты или яркости цвета.Также известен как цветность или насыщенность.

КИНЕТИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО

Кинетическое искусство — это искусство, которое включает движение как часть своего выражения — механически, вручную или под действием сил природы.

ПЕЧЬ

Печь или печь из жаропрочных материалов для обжига керамики, стекла и скульптуры.

ПЕЙЗАЖ

Обобщение для изображения природных пейзажей любым художником.Рисунки и другие предметы должны иметь второстепенное значение по отношению к композиции и второстепенное по отношению к содержанию.

ЛИНИЯ

Отметка, сделанная инструментом при нанесении на поверхность.

ЛИНЕЙНАЯ ПЕРСПЕКТИВА

Метод изображения трехмерной глубины на плоской или двухмерной поверхности. Линейная перспектива имеет два основных принципа: 1. Формы, которые должны восприниматься как можно дальше от зрителя, должны быть меньше тех, которые должны восприниматься как можно ближе 2.Уходящие вдаль параллельные линии сходятся в точке на линии горизонта, известной как точка схода.

ЛИТОГРАФИЯ — ЛИТОГРАФ

Процесс печати, при котором поверхность, такая как камень или листовой алюминий, обрабатывается таким образом, чтобы краска прилипала только к тем участкам, которые должны быть напечатаны. Полученное изображение представляет собой литографию или литографический отпечаток

LOST WAX

Метод создания восковой формы для скульптуры с последующим нагревом формы для расплавления воска и замены его расплавленным металлом или смолой.(см. нашу страницу на Bronze Casting ).

МАНИФЕСТ

В искусстве — публичное заявление или изложение в печати теорий и направлений движения. Манифесты, выпущенные отдельными художниками или группами художников в первой половине двадцатого века, служили для раскрытия их мотивов и причин существования и стимулировали поддержку или реакцию против них.

МАННЕРИЗМ

Термин, который иногда применяют к искусству Европы конца XVI — начала XVII века, для которого характерно драматическое использование пространства и света и тенденция к удлинению фигур.

MAQUETTE

В скульптуре — небольшая модель из воска или глины, сделанная в качестве предварительного эскиза, представленная заказчику для утверждения предлагаемой работы или для участия в конкурсе. Итальянский эквивалент этого термина — bozzetto, что означает небольшой набросок.

МАССА

Трехмерная форма, часто подразумевающая объем, плотность и вес.

МАТОВЫЙ

Плоский, не глянцевый; имеющий тусклый внешний вид.

СРЕДНЕВЕКОВОЕ ИСКУССТВО

Искусство средневековья ок. С 500 г. н.э. по 14 век. Искусство, созданное непосредственно до эпохи Возрождения.

MEDIUM

1. Материал, используемый для создания произведения искусства. 2. Связующее для краски, например масляное. 3. Выразительный вид искусства, такой как живопись, рисунок или скульптура.

МИНИМАЛИЗМ

Стиль живописи и скульптуры середины 20 века, в котором элементы искусства визуализируются с минимумом линий, форм, а иногда и цвета.Работы могут выглядеть скудными, скудными, ограниченными или пустыми.

СМЕШАННЫЕ МАТЕРИАЛЫ

Описание искусства, в котором используется более одной среды — например, работа, в которой сочетаются краска, природные материалы (дерево, галька, кости) и искусственные предметы (стекло, пластик, металлы) отдельное изображение или произведение искусства.

МОБИЛЬНЫЙ / СТАБИЛЬНЫЙ

Термины, придуманные для описания работ, созданных Александром Колдером. Мобиль представляет собой висящую подвижную скульптуру, и он опирается на землю, но также может иметь движущиеся части.

МОДЕЛИРОВАНИЕ

1. В скульптуре — формирование формы из пластического материала, такого как глина, воск или гипс. 2. В рисовании, живописи или гравюре — иллюзия трехмерности на плоской поверхности, созданная путем имитации эффектов света и тени.

МОНОХРОМАТИЧЕСКИЙ

Имеет только один цвет. Описание работы, в которой преобладает один оттенок — возможно, с вариациями ценности и интенсивности.

МОНОТИП

Единственный в своем роде отпечаток, сделанный путем рисования на листе или пластине стекла и переноса еще влажного рисунка на лист бумаги, прочно удерживаемый на стекле, протирая его обратной стороной. бумагу гладким предметом, например большой деревянной ложкой.Роспись также может быть выполнена на полированной пластине, и в этом случае ее можно либо напечатать вручную, либо перенести на бумагу, пропустив пластину и бумагу через травильный пресс.

МОНТАЖ

Изображение, состоящее из других существующих иллюстраций, картинок, фотографий, вырезок из газет и т. Д., Которые скомпонованы таким образом, что они объединяются для создания нового или исходного изображения. Коллаж.

МОЗАИКА

Форма искусства, в которой небольшие кусочки плитки, стекла или камня соединяются вместе и встраиваются в фон для создания узора или изображения.

MURAL

Любая крупномасштабная отделка стен, выполненная в живописи, фреске, мозаике или другом носителе.

МУЗЕЙ

Здание, место или учреждение, предназначенное для приобретения, сохранения, изучения, демонстрации и образовательной интерпретации предметов, имеющих научную, историческую или художественную ценность. Слово «музей» происходит от латинского слова muses, что означает «источник вдохновения» или «возможность погрузиться в свои мысли».»

НАРРАТИВНАЯ ЖИВОПИСЬ

Картина, в которой сюжетная линия является доминирующей чертой.

NATURALISTIC

Описание произведения искусства, которое очень похоже на формы в естественном мире.

ОТРИЦАТЕЛЬНОЕ ПРОСТРАНСТВО

Пространство на картине вокруг изображенных объектов.

НЕОКЛАССИЦИЗМ

— «Новый» классицизм — стиль западного искусства XIX века, отсылающий к классическим стилям Греции и Рим.Картины неоклассицизма отличаются резкими очертаниями, сдержанными эмоциями, продуманной (часто математической) композицией и холодными цветами.

НЕО-ЭКСПРЕССИОНИЗМ

— «Новый» экспрессионизм — термин, первоначально применяемый к работам, выполненным в основном немецкими и итальянскими мастерами, достигшими зрелости в послевоенную эпоху; а позже расширилась (в 1980-х), включив в нее некоторых американских художников. Неоэкспрессионистские работы изображают сильные эмоции и символизм, иногда с использованием нетрадиционных материалов и ярких цветов с бурными композициями и предметами.

НЕЙТРАЛЬНО

Без оттенка — черный, белый или серый; иногда загар достигается за счет смешивания двух дополнительных цветов.

НЕОБЪЕКТИВНЫЙ

Совершенно непредставительный; чистый дизайн; полностью абстрактный.

OP ART

Сокращение от оптического искусства, популярного в 1960-х годах стиля, основанного на оптических принципах и оптической иллюзии. Op Art имеет дело со сложными цветовыми взаимодействиями до такой степени, что цвета и линии кажутся вибрирующими перед глазами

ОПТИЧЕСКАЯ ЦВЕТОВАЯ СМЕСЬ

Тенденция глаз смешивать пятна отдельных цветов, расположенных рядом друг с другом, чтобы воспринимать другой, комбинированный цвет.Кроме того, любой художественный стиль, использующий эту тенденцию, особенно пуантилизм Жоржа Сёра.

ORGANIC

Изображение, которое показывает отношение к природе в отличие от изображений, созданных руками человека. Любая форма, которая напоминает естественную форму или предполагает естественный процесс роста или расширения.

ОРГАНИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО

Форма искусства, которая подчеркивает объект, живой сам по себе, а не надуманный.

ЭФФЕКТ НАКЛАДКИ

Пространственные отношения достигаются путем размещения одного объекта перед другим.Ближайший к зрителю объект блокирует обзор любой части любого другого объекта, расположенного за ним (или, если два объекта перекрываются, скрытый сзади скрывается).

ЖИВОПИСЬ

Описание картин, в которых формы определяются в основном цветовыми областями, а не линиями или краями. Где заметны мазки художника. Любое изображение, которое выглядит так, как будто оно могло быть создано с использованием стиля или техник, используемых художником.

ПАСТЕЛЬ

Цветной мелок, состоящий из пигмента, смешанного с достаточным количеством связующего на водной основе, чтобы удерживать их вместе; произведение искусства, выполненное пастельными мелками; сама техника.Пастели различаются в зависимости от объема содержащегося мела … самые глубокие тона — это чистый пигмент. Пастель — это самый простой и чистый метод рисования, поскольку используется чистый цвет без жидкой среды, а мелки наносятся непосредственно на пастельную бумагу.

PATINA

Пленка или налет, часто зеленый, который образуется на меди и бронзе после определенного периода выветривания и в результате окисления меди. Различные виды химической обработки также вызовут появление бесчисленных цветных патинов на новых изделиях из бронзы.Бронзы могут быть дополнительно окрашены акрилом и лаком.

PENTIMENTO

Состояние старых полотен, в которых свинцовые пигменты со временем стали более прозрачными, обнажая более ранние слои.

Leave a Reply